من قبل سيلاين ألفيس كونها *
تعليق على "مختارات من الحكاية الرومانسية البرازيلية "
الجرس والساعة - مختارات من الحكاية الرومانسية برازيلي يتبنى معايير غير متوقعة لاختيار وتنظيم 25 قصة قصيرة تم تجميعها. وضع المنظمون جانبًا مبدأ "التطور" الذي رتب المؤلفين والمصنفات وفقًا للتواريخ المتتابعة لنشرهم. ولكن من خلال الاهتمام بتاريخ النظم الأخلاقية والجمالية في ذلك الوقت ، جمع هيليو دي سيكساس غيماريش وفاجنر كاميلو الروايات التي نُشرت في الأصل بين عامي 1836 و 1879.
تجد دقة هذا الإطار الزمني الأخير دعمًا في الخلافات ، قبل عام تقريبًا من ذلك التاريخ الأخير ، بما في ذلك انتقاد ماتشادو دي أسيس لـ Eça de Queirós. تم إطلاقه في عام 1881 ، المولاتو e مذكرات براس كوباس بعد وفاته كل على طريقته ، انعكاس لانهيار الافتراضات الرومانسية في مواجهة ظهور فاعلين اجتماعيين جدد ، وأنظمة سياسية وجمالية متنازع عليها.
فكر المنظمون في وجود مؤلفين مألوفين من الشريعة التقليدية ، لكن آخرين تم استبعادهم منها ، اثنان منهم بدون توقيع المؤلف واثنان آخران من تأليف غير مؤكد. حتى من الكتاب الأكثر شهرة اليوم ، أعطت أعمال الاختيار الأولوية للروايات التي نادرًا ما تُنشر ، في بحث استخرج الأحجار الكريمة.
في معيار لتحديث هذه المختارات ، أتاح احترام التاريخ الثقافي للبلاد المجال للكتاب الذين يتعاملون مع العبودية ، وبالتالي هز الجملة القائلة بأن العصر الرومانسي كان سيُسكت الموضوع. في مكان آخر ، الجرس والساعة يستنسخ قصصًا كتبها نساء. أخيرًا ، يمكن للمرء أن يلاحظ في هذه المختارات وجود قصص قصيرة من الصعب أن تكتسب قيمة في أوقات أخرى.
قسّم فاجنر كاميلو وهيليو غيماريش القصص إلى أربعة أقسام وفقًا للزمانية الممثلة فيها: الزمن الأسطوري ؛ حلقة ما أو شخصية تاريخية للبرازيل كمحرك للعمل المروى ؛ وقت التجربة الحضرية المعاصرة للقصة المبلغ عنها ؛ الوقت الذاتي والمجازي لتأثيرات التجربة الاجتماعية على مصير الشخصيات. في العمق الذي يصل إلى التعقيد المتنوع لهذه الفترة ، يمكن لقصة ما لأحد الأقسام أيضًا أن تقترب من موضوع أو نمط رسمي لسرد آخر موجود في كتلة أخرى.
أصبحت الحكايات الست التي تم تجميعها في أولها ، والتي تم تأليفها في شكل رائع ، مثيرة للاهتمام لأسباب مختلفة. أربعة تتبع تقاليد هذا النوع الذي ، منذ ظهوره في نهاية القرن الثامن عشر ، يربط قصصه بتأكيد القومية. في فرانكلين تافورا وفاغوندس فاريلا وأبوليناريو بورتو أليغري ، هناك إجراء متكرر ينكر فيه الراوي أن قصته كانت نتاجًا لاختراع متعلم ، مأخوذ سابقًا من بعض أعضاء الثقافة الشعبية ، رجل عجوز ، صياد أو عمال ، أصحاب المعرفة المحلية التي من المفترض أن تعممها شفهياً. في هذين المؤلفين الأخيرين ، فإن الصراع بين الراوي مع تدريب التنوير والتصوف الإقليمي يصوغ التناقض بين تقدير الأساطير المحلية ، وفي نفس الوقت ، التحذير الذي ينتج عن "الروح المتخلفة لشعب كرينديرو" (تافورا) ).
يُظهر سرد بورتو أليغري ("ماندينغا" ، 1867) قدرة المؤلف القوية على إقامة الحبكة وصياغة صورة للمجتمع الوطني في تنوعه الإقليمي ، في مجاز لمصنع السكر مع عمال من أعراق مختلفة. لكن عنصريته المتفاخرة تشكل الأسود على أنه تغيير شيطاني يجب التضحية به لصالح البيض.
تتناقض قصته مع حكاية في القسم الأخير من الكتاب. في "أم شنق ، أم جلاد" (1837) ، يناقش جوسينو دو ناسيمنتو إي سيلفا الحفاظ على عقوبة الإعدام وتقييدها على العبيد المتهمين ببعض الجرائم. في المشاهد السريعة ، يعرض الوقاحة اليومية للعائلات في التعامل معها. إن الإصرار على إنسانية الشخص الأسود الذي سيتم إعدامه والجلاد الخاضع لنظام الرق يرتبط بفهم أن عقوبة الإعدام هي مشهد بربري ، يصعد لإسعاد النخبة السادية ، كما لا يزال نشاهد اليوم في البرازيل.
تعتبر قصص برناردو غيماريش وخوسيه فيريرا دي مينيزيس مفاجئة لأنها وضعت أغراضًا ساخرة في الأسلوب الجاد للخيال. في الخبز الذهبي (1879) ، جمع برناردو غيماريش قصتين ودمج أسطورة إلدورادو مع أساطير أم الذهب والأرماديلوس الأبيض.
في البداية ، يضع برناردو ، في نقطة غير مؤكدة ومعزولة في أمريكا الجنوبية ، لم يسبق أن داسه الإنسان أبدًا ، جبلًا تشكل هندسته المعمارية الطبيعية قلعة تضم جميع الأحجار الكريمة على الأرض. يقرّب المؤلف Iracema من الجنية التي تسكنه ، ويصفها بأنها أحد السكان الأصليين ، لكن توبا كلفها بحراسة هذا الكنز وترديد ضوئه عبر الفجر والأفق. بعد الانغماس في علاقة غرامية وإهمال واجباتها الإلهية ، تعاقب هي وعشيقها بفيضان ينثر المعادن الثمينة في جميع أنحاء الأرض ، مما يؤدي إلى انتشار الشهوة. في أسطورة Tupinambá ، التي استخدمها José de Alencar في الغواراني و أوبيراجارا، الطوفان يؤيد ولادة "عرق" جديد. لكن في حكاية برناردو ، تفصل الكارثة بين الزوجين المحبين وتلقي باللوم على الحب الرومانسي في نشر البحث عن الذهب وخطر اختفاء الجمال.
تدور القصة الثانية بعد هذا الطوفان ، عندما غادر غاسبار نونيس التاريخي إلى غوياس بحثًا عن الذهب. عند غزو جبل مرصع بالمعادن الثمينة المرغوبة ، تم سجن فرقته من قبل هنود الأقزام ، المدرع الأبيض آكلي لحوم البشر الذين ينامون في الكهوف أثناء النهار لأنهم لا يستطيعون تحمل ضوء الشمس. نجا بانديرانت من أكل لحوم البشر بفضل شغف لا يقاوم كان أحد هذه الكائنات المظلمة بالنسبة له ، والذي وصفه غونسالفيس دياس بأنه مارابا ، لكنه شبه أبيض ، بشعر ناعم من الذهب الأبيض. في قصة اتحاد الحب بين امرأة هندية ورجل برتغالي ، يعيد برناردو غيماريش تصميم موضوع إيراسيمابل يحرم المستعمرين من أي بطولة "حضارية". كما أنه يقلل بشكل هزلي من قصة حب المرأة البيضاء الأصلية التي لا تقاوم إلى شغف جنسي ملتهب.
خنجر العاج (1862) ، بقلم فيريرا مينيزيس ، يكتسب تعقيدًا شديدًا من خلال ربط الإجراءات الرائعة بتقنيات السخرية. من بين الموارد النموذجية لهذا النوع ، يستخدم المؤلف القلعة الواقعة في بيئة شاعرية ولكنها شريرة ، والسعي وراء شخصية من قبل أخرى ، وخراب النبلاء ، وقد اكتمل بالفعل في البداية. لكن بالتوازي مع هذه الجوانب ، يدير مينيزيس خطًا استطراديًا آخر ينخرط فيه في صدام نقدي مع القارئ الذي يأمل أن يجد في الصراع المركزي إلمامه بتقاليد الخيال.
من بين العديد من الانقلابات ، استبدلت قصتها القلعة القوطية بقصر حضري من القرن التاسع عشر ، تاركة البطلة لملاحقة البطل ومضايقته. وهكذا يؤدي المؤلف ، كما يقول ، إخفاقًا من هذا النوع الرسمي ، ويخفف من الوهم ويفسره بعقلانية. في كلمات الراوي ، ستجعل الحكاية حدثًا حقيقيًا حدث بالفعل ، تاركًا للقارئ الكشف عن القصة الرمزية.
بالفعل في الفقرة الافتتاحية ، تم توضيح تعريف التاريخ الخارق باعتباره تقليدًا لحقيقة حدثت بالفعل في وصف شخصية وأفعال البطل. تم تكوين ألبرتو باعتباره شاعرًا ثريًا ، مكرسًا حصريًا لمحبات الجنس الجماعي ، ولمبادلة الذهب بالنبيذ ولزراعة الحياة الفكرية. إن البحث المستمر عن حياة مكيفة من الناحية الجمالية يحوله إلى شبح ، إلى روح وروح طاهرة. لكن هوسه بالعذراء ينبع من الخوف من فقدان والديه ، فقد يفتقر إلى رفيق في الشيخوخة. هذا الحزن الهزلي يضعف المثل الروحية لألبرتو ويواجهها باحتياجات عملية.
تزخر الحكاية باقتباسات من أعمال ألفاريس دي أزيفيدو ، من مقدمتها التي تحاور بشكل ساخر مع مقدمة ليرة العشرينيات سنوات. مثل ألبرتو ، أبطال الليل في الحانة غنية بون vivants. على نحو مشابه لألفاريس دي أزيفيدو في خطاباته ، بطل الرواية خنجر العاج يؤكد القوة الثورية للطلاب. اعتاد أزيفديانو المناهض للبطل ، من قصيدة "O vagabundo" ، وألبرتو كتابة الآيات على القمر ومواعدة النجوم. كما هو الحال في غرفة النوم وغرفة المعيشة في قصيدة "الأفكار الحميمة" (ألفاريس دي أزيفيدو) ، في منزل بطل مينيزيس يسود الفوضى مع اللوحات المتداخلة ، المتسخة بسبب الغبار الذي يتساقط من زجاجات النبيذ. من بين العديد من الاقتباسات الأخرى ، Macário ، الموضوعات الغنائية لـ عشرين سنة ليرة وألبرتو يدخنان غليونًا ، يبلغان من العمر 20 عامًا ولديهما أحلام تدفعك إلى الجنون.
في الاقتباس الأكثر أهمية ، جورجيا ، في نهاية الليل في الحانة - على وجه التحديد في الفصل المعنون "آخر قبلة حب" - يخضع لتغيير في الشخصية وينتقم من تعرضه للاعتداء الجنسي. على العكس من ذلك ، في آخر قبلة خنجر العاج، الأميرة ماريا تتحول إلى فتاة تتوسل بحماس من أجل الجنس والزواج. في الصفحات الأخيرة من قصة مينيزيس ، يبرز التكرار الشامل لنفس المحتوى ، ولكن بطريقة متنوعة ، تشابه حوار الحب. الملل من حديث العاشقين حول الشعور المتناقض يحط من قيمة الموضوع.
من خلال استبعاد المبادئ الشعرية لألفاريس دي أزيفيدو ، يحكم فيريرا دي مينيزيس عليها باعتبارها المسألة المناسبة لعضو من البرجوازية الثرية والعاطلة. في نوع من الواقعية السياسية، يعتبر أن إمكانية وجود إيقاع في الحياة يتسم بتنمية الروح قد فقد مكانه في زمانه. من ناحية أخرى ، يقرر عدم قابلية الاحتياجات العملية والزيجات أحادية الزواج. يتعلق الأمر بشرح حياة ألفاريس دي أزيفيدو من خلال رواياته ، وإرباكه بموضوعه في النطق وربطهما بالضمير الفني لشاعر لا يمكنه ، لكونه "ثريًا" ، إلا أن يتبنى التمرد بدون سبب ، على الرغم من مواقفهم. على عكس العملية الأولية آنذاك لتسليع الحياة والنظام الملكي.
وسط قسم حكايات الجرس والساعةفي حدث مهم في تاريخ البرازيل ، يقدم فيلم "Camirã، a quiniquinau" (1874) بواسطة Viscount of Taunay ، نزعة هندية من سلالة أخرى. يشرح المؤلف غزو ماتو جروسو من قبل قوات باراغواي من خلال مسح أنثروبولوجي سريع للقبائل الأصلية في المنطقة ، وإشراكهم في مرثية.
صورة باكالا الهندي تصوغ بطلاً ليس ضحية للأوروبيين البيض ولا خادمًا متطوعًا ، بل هو بطل ملحمي يتمتع بالمقاومة والعظمة الأخلاقية والفكرية ، ولكنه يتمتع بالمصداقية في ظروف منطقة ماتو غروسو ، بدون مثالية. يرتبط الرسم القوي للبيئة الطبيعية وسيناريو الحرب بسرد التاريخ ، وإضفاء الدراما على الحداد واستحضار الكائنات الغائبة. لقد أزال الإيجاز والحيوية التصويرية لغته ، في السابق ، أي هامش للتعبير عن المشاعر أو الاستعارات الذاتية للمناظر الطبيعية.
الكتلة الثالثة من الجرس والساعة يمتاز ببعض العادة أو النوع الاجتماعي أو العرف أو الشفرة الشعرية السارية في الزمن المعاصر للقصة المروية. يتضمن بعض القصص التي تشبه الحكايات ، أحيانًا عن طالب برازيلي يتجول في شوارع باريس ، ويعاقب بصدمة ثقافية ومن خلال إشارة خفية وفجة إلى المثلية الجنسية ؛ الآن عن بعض د. خوان كاريكاتو الذي يستحق العقوبة أيضًا. هذا الخطاب القصصي يشيد بـ روح الشعب البرجوازية أثناء فرض الرقابة على رذائلها المفترضة ، تذكر ، في هذا الجانب الأول ، نموذج رواية العادات الذي قدمه يواكيم مانويل دي ماسيدو ، الذي أطلق عليه أنطونيو كانديدو لقب "رائع".
في سطر آخر من القصص القصيرة في هذا القسم ، تعارض والدة "Conversações com minha minha festa" (1879) ، بقلم كورينا كواريسي ، فكرة ابنتها بأن استقلال المرأة سيفتح المجال أمام المرأة لاكتساب الحق في ممارسة موهبتها الأدبية . تؤكد نصيحة الأمومة على عزلة المرأة البرجوازية عن التجربة الدنيوية والأساليب التربوية الهادفة إلى جعلها حساسة وسلبية. في تحليل والدتها الدقيق لعادات ذلك الوقت ، يتناقض احتكار الرجال الحتمي للإنتاج الفني مع عمل الكاتبة لتشكيل الموضوع.
في موقف مختلف عن حالة المرأة ، "فاني ، أو نموذج العذارى" (1847) ، من القسم السابق ، تقطع لقطة من ثورة فروبيلا وتتبع سيرة قديس لنموذج مثالي معين للأنوثة. تتبع القصة الحركة المريمية التي سعت ، في أوروبا ، إلى احتواء التشويه المتزايد للكنيسة الكاثوليكية بعد سقوط نظام Ancien Régime ، مما أعاد تداول عبادة والدة المسيح. تستعير نيسيا فلوريستا من ماريا مدح طاعة المرأة لوالديها ، وميلها الفطري المفترض إلى الأمومة و "طبيعتها" التي تميل إلى التضحية من أجل الحب.
لا يزال مارتينز بينا في الجزء الثالث من الكتاب يؤكد أنه سيد الكوميديا الأخلاقية في "مغامراتي في رحلة بالحافلة" (1836). في هذا النقل الجماعي ، يضع المؤلف أنواعًا شائعة من الأعمال الكوميدية على خشبة المسرح ، ويطبق عليها شخصيات تقليدية ، محدثة في المشهد الحضري للقرن التاسع عشر. في الخاص بك رسم تخطيطي، المغازلة القهرية ، الساحرة العجوز أو المرأة الممتلئة الجسم ، المتآلفون مع تنوعاتهم اللغوية والراوي نفسه ، غير مؤهل كمهرج عابر ، يتصرف في موقف واحد يجعل الضحك ينفجر في جميع الأوقات.
بالإضافة إلى Bernardo Guimarães و Ferreira de Menezes ، في جميع أنحاء الكتاب ، هناك مجموعة رائعة من القصص القصيرة التي تصور انتقادات المؤلفين لبعض الموضوعات أو الإجراءات أو الموضوعات الرومانسية. إن دمج المفارقة كمورد هيكلي ووظيفة التفكير في الفن داخل الخيال يسلط الضوء على السمة الحديثة للجمال الرومانسي.
"الصندوق والمحفورة" (1836) ، خوسيه جوستينيانو دا روشا ، يشرع في معضلات كاتب في ذلك الوقت ، الذي يواجه نقص الإرادة والإلهام ، ويحتاج إلى تسليم ، بعد ساعتين إلى إحدى الصحف ، نصه الأدبي ولا منقحة. إن التمثيل الدرامي لهذا الألم المحاكي يشكل خطبة خطبة ضد إضفاء الطابع الذاتي المستمر على اللغة ، الذي يمثله شكل المونولوج أو خطاب الاعتراف ، الذي يتم تقييمه من خلال الاستقبال المتعلم لأحلام اليقظة لدى روسو.
في الصراع الكوميدي للكاتب ، فإن استخدام السعوط كمحفز للإلهام يسخر من ممارسة بعض الرومانسيين الذين ، في رد فعل يتعارض مع العقلانية ، يستخدمون المخدرات لإحياء الخيال وتسجيل رؤاهم في الارتباط الحر. في القصة القصيرة ، فإن التقريب بين إنتاج هذا النوع من الخطاب الفني وسرعة تأليف نص جريدة ، وكذلك التكريم الكاذب الموجه إلى صندوق السعوط والمحبرة ، يبعد المؤلف عن اللغة النثرية والشاعرية. تثمين العالم يوميا. إنه يكشف أيضًا عن ضميره الفني ، الذي أصبح قديمًا بالفعل ، وهو يعلق نفسه على عبادة العقلانية والانتظام الرسمي.
في تسع حكايات من المقطع الأخير من الجرس والساعة تسود الأعمال الدرامية للحياة الأسرية والقصص العاطفية ، تتخللها روايات أخرى ترسم توازنًا نقديًا لبعض المبادئ الرومانسية أو الممارسات الاجتماعية. ومن بين هؤلاء ، "كارولينا" (1856) لكاسيميرو دي أبرو ، يبرز بشكل مفرط المثير للشفقة. الرعوية الجميلة "Lembra-te de mim" (1872) ، من تأليف خوسيه دي ألينكار ، تشبه من حيث الموضوع القصة السابقة من حيث أنها تبني مؤسسة الزواج بينما تنتقد ، على التوالي ، عدم ثبات حب المرأة والاقتران الزوجي الناتج عن المصلحة.
"الوحي بعد وفاته" (فرانسيسكو دي باولا بريتو ، 1839) يذكرنا بغزوات ماتشادو دي أسيس الأولى في السرد القصير. هناك قواسم مشتركة بين الشكل الرسولي للبطلة بين "Confessões de uma widow Negra" لماشاديانو (1865) وتلك القصة القصيرة. كما تم التأكيد على الغرض من تنبيه الأسرة البرجوازية إلى مخاطر تربية بناتهم ، مما يجعلهم ، بمعزل عن الخبرة العملية ، فريسة سهلة للمغامرين.
إذا كان هناك شيء رومانسي في "O Relógio de Ouro" (1873) لـ Machado de Assis ، الموجود في الكتاب ، فهو يشير فقط إلى اختيار موضوع عادات الزواج وعقاب الخيانة الزوجية. منظم باعتباره لغزًا سيفكه التاريخ ، فإن الإحباط الناجم عن توقع خيانة الإناث ينزع فتيل الميلودراما. يحافظ التعليق الساخر بضمير الغائب على الابتعاد عن الاقتحامات القضائية والحكمية النموذجية لروايات المؤلف في الساعة الأولى. لقد تم استبدالهم بالفعل بالفكاهة التي تسعد بإظهار التناقض بين كلام الشخصيات ، مع التركيز على تعهد الحب الفردي والإخلاص ، مع أفعالهم التي تنفي هذه المبادئ.
تدور قصتان في هذا القسم حول الملهمة الأنثوية المتكررة التي لا يمكن الوصول إليها ، ولكن بطرق معاكسة. حتى ذلك الحين ، يصبح الموقف الخيالي النموذجي الذي يتأمل فيه الشاعر في صورة المرأة الجميلة استراتيجية لتأكيد بعض المثالية الأخلاقية أو الجمالية. في مجموعة متنوعة أخرى من هذا الموقف ، يمكن أن يكون انجذاب الفنان إلى شخصية أنثى ميتة ، أو منحوتة أو مرسومة ، ذريعة للتفكير في تاريخية الجمال ، في إجراء يميل إلى تحديد الخلاف بين الكلاسيكيات والرومانسية.
يمكن للجمال الميت أو البلاستيكي أن يرمز إلى استحالة نقل الفن للفضائل التي يجسدها الإلهام ، أو يعيد الترانزستور التعاليم والسلطات القديمة ، التي يرتبط كمالها أحيانًا بتناسق وانتظام ما يسمى بالفن "الكلاسيكي". في مؤلفين مختلفين ، يتم التعرف على الجمال القديم مع الفن الإيطالي ويصبح مهووسًا ، أو أثيريًا ورائعًا. بهذه الصفات ، تصبح المؤنثة الأبدية "القديمة" غير مثالية وتفقد القدرة على نقل أي قيمة أخلاقية أو جمالية.
في "The Last Concert" (1872) ، من تأليف Luís Guimarães Júnior ، كان من المرغوب فيه بشدة أن يلهم الموسيقي Salustiano الذي يتعذر الوصول إليه باعتباره العمل الراقي الذي يأمل في تأليفه. يرتبط عدم إمكانية الوصول إليها بأسباب اجتماعية والصراع الطبقي بين فنان فقير وابنة الأوليغارشية. تتكشف القصة في رثاء يمثل نهاية الفن ، الذي يعامل كدين ، في مجتمع هرمي للغاية.
المزهرية الصينية الكبيرة (1877) يتتبع مراجعة غير متوقعة لملهمة الأنثى المتكررة. يختار الراوي بضمير المتكلم شخصية المرأة الصينية على أنها الصورة الأنثوية المثالية ، والتي يُطلق عليها اسم "تشا-تشا" ، مرسومة على المزهرية في العنوان. بروح الدعابة ، ينقل الشخص الأول برودة وشحوب رخام كارارا إلى عاطفة بشرته الشرقية. تعبر الحكاية عن ذكرى طفولة البطل بمثل الابن الضال.
إلى حد كبير ، يقرأ المرء ذكرى تخيلات الطفولة بهذه الجراحة التجميلية المحبوبة ، التي يتم اختيارها كصديق وهمي ومساحة للهروب من مضايقات الأسرة. لكن تدريجيًا تشير الصورة التصويرية وفم الزهرية التي تشغلها الأزهار إلى الاكتشاف والفضول الطفولي حول الجنس الأنثوي. في حياة الراوي البالغة ، أدى هذا الانجذاب الذي لا يقاوم للجمال الملعون إلى هجر الأسرة والاستسلام لحياة مضطربة وبؤس. في صراع بين العالم العملي والنموذج الواسع للتاريخ - من بياتريس ، لورا ، هيلينا جوثيان ، من بين آخرين كثيرين - يمنحها Flávio d'Aguiar النشاط الجنسي ويدفنها إلى الأبد ، في لفتة نفذت باسم العائلة النزاهة.
في مقدمة ل مذكرات ابن أخي عمي (Companhia das Letras ، 1995) ، بقلم يواكيم مانويل دي ماسيدو ، تناقش فلورا سوسكيند الحوار بين ماتشادو دي أسيس وهذا المؤلف وإرثهما لبعضهما البعض. الانتعاش ، عن طريق الجرس والساعة، من قصة قصيرة غير معروفة لمايدو ، ذات أهمية ليس فقط لأنها تؤكد افتراض الباحث. في كتابه الرائع "Inocêncio" (1861) ، تُظهر مهارة ماسيدو في إعداد حبكة ساخرة وإظهار تأثيرات الأوقات المعاصرة على الصراع هناك أن موهبته تُمارس بشكل أفضل في رواياته الساخرة.
في المؤامرة المنسوجة جيدًا ، تدع البطلة الزائفة ذات الروح النقية نفسها للتودد من قبل Inocêncio ، غودسون Geraldo-Risota. الأسباب التي تمنع زواجهما هي تقريبًا نفس إحباط براس كوباس من احتمال الزواج من فيرجيليا. بشكل مشابه لذكريات بطل ماتشادو ، وعلى الرغم من الاختلافات العميقة بينهما ، تثبت قصة Inocêncio العاطفية أنها ذريعة للمؤلف لجذب انتباه القارئ وإنشاء كوميديا بشرية في الوقت التاريخي للانتخابات البرلمانية ، خلال فترة الصعود. من مكتب دوق كاكسياس (1861).
إذا اندمج راوي متشادو بضمير المخاطب الضمني الذي يتعارض مع وجهة نظره حول المروى ، فإن ماسيدو ، بطريقته الخاصة ، يبني الحكاية أيضًا على أنها جدل ، ولكن بين ضمير متشكك وآخر صريح فيما يتعلق. ممارسة الفضيلة في السياسة والجدارة المهنية كمعيار للتعيين في بيروقراطية الدولة وتنفيذ الاقتران الزوجي النزيه. في جمل سرية ، يتحاور الراوي المقدوني ، بأسلوب ستيرن ، مع القارئ ، ويكسر الوهم الفني ويؤكد خيالية قصته. لكنه يسلم تفسير التاريخ إلى مهرج جيرالدو ريسوتا ، الأنا البديل للمؤلف. تضحك هذه الشخصية ، خالية من الأحكام الأخلاقية ، تكشف الأوهام التي تقول الشخصيات لأنفسها لتأكيد القيم التي تكذبها أفعالهم.
في مواجهة التنوع الموضوعي والأسلوبي والشكلي لهذه الروايات ، فإن التخيل ، في بعضها ، للوعي الفني لأعمالهم الأثرية ، ونقد الزخارف والإجراءات والأشكال المتكررة في القرن التاسع عشر ، الجرس والساعة يقوض الوحدة المنصوص عليها في المفهوم الوضعي لـ "أسلوب الفترة الرومانسية".
* سيلين ألفيس كونها هو أستاذ الأدب البرازيلي في جامعة جنوب المحيط الهادئ. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من الجميل والمشوه: ألفاريس دي أزيفيدو والمفارقة الرومانسية (إيدوسب).
نُشر في الأصل في مجلة USP، ن. 126.
مرجع
هيليو دي سيكساس غيماريش وفاجنر كاميلو (محرران). الجرس والساعة - مختارات من الحكاية الرومانسية البرازيلية. ساو باولو ، كارامبايا ، 2020 ، 416 صفحة.
