من قبل جوزيه جيرالدو كوتو *
تعليق على الكتاب الذي صدر مؤخرًا بعد وفاته من تأليف كارلوس دروموند دي أندرادي
بالنسبة لأولئك الذين يحبون الشعر والسينما (من لا يحب ذلك؟)، وصل للتو مجلد ثمين إلى المكتبات: السينما عن قرب، الذي يجمع النصوص النثرية والشعرية لكارلوس دروموند دي أندرادي المخصصة لهذا الموضوع.
نظم الكتاب بيدرو أوغوستو جرانيا دروموند، حفيد الشاعر والمحرر والكاتب رودريغو لاسيردا، ويحتوي الكتاب على سجلات وقصائد نُشرت في الفترة ما بين عامي 1920 و1986، أي من عيد ميلاد المؤلف الثامن عشر إلى الرابع والثمانين. لذلك، هناك أكثر من ستة عقود من العلاقة غير المنتظمة ولكن المكثفة مع فن تحريك الظلال. خلال هذه الفترة الطويلة، تغيرت السينما، وتغير العالم، وتغير الشاعر. لكن الشغف استمر.
متفرج غير عادي
لا ينبغي للقارئ أن يتوقع تأملات متعمقة حول لغة السينما أو تاريخها. على عكس زملاء مثل فينيسيوس دي مورايس وخوسيه لينو جرونوالد، أو حتى كايتانو فيلوسو، لم يكن كارلوس دروموند دي أندرادي ناقدًا يفكر بشكل منهجي في المؤلفين والأساليب والتصوير السينمائي. كانت علاقته بالبيئة في الأساس علاقة متفرج من بين آخرين. حتى أنه لم يعتبر نفسه عاشقًا للسينما، بل "مصورًا سينمائيًا".
وتبين أنه لم يكن متفرجا عاديا، لأنه لم يكن رجلا عاديا. تجربته مع السينما تمت تصفيتها من خلال تجربة فريدة وحساسية وذكاء – وهذا ما تسلط عليه الضوء نصوص الكتاب.
جريتا جاربو وتشارلز شابلن
هناك، من ناحية، احتفال عاطفي وساخر في نفس الوقت بعبادة الأصنام السينمائية، والتي تأخذ في حالتها شكل عبادة ملهمات الشاشة العظماء: جوان كروفورد، مارلين ديتريش، غلوريا سوانسون، كلوديا كاردينالي، كاثرين دونوف. وقبل كل شيء، غريتا جاربو، التي أهدى لها صفحات وأبيات لا نهاية لها. حتى أن الشاعر اخترع زيارة النجم المتخفي إلى بيلو هوريزونتي. وما كان نكتة صريحة أصبح حقيقيًا واستمر لعقود، حتى بعد أن نفى المؤلف ذلك.
إن تركيز دروموند على الإلهامات السينمائية أمر مثير للإعجاب. قصيدة "Retrolâmpago de amor visual" المنشورة في الصحف في البرازيل عام 1975 وأدرج في الكتاب خطاب الربيع وبعض الظلال (1978)، يسرد أسماء ما لا يقل عن 103 ممثلات، كثيرات منهن الآن منسيات.
إن شغف جريتا جاربو لا يوازيه إلا الإعجاب بتشارلز شابلن، الذي أهدى له كارلوس دروموند دي أندرادي عددًا لا يحصى من القصائد والسجلات، حيث تمجد شخصية كارليتوس باعتبارها "ربما الأسطورة الدائمة الوحيدة في عصرنا". في هذه الحالة يتعلق الأمر بالانسجام بين شاعرين عظيمين ملتزمين بألم وفرح زملائهما.
على الرغم من أنه لا يقترح الكثير للتفكير في السينما كوسيلة محددة للتعبير - مثل الفن باختصار - إلا أن كارلوس دروموند دي أندرادي كان دائمًا منتبهًا لجانبها كظاهرة ثقافية، كمشكل ومحول للسلوك. إن الذهاب إلى السينما، ومشاركة الأحلام والمخاوف والرغبات مع الغرباء في غرفة مظلمة، كان هذا ما أثار اهتمام الشاعر، الذي لم يضع نفسه فوق الجمهور، بل في وسطه.
حقيقة متابعة السينما منذ العصر الصامت، في البداية في دور السينما الإقليمية، ورؤية كل تحولاتها على مر العقود - ظهور الصوت واللون والمنظار السينمائي والروعة والانحطاط - أعطت كارلوس دروموند لأندرادي منظورًا واسعًا يتسم بالحنين إلى الماضي. والكآبة الناجمة عن إدراك مرور الوقت. هذه مواضيع متكررة في الشعر بشكل عام، وفي شعرك بشكل خاص.
في التأمل الكئيب للزمن الذي لا هوادة فيه، فإن رثاء نهاية دور السينما في الشوارع، التي يُنظر إليها على أنها معابد للتواصل الاجتماعي، والتعليم العاطفي، والأحلام الجماعية، لها مكانة خاصة.
رواية نشرت عام 1984 م الصحف في البرازيل يبدأ بالفقرة التالية: «ريو دي جانيرو هذه! مر الرجل أمام سينما ريان. في مكانه كان موقع البناء. في جادة كوباكابانا، البريد 6، مر الرجل بسينما كاروسو. لم يكن هناك كاروسو. كان هناك ثقب أسود، في انتظار موقع البناء. فقال له أحدهم: البنك اشتراها».
أي شخص عاش في مدينة برازيلية كبيرة أو متوسطة الحجم في العقود الأخيرة سوف يتماثل مع هذا المقطع، كما تماهى مع الفيلم الوثائقي الجميل صور الأشباحبقلم كليبر ميندونسا.
اللون والصوت
على الرغم من أنه يتجاهل خصوصيات اللغة السينمائية، بل ويعرب عن عدم صبره على مؤلفين مثل جودار وبازوليني وأنطونيوني وبيرجمان ("بسبب العبقرية المفرطة في إبداعاته")، إلا أن كارلوس دروموند دي أندرادي لا يفشل في الإثبات هنا وهناك تصور حاد للشكل. على سبيل المثال، في هذا التعليق حول اللون: "في الأسود والأبيض، الأشياء القبيحة تؤذي بشكل أقل، والأشياء الجميلة تظل جميلة، مع إمكانية ارتداء ملابس أكثر جمالًا، ابتكرها خيالنا. تميل السينما الملونة إلى أسلوب مهلهل يسيء إلى تواضعنا. ذكّرتني بمقولة فرانسوا تروفو: "في السينما الملونة، القبح يدخل من كل جانب".
أكثر من اللون، ما أزعج الشاعر هو دبلجة الأفلام الأجنبية، فشن ضدها حملة صليبية حقيقية، خاصة بعد أن قدم أحد النواب مشروع قانون، في حال الموافقة عليه، يلزم بدبلجة جميع الإنتاجات إلى اللغة الإنجليزية البرتغالية.
مع الأخذ في الاعتبار مكانة كارلوس دروموند دي أندرادي في الثقافة البرازيلية، فإن عدد الأفلام التي ألهمتها أعماله صغير نسبيًا: ستة أفلام روائية طويلة، والعديد من الأفلام الوثائقية. ومن الواضح أن أبرز ما الكاهن والفتاة (1966)، رائعة يواكيم بيدرو دي أندرادي والتي أهدى لها الشاعر بعض الصفحات الفخرية والمؤثرة. بالمناسبة: الفيلم الكاهن والفتاة إنه موجود بالكامل، مجانًا، على موقع YouTube، بنسخة معقولة جدًا.
هناك الكثير من الفكاهة والسخرية في النظرة التي يوجهها هذا "المؤرخ السينمائي النشط" نحو السينما، كما حددها سيرجيو أوغوستو في مقدمته المنيرة للكتاب. في إيتابيرا وبيلو هوريزونتي وريو دي جانيرو، عايش كارلوس دروموند دي أندرادي السينما كظاهرة ثقافية، كمحفز للخيال وكعادة يومية. من المفيد "الاستماع" إلى المحادثة المبهجة لمخرج الفيلم هذا.
* خوسيه جيرالدو كوتو ناقد سينمائي. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من أندريه بريتون (برازيلينزي).
نُشر في الأصل في مدونة السينما do معهد موريرا ساليس.
مرجع
كارلوس دروموند دي أندرادي. السينما عن قرب: النثر والشعر. نظمه بيدرو أوغوستو جرانيا دروموند ورودريجو لاسيردا. ريو دي جانيرو، السجل، 2024، 308 صفحة. [https://amzn.to/3CE4ng4]
الأرض مدورة هناك الشكر لقرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم
