من قبل ريكاردو موس*
اعتبارات في العمل الشعري للناقد الأدبي
الأجيال الجديدة ، بما في ذلك تلاميذه الجدد ، غير مدركين لعمل روبرتو شوارتز الشعري. ميل الناقد الأدبي لشكل المقال يجب أن يثير في حد ذاته الشك في تقاربه بالشعر. يقاوم شوارتز الجهد الجماعي لمحو الآثار ، معلنًا ، في الملاحظات الببليوغرافية للطبعات العديدة من كتبه ، نشر طائر في الدرج (1959 ، ماساو أونو) و قلوب المخضرم (1974 ، مجموعة الهيجان).
لم يُعاد إصدارهما مطلقًا ، يشهد المجلدان على التزام شوارتز بنسب شعري معين. يمكن اعتبار الانعكاسات المتفرقة حول نوع الشعر في مجموعات مقالاته - عدد صفحات أقل من تلك المخصصة للمسرح والسينما - "نتيجة ثانوية" لنضاله الفني.[أنا] لكن يجب أيضًا قراءتها على أنها تفسير ودفاع غير مباشر عن مفهومه الشعري.
يتناقض تقييم قصائد ماريو وأوزوالد دي أندرادي في مقالات "علم النفس في شاعرية ماريو دي أندرادي" (1965 ، حورية البحر والمريب) و "العربة والترام والشاعر الحديث" (1987 ، أي ساعة؟) ، يشير إلى أنه ، من الحداثة الأولى ، يوصي شوارتز باتباع أوزوالد ، ولكن ليس ماريو. اختيار ، بالمناسبة ، تقاسمه مع الشعراء الرئيسيين من جيله.
في المقالات الأخرى عن هذا النوع ، اتخذ شوارتز موقفًا أمام معاصريه ، مسلطًا الضوء على فرانسيسكو ألفيم ، شريكه في "مجموعة Frensi". كما أنه يمارس المحاسبة الملموسة ، في تحليل شرس لقصيدة أوجوستو دي كامبوس.
كتابه خارج التداول وفي مجموعة مكتبات قليلة جدًا. ومع ذلك ، يمكن قراءة بعض القصائد 26 شاعرا اليوم (1976 ، العمل) ، الطبعة التجارية الأولى لما يسمى بالشعر "الهامشي" ، في مجموعة مختارة نظمتها هيلويسا بوارك دي هولاندا ، أعيد نشرها في عام 2007 (Aeroplano). إنها ، في رأيي ، إحدى النقاط البارزة في المختارات ، وهي ليست شيئًا مرغوبًا مقارنة بمؤلفي "Coleção Frenesi" الآخرين - كاكاسو وفرانسيسكو ألفيم وجيرالدو كارنيرو وجواو كارلوس بادوا - أو مع تم إدراج شعراء من مجموعات أخرى هناك ("nuvem gypsy" ، "Tropicalistas" ، "neoconcretos" إلخ.).
أحدث مختارات من تلك الفترة ، 1970 الشعر (2012 ، Azougue) ، على الرغم من مزاياها العديدة ، يتجاهل الشاعر روبرتو شوارتز. لإبراز الغرابة ، خصص المحرر سيرجيو كوهن حوالي ثلث مقدمته للتعليقات على الكتاب. 26 شاعرا اليوم.
يؤكد النقد الأكثر تكرارًا (وذات الصلة) لمختارات هيلويسا بواركي على حدوده الجغرافية - سيكون مجرد مقتطف من المشهد الفني في ريو دي جانيرو. نشر شعراء من مجموعة فرينيسي ، وفيه قلوب المخضرم، لا يفلت من شوكة الرنانة هذه. بعد كل شيء ، صدر في أكتوبر 1974 ، في مكتبة كوبرا نوراتو ، يشكل تعبيرا بارزا عن الشعر الذي تم تأليفه في ذلك الوقت في خليج جوانابارا.
في ذلك الوقت ، أقام روبرتو شوارتز في المنفى في باريس. يرجع إدراجه في المجموعة إلى مراسلاته وصداقته مع أنطونيو كارلوس دي بريتو ، المعروف باسم كاكاسو ، المنظم غير الرسمي للمجموعة. الكتب ، وهي خطوة أبعد من المجلدات المطبوعة على آلات النسخ ، تم تحريرها بواسطة Mapa Filmes ، المملوكة من قبل Zelito Vianna ، المنتج نفسه ، من بين العديد من الآخرين ، الأرض في نشوة e الماعز علامة للموت. كان مشروع الرسوم والأغلفة مسؤولاً عن المصممة آنا لويزا إسكوريل ، ابنة جيلدا دي ميلو سوزا وأنطونيو كانديدو.[الثاني]
في بداية "الجمهورية الجديدة" ، انهارت الجبهة العريضة من الشعراء ، الذين كانوا حتى ذلك الحين متحدين في الكفاح ضد الديكتاتورية. كان الضجيج الأكثر حدة في هذا الانقسام يتمثل في الجدل الذي أثاره نشر قصيدة "póstudo" لأوغوستو دي كامبوس ، في يناير 1985 ، في فوليتيم، الملحق الثقافي لل فولها دي س. بول.[ثالثا] تم الطعن في تحليل روبرتو النقدي في رد من قبل أوغوستو ، حيث اتهم بأنه "عالم اجتماع أكثر منه ناقدًا وناقدًا أكثر منه شاعرًا".[الرابع]
أوغستو دي كامبوس ، حتى في خضم استبعاد خصمه من الأهلية ، لا يزال "يعترف" بروبرتو شوارتز كشاعر. سيتم إهمال هذا الانتماء في تداعيات هذا الصراع - ما وراء الملاكمة - في المظاهرات على كلا الجانبين من هذا "الانفلونزا" في ساو باولو.
Leda Tenório da Mota ، الأستاذة في PUC-SP ، التي نصبت نفسها عضوًا في مجموعة Perdizes ، في حول النقد الأدبي البرازيلي في نصف القرن الماضي (2002 ، إيماجو) ،[الخامس] في إعادة بناء الجدل ، صنف شوارتز على أنه "كاتب نثر بشكل أساسي ، على الرغم من أنه يحدث له توقيع مجلدات ثنائية الجنس من الشعر ، والتي يعتبرها منتقدوه" إجبارية ".
من ناحية أخرى ، كتاب الجزية ناقد ديالكتيكي على هامش الرأسمالية: تأملات في عمل روبرتو شوارتز (2007 ، Companhia das Letras) يتجاهل تمامًا كتابي الشعر. تم العثور على الاستثناء في مقال فرانسيسكو ألامبرت ، الذي يذكر ، لأغراض بلاغية ، استقبال القصائد المجمعة في الطيور في الدرج من قبل أيقونة الحداثة آنذاك سيرجيو ميليت.
ربما يكون هذا الاختطاف نتيجة حكة ، مفهومة تمامًا في الوضع الحالي ، مشحونة بـ "الأخلاق الكاذبة". المفردات والمحتوى والخط العام لـ الطيور في الدرج e قلوب المخضرم على خلاف عميق مع "الفطرة السليمة" لعصرنا. في قصيدة "Fairy Tale" ، على سبيل المثال ، يقال "لقد تحول الفأر إلى أمير ساحر مع كس ناطق صلب / يسيل لعاب سندريلا من خلال شعيراتها".
تهدف إستراتيجية استخدام التعبيرات القريبة من كتابات الحمام على الجدران قبل كل شيء إلى الانفصال عن الأسلوب المرتفع الذي فرضه "جيل 45" و "الحداثة العالية" و "الملموسة" (خاصة بواسطة هارولدو). يشترك في هذه البادرة أكثر الشعراء تباينًا مثل روبرتو بيفا وزوكا زاردان.
كان تأثير هذا الشعر في سنوات "الافتتاح" (1975-1984) لا يقاس. أثارت قراءته نوعاً من التحرر فيما يتعلق بالمحافظة السياسية والثقافية والاجتماعية للنظام العسكري. إذا كان "الباحث" المتميز - مؤلف مقالات بلغة العصر الحديث ومن مقالته الشهيرة حول "أفكار خارج المكان" - كتب قصائد مثل "Conto de Fairy" أو "Passeata" - "التمسك بالإمبريالية / يسقط الحمار البابا" - اكتسب المرء الاقتناع بأنه لم يكن مجرد وهم الشعار الذي أعلن على الجدران في مايو 1968 - "كل شيء مباح".
يشكل "Passeata" نوعًا من توليف النغمة التي تتخللها قلوب المخضرم. إن إجراء الانعكاس المستخدم في تأليفه ، وهو الشكل الأسلوبي المسمى "chiasma" ، يتكرر في التقليد الديالكتيكي ، ويظهر على شكل دفقات في نثر الشاب كارل ماركس. تشير العبارات التي تتقاطع في القصيدة إلى سلالتين ليبرتاريتين: المقاومة السياسية ، المتجسدة في النضال ضد الإمبريالية ، وثقافة الثقافة المضادة ، بناءً على المطالبة بتغيير في السلوك الذي لا يستبعد حتى الحياة الجنسية للإنسان. الحبر الأعظم.
الارتباط بين الشكل الفني والتجربة التاريخية له ذروته في القصيدة "غير القابل للصدأ" - "نظف أسنانه بالفرشاة حتى تنزف. توقف عن التنظيف بالفرشاة / عندما بدأ ينزف. لا تنظف أسناني حتى تنزف! / أسناني تنزف بمجرد أن أبدأ بالفرشاة. من قبل ، / كنت بحاجة للتنظيف كثيرًا ، حان الوقت الآن للبدء وهم ينزفون بالفعل. / اقترب فقط من الفرشاة وتبدأ في النزف. / أحيانًا أفكر في فرشاة أكثر نعومة ، لكنني أعرف ذلك / حتى الحلاقة تُفرك الفرشاة كثيرًا ، فهي لا تفعل أقل / تأثيرًا من السلك ".[السادس]
حركة الانقطاع وانقلاب المنظورات ؛ "غير محدد ، بناء أكثر دقة" ، رفض إضفاء الطابع الفردي على الأحرف أو شخصية، يجمع بين الأصوات التي "في كثير من الأحيان ، بفضل التلاعب بالدراماتورجيا ، لا نعرف من هم ، ولمن توجه إليهم ، أو لمن ، من بين الحاضرين ، عنوان القصيدة نفسه مدين به ، وهو ليس إطارًا محايدًا ويشارك في لعبة البقية من عدم اليقين ".[السابع]
إنه مصدر جمالي للحداثة الدولية - يتكرر في روايات ويليام فولكنر ، ويصل إلى تعبير بارع في القصة القصيرة "سينوريتا كورا ، لجوليو كورتازار". إن الوعي التاريخي المترجم هناك جمالياً ، في التحالف بين الخيال والتفكير ، ليس محليًا أو قوميًا أو عالميًا ، إنه غير محدد في الإطار الضيق للنظام العالمي ، إنه يلمح إلى الانزعاج في الرأسمالية.
عندما يظهر "راوي" معين ، فإن ملف شخصية تتكون الشعرية في صورة المنفى ، وتتجلى في "Emigração 71" أو في الآيات الأخيرة من "Convalescença" ... "بطريقة هادئة / مفاجئة تمر السعادة عبر ساقي / ساقي المرتعشتين والرغبة المفاجئة المختنقة / البكاء في العيش / سيارات واقفة على جانبي الشارع / السماء مغطاة / رغم كل شيء جميل / كم عدد الأصدقاء الذين تم اعتقالهم / أرتدي معطفاً ”. حالة منتشرة في كل مكان تتميز بمعاناة شديدة ، حتى في مواجهة وصول الربيع الاحتفالي إلى باريس.
تنتشر القصائد هنا وهناك التي تلجأ إلى اللون المحلي ، وتحاول إظهار مكونات الهوية الوطنية (للرمز). المقطع الأول من "Informe" يقول: "السخرية المتزوجة الشرير / ابنه مروع وخادم".[الثامن] ومع ذلك ، يحاول شوارتز البقاء في حالة تأهب ، متجنبًا الشروع في مفهوم تطوري للتاريخ ، منتبهًا إلى الثابت المتأصل في ديناميكية رأس المال: "إنه وهم الحمقى [...] نريد أن نعتقد أن كل شيء ليس متساويًا" ("سياسة النفوس").
حالة المنفى ، الحالة العامة لل شخصية de قلوب المخضرم تتوسع في الزمان والمكان. تم تجميع 16 قصيدة قصيرة تحت عنوان "Cançes do exile" في إشارة إلى Gonçalves Dias. قصيدة النثر التي يُفترض أنها سيرة ذاتية "Depois do telejornal" تتحدث عن لقاء مع عمة صماء عجوز "كانت في نيويورك منذ 42 ، هربت من النازيين في 39 ، تم احتجازها في 40 في معسكر فرنسي ، في 41 انتقلت إلى ثكنة في الدار البيضاء فقدتها والدتها في بوخنفالد ".
على طريقة الراوي الحد الأدنى من الأخلاقبقلم تيودور دبليو أدورنو ، شوارتز "بدلاً من الخوض في وصف الخصوصيات والخصوصيات غير القابلة للاختزال [...] يؤكد ، في حالة الإقصاء ، التكثيف الذي يجعله شخصية نموذجية للحياة المشوهة".[التاسع]
وبالتالي ، يبقى فقط للفرد في الرأسمالية أن يناضل من أجل التحرر السياسي والاجتماعي. أي شخص يريد أن يتأقلم محكوم عليه مثل (في القصيدة) “يوليسيس” ، “أمل موضوع براتب جميل ، / قلوب مخضرمة ، / وادي الدموع هذا. هذه الذرى القذرة ".
*ريكاردو موس وهو أستاذ في قسم علم الاجتماع في جامعة جنوب المحيط الهادئ. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من إميل دوركهايم: الحقيقة الاجتماعية وتقسيم العمل (أتيكا).
نشرت أصلا في الجريدة فولها دي س. بول، في 30 يوليو 2017.
الملاحظات
[أنا] صورة الفترة: الشعر الهامشي ، السبعينيات (1981 ، Funarte) يقتبس المقتطف التالي من تصريح روبرتو شوارتز ، "كان الشعر جزءًا من نتاج ثانوي للحياة الفكرية [...] للناقد [...] كان الشعر حينها منتجًا ثانويًا" (ص 156) .
[الثاني] في شهادة لميسيدير بيريرا ، يقول شوارتز أن أصول قلوب المخضرم تم رفضه من قبل Civilização Brasileira (راجع. صورة الفترة: الشعر الهامشي ، السبعينيات، P. 157). المسؤول عن اختيار الأعمال الأدبية التي ستُنشر في ذلك الوقت هو الشاعر مواسير فيليكس.
[ثالثا] أفاد شوارتز أن إحدى نقاط تعريفه مع كاكاسو كانت انتقاداته للخرسانة (راجع. صورة الفترة: الشعر الهامشي ، السبعينيات، ص. 143).
[الرابع] كامبوس ، أوغوستو ، على حافة الحافة (1989 ، Companhia das Letras) ، ص. 176.
[الخامس] موتا ، ليدا تينوريو دا موتا. حول النقد الأدبي البرازيلي في نصف القرن الماضي، P. 60.
[السادس] في المقال حول فيل، بقلم فرانسيسكو ألفيم ، يجادل شوارتز بأن جيله يسعى إلى إنكار التجريد ، والزهد ، وهندسة النهج البنائي (المشترك بين جواو كابرال وفناني الخرسانة). لقد سعى إلى فصل التركيز عن الشعر عن الكلمة ، وتقدير الكلام اليومي. بشكل عام ، سعوا إلى الاستفادة من القصيدة القصيرة ، جعل جاهزة والقطع الفنية من فن البوب للحصول على هيكل شعري يعتمد على وحدات صغيرة ، فإنه يمزج قصيدة نكتة أوزوالد مع دروموند لغز واضح (راجع. Martino مقابل Lucrecia، P. 137-142)
[السابع] تعليق شوارتز على الكتاب فيلبقلم فرانسيسكو ألفيم ، الذي يصف الإجراءات بشكل مثالي في شعره. في: شوارز ، روبرتو. Martino مقابل Lucrecia، P. 120 (2012 ، Companhia das Letras).
[الثامن] أي تشابه مع الحكومة الحالية في البرازيل هو محض صدفة.
[التاسع] موس ، ريتشارد. "تشخيص البربرية". في: الفلسفة والثقافة. Festscript لقرمزي مارتون (باركارولا).
