عش موسيقاك

الصورة: باولو مونتيرو / جورنال دي ريزنهاس
واتساب
فيسبوك
Twitter
Instagram
تیلیجرام

من قبل رودريجو دورت*

تعليق على الكتاب للمؤلف جيلبرتو مينديز

لا يمتلك كل المبدع العظيم القدرة على تحويل تجاربه إلى انعكاسات تساهم بطريقة ما في فهم أفضل له. مهنة. هذا هو السبب أيضًا في أنه من المثير رؤية جيلبرتو مينديز - مؤلف مقطوعات أنثولوجية مثل Beba Coca Cola (في قصيدة كتبها Décio Pignatari) و Motetos à Feature Lobo de Mesquita (في قصيدة كتبها أفونسو أفيلا) - يعرف عدد قليل من التأمل. استعادة خبرته في الإبداع الموسيقي ، والتي تتزامن مع فترة مهمة للموسيقى المعاصرة في النصف الثاني من القرن العشرين.

يمكن بالفعل ملاحظة هذه القدرة في كتابه السابق ، ملحمة موسيقية: من البحار الجنوبية إلى أناقة البوب ​​/ آرت ديكو (Edusp) ، مذكرات مكتوبة للحصول على درجة طبيب من جامعة جنوب المحيط الهادئ ، والتي ، بالتالي ، تمويه ، قدر الإمكان ، الجانب التجريبي لتجربة مينديز كمؤلف ومفكر.

في هذا الكتاب ، تعتبر لحظة الخبرة ، التي تم استنتاجها بالفعل من العنوان ، مركزية تمامًا ، لأن "عيش موسيقاه" بالنسبة له لا يعني فقط تكريس نفسه للتأليف ، ولكن أيضًا ، طوال حياته المهنية ، لزيارة أماكن في أجزاء مختلفة من العالم مرتبطة بطريقة أو بأخرى بإلهامه كمنشئ موسيقى.

من بين العديد من الموضوعات ، يناقش مينديز غلبة ما يسمى بـ "الموسيقى الشعبية" على الموسيقى الكلاسيكية. يتمتع بامتياز الوصول إلى هذا النقاش ، لأنه ، على عكس العديد من المبدعين المثقفين ، الذين لديهم موقف ازدراء تجاه أنواع أخرى من المظاهر الثقافية ، لا يخفي مينديز أن عواطفه الموسيقية الأولى كانت أغانٍ من أفلام هوليوود ، مثل الأزرق هاواي, رومانسي جدًا ، سأعرفك في أي مكان ، من الخد إلى الخد ، إنه غدًا جميل، من ناحية أخرى ، يصرون على أن الجودة الموسيقية لهذه الذخيرة تأتي من حقيقة أن مؤلفيها كانوا إما مهاجرين مباشرين من أوروبا الوسطى ، أو تدربوا في مدرسة لونية Wagnerian ، أو كانوا تلاميذهم المحليين.

لا ينكر مينديز حقيقة أن هذه الجودة ، على مدى العقود ، قد تراجعت بشكل كبير ، ويكشف عن إعجابه بتوم جوبيم ، على وجه التحديد لأنه يعتقد أن "التنقية المثقفة لأغنية أمريكا الشمالية تهاجر ، في نهاية الخمسينيات ، إلى بوسا نوفا البرازيلية ". يتعلق هذا الموقف بتقييم مينديز ، والذي وفقًا لموسيقى الجاز - وكل الإنتاج الذي ينجذب في مداره - يمكن اعتباره واحدًا من "الموسيقى الثلاث الجديدة في القرن العشرين". وهكذا ، فإنها تضيف مجموعة من الموسيقى التي يُنظر إليها عادةً على أنها "شعبية" للمدرستين الأخريين ، والتي اعتبرها تيودور أدورنو معادية: تلك التي يقودها سترافينسكي والأخرى التي بدأها شونبيرج (واستمرها المشاركون في الدورات الصيفية في دارمشتات في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية).

وجهة نظر أدورنو نفسها ، والتي تشير إلى نقد موسيقى الجاز والصناعة الثقافية ، يعتبرها مينديز "حديثًا صغيرًا ، ولكنه حاد جدًا" ، وليس من الصعب رؤية كيف يوجه هذا الموقف بطريقة ما انعكاس الملحن. يذكر في فقرتين أخريين من الكتاب الفيلسوف الألماني: في أحدهما ، يتساءل عن سبب كون شونبيرج أكثر طليعية من سترافينسكي. في مرة أخرى ، في نفس الوقت الذي أشار فيه إلى ما يعتبره عدم فهم أدورنو للأهمية الموسيقية لموسيقى الجاز ، لم يفشل في إدراك الأهمية الكبيرة لهذا الفيلسوف.

في الواقع ، ضمنيًا ، جنبًا إلى جنب مع انفتاحه على ثقافة "البوب" بشكل عام ، يتخذ مينديز مواقف متوافقة مع النقد الثقافي لأدورنو ، على سبيل المثال ، عندما يتذكر مقطعًا من فيلهلم مايستر، بقلم جوته ، حيث يتم تناول فكرة التربية الجمالية. منديس ، مع التركيز على الانحطاط الحالي ، يحتج: "وماذا سنقول عن أيامنا ، مع أيام الأحد للتلفزيون المفتوح ، والمسلسلات التليفزيونية ، الأخ الأكبر؟ ".

بسبب مواقف كهذه ، لا يمكن اعتبار مينديز شخصًا لا يرى أي اختلافات كبيرة بين الأعمال الفنية نفسها والسلع الثقافية ، ويصر على أنه "للمفارقة ، لا علاقة للموسيقى الكلاسيكية بالموسيقى الشعبية. إنهما عوالم بعيدة كل البعد عن أن تكون الشيء نفسه ، كما ينوي مفكرو الإعلام الشعبوي ".

هذا التمييز ، في الواقع ، ليس جزءًا من مناقشة أكاديمية فقط ، لأنه ، نظرًا للغالبية المطلقة تقريبًا للموسيقى الجماهيرية ، فإن ما هو على المحك هو بقاء الموسيقى كفن بحد ذاته ، وهو ما يعترف به بوضوح.: " من أجل البقاء على قيد الحياة ، إما أن تتماشى الموسيقى المضحكة مع موسيقى البوب ​​والذوق المعولم للعصر الجديد ، أو سيتعين عليها أن تكتفي بالاستمرار في العزلة بشكل متزايد في أحياءها اليهودية ، حيث يتكهن الملحنون على المواد الصوتية من أجل الاستمتاع بها. ومع ذلك ، فإن هؤلاء الملحنين وحدهم هم الذين يستطيعون وسيتقدمون في اللغة الموسيقية ، ويكتشفون مسارات جديدة ".

من أجل فهم كيف يمكن التوفيق بين وجهتي النظر المتناقضتين ظاهريًا - الانفتاح على ثقافة "البوب" جنبًا إلى جنب مع الوعي الحاد بخصوصية الإبداع الفني المثقف - من المثير للاهتمام الانتباه إلى البيان الذي يبرر فيه مينديز ما سبق ذكره. الافتتاح مع الأخذ في الاعتبار البحث عن "مسارات جديدة" وتنمية حرية التعبير: "من جهتي ، أشعر أنني عجوز موسيقى جديدةمثل بحار عجوز. إنه أصلي ، الذي أقدره كثيرًا ، هذه الخلفية الموسيقية الألمانية المتسلسلة ، المرتبطة بفكرة الهيكل والشكل والموسيقى التي يصعب تشغيلها وسماعها. لكن عندما أفكر ، مرات عديدة ، بالعودة إلى خط التعقيد ، يبدو لي أنني سأعود إلى الخمسينيات والستينيات. لقد فعلت كل ذلك بالفعل هناك ، والآن أريد أن أفعل أشياء أخرى ".

* رودريجو دوارتي وهو أستاذ في قسم الفلسفة في UFMG. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من فاريا أستيتيكا: مقالات عن الفن والمجتمع (المعول)

 

مرجع


جيلبرت مينديز. عش موسيقاك. ساو باولو ، EDUSP ، 374 صفحة.

 

الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

10 الأكثر قراءة في آخر 7 أيام

الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

للبحث عن

بحث

الموضوعات

المنشورات الجديدة

اشترك في النشرة الإخبارية لدينا!
الحصول على ملخص للمقالات

مباشرة إلى البريد الإلكتروني الخاص بك!