من قبل ألكسندر مارينو فلفل
تعليق على كتاب جولوندرينا فيريرا
"في فجوات هذه الشريحة الرمادية، ألمح حرب ربا الموت ضد الحياة والحياة ضد الموت. الموت: تروس خط التجميع، وانزلاق السيارات بلا انقطاع، وتكرار الإيماءات المتطابقة، والمهمة لم تنتهي أبدًا […]. ماذا لو قيل لنا أن لا شيء من هذا يهم، وأننا نحتاج فقط إلى الاعتياد على القيام بنفس الإيماءات بطريقة متطابقة دائمًا، في وقت متطابق دائمًا، ونطمح فقط إلى الكمال الهادئ للآلة؟ إغراء الموت. لكن الحياة تتمرد وتقاوم. الجسم يقاوم. تقاوم العضلات. الأعصاب تقاوم. هناك شيء ما، في الجسد وفي الرأس، يدافع عن نفسه ضد التكرار والعدم. […] كل ما يصرخ بصمت في صفوف الرجال على خط التجميع: “أنا لست آلة!” (روبرت لينهارت، إضراب المصانع).
"إن البروليتاريا تمر بمراحل مختلفة من التطور. إن نضالها ضد البرجوازية يبدأ بوجودها" (ماركس وإنجلز، البيان الشيوعي).
وفي نهاية العام الماضي، صدرت طبعة جديدة – الرابعة – من كتاب جولوندرينا فيريرا، قصائد لا تفوت. الكتاب مزود برسومات توضيحية لماركو أنطونيو. قصائد لا تفوت إنه عمل ربما يمكن إدراجه في الأدبيات الهامشية الجديدة. فالكتاب من ناشر مستقل، ومؤلفه عامل، وأبياته تخاطب حياة المستغلين في هذا البلد. في العرض، يعترف المؤلف بأنه كان في "الخندق الشعري" لهؤلاء الشعراء "الذين لم تسلط عليهم الأضواء قط، ولم يسعدوا أبدًا أولئك الذين كان لديهم ما يخسرونه".
أو حتى أن الكتاب سيدمج الأشكال الجديدة من الواقعية التي تضع البروليتاريا اليوم في مركز الجهود الأدبية، على سبيل المثال مع لويز روفاتو. أدب بروليتاري معاصر يستخدم النثر والشعر لسرد ذكريات العمال وتجاربهم الحالية في البرازيل.
لكن أفضل تلخيص وتوصيف للكتاب قدمته الكاتبة نفسها، في مقابلة حديثة للموقع مائة زهرة:[أنا] "محاربة الشعر". وذلك لأن وصف حالات القمع النموذجية للحياة البروليتارية التي تمر عبر القصائد، المنظمة في أيام الأسبوع المؤلمة (الاثنين، الثلاثاء، الأربعاء...)، لا تتخللها احتجاجات مصاغة في الشعر فقط.
إن الاحتجاجات البسيطة، بالمناسبة، تمثل لحظة التراجع الحالية في نضال العمال، ولكنها تتحدث عن صراع طبقي يجري "دون انقطاع، وإن كان بطريقة صامتة وغير مرئية من الخارج، لأنه غير مقدس". بالشرعية القائمة، في كل لحظات ممارسة الإنتاج وأبعد من هذه الممارسة” (ألتوسير، 1999، ص 130). أعمال الاحتجاج هي معنى كل الآيات معًا، وبالتالي تشكل بيانًا سياسيًا فريدًا، وفنًا كأداة تعبئة. الجمالية، في عمل جولوندرينا فيريرا، لا تتحقق إلا من أجل ومن خلال السياسي. وكما يقول الشاعر مرة أخرى، في مقابلة سبق ذكرها: “الشعر هو ما ينسج النضال والافتقار إليه، فهو يسكن الثاني من الأول ليرى إلى أين يقود”.
لذلك فإن قصائد جولوندرينا فيريرا لا تعمل فقط على الحديث عن الحياة والآلام التي تتشكل في إنتاج السلع وتثمين رأس المال. القصائد المزورة في هذه المنطقة بالذات، محفوظة في الجيوب "حتى لا تضيع". ويتزامن الاستيلاء على هذا الواقع مع محاولتها تدميره – لكي تكون الطبقة العاملة قادرة على إنتاج وإعادة إنتاج الحياة بشكل آخر، لم تعد قائمة على "العبودية المأجورة"، وهو النظام الذي قام ماركس بتحليله بالفعل.
ويظهر كتاب جولوندرينا فيريرا، الذي صدرت طبعته الأولى عام 2019، في فترة تاريخية أخرى تُكمم فيها الطبقة العاملة، كما يقول إيدلمان (2016). فهي تعاني، في الخارج وهنا، من الآثار المدمرة للتحولات التكنولوجية المستمرة في الإنتاج والأزمات الاقتصادية وحزمها و"الإصلاحات" الخاصة بها. ومع الطبقات العاملة الأخرى، فإنهم يرون أن ظروف عملهم ومعيشتهم تتدهور على عدة مستويات. إلى درجة أننا لا نعرف على وجه التحديد ما هو الأسوأ: المعاناة من البطالة، أو الفقر، أو وتيرة العمل الجنونية التي تصيب بالمرض، وتشوه، وتقتل.
وعلى الرغم من أهميتها وقيمتها، إلا أنه لم تكن هناك سوى حالات تمرد قليلة في السنوات الأخيرة، في ظل تنظيم ضعيف أو شبه معدومة. إن غالبية الحركات العمالية والنقابات وما يسمى بالأحزاب العمالية ليست في خدمة أي شيء يقترب من الثورة، بل في خدمة جولات لا نهاية لها من الأوهام والاتفاقات مع رأس المال – اتفاقيات لخصها ماياكوفسكي (2001، ص 135). ) منذ أكثر من قرن من الزمان: "لواحد - الخيط، للآخرين - ثقبه. / هذا هو المكان الذي تكشف فيه الجمهورية الديمقراطية عن نفسها.
تحت أنقاض حياة ونضال البروليتاريا، في مناظرها الطبيعية القديمة والجديدة، تجرؤ جولوندرينا فيريرا على الغناء. ممارسة التأليف التي لا تأتي من الذات – الهوية التي ترفض أن تكون محاطة باسم واحد فقط. وكما يقول في العرض: “أشكر وأهدي الجمال والقوة لكل من أنتجها بشكل غير مباشر: للنضال الذي نجا من العقود الأخيرة من التراجع […]. الى المثقفين داخل وخارج المنظمات [...]. إلى أولئك الذين لم يتجرأوا على قبول دعوات المصالحة […]. ما يمكن أن يكون عليه، أقدمه لشخصيات هذا الكتاب، للعاملين في مصنعي، في بلدي، وللكثيرين الآخرين في شنغهاي، وسنغافورة، وشيكاغو، وبوينس آيرس، وبرلين...».
والجهد هو قول ما واجهناه في النضال اليومي في الوضع الحالي، وأيضاً تحويل ما يعيشه العاملون إلى شعر.
في قصائد جولوندرينا فيريرا، البعد الأول للصراع الذي يظهر هو بين رأس المال الميت وهذا رأس المال المتغير الغريب الذي يستيقظ مبكرا ليحصل على خبزه اليومي. الآلة، التي يحركها الجوع اللامتناهي للتقدير، تصبح شخصية. وكما جاء في القصيدة التي افتتحت الكتاب: «المصنع جائع، / قضى اليوم كله / ومعدته فارغة. / ثم افتحوا أفواهكم السقاطة / ونمر عبر أسنانكم / واحدًا تلو الآخر. أو حتى في القصيدة خامسحيث العامل أمام الآلة "يستسلم/ لقوتها وانتظامها،/ يخضع/ لمتطلباتها ووقتها".
تم تصوير عملية الاستهلاك المكثف للقوى العاملة في عدة قصائد. أو بالأحرى، مفكّرة في ماديتها. سواء كان ذلك إدانة "الحرية" الوحشية والساخرة التي تكمن وراء التوظيف "الحر" والتوظيف المأجور - وفي نهاية المطاف، حرية رئيس العمل في استبدال العامل كما يغير شخص ما جزءًا منه.
وسواء كان التعامل مع مغالطة ما يسمى بحقوق العمال بالنسبة للأغلبية العظمى، الذين لا يستطيعون الشكوى، لا يمكن أن يمرضوا، وأحياناً لا يستطيعون حتى التحدث، في ظل دكتاتورية غير صحية تسمى الإنتاج. سواء في الوصف الشعري لخط التجميع (“واحد إضافي/واحد إضافي/واحد إضافي” أو “وصل/ضبط/إطعام”)، أو حتى في حالة العمال، كما في القصيدة باتريسياحيث يتم تصوير الإرهاق الجسدي والنفسي في العمل: "فقط العيون والأيدي والأوتار بينهما، دون توقف، دون إغلاق، دون سقوط، تحترق فينا بشكل لا ينفصم، بدوننا ...".
وفي الواقع، فإن الشعور بالحدود الجسدية والنفسية والأخلاقية، وعبورها اليومي، في المصنع، في الشارع، في المنزل، هو ما يميز الحالة البروليتارية نفسها، كما تظهر قصائد جولوندرينا فيريرا. تقول القصيدة: "العيش/ غير ممكن من الناحية الفنية". ثبات. وتبدو أفكار الذات الغنائية وأشعاره وكأنها رد فعل جسدي عفوي في دهشة ومقاومة لمثل هذا الوضع من التعب والفقر والمخاطر. خواطر وآيات تطرح السؤال: إلى متى؟ القصيدة نهاية حوار التحول يقول: "هل ذهب؟ - يسأل الألماني. / سيكون أفضل، أيها الألماني، / سيكون أفضل.
وهذا الدافع نفسه الذي ينشأ ثم يختفي، والذي يجد صوتًا أحيانًا، ويصمت أحيانًا أخرى، يعامله الشاعر كمادة شعرية وسياسية. هذا الإصرار على الجسد الحي، على الرغم من عملية التشويه وإزالة الذات التي يفرضها رأس المال، هو نقطة البداية التي نحاول من خلالها بناء أبيات أكثر انفجارا. آيات لا تتحدث فقط عن الألم والحاجة إلى التحمل، بل تتحدث أيضًا عن القوة والكراهية التي يمكن أن تكون أسلحة، وعن النضال الذي يمكن أن يدفع شيئًا إلى الأمام، وعن إمكانية غد آخر. في القصيدة رابع، يلخص الفرحة والقوة التي تنشأ عند ضرب العدو: "أبلغ المشرفين / - من باب الإثارة أكثر منه بسبب الأجندة - / لقد أوقفنا الإنتاج!".
إن هيمنة رأس المال، كما كان معروفا منذ زمن طويل، متناقضة. كما يمكن للحرب اليومية والجماعية من أجل البقاء أن تكون بمثابة البداية لبناء حرب أخرى، تبني شيئًا جديدًا؛ كما أن نضال الطبقة البرجوازية ضد البروليتاريا يغذي عكس ذلك. هذه المعركة من الأسفل صغيرة اليوم، دون أي انتصارات عملياً، ففي نهاية المطاف "العدو لا يزال صاحب السيادة". ولكن من هذا الزمن نبدأ، وليس من غيره. اليوم "المهمة صامتة، تحت الأرض/بدون مجد"، تقول القصيدة النشرة I.
إن شعر جولوندرينا فيريرا النضالي هو بمثابة ارتياح بسيط لأولئك الذين لم يتخلوا بعد عن راية "الإلغاء النهائي لنظام العمل المأجور"، كما قال ماركس. إلى أولئك الذين عانوا في السنوات القليلة الماضية من الهمجية في هذا البلد ذو النوتة الواحدة، كما قال الشاعر ماريجيلا. إنها بسيطة ولكنها فطرية، فهي تذكرنا بالقصيدة النشرة الثانية.
وتصر جولوندرينا على أولئك الذين يشعرون بالإحباط:
أود أن أريحك بعناق
وأخبار جيدة،
لكنك على حق
- نحن قليلون وقد تعبنا،
ولكن لا أحد،
إن لم يكن نحن
يمكنك أن تفعل ذلك.
نحن، بكل أخطائنا،
مع تعبنا
مع علامات الهزيمة،
مع موتانا للانتقام.
* الكسندر مارينيو بيبر طالب دكتوراه في التربية بجامعة UnB.
مرجع
جولوندرينا فيريرا, قصائد لا تفوت. ساو باولو، إيديتورا ترونكا، 2019، 126 صفحة.
فهرس
ألثيسر ، لويس. حول التكاثر. بتروبوليس ، أصوات ، 1999.
إيدلمان ، برنارد. تقنين الطبقة العاملة. ساو باولو: Boitempo ، 2016.
فيريرا، جولوندرينا. قصائد لا تفوت. البرازيل: إصدارات ترونكا، 2022.
ماياكوفسكي، فلاديمير. لغز بوفو. ساو باولو: موسى، 2001.
مذكرة
[أنا] https://cemflores.org/2023/01/06/entrevista-com-a-operaria-poeta-e-militante-golondrina-ferreira-por-cem-flores/
الأرض مدورة موجود بفضل قرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم
