من قبل مبيعات PAULO EMÍLIO GOMES *
تعليق على عمل المخرج الإيطالي
حاليًا ، أول سوء فهم حول روسيليني هو شعبيته. منذ عام 1947 ، لم ينجح أي من أفلامه في شباك التذاكر أو حتى بشكل نقدي في البداية على الأقل. إذا لم يتم نسيان اسمك بأعداد كبيرة ، فهذا يرجع فقط إلى علاقاتك الرومانسية مع الممثلات المشهورات. كل ما يجعل روبرتو روسيليني أحد أعظم الرجال في عصرنا يتجاهله الجميع تقريبًا ويعتبره الكثيرون مملًا.
غالبًا ما يستخدم اسمه لتذوق الفضيحة ، لكن ما هو فاضح حقًا بشأن سلوكه فيما يتعلق بالاتفاقيات السينمائية وغيرها لا يتم التأكيد عليه أبدًا ، أي الصلة والتماسك والنزاهة التي يتابع بها سعيه.
حان الوقت للتحقق من حقيقة جميلة ومدهشة: السينما الحديثة لها جورج بيرنانوس أو ليون بلوي. والعلاقة بين روسيليني واثنين من أعظم المسيحيين في أيامنا هذه ليست مصادفة. هذا المزيج من التواضع والفخر في الشعور بالملموسة والخلود ، وكذلك الإيمان بالحرية كشيء مطلق ، هي بعض الخصائص المشتركة بين الكتاب والمخرج المذكورين. من خلال عملية أيديولوجية يجتمع فيها التشاؤم والتفاؤل ، يعتقد الثلاثة أن العالم مستعد لدخول عصر جديد ؛ لكن في نفس الوقت لا يشعرون بالقوة الكافية للإشارة إلى الحلول والمسارات الصحيحة. لهذا يقصرون أنفسهم على كتابة الكتب أو صناعة الأفلام ، وإلا فإنهم سينطلقون إلى العمل ، مثل الأنبياء والمصلحين ...
من هذا المنظور ، كيف يمكن التوفيق بين فكر روسيليني وعمله مع المفهوم المعتاد للواقعية الجديدة؟ في الواقع لا يوجد تنسيق ممكن. بالنسبة إلى روسيليني ، فإن التعبير البالي والمريح له معنى أكثر صعوبة. بشكل عام ، الواقعية الجديدة هي بالنسبة له موقفًا أخلاقيًا يتأمل فيه العالم ويفحصه ؛ ويعني عمليًا مرافقة الكائنات بالحب من خلال كل انطباعاتهم واكتشافاتهم وحيرةهم وتقلباتهم ، مما يستدعي في نفس الوقت معاصرة الإنسان وأبديه.
كان روسيليني ناجحًا بينما كان بحثه وشهادته مرتبكين مع وقائع عصرنا ، كما هو الحال في روما المفتوحة و Paisá. إن وصف النضالات والتضحيات ، الذي لا يزال في ذاكرة الجميع ، لم يُظهر بوضوح ، في هذه الأشرطة ، وخاصة في الثانية ، أن معنى الواقع اليومي قد امتد بالفعل إلى تأمل محير لمأساة الرجال. في ألمانيا العام صفر كانت طبيعة القتال مختلفة ، ووجد المتفرجون صعوبة في متابعة تجوال إدموند عبر أنقاض برلين ، حتى انتحاره. وفاة هذا الطفل و أوروبا 51 لا يسعنا إلا أن نتذكر اختفاء ماركو رومانو روسيليني عن عمر يناهز التاسعة عام 1947.
من المؤكد أن هذا الحدث الدرامي في حياة المخرج قد عجل بميله إلى عدم إخضاع البحث عن الإنسان لإطار في التاريخ التاريخي أو في الحقيقة الاجتماعية المفهرسة.
قبل ألمانيا العام صفر، صور روسيليني آنا ماجناني في مونولوج لكوكتو ، لا فوا إنسانية، وقائع معاناة المسنين والعاشق المهجور. هذا الشريط الذي مدته أربعون دقيقة ، غير قادر على التوافق مع الإرشادات التجارية ، حاول المخرج أن يصنع ، بعد التجربة الألمانية مباشرة ، حلقة أخرى من شأنها أن تشكل اللقطات المطلوبة ، وطلب من مساعديه تقديم أفكار.
فريدريكو فيليني ، متعاون معه منذ ذلك الحين مدينة روما المفتوحة، اقترح مخططًا تحول إليه روسيليني الثاني ميراكولو. فلاحة فقيرة الروح لكنها مليئة بالإيمان ، تلتقي بمتشرد في الجبال ، حيث كانت ترعى قطيعًا من الماعز ، تأخذها إلى القديس يوسف. يعطيها الغريب الخمر حتى تصبح غير متناسقة ، وتستغل الموقف. عند الاستيقاظ ، تكون المجنونة وحيدة وسعيدة بظهور القديس يوسف ، الذي لم يعد يعرف ما إذا كان قد حدث في المنام أم في الواقع. عندما تم الكشف عن الحمل ، ذمتها القرية بأكملها ، لكنها تعتبر نفسها مخصبة بالروح الإلهية. وولادة الطفل ثمرة ذلك معجزة، هو مزيج من الألم وفرح الأم وسبحان الله المنتصر.
بين لامور، والعنوان العام الممنوح للحلقتين ، و فرانشيسكو جيولاري دي ديو، يوجد فيلمان - لا ماتشينا أمازاكاتيفي إي سترومبولي ، تيرا دي ديو - التي لم تسنح لي الفرصة لرؤيتها. لا أعرف بالضبط الظروف التي دفعت روسيليني إلى استخدام البعض في التصوير السينمائي فيوريتيولكن المقطع من حلقة الدير بيزا، لمغامرات فرانشيسكو وجينبرو ، من خلال جنون لامور. في جميع الحالات الثلاث ، ما يبرز هو القوة الهائلة للتواصل التي يمكن أن تكتسبها الأصالة ، حتى في أكثر تعابيرها تواضعًا ، حتى داخل المنطقة التي يتم فيها الخلط بين البراءة والاغتراب.
جعلته ظلال التصوف التي تم تحديدها في عمل روسيليني يشك في رجال الدين الشيوعيين ، والتي كان لها حتى عام 1950 تأثير قوي على نقد الأفلام الإيطالية. إذا أسيء الشيوعيون فهمه لهذه الأسباب ، فقد يبدو من الطبيعي نظريًا أنه ، في القطاعات الأخرى ، بين الكاثوليك ، على سبيل المثال ، سيجد ترحيبًا أفضل. ومع ذلك ، لم يثبت رجال الدين الدينيون أنهم أكثر حساسية من رجال الدين السياسيين. التدين النقي والعميق والشاعري ل الثاني ميراكولو، كان يعتبر تجديفًا مقيتًا ، ولم يتم التعرف على الشرارة الإلهية في الحياة اليومية ، وإن كانت غريبة ، لبساطة فرانشيسكو وأصدقائه.
لم يكن هناك شيء في العمق الإنساني أو الأصالة الدينية فرانشيسكو ، جيولار دي ديو، الأمر الذي يمكن أن يصدم الكاثوليك أو الشيوعيين ، لكن الأفكار المسبقة سادت ، والتي ساهمت كثيرًا في البرودة المطلقة التي استقبلت بها واحدة من أجمل الأشرطة التي تم إنتاجها خلال العشرين عامًا الماضية. كان الشيوعيون والكاثوليك غير منصفين فرانشيسكو ، جولياري دي ديو، لكنها ثاقبة بمشاعر روسيليني العميقة. والدليل كان الفيلم التالي ، أوروبا 51، حيث كان اتجاه تفكيره هو إخراج الناس من الانصياع والضمير الصالح والراحة الفكرية للكنيسة والحزب.
أثناء أداء فرانسيسأوضح روسيليني لفابريزي الذي لعب دور الطاغية نيكولاو ما فيوريتي. بعد الاستماع باهتمام ، أعرب الممثل عن استنتاجه دون تردد: القديس فرنسيس الأسيزي كان مجنونًا. في نفس المناسبة ، أخبر طبيب نفسي في روما روسيليني عن حادثة غريبة حدثت مع أحد مرضاه ، وهو رجل أعمال ناجح من ساحة فينيسيا. في أحد الأيام كان يعاني من أزمة ضمير وبدأ في بيع بضاعته بالقيمة الحقيقية ، محاولًا توعية العملاء بالجودة والإصرار قبل كل شيء على عيوبها.
كان هذا بالفعل يبدو غريبًا تمامًا لعائلة التاجر وعملائه ، عندما قرر الذهاب إلى الشرطة لاتهام نفسه بجميع المخالفات البسيطة للقانون ، والتي يمارسها كل مواطن عادة والتي لا يهتم بها القانون ، باستثناء حالات نادرة لشكوى مباشرة. في ذلك الوقت ، لم يعد لدى أحد شكوك ، وتم إدخال الرجل إلى عيادة متخصصة. وبعد فحص التاجر ، اقتنع الطبيب النفسي بذلك عانى مجرد أزمة أخلاقية. كان الطبيب في حيرة من أمره ، وكان الحل الذي وجده هو فصل الإنسان عن المهني ، والتحقق من أن المريض يتصرف بشكل مختلف عن المتوسط ، ويختار دخوله إلى المستشفى.
أزعجت القضية روسيليني بشدة الذي كان ، في نفس الوقت ، يقرأ Simone Weil ، ذلك الصوفي المعاصر للغاية الذي ، حتى في عام 1935 ، كان ناشطًا في مجموعات صغيرة من التروتسكيين أو الأناركيين في باريس ، ثم عاش تجربة حالة الطبقة العاملة. كان رأي فابريزي في سان فرانسيسكو ورواية الطبيب النفسي الروماني وقراءة سيمون ويل هي أصول أوروبا 51. قصة إيرين هي إحدى الصعوبات التي يواجهها مخلوق أصيل في العالم الحديث ، والتمزقات الخطيرة التي تتطلبها ، والقرب بين التكامل البشري ورفع السرية. وبما أن المرأة التي تصبح عليها لا تدخل الصورة الحالية ، فإنها تنفر بشكل نهائي من خلال اتفاق ضمني بين كاهن وشيوعي والأسرة والدولة والعلم. الصمام الوحيد المتبقي للاحتجاج على التواضع هو اعتباره مقدسًا.
مثل إيرين ، تابع روسيليني بمحبة مغامرة كاثرين رحلة الى ايطاليا. هنا ، كانت العقبات التي يجب التغلب عليها أكثر دقة ، وكان البحث عن أصالة العلاقات بين الرجل والمرأة. أبدًا ، كما في هذا الشريط - حيث الموضوع ليس أكثر من خيط ضعيف - نجد كل إشكاليات روسيليني الميتافيزيقية والأخلاقية ، ملموسة وغير مرئية في نفس الوقت. ولم يكن من قبيل المصادفة أن يضع الحدث في نابولي ، المدينة التي اعتبرها ، قبل اكتشاف الهند ، مكانًا في العالم حيث يوجد تكامل أكبر بين الحياة اليومية والشعور الحقيقي والفوري بالحياة الأبدية.
سيكون وجود رجل لديه مثل هذه المخاوف ووجهات النظر بنفسها فضيحة دائمة في عالم الإنتاج السينمائي. لكن هذا ليس كل شيء. يصبح موقف روسيليني الأخلاقي حقيقة جمالية ، وهنا أيضًا لا يلعب وفقًا للقواعد التقليدية. لكن هذا سيكون موضوع مقال آخر.
* باولو إميليو سيلز جوميز (1916-1977) مؤسس Cinemateca Brasileira ، أستاذًا في UnB و USP. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من جين فيجو (سيناك / CosacNaify).
نُشر في الأصل في مكمل أدبي من الجريدة ولاية ساو باولو، في 20 سبتمبر 1958.
