من قبل نسيج مارياروساريا *
اعتبارات حول الكاتب والفنان الإيطالي دينو بوزاتي
عام 1970 صاحب الجاليري إل نافيليو من البندقية ، بتكليف من Dino Buzzati بسلسلة من اللوحات ، والتي انتشرت على الطوابق الأربعة من المكان الصغير ، لتشكل نوعًا من السرد. عند التفكير في كيفية ترجمة ، في حوالي ثلاثين عملاً ، قصة لها بداية ووسط ونهاية ، انتهى الأمر بالفنان إلى أن يقرر أن يروي ، في أربع وثلاثين لوحة تم تصورها كأقراص نذرية ، معجزات تُنسب إلى سانتا ريتا دي كاسيا. هكذا ولد العرض أنا ميراكولي دي أونا سانتا، تم طبع كتالوجها (XNUMX نسخة) بالأبيض والأسود.
على الرغم من أن دينو بوزاتي اشتهر بكونه كاتبًا ، إلا أنه نشاط قام به جنبًا إلى جنب مع نشاط صحفي ، لم يكن توغله في مجال الرسم شيئًا جديدًا. افتتاح معرضه الأول ، في جاليريا دي ري ماجي، في ميلانو ، في 1 ديسمبر 1958 ، عندما قدم أيضًا كتابًا يحمل نفس عنوان المعرض ، القصة dipint، التي كُتبت قصصها عمليًا بفرشاة ، لأن النصوص الأدبية تعمل كنتيجة طبيعية للأعمال التصويرية. في مايو 1966 ، عرض مرة أخرى في ميلانو ، في معرض جيان فيراري ، وفي يناير من العام التالي ، في بورتشيتو، في رو (بلدة صغيرة بالقرب من عاصمة لومباردي). أقيم المعرض الأخير في نوفمبر 1971 ، قبل وقت قصير من وفاته (28 يناير 1972) ، في المعرض الفضاء روما عندما تم إطلاق سراحه buzzati pittore، حجم نشاطه كفنان تشكيلي.[1]
بعد معرض البندقية (افتتح في 3 سبتمبر) ، تم جمع مجموعة الأعمال في منشور ، أنا ميراكولي دي فال موريل، مع الإضافات والتغييرات في ترتيب اللوحات ، كل واحدة منها الآن مصحوبة بقصة قصيرة ، كما في القصة dipint. صدر في نوفمبر 1971 ، وكان للكتاب طبعات جديدة: طبعة 1983 (بعنوان لكل غرازيا ريكيفوتا) وعام 2012 ، الذي بني عليه هذا النص. في هذه الطبعة ، التي تتناول طبعة عام 1971 ، مع شرح للكاتب نفسه ومقدمة بقلم صديقه إندرو مونتانيلي - الذي اعتبر المجلد الصغير "أحد أكثر حكاياته سحرية" - وخاتمة كتبها لورنزو فيغانو وصورة شخصية من سانتا ريتا. ، تم رسمها لخطابة ، والتي تقع حاليًا في مبنى بلدية Limana ، وهو مجتمع صغير بالقرب من San Pellegrino (مقاطعة Belluno ، في فينيتو) ، حيث ولد Dino Buzzati ، في 16 أكتوبر 1906 . [2]
كما أن الحوار بين الفنون البصرية والأدب في عمل بوزات لم يكن جديدًا ، حيث تم تأسيسه منذ الإصدارات الأولى للمؤلف: الروايات المرسلة إلى الدورية شعب لومباردي (1931) بارنابو ديلي مونتاني (1933) و سر بوسكو فيكيو (1935). عند الحديث عن رسومات هاتين الروايتين ، كتب فيغانو في مقدمة لعمل لاحق "صغيرة وبسيطة ، تقريبًا بحجم الطوابع البريدية ، تُستخدم أيضًا كأحرف كبيرة ، تلك الخاصة بـ بارنابو ديلي مونتاني - لإظهار وجه حارس الغابة الشاب ، وبطل القصة ، والمجلة حيث يتعين عليه الوقوف ، ومشهد الجبل - والأكثر تفصيلاً وتصويرًا سر بوسكو فيكيو".
تتميز تركيبة النص والصورة أيضًا الغزو الشهير من الدببة في صقلية (غزو الدب الشهير في صقلية) ، التي نُشرت بعد خمس سنوات من أشهر روايته ايل صحراء دي الترتاري (صحراء التتار، <span class=”notranslate”>1985</span>).[3] كانت القصة التي تم سردها في هذه الحكاية مصحوبة برسومات بالأبيض والأسود ورسوم توضيحية ملونة ، تكملها تسميات توضيحية ، حيث تم تلخيص البيانات الواردة في النص الرئيسي. يبدو أن قصة الدببة كانت مخصصة لجمهور الأطفال ، فقد عادت إلى الموضوعات والأجواء التي كانت عزيزة على المؤلف منذ البداية. كما أشارت فرانشيسكا لازاراتو: "القصة التي تتكشف من خلال الفصول الاثني عشر من الغزو الشهير إنه أيضًا تمثيل لعصور الحياة. من جبال الطفولة يمر المرء إلى وادي المراهقة الغني ، ثم إلى المدينة حيث ستعرف خيبات النضج ، ليعود أخيرًا إلى حيث أتى المرء ويختفي في صمت نهائي غير محدود ".
لم تكن صقلية الموصوفة في العمل حقيقية ، لكنها مخترعة ، و "جبالها الشامخة" ، "المغطاة بالثلوج" (وفقًا للنص) ، أشارت إلى المناظر الطبيعية الدولومية لطفولة دينو بوزاتي ، تلك "الجبال المدببة ، عالم من الغموض والنقاء "(على النحو المبين في العرض التقديمي لا بوتيك ديل ميستيرو). كما يلاحظ المؤلف ، في مقتطف اقتبسه جوليو كارناتزي في "كرونولوجيا": "أقوى الانطباعات التي كانت لدي عندما كنت طفلة تنتمي إلى الأرض التي ولدت فيها ، وادي بيلونو ، والجبال البرية التي تحيط بها وجبال الدولوميت. قادم جدا. عالم الشمال ، ككل ".
المشاعر التي سترافقه طوال حياته هي الجبال ، الكتابة والرسم ، العواطف التي تجلت في سن المراهقة ، عندما بدأ بجولة في الجبال وكتب أول نص أدبي له ، نثرًا شعريًا. La canzone all montagne (1920) ، وفي مرحلة الطفولة بالفعل ، عندما فتنت أعمال الرسام الإنجليزي بالألوان المائية آرثر راكهام ، رسام أعمال الأطفال ، مثل حكايات الأخوان جريم (1900 ، 1909) ، رحلات جاليفر (1900 ، 1909) ، بقلم جوناثان سويفت ، بيتر بان في حدائق كنسينغتون (1906) ، بقلم جيمس ماثيو باري ، أليس في بلاد العجائب (1907) ، بقلم لويس كارول ، فرسان المائدة المستديرة (1917) ، بواسطة هوارد بايل ، و سندريلا (1919) ، بواسطة تشارلز بيرولت. كما ذكر دينو بوزاتي ، في الكلمات التي نقلها Viganò في المقدمة المذكورة أعلاه: "قدرته على تمثيل أجواء غامضة ، وأرواح الجبال والغابات ، والمنازل القديمة المسحورة ، والسحب ، والضباب ، ونوبات عيد الميلاد كانت [...] الحب من النظرة الأولى. لقد كان الإدراك الكامل لـ [...] التخيلات الأكثر حميمية ".
ليرة لبنانية كتاب، على الرغم من نشره في نفس عام الغزو الشهير من الدببة في صقليةتم إعداده في عام 1935 وفيه تعاون الكاتب مع صهره إيبي رامازوتي. في هذا النوع من الكتالوج التفصيلي لكل نوع من أنواع الأنابيب ، حقيقية أو مخترعة ، مرة أخرى ، تم دمج الرسومات (المنفذة بأسلوب القرن السابق) في أوصاف القطع بطريقة تثريها. على النحو المشار إليه في عرض سيسانتا راكونتي: "بعد أن أعطى صوتًا بشريًا للرياح ، لأشياء الطبيعة ، يحاول Dino Buzzati الآن غرس الحياة حتى في الأشياء التي تبدو غير حية. تصبح الطريقة الواقعية للغاية لوصف الأنابيب علامة على رؤية Buzzati ، وطريقته في تحويل الفن ، في كل من مظاهره ، إلى حكم على الرجال وعلى العالم ".
في عام 1966 ، في صفحات كورييري دي إنفورمازيونيبدأ الكاتب أنا misteri di Milano - Vecchie cronache raccontate da Dino Buzzati، سلسلة من الرسوم الهزلية ، توقف بعد نشر الفصول الثلاثة الأولى من المؤامرة الأولى.[4] على الرغم من الإحباط ، مهدت المحاولة الطريق قصيدة الدخان (1969) ، وهي رواية رسم فيها أكثر مما كتبه ملحمة Orpheus و Eurydice ، التي تدور أحداثها في "مدينة عظيمة وهن عصبية" (كما أسماها) ، في ميلانو الحديثة ، مع زوايا يتردد عليها المؤلف في صحيفة يومية أساس. كما لاحظ Viganò (في المقدمة المذكورة أعلاه) ، دمج التعبيرات الخاصة بالكاتب في العمل على القماش: "تحتوي كل صفحة ، بالكلمات والرسومات ، على جميع المكونات التي نشرها Dino Buzzati في الروايات والقصص القصيرة المكتوبة حتى الآن ، في رسوماته ، في السجلات الصحفية. هناك "الذكريات الصبيانية ، الليالي ، الأشباح ، الأفكار الغريبة ، قمع الزمن ، أول نذير لما ينتظره في نهاية الطريق السيئ ، في الوقت الذي تضيئه فيه الشمس" ؛ هناك "الكرب الإلهي المميت" ، "الخوف ، الضجيج المخيف ، الخفقان [...] ، حفيف الريح الواعد على طول المقبرة القديمة" ؛ هناك "أصوات غريبة" قادمة من "الغرف القديمة المهجورة" وظلال "سحرة الخريف" العظيمة. هناك توق ميتافيزيقي ، مخاوف ، تخيلات ، وحدة ، موت ".
"قصيدة الدخان هي ترنيمة للحياة من خلال صورة الموت "، لخص فيغانو ، في نفس المقدمة ، وفي الواقع ، كان ينبغي تسميتها وجه الموت (الموت الغالي) - لنتذكر أنه هو ما يعطي معنى لوجود البشر - لكن المحرر وجد العنوان بغيضًا جدًا. تصنيفها مهمة صعبة ، فهي ليست كتابًا فكاهيًا (على الرغم من البالونات النادرة) ولا رواية. صارم بالمعنى، ولكن لعمل يتم فيه دمج النص والرسم ، ودمجهما ، واندماجهما.[5] كما أشار المؤلف نفسه ، في تصريحات نقلها Viganò - "الرسم والكتابة ، في أعماقي ، هما نفس الشيء بالنسبة لي. عند الرسم أو الكتابة ، أسعى لتحقيق نفس الهدف ، وهو سرد القصص ". - ومن روجيرو أداموفيت: "إنه دائمًا أدب. شيء يحسب بالقلم وشيء يحسب بالفرش. يساوي. أنا ، على الشاشات ، وقائع أيضا ".
هذا التعايش بين الكلمة والصورة ، والذي سيميز الكثير من الإنتاج المستقبلي للكاتب ، قد رسخ نفسه بالفعل في الطفولة والمراهقة ، في مذكراته ، في الرسائل التي تبادلها مع صديق ومع صديقته الأولى ، وفي رسم تم تنفيذه في انسجاما مع الطابع القوطي والرائع للقصيدة التي ألهمتها ، القصر المسكون (1839) ، بقلم إدغار آلان بو ، الذي نسخ نصه يدويًا على نفس الورقة ، وأدخله في الرسم التوضيحي (1924). بدأ دينو بوزاتي في الاهتمام بو وإرنست ثيودور أماديوس هوفمان في سن الثالثة عشرة أو الرابعة عشرة ، قبل أن ينغمس في قراءة فيودور دوستويفسكي ، بينما لم يكتشف فرانز كافكا إلا في عام 1934 ، وهو مؤلف كان معه مؤلفًا باستمرار. تم ربطها.
إذا ألبير كامو ، عام 1955 ، بمناسبة إنتاج الباريسي حالة مثيرة للاهتمام (حالة سريرية، 1953) ، الذي كان قد تكيفه مع الفرنسية ، جعل حضور كافكا أو دوستويفسكي نسبيًا في إنتاج Buzzath[6]، كان الشاعر أوجينيو مونتالي أكثر وضوحًا عند الإشارة إلى تحفة الكاتب (في مقطع ورد في مقدمة الحب): "من تذكر اسم كافكا فيما يتعلق به ايل صحراء دي الترتاري يستحق المغفرة إذا لم تكن تعرف الرواية السابقة ، بارنابو ديلي مونتاني، الذي يطور إلى حد ما نفس الموضوع (عظمة وكرامة الحياة في العزلة) ، والذي يقدم الشخصية الأصلية الحقيقية لـ Dino Buzzati: الغراب. منذ ذلك الحين ، يجب أن يكون واضحًا أن حيوانات (ورجال) Dino Buzzati ينتمون إلى العالم الداخلي للإنسان الذي توجد له حقيقة ، مهما كانت مخفية ، وهناك حياة ، مهما خانها الإنسان ، والتي تستحق أن تكون. يسكن".
في مارس 1965 ، خلال رحلة إلى براغ ، زار دينو بوزاتي منزل مؤلف العمليةإلى "طرد" وجوده المفترض في عمله ، وإهداء المقال إليه حالة كافكا، نشرت في كورييري ديلا سيرا، حيث قال: "منذ أن بدأت الكتابة ، كان كافكا صليبي. لم تكن هناك قصة قصيرة أو رواية أو كوميديا كتبت بواسطتي ولم يجد فيها أحدهم أوجه تشابه أو اشتقاقات أو تقليد أو حتى انتحال صارخ على حساب الكاتب البوهيمي. استنكر بعض النقاد تشبيهات الذنب حتى عندما أرسلت برقية أو ملأت نموذج إقرار ضريبة الدخل "(مقتطف من العرض التقديمي إلى سيسانتا راكونتي).
إن استدعاء كافكا ، أو دوستويفسكي ، أو هوفمان ، أو بو ، أو راكهام ، أو الرسوم الهزلية يعني إدخال مجموعة واسعة من المراجع الموجودة في إنتاج Buzzath ، والتي ، مع اقتباساتها (صريحة أو معاد صياغتها) لعملهم الخاص أو لمؤلفين آخرين ، تضع على المحك ذخيرة من كل قارئ-عارض. تتعايش أيقونات الثقافة الجماهيرية وكلاسيكيات الأدب في عالمه. إذا ، في Dino Buzzati ، يمكن أن تتجذر المواجهة بين الخير والشر في قراءة مغامرات Diabolik[7]، المناهضة للبطل التي أنشأتها الأختان أنجيلا ولوسيانا جوساني ، في عام 1962 - "نقيضنا ، السيد هايد المختبئ في كل واحد منا ، ذلك الجانب المظلم الذي رواه دائمًا ، سعى ، انتزع من الظل ، أظهر (في الرسم ، في المسرح والشعر) ، دون الوقوع في الأخلاق السهلة "(وفقًا لفيغانو) - يبدو أن الخيال الذي يتخلل جميع أعماله ، مع أكثر التدرجات والفروق الدقيقة تنوعًا ، مرتبطًا بالحياة اليومية ، مع التاريخ ، مثل في إلى الكوميديا الإلهية: "لأن دانتي ، في الجحيم ، لم يواجه فقط وحوشًا لم يسمع بها من قبل أو ظروف موت لا تصدق ، ولكن أصدقاء وجيران من المنزل ، وشخصيات من زمانه ومعارفه السياسية والدينية والمدنية من معاصرته التاريخية" ، كما أشار كلوديو توسكاني خارج ، الإبلاغ عن مقابلة مع الكاتب. إن المزج بين الواقعي والخيالي ثابت في دينو بوزاتي ، الذي صرح أيضًا: "عندما أخبر شخصية رائعة ، يجب أن أحاول أن أجعلها ممكنة وواضحة قدر الإمكان. الشيء الرائع يجب أن يقترب قدر الإمكان من السجل ".
أدى خيار لغة واضحة وبسيطة ، بدون مصطلحات خيالية ، قريبة من الكلام ، في بعض الأحيان إلى قيام النقاد بربط كتابات دينو بوزاتي باللغة الصحفية ، وهي حقيقة ، كما أفاد توسكاني ، لم تزعج المؤلف ، معتبرين أن الصحافة كانت واحدة فقط من جوانب مهنته: "تجارب تاريخية معينة ، بالمناسبة ، أعتقد أنها مفيدة للغاية للأغراض الفنية". كما أكدت فرانشيسكا لازاراتو ، لم تكن اللغة التي استخدمها الكاتب "فقيرة وثابتة وموحدة ؛ يمكنك رؤيته بوضوح في فاموسا غزوحيث أثبت Dino Buzzati أنه قادر ، حتى دون التخلي عن معيار البساطة الصارمة ، على التلوين الغنائي الذي لا شك فيه ".
في الواقع ، كان المؤلف قادرًا على أن ينسب إلى الكلمات هالة من الغموض والغموض واللا منطقية ، شيئًا لا يمكن فهمه وغير مفهوم للعقل للوهلة الأولى ، كما لو أن كل طبقة من المعنى تخفي أخرى ، وأخرى ، وأخرى ، من أجل توقظ في القارئ مشاعر قوية ومجهولة ومقلقة. بالنسبة لتوسكاني: "كل ما يتطلبه الأمر هو صفة مكثفة ومناسبة ، طعم مناسب للإيقاع لتحويل جملة صحفية وسريعة وعفوية إلى تعبير قادر على استحضار الصور والانطباعات والهواجس والمؤشرات. [...] يكتب دينو بوزاتي الخوف ، إذا كان الخوف ، لكنه يعرف كيفية الجمع أو التقريب بين المصطلحات التي تجعله دقيقًا ، على سبيل المثال ، إحساسه بالكرب أو الكابوس أو الهوس أو الدوار أو السحر أو الحكاية ".
على الرغم من هذه الكتابة على ما يبدو في مفتاح ثانوي ، فإن إتقان الكلمات سمح له بعمق استقصائي - إما في النصوص ذات الطول الأكبر ، أو في تلك التي تم توليفها إلى أقصى الحدود - ولكن دون الوقوع أو جر القارئ إلى هاوية لا يسبر غورها ، مفضلاً تركه. سلاسل العقل من خلال انحياز الخيال والخيال ، دون فقدان الاتصال بالواقع.
في حياته المهنية ككاتب ، لم يحتقر دينو بوزاتي النصوص القصيرة ، فتبادل نشر الروايات بالمقالات والسجلات والشعر والكتابات والمسرحيات والقصص القصيرة. فيما يتعلق بالرواية ، لم تكن القصة القصيرة عملاً أقل أهمية بالنسبة له ، لقد كانت مجرد نص اصطناعي ، حيث قام ، بسرعة ولكن بشكل قاطع ، بتحديد المواقف والشخصيات والأجواء التي أخرجت القارئ من الحياة اليومية لمواجهة إلى حد كبير مع "وجود الاستثنائي" و "استثنائية الوجود" (كما قال توسكاني) ، لإظهار أنه ، على الجانب الآخر من "الحياة الطبيعية الظاهرة للأشياء" (كما ورد في عرض سيسانتا راكونتي) ، والغموض والسريالية في الانتظار.[8]
وهذا أيضًا ما يميز كتابه الأخير عن الفعل البصري ، أنا ميراكولي دي فال موريل، يتألف من تسعة وثلاثين نصًا قصيرًا وقصيرًا جدًا (من أربعة إلى ستة عشر سطراً ، باستثناء سطر واحد وآخر من سبعة وعشرين ، في الآية والنثر) ونشأة العمل ، في الواقع ، الأطول من قصص قصيرة رائعة (ست صفحات) تملأها ، وهي بمثابة إطار ورسو للآخرين. يفيد بوزاتي أنه اكتشف ، في عام 1938 ، في مكتبة والده ، دفتر ملاحظات حول المعجزات التي قام بها سانتا ريتا حتى عام 1909 في منطقته الأصلية ووجود مصلى لم يكن على علم به. تمكن من تحديد مكانه وهناك وجد رجلاً مسنًا ، يُدعى توني ديلا سانتا ، مؤلف تقارير دفتر الملاحظات ومتذوق العديد من المعجزات الأخرى ، والذي كان ، مثل أسلافه منذ زمن بعيد ، وصي الحرم الصغير وأشياءه وأقراص نذرية رسمها بناء على طلب الحجاج. عند عودته إلى المنطقة في عام 1946 ، قرر دينو بوزاتي ، الذي لم يعد يجد المصلى أو المنزل الصغير لولي أمره ، بناءً على دفتر الملاحظات والتقارير الأخرى التي يتذكرها ، أن يرسم صورًا عن معجزات سانتا ريتا غير المنشورة.
في الواقع ، لم تكن المعجزات التي قام بها القديس بين 1500 و 1936 مجهولة ، لكنها اخترعها الكاتب ، وعلى الرغم من أنه يستخدم تعبيرًا فنيًا شائعًا للغاية ، وهو ex-voto ، فإن النتيجة النهائية مختلفة تمامًا ومحفزة للغاية . Ex-voto هو الشكل المختصر للعبارة اللاتينية مشتبه به سابق في التصويت، أي "النذر المقطوع" ، صيغة توضع على الأشياء المقدمة لله أو سيدتنا أو القديسين ، كشكر ، وفقًا للوعد الذي تم قطعه ، على النعمة التي تحققت. إنه يمثل تجديد عهد الإيمان. في نسخته المصورة ، يصور ex-voto الحقيقة التي حفزت الطلب - دائمًا تقريبًا مرض ، حادثة ، كارثة طبيعية - الصلاة والتدخل الإلهي (موجود في قسم معلق عادةً) ، وقد يكون مصحوبًا ب مخطط يلخص ما حدث.
ما هو موجود في عهود دينو بوزاتي السابقة؟ الكوارث الطبيعية والحوادث ، التي تكون رائعة عندما لا تكون إسقاطًا لاضطراب داخلي: هناك حوت طائر تسبب في حدوث فيضانات ("2. عجلة قيادة La balena" ، 1653) ؛ برج مقطوع إلى النصف بواسطة البرق ("14. La torre dei dottori" ، 1543) ؛ ثوران بركاني للقطط ("17. I gatti vulcanici" ، 1737) ؛ النمل الذي يخترق الدماغ ويقود الناس إلى الجنون ("19. Le formiche mindi" ، 1871) ؛ طائرات بدون طيار تهاجم فتاة صغيرة ("31. أنا vespilloni" ، القرن التاسع عشر) ؛ سحابة من الثعابين التي تقضي على المحاصيل والماشية ("37. La nube di bisce" ، 1881) ؛ أو سفينة هاجمها وحش ("1. Il colombre" ، 1867) ؛ غزو الصحون الطائرة ("3. I dischi volanti" ، 1903) ؛ بعبع يهاجم امرأة ("4. Il gatto mammone" ، 1926) ؛ ثعبان كبير يهدد زورقًا حربيًا (12. Il serpenton dei mari ، 1915) ؛ سيدة شابة تندفع خارج منزلها المحترق ("21. Caduta dalla casa Usher" ، 1832) ؛ غزو المريخ للمدينة ("39. I marziani" ، 1527). فقط اللوح الذي يمثل زوجة عامل الخط الذي يتجنب وقوع حادث في القطار ("24. La casellante" ، 1914) يشير إلى المزيد من الصور القانونية السابقة.
أما الأمراض فهي من أصل نفسي ، من حيث صلتها بكرب البشر وظهور رغبات خفية ، ذات طبيعة جنسية ، معظمها من الإناث: عدد ضائع في متاهة قصره ("8. إيل فينزا "، 1933) ؛ رجل يهرب ، تلاحقه شخصية لا يمكن فهمها ، تذكرنا بالبعبع ("9. Uomo in fuga ، 1522) ؛ قام ماركيز قديم برفع دعوى قضائية ضد وحيد القرن الذي قتله في عمليات الصيد ("10. أنا رينوسيرونتي" ، 1901) ؛ الرجل العجوز الجبلي الذي يهدد قرية في جبال الألب ("13. Il vecchio della montagna" ، 1901) ؛ اليأس الذي يسيطر على مجموعة من الأصدقاء في ليلة حفلة ("15. Serata asolana" ، 1936) ؛ رجل أسود ، بظله المهدد ، يتسبب في وفاة من يصادفهم ("25. L'uomo nero" ، 1836) ؛ دب يلاحق الرجل طوال حياته ("32. L'orso inseguitore" ، 1705) ؛ مهجع عام يتغلب فيه القديس على اليأس والكوابيس الليلية ("34. Il pio riposario" ، 1860) ؛ كاهن يغريه نيص شيطاني يشبه المهبل ذو الأسنان ("5. Il diavolo pigspino" ، 1500) ؛ محاولة خطف فتاة ("6. Una ragazza rapita"، sd) ؛ هستيريا جماعية في مدرسة داخلية نسائية ("7. Fattacci al collegio" ، 1890) ؛ حفنة من الشياطين تغري الأسقف ("11. Attacco al vescovo" ، 1511) ؛ رجل فقد رأسه بسبب ابتسامة فتاة مغرية ("16. Il Sorri Fatale" ، 1912) ؛ التماثيل تهاجم شابة عائدة إلى المنزل بعد ليلة من الحب ("18. آيرونفيوني" ، 1892) ؛ روبن الذي يصبح عملاقًا لخطف العروس التي يحبها ("20. Il pettirosso gigante" ، 1867) ؛ نملة ضخمة تحاول إغواء فتاة ("22. Il formicone ، 1872) ؛ مرشد في جبال الألب مستعبد بحب امرأة ("23. Schiavo d'amore" ، أوائل القرن العشرين) ؛ فتاة اغتصبها إنسان آلي ("26. Il robot" ، عشرينيات أو ثلاثينيات القرن الماضي) ؛ ذات الرداء الأحمر على وشك أن يهاجمها الذئب ("1920. Cappuccetto rosso" ، nd) ؛ القديس الذي يستخرج الشياطين الصغيرة من جسد امرأة ممسوسة ("1930. I diavoli incarnati" ، 27) ؛ امرأة شابة اختطفها شيطان يمتطي ماعزًا ("28. Il caprone satanico" ، 1901) ؛ الشيطان الذي يغري الفتاة ("29. Il tentatore") ؛ كونتيسة وابنتها تصادف مجموعة من الذئاب أثناء السفر في عربة ("1899. I lupi" ، 30) ؛ فتاة استعبدها القراصنة المغاربيون ، وأطلق سراحها تاجر صقلي ("33. Schiava dei mori" ، 1827) ؛ امرأة ضحية مصاص دماء ("35. Ilvampire" ، 1892) ؛ القديس الذي يعالج مدمن على الكحول ("36. La bottiglia" ، 1770) - مع تعميق الإثارة الجنسية في الجزء الأخير من الكتاب.
تم رسم تمثال الشفيع في جميع اللوحات تقريبًا ، معظم الوقت بطريقة ثابتة ، وفقًا لتقليد ex-votos ، مصحوبًا بالاختصار PGR (لكل غرازيا ريكيفوتاأي للنعمة التي تحققت) وللخرطوش الذي يختصر الحدث ، على الرغم من غياب تمثيل الصلاة والدعاء. بهذه الطريقة ، في حين أن كل فوتو سابق يشكل وحدة سردية في حد ذاته ، فإن الحكايات المصاحبة للوحات تؤدي في النهاية إلى العمل كمظلة ، حيث يحتاجون إليها لإكمال معناها ولا تشير دائمًا إلى تدخل سانتا ريتا: فهي كذلك أكثر ارتباطًا بالأساطير والتقاليد الشعبية ، خاصة من منطقة دينو بوزاتي ، عندما لا تكون كذلك تحويلات نصوص أو تقارير متداخلة مليئة بالإثارة الجنسية (ضمنيًا أو صريحًا) ، تعامل جميعها تقريبًا بمفارقة رائعة ، والتي تعارض التمثيل المستأنس لحدث ما.
في العديد من المجالس ، تظهر سانتا ريتا وهي تتصرف ، كما لو كانت معلقة من المرتفعات ، مع عادتها تحمي مكانًا من الفيضان الناجم عن الحوت ؛ يمسك القمر في السماء ، ويمنع التماثيل من مهاجمة الفتاة ؛ يرسل النمل من دماغ الرجل ؛ يستخرج الشياطين الصغار من جسد سيدة ؛ يسحب رجلاً بعيدًا عن زجاجة ويسكي ضخمة ؛ أو يطير لاعتراض الصحون الطائرة التي تهدد فتاة صغيرة ، لحماية الكاهن من النيص ، للمساعدة في العد في متاهة ، لإبعاد ما يخيف الرجل الهارب ، للهجوم على الشياطين التي تعذب أسقفًا ، مواجهة الأفعى الكبيرة ، لتهزم الرجل العجوز على الجبل بالمكنسة ، للإمساك بالبرج المكسور ، لإيقاف القطط البركانية ، لمنع الآنسة آشر من السقوط ، للإمساك بالذئب الكبير الشرير من الذيل ، لإقناع لا تتحملوا مطاردة رجل ، لدرء المعاناة الليلية في غرفة النوم ، لإيقاف سحابة من الثعابين ، لإنقاذ مدينة من غزو المريخ.
بهذه الطريقة ، سانتا ريتا ، أكثر من كونها وسيطًا بين الإنسان والله ، هي التي تصنع المعجزات بشكل فعال ، وغالبًا ما تتمتع بقوى خارقة ، كما لو كانت بطلة في الكتاب الهزلي. يتضح عدم مركزية القديسة في اللوحة المخصصة للخطابة ، والتي تظهر فيها بأظافر مطلية (على الرغم من تمثيل أربع معجزات وورود ، وهو عنصر يشير إلى أيقونيتها التقليدية) ، وفي إضفاء الإثارة الجنسية على صورتها على مجلسان وحكايات كل منهما تطرد فيه امرأة (مع تلميح من الإثارة التي تنبع من ممارسة طرد الأرواح الشريرة) وعندما تثني الرجل عن الشرب (وهو يهاجم زجاجة ضخمة تندمج مع جسد الراهبة).
تطرح الإشارة إلى الرسوم الهزلية ، مرة أخرى ، مسألة الاقتباسات اللفظية أو المرئية والاستشهادات الذاتية في أعمال Buzzat ، الموجودة أيضًا في أنا ميراكولي دي فال موريل. كما حدث سابقًا ، يتضمن هذا الكتاب أيضًا استردادًا كليًا أو جزئيًا (معظم الوقت) لأعمال بوزاتي نفسه ؛ هذه ، بدورها ، تشير إلى ذخيرة واسعة ، والتي سيعتمد تقديرها على معرفة كل قارئ - مشاهد.
في المجال البصري ، يتراوح حوار الكاتب مع المؤلفين الآخرين والتعبيرات الفنية عن هيرونيموس بوش[9] إلى السريالية (أندريه بريتون ، سلفادور دالي ، بول ديلفو ، رينيه ماجريت) ، من جوزيبي أرسيمبولدو إلى ميتافيزيقيا جورجيو دي شيريكو والرسم الجديد لفرانسيس بيكون ، "الذي أعجب به بلا تحفظ" (وفقًا لكارناتزي ، في مقدمة) ؛ من فرانسيسكو جويا إلى بوب آرت ، وخاصة روي ليشتنشتاين وكلايس أولدنبورغ ؛ من كاسبار ديفيد فريدريش إلى إدوارد مونش ؛ من آرثر راكهام إلى أخيل بلترام (رسام لا دومينيكا ديل كوريير) ، دون ترك الكتب المصورة جانبا ، عالم الإعلان[10]، الصور عبودية من الخمسينيات والشخصيات المثيرة في العقد التالي.
أشر هذا الحوار إلى أنا ميراكولي دي فال موريل إنها ليست مهمة سهلة ، بسبب قلة المواد الأيقونية المتاحة ، ولكن مع ذلك ، من الممكن المخاطرة ببعض الفرضيات ، بناءً على ما يمكن التحقق منه. إذا برز "الدليل الرسمي" في بعض التركيبات ، كما أشار أليساندرو ديل بوبو ، في البعض الآخر ، فإن "عمل استعادة المصادر وإعادة صياغتها يكون أكثر تعقيدًا وطبقية ، وينطوي على [...] جرعة معينة من الحقد: قبول التحدي الذي يلقيه المؤلف على جمهوره ".
تمثيل كولومبري، حيوان بحري اخترعه Dino Buzzati - والذي تم دمجه بالفعل المتفرقات (1964) وعاد إلى الظهور في الكولومبر (1966) ، مع تكرار عيون الشخصية ، والتي ستميز لوحات Buzzathian الأخرى - يُظهر أيضًا الاتصال بعمل Katsushika Hokusai ، ولا سيما الطباعة الموجة الكبيرة (1830 أو 1831). الحوت الطائر مشتق مباشرة من عجلة القيادة (1957) ، بينما ظهرت شخصيات مثل البعبع والثعبان الكبير في الغزو الشهير من الدببة في صقلية، أو مثل البعبع ،[11] صورت بالفعل في "Il babau" (1967) وفي قصيدة في كاريكاتير. والدب مشتق أيضًا من كتاب الأطفال ، الذي تحول إلى مطارد ، بالإضافة إلى المناظر الطبيعية الجبلية التي تعيش فيها أقزام المضايقة والترتيب المكاني للبلدة الصغيرة التي غزاها المريخ.
يبدو أن الوحيش في عمل عام 1945 يشير أيضًا إلى النيص الذي يغري الكاهن ، والذي يمكن مواجهته بشكل الخنزير البري ومع "Maiali volanti (1957) والكائنات المجنحة - سواء كانوا شياطين تحرض الأسقف على للخطيئة ، والنحل الطنان الذي يغزو المنزل ، والطيور المصاحبة للأطباق الطائرة أو الماعز التي تحمل كائنًا شيطانيًا وفريستها - التي تشبه الطيور التي تطير فوق القلعة المليئة بالشياطين ولها صاعد لامع في الحيوانات المتطايرة التي تحيط برجل يستريح فيه نوم العقل ينتج الوحوش (1797) ، بواسطة غويا. كائنات أخرى ثابتة في Buzzathian ، فإن الذئاب - التي تطارد Little Red Riding Hood أو العربة مع المرأتين - لها صلات بالذي تم تصويره في عمل 1969 (بالإضافة إلى الخيول) ، وكلها مرتبطة بالشخص الذي يقرع على الباب في "Toc، toc" (1957) أو مضطهدو "I lupi nuotatori" (1958). يبدو أن الصور الظلية السوداء للذئب والأشجار في اللوحة المذكورة أعلاه مستوحاة من الرسم التوضيحي. سندريلا (1919) بواسطة آرثر راكهام ، وقبل الظهور في "Cappuccetto rosso" ، كانوا قد عادوا بالفعل إلى قصيدة في كاريكاتير، على الرغم من أنه في هذا الكتاب تمت مناقشة التكوين بشكل أساسي مع هيل وحرث الحقل بالقرب من دريسدن (1824) ، بواسطة فريدريش. يبدو أن هذا العمل الأخير لـ Dino Buzzati مشتق أيضًا "Il pio riposario".
الرجل الأسود ، بظله المخيف والمخيف ، مستمد من قصيدة الدخان، قد ظهر بالفعل في القصة حول الدببة ، حيث يبدو أيضًا أن التقسيم الفرعي للتكوين إلى صور أصغر يفسر تسلسل سردي طويل الأمد ، وهو حاضر مناسب في لقاء الأصدقاء في القصر في منطقة أسولو ، و ، سابقًا في كتاب عام 1969 وفي العديد من القصص المرسومة: "Il delitto di Via Calumi" (1962) ، "Il visitatore del mattino" (1963) ، "La vampira" (1965) ، "La casa dei misteri" ( 1965) ، "I misteri dei condomini" (1967) ، "Il pied-à-terre dell'on. Rongo-Rongo "(1969) ، على سبيل المثال.
في كل هذه الأعمال ، وكذلك في "Il circo Kroll" (1965) و "Uno strano furto" (1966) و "L'urlo" (1967) و "Un utile indirizzo" (1968) ، كان موضوع القهر الجنسي المرأة موجودة. الجسم الملتوي ، والذي يظهر مرة أخرى قصيدة الدخان، هو إعادة صياغة الرسم عبودية بواسطة Adolfo Ruiz ، مخطوفون ومستعبدون (الخمسينيات). في حالة "Il visitatore del mattino" ، يتم إجراء الحوار مرة أخرى مع العمل المذكور ، مع "Un invadente Parliamente" (1950) ومع "Il formicone" و "Il robot" ، حيث يشبه المحتالون الجنسيون بعضهم البعض من قبل للآثار الميكانيكية أكثر من الحيوانات ؛ بينما تشير "Il circo Kroll" و "Un utile indirizzo" ، بالإضافة إلى بعض صفحات كتاب 1964 ، مباشرةً إلى "Schiava dei mori". السادية تتخلل كل هذه الأعمال.
تمثيل الأنثى ضحية مصاص الدماء ، مترجم من قصيدة في كاريكاتير - وكذلك الشابة التي استعبدها المور وشابة "لا فامبيرا" ، حيث يوجد تلميح للسحاق - لا يزال يشبه العديد من البطلات مُثير الرسوم الهزلية من الستينيات ، والتي كان الكاتب مهتمًا بها: بارباريلا ، التي أنشأها جان كلود فورست ، فالنتينا ، بواسطة جويدو كريباكس ، ساتانيك ، ماكس بنكر (لوتشيانو سيكي) وماغنوس (روبرتو رافيولا) ، سيلينا ، بواسطة بول سافانت (ماركو) روستاجنو) وفيكتور نيومان (كورادو فارينا).
يعني دخول عالم القصص المصورة أيضًا الإشارة إلى Pop Art ، التي فتنت Dino Buzzati. في أوائل عام 1964 ، بعد زيارة للولايات المتحدة ، أصبح الكاتب متحمسًا لهذا المظهر الفني ، والذي سيخرج منتصرًا في بينالي البندقية في نفس العام. رحلة جديدة إلى نيويورك ، في ديسمبر 1965 ، أخذته إلى استوديوهات العديد من مؤيديه ، بما في ذلك أندي وارهول. وغني عن البيان أن الكاتب كان من أشد المؤيدين للفن التشكيلي.[12]
يكشف وجه أخت الفتاة المخطوفة ، في المقدمة ، الإعجاب بـ Lichstenstein ، الذي ظهر بالفعل في "La vampira" و "Un utile indirizzo" و "Un amore" (1965) ، بينما كان معطف الرجل الذي استعبد من قبل حب امرأة شابة هو تكريم لأولدنبورغ ، تم تقديمه سابقًا في اللوحة الأخيرة المذكورة ، في "Laide" (1966) و "Ritratto di un vecchio nobile austriaco" (1967). ليس من النادر أن تقع نساء Buzzathean في أوضاع فاسقة (مشتقة من ضعف مادونا من Munch في إصداراته المختلفة) ، مثل "Laide" المذكورة أعلاه وتلك التي تشغل صفحات لا حصر لها من قصيدة الدخان (بعضها مستوحى من الدوريات الإيروتيكية الفرنسية من الستينيات ، أو تقدم شفاهها المغرية ، مثل تلك التي تسود في رسم "Il Sorri Fatale".[13]
في مجال الأدب ، ذكر الروايات موبي ديك (1851) ، بقلم هيرمان ملفيل ، و النار (1900) ، بقلم غابرييل دانونزيو ، في "Il colombre" و "Il veneza" على التوالي ؛ للقصة القصيرة "سقوط منزل الحاجب" (1839) ، بقلم بو ، في "لا كادوتا دالا كازا أوشر" [14] ؛ إلى حكاية Little Red Riding Hood ، في "Cappuccetto rosso" ، وإلى فكر بيير كلوسوفسكي ، في "Il formicone"[15]، من قبل المؤلف نفسه ، على الرغم من أنه قد يكون بمثابة دليل خاطئ. من بين الأعمال الأدبية ، يمكن إدراجها حتى اختراع موريل (1940) ، لأدولفو بيوي كاساريس ، في عنوان الكتاب ، وحيد القرن (1959) ، بواسطة يوجين أيونسكو ، في "I rinoceronti" ، و عبودية بشري (1915) ، في "Schiavo d'amore" ، حيث كانت هذه هي ترجمة عنوان رواية ويليام سومرست موغام باللغة الإيطالية.
على أي حال ، فإن موضوع الرجل الذي يستسلم لسحر المرأة ، الموجود أيضًا في "Il Sorri Fatale" ، سبق أن تناوله Dino Buzzati في Un حب (1963) رواية كان ينتسب إليها جزء من النقاد لوليتا (1955) ، من تأليف فلاديمير نابوكوف ، يروي قصة مهندس معماري ناضج وناجح ، يقع في حب لايد ، وهي شابة من القرية تعمل كعاهرة في مكان اجتماع.
إن الإشارة إلى مسرح اللامعقول لن تُعطى من خلال الحبكة نفسها ، ولكن من خلال نفس جو القطيعة ، الناتج عن موقف غير عادي (كما في المسرحية) ، وهي حقيقة يعززها استخدام الأحرف الهيروغليفية في البالونات الصغيرة. التي تسجل أفكار وحيد القرن ، حيث استعاد دينو بوزاتي أحد مشاعره في سن المراهقة: اكتشاف علم المصريات. لن تكون هذه هي المرة الأولى التي يقترن فيها اسم Dino Buzzati باسم Ionesco و Samuel Beckett ، إذا تذكرنا أن Martin Esslin ، مبتكر مفهوم مسرح اللامعقول ، شمل أيضًا حالة سريرية من بين القطع التمثيلية لـ "مسرحية الأزمة" (المعلومات التي قدمها كارناتزي في "الكرونولوجيا").[16]
على الرغم من أن الخرائط الجغرافية الإيطالية تسجل فالموريل (بلدة قريبة من بيلونو) وليس فال موريل ، التي تشمل في "الخيال الأدبي ، في الواقع ، أراضي وادي بيلونو" (وفقًا لفيغانو في خطته النهائية) ، يمكن اقتراح ذلك تلك الفرضية القائلة بأنه في الاسم الجغرافي الذي يدمج عنوان الكتاب ، أراد Buzzati أن يشيد بالرواية الأرجنتينية ، التي صدرت في إيطاليا عام 1966 ، بسبب نفس الشعور بالنزوح فيما يتعلق بالإدراك الشائع للواقع بأن الكتابين يرفع.
من بين الأعمال الأدبية التي تم الاستشهاد بها ، ربما تكون الحكاية هي تلك التي تقدم مفتاح القراءة أنا ميراكولي دي فال موريل. مغامرة القليل ركوب هود الأحمرالتي جمعها تشارلز بيرولت في القرن السابع عشر وأعيد صياغتها بواسطة الأخوان جريم في عام 1812 ، قبل أن يتم استعارة الاستعارة ، كانت أسطورة شائعة في العديد من الثقافات الأوروبية حيث كانت الذئاب حضوراً حقيقياً. وهذا ما فعله Buzzati على ما يبدو عندما اقترح "نسخته" من القصص المرتبطة أساسًا بالفولكلور في منطقته: فقد قام بتزوير سلسلة من الخرافات الصغيرة ، التي قدمتها واحدة أكبر ، استنادًا إلى قصص مثل قصة قبعة صغيرة فيرميلهو، هي جزء من تقليد الثقافة الشعبية[17]: النقل الشفهي للقصص والأحداث ، غير العادية أو غير العادية ، التي ضاعت في ضباب الزمن.
بهذا المعنى، أنا ميراكولي دي فال موريل ينتهي به الأمر إلى أن يكون نوعًا من تلخيص عمل الكاتب بأكمله ، لأنه يعود بشكل مثالي إلى موطنه الأصلي ، إلى جبال طفولته ، ليقول وداعًا للحياة ، بعد أن اجتاز المراحل الأخرى من وجوده (سهل الشباب و مدينة النضج) ، مثل أبطال الغزو الشهير من الدببة في صقلية.
على الرغم من الموضوع الديني الواضح ، والذي اتضح أنه شائع وخيالي إلى حد ما ، فإن ما سعى إليه المؤلف لم يكن تقريبًا تقريبًا لله في مواجهة اقتراب النتيجة القاتلة ، بل كان وسيلة لطرد مخاوف المرء والتغلب على الكرب. من الانتظار الميتافيزيقي والذهاب بهدوء نحو الشخص الذي ينتظر حتمًا كل رجل في نهاية رحلته: الشخص الذي سماه "وجه الموت".
*مارياروساريا فابريس أستاذ متقاعد في قسم الآداب الحديثة في FFLCH-USP. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من الواقعية السينمائية الإيطالية الجديدة: قراءة (إيدوسب).
نسخة منقحة وموسعة من الورقة المقدمة في الاجتماع الوطني السادس غير عادي في السؤال في السرد الخيالي ، ريو دي جانيرو ، UERJ ، 30 مارس - 1 أبريل 2015.
المراجع
أداموفيت ، روجيرو. "La foresta delle tele parlanti" (2013). متوفر في .
أكويلا ، جوليا ديل. “Cronaca di una visione: Dino Buzzati e Hieronymus Bosch”. Italianistica: rivista di letteratura الإيطالية، بيزا روما ، سنة 38 ، ن. 3 سبتمبر - ديسمبر. 2009.
BUZZATI ، دينو. غزو الدب الشهير في صقلية. عبر. نيلسون مولين. ساو باولو: Berlendis & Vertecchia Editores ، 2001.
BUZZATI ، دينو. أنا ميراكولي دي فال موريل. ميلانو: موندادوري ، 2012.
BUZZATI ، دينو. قصيدة الدخان. ميلانو: موندادوري ، 2010.
كارنازي ، جوليو. "التسلسل الزمني". في: BUZZATI ، دينو. قصيدة الدخان، ذكر.
كارنازي ، جوليو. "مقدمة". في: BUZZATI ، دينو. تشغيل scelte. ميلانو: موندادوري ، 2002.
كوجليتور ، روبرتا. "الجهاز dell'ex Voto ne I miracoli di Dino Buzzati". مجلة Sans Soleil - Estudios de la imagen، الخامس. 5 ، لا. 2 ، 2013.
"دينو بوزاتي". في: BUZZATI ، دينو. الحب. ميلانو: موندادوري ، 1985.
"دينو بوزاتي". في: BUZZATI ، دينو. لا بوتيك ديل ميستيرو. ميلانو: موندادوري ، 2015.
"دينو بوزاتي". في: BUZZATI ، دينو. سيسانتا راكونتي. ميلانو: موندادوري ، 2015.
فابريس ، مارياروساريا. "غزوة دينو بوزاتي الرائعة في أدب الأطفال". فكر في المجلة، ساو غونسالو ، ن. 9 ، 2016.
فاريا ، ألميدا. الرغبة. ساو باولو: Cosac Naify ، 2014.
لازاراتو ، فرانشيسكا. "كتاب للجميع". في: BUZZATI ، دينو. غزو الدب الشهير في صقلية، ذكر.
مونتانيلي ، إندرو. "مقدمة". في: BUZZATI ، دينو. أنا ميراكولي دي فال موريل، ذكر.
بابو ، أليساندرو ديل. “Fonti visive e intezioni narrative nel Buzzati Illustratore” (2013). متوفر فيhttps://www.academia.edu.8287751t/Fonti_visive_e_intenzioni_narrative_nel_
Buzzati_illustratore>.
توسكانى ، كلوديو. "مقدمة". في: BUZZATI ، دينو. Il colombre وخمسين راكونتي أخرى. ميلانو: موندادوري ، 1992.
فيجانو ، لورينزو. "Introduzione - La discesa nell'Aldilà: l'ultimo viaggio di Dino Buzzati". في: BUZZATI ، دينو. قصيدة الدخان، ذكر.
فيجانو ، لورينزو. "Postfazione - Dino Buzzati e il miracolo della vita". في: BUZZATI ، دينو. أنا ميراكولي دي فال موريل، ذكر.
الملاحظات
[1] كان بوزاتي أيضًا مصمم مواقع ومصمم أزياء للباليه لعبة الورق (1936-1937) ، بواسطة إيغور سترافينسكي ، قدم في تياترو ألا سكالا في ميلانو ، في أواخر الخمسينيات ؛ ومصمم مسرحين أوبرا غنائيين في فصل واحد ، مع نص ليبريتو بنفسه وموسيقى لوتشيانو تشايلي: المانتيلو (فلورنسا ، تياترو ديلا برجولا ، 1960) و كان ممنوعا (ميلان ، بيكولا سكالا ، 1962-1963).
[2] فيما يتعلق بالمعرض ، تم إضافة الكولومبر, القطة المامومية, العملاق بيتيروسو, Caduta dalla casa آشر e أنا مرزياني. بالنسبة لروبرتا كوجليتور ، فإن الألواح النذرية "يجب أن تُضاف أيضًا إلى تلك التي تم رسمها في صيف عام 1971 للدكتور جيوفاني أنجيليني ، الذي اعتنى بالمؤلف في أشهره الأخيرة".
[3] النسخة الأولى بعنوان الغزو الشهير degli orsi، تم الكشف عنها جزئيًا في فصول من دورية الأطفال ساعي للأطفال، بين 7 يناير و 29 أبريل 1945 ، عندما توقف النشر بسبب انتهاء الحرب. للنشر في كتاب ، أعاد المؤلف صياغة الحكاية. لمزيد من المعلومات حول هذا العمل ، راجع النص المنشور في فكر في المجلة، متاح على الإنترنت.
[4] تم نشر القصة الكاملة لألبرتو أوليفو - الذي سافر من ميلانو إلى جنوة من أجل إلقاء جثة زوجته المقطوعة في البحر ، وتم نقلها في حقيبة سفر (1903) - كاملة في المجلد الجرائم، وهو جزء من العمل لا "نيرا" دي دينو بوزاتي (2002).
[5] ساعد كتاب Buzzati في تأكيد الرسم رواية، وهو النوع الذي أصبح شائعًا في أواخر السبعينيات.
[6] لاحظ كارناتزي في "كرونولوجيا" أقوال كامو: "حتى عندما يمر الإيطاليون من الباب الضيق الذي أظهره لهم كافكا أو دوستويفسكي ، فإنهم يمرون بكل ثقل أجسادهم. ومع ذلك ، فإن ظلامها يضيء. لقد وجدت تلك البساطة المأساوية والمألوفة في مسرحية Buzzati ، وكمحول ، حاولت أن أكون في خدمته ". بالنسبة إلى فرانشيسكا لازاراتو أيضًا ، فإن المؤلف الفينيسي "لا يناسب ملابس كافكا بشكل صحيح ، بعد كل شيء ، على نطاق ضيق (أسلوب إصرار وغير سار على وجه التحديد للكاتب ، بعيدًا عن الإنكار مع عدم وجود مخارج في الأساس. من عمل كافكا) ".
[7] بحلول عام 1967 ، رسم بوزاتي الشخصية على قماش. Diabolikتحت تأثير عمل روي ليشتينشتاين (الفنان الذي أعاد ابتكار الرسوم الهزلية) ، قدّر ، في ذلك الوقت ، في بينالي البندقية العام السابق.
[8] للتأكيد على أهمية النصوص المختصرة للمؤلف ، يكفي أن نتذكر أنه عند الإشارة إلى كتابات هذا النوع من المذكرات التي كان بوزاتي يقوم بتحديثها منذ طبعتها الأولى في عام 1950 ، في أي لحظة محددة، عرّفها أوجينيو مونتالي بأنها "قصاصات شعرية" (تعبير اقتبس من قبل فيغانو).
[9] في عام 1966 ، كتب Buzzati القصة القصيرة الرائعة "Il Maestro del Giudizio Universale" ، والتي كانت بمثابة مقدمة للمجلد المخصص لبوش في مجموعة "Classici dell'arte" للناشر Rizzoli في ميلانو. وفقًا لـ Giulia Dell'Aquila: "إن عمل رسام القرن الخامس عشر - المرتبط جدًا بمجموعة واسعة جدًا من المصادر المثقفة والشائعة (كتب الأحلام والرؤى والأطروحات الخيميائية والفلكية ، وحتى النصوص الأدبية بشكل صحيح) - يتوافق جيدًا مع الكتابة Buzzathian ، والتي كانت دائمًا مدعومة بمصالح ومصادر متنوعة ".
[10] مثل منزل عامل الطريق في "Il vecchio della montagna" ، مأخوذ من ملصق Braulio Digestive Liqueur.
[11] "جييتصرف المامونواضاف "و"بابو"تقابل ، بالبرتغالية ،" بعبع ". في الحالة الأولى ، كان من المفضل اختيار "bogeyman cat" نظرًا لوجود القطط في القصة.
[12] لم يخف بوزاتي نفوره من الفن التجريدي ، حتى أنه كتب قصصًا قصيرة للسخرية من أتباعه ، مثل "Battaglia noturna alla Biennale di Venezia" و "Il critico d'arte" ، والتي تعد جزءًا من ستون حكايات (1958).
[13] الأعمال المذكورة في هذه الفقرة وكذلك الأعمال قبل الأخيرة وقبل الأخيرة هي جزء من مجلد 2013 من القصة dipint: "Il delitto di Via Calumi" ، "Il visitatore del mattino" ، "غازي برلماني" ، "La vampira" ، "La casa dei misteri" ، "Un amore" ، "Il circo Kroll" ، "Uno strano furto" ، "Il babau" ، "Ritratto di un vecchio nobile austriaco" ، "Laide" ، "I misteri dei condomini" ، "L'urlo" ، "Un utile indirizzo" e "Il pied-à-terre dell'on. رونغو ". نظرًا للتواريخ ، يجب أيضًا أن تكون "Toc، toc" و "Maiali volanti" و "I lupi nuotatori" جزءًا من منشور عام 1958.
[14] "Il colombre" في الواقع مشتق من قصة قصيرة أخرى نشرت في نفس العنوان لا بوتيك ديل ميستيرو (1968). يرفض Buzzati المقارنة مع الحوت الذي خلده ملفيل ، لأن وحش البحر ليس شريرًا. أما "La caduta dalla casa Usher" فهي مزحة من جانب الراوي: في النص نفسه ، يحدد أن ما حدث للآنسة آشر ، عندما سقطت من منزلها المحترق ، لا علاقة له ب حكاية الكاتب الأمريكي. في الواقع ، ما يرتبط بعمل بو هو "Il crollo della Baliverna" (1954) ، الذي نُشر لاحقًا في ستون حكايات. يروي قصة مبنى تم بناؤه في القرن الثامن عشر ، منزل للمشردين ، والذي يتسبب فيه أحد المارة المطمئنين في الانهيار عن طريق سحب قضيب حديدي عن طريق الخطأ. وصف الواجهة الخلفية لباليفيرنا ، بنوافذها التي بدت أشبه بالثغرات ، التي استعادها بوزاتي في الرسم التوضيحي للمنزل المشتعل فيه النيران ، قد تم استخدامه بالفعل في "Ragazza che precipita" (1962) ، وهو رسم تصويري للمتجانسة. الحكاية التي تتكامل لا بوتيك ديل ميستيرو، والتي يبدو أن المؤلف قد استخرج منها سقوط برناردينا آشر (متبوعًا بالقديس) ، على طول مبنى يشبه ناطحة سحاب.
[15] بشكل رئيسي البروفة حمام ديانا (1956).
[16 في القصة dipint، "Le sedie" (1965) ألمح بالفعل إلى عمل Ionesco وبشكل أكثر تحديدًا إلى مسرحية 1952 ، التي عرّفها المؤلف بنفسه بأنها "مهزلة مأساوية": الكراسي (الكراسي) ، تم عرضه لأول مرة في إيطاليا في يوليو 1956 ، في Piccolo Teatro في ميلانو. تصطف الكراسي Buzzathian فوق منصة ، حيث يوجد على قدميه شخصية بشرية لم تعد قادرة على الكلام ، بينما هم يهمسون بقصص قديمة لبعضهم البعض ، تشير إلى مرحلة المونتاج المسرحي ، حيث صمت الصم- المتكلم البكم ينقطع ، في النهاية ، بسبب ارتفاع وهبوط همهمة حشد غير مرئي.
[17] الصور السابقة هي أيضًا مظهر من مظاهر الثقافة الشعبية. الكاتب البرتغالي ألميدا فاريا في روايته الرغبة (1965) ، أطلقوا عليها اسم "صور الناس": "المحبسة صمت الشمس ، على مقربة من السماء مثل الناس [...] ؛ كل يوم هناك الناس يقدمون وعودًا لإله لا يسمعهم ويضطهدهم ؛ يوجد في الخزانة ضفائر ، وأيادي شمعية ، وأقدام ، وصور عائلية ، ودمى لجنود وصور لأشخاص ، مع السرير ، والمريض (أحيانًا امرأة ، تعاني من آلام المخاض ، بطنها يرتفع تحت الملاءات ، مصفوفة الغوغاء الكبيرة ، الأرض الخصبة والضالة) وممرضات الكوكا والعذراء الجميلة ملفوفة في سحابة ، تنزل في رحلة سهلة عبر جدران الغرفة ، أمام العائلة المنكوبة المليئة بالدهشة ، وفي تعليق الآيات بالأخطاء والحقيقة: إلى سانتانوساسينهورا بعد أن أنقذتني من الموت عندما كنت غير راضية عن آلام الولادة ”.
الأرض مدورة موجود بفضل قرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم
