من قبل والنيس نغويرا غالفو *
تعليقات على احتفالات الذكرى المئوية لأسبوع 100
1.
لقد استغرق الأمر مائة عام ، قرنًا كاملاً ، ولكن لدينا الآن إنجازًا لتحميص: إنقاذ ، أداء وتسجيل الموسيقى من أسبوع الفن الحديث في عام 1922. مبادرة أخرى عالية المستوى ندين بها لـ Sesc ، أربعة أقراص مضغوطة مضبوطة إذا تودا سيمانا: الموسيقى والأدب في أسبوع الفن الحديث. يجلب كتيب الصندوق قصائد ومؤتمرات الأسبوع ، بالإضافة إلى دراسات جديدة.
يتولى المشروع ثلاثة خبراء: عالم موسيقي من معهد الدراسات البرازيلية في جامعة جنوب المحيط الهادئ (IEB) ، فلافيا كامارجو توني ، وكلوديا توني ، وكاميلا فريسكا. مسح واستدعاء وتمرين الموسيقيين ، والمتابعة بالتسجيل: المهمة ليست صغيرة ...
كان Villa-Lobos هو الملحن الأكثر عزفًا خلال الأسبوع ، مع حوالي 20 عملاً. لقد عمل أيضًا كقائد ، ويواجه بشجاعة صيحات الاستهجان والاستهجان التي استقبلت الكثير من الحداثة. من بين العازفين ، تبرز عروض عازفي البيانو لوسيليا فيلا لوبوس وفروتوسو فيانا وإرناني براغا و Guiomar Novaes العظيم.
البدلات التي تؤدي الموسيقى الآن كانت من تأليف محترفين مشهورين. قائد الأوركسترا وعازف الكمان كلاوديو كروز لديه تدريب مهني طويل كتف من Osesp. إلى جانبه ، عازف البيانو الشاب كريستيان بودو ، الذي جمع الجوائز: كلاهما مسؤول عن نقطة ارتكاز المشروع. تسليط الضوء على أنطونيو مينيسيس ، أحد أعظم عازفي التشيلو في عصرنا ، ومونيكا سالماسو ، وهو صوت مع ضبط لا تشوبه شائبة. يسرد الكتيب العازفين والمغنين.
يتساوى هذا الإدراك مع التعهدات المعقدة مثل تلك التي تم إجراؤها في باريس لمارسيل بروست ، حيث من الممكن شراء أقراص مدمجة أو الذهاب إلى حفلة موسيقية مع أغانٍ فقط من المجلدات الثمانية من بحثا عن الوقت الضائع. دون أن ننسى تضمين الأغاني الكلاسيكية لصديقه رينالدو هان ، والتي كانت تحظى بشعبية كبيرة في ذلك الوقت: لا تزال أغنيته الشهيرة تُعرض في المسارح حتى يومنا هذا. Si mes vers avaient des ailes ، في قصيدة لفيكتور هوغو.
يفتتح البروستيان المناقشة على عبارة لحنية معينة ، لا عبارة صغيرة من Vinteuil sonata ، المنسوبة إلى ملحن خيالي: هل سيكون من قبل سيزار فرانك ، سان ساين أو غابرييل فوري؟ كشف المؤلف نفسه أنه كان من قبل سان ساين ، لكن العلماء يشككون في الوحي ... أو يمكن أن يكون معرضًا للرسوم يجمع صورًا لبروست وأصدقائه ، مثل روبرت دي مونتسكيو (الذي تمثل دمية بارعة بسبب فرش ويسلر) ). ، البقاء في فريك مجموعة من نيويورك) ، وآنا دي نويل ، ومختلف Greffühle (نموذج من Guermantes) ، و Boni de Castellane وما إلى ذلك ، والمناظر الطبيعية المستحضرة (Illiers-Combray و Trouville وما إلى ذلك). أو حتى ملابس كونتيسة جريفوله ، الأكثر أناقة في عصرها ، موضوع معرض قبل بضع سنوات في قصر جالييرا.
2.
تمت دراسة الموضة هنا أيضًا. كتاب نُشر مؤخرًا له علاقة قوية بنفس القدر مع باريس ، التي كانت وجهة لا مفر منها في ذلك الوقت: خزانة الملابس العصرية - الزوجان تارسيلا وأوزوالد والأزياء ، بواسطة كارولينا كاسارين. تم بالفعل اقتباس إشارة أوزوالد إلى تارسيلا كثيرًا: "... كايبيرينها ترتدي بوارت ...". من خلال البحث في أرشيفات مصممي الأزياء في باريس ، وجد المؤلف وثائق تتعلق بأكثر من عشرين من مراحيض تارسيلا ، موقعة من جان باتو وبول بوارت. الرأس الذي ترتديه في أشهر صورها الذاتية (روج مانتو ، 1923) ، حيث غمرت بقعة قرمزية ضخمة على القماش ، من تصميم جان باتو.
من بين العديد من الاكتشافات الأخرى ، يثير الكتاب فضولًا: كانت لفساتين بوارت أسماء. نتعرف على أسماء أولئك الذين اشتريتهم تارسيلا: Mandalieu، Lampion، Mosqué، Riga، Esmeralda، Street ... علمنا أن Poiret لم تكن من بين مصممي الأزياء الأكثر تقدمًا ، مثل Chanel ، التي كانت ملابسها أكثر مرونة وفك تشابك صورة ظلية الأنثى. على العكس من ذلك ، فقد كان أكثر فخامة وزخرفة ، مع تأثير شرقي ، وبالتالي ، كان أقل طليعية وأكثر تفاخرًا.
تستمر استطلاعات الرأي ، التي حفزتها الذكرى المئوية لهذا الأسبوع ، في الظهور. عمليا حداثة كل أسبوع ، وهو أمر رائع.
3.
من بين الفوائد الأخرى ، تؤدي الاحتفالات المئوية إلى نشر أوراق بحثية تتناول جوانب غير منشورة حتى الآن. بينما ننتظر ظهور الآخرين ، يمكننا القراءة فن التهام العالم - مغامرات تذوق الطعام لأوزوالد دي أندرادي ، بواسطة Rudá K. Andrade ، حفيد Patrícia Galvão (Pagu) و Oswald de Andrade. اسمه Rudá مثل والده ، باستثناء أن اسم والده الكامل هو Rudá Poronominare Galvão de Andrade. كما هو معروف ، كان أوزوالد هو الذي اختار الاسمين الأصليين الأصليين.
من السهل الخلط بين الابن والحفيد ، لأن كلاهما يحملان نفس الاسم الأول والنادر لرودا. نشر منتقدو أوزوالد المعاصرون الشرير لدرجة أنه كان مجنونًا للغاية لدرجة أنه أطلق على ابنه اسم "Lança-Perfume Rodo Metálico" - العلامة التجارية الأكثر شهرة في الكرنفالات في ذلك الوقت ، عندما تم استنشاق الأثير حسب الرغبة ، كما يقرأ المرء في قصائد مانويل بانديرا. كانت ميزة Rodo Metálico هي الأنبوب المعدني ، كما يوحي الاسم ، بينما كانت الأنابيب الأخرى مصنوعة من الزجاج وتحطمت أثناء الحفلة. لكن القذف يتكرر حتى يومنا هذا.
يحلل هذا الكتاب ويعلق ، ويقدم الوصفات المناسبة ، وتفضيلات الطهي للحداثيين ، مع التركيز على أوزوالد ، الذي قدّر طاولة غنية وصقل الحنك ، لكنه لم يرفض الأطباق الأكثر شيوعًا ، مثل فيجوادا. كما هو معروف ، كان أوزوالد ثريًا جدًا في المرحلة الأولى من حياته ، وكان ثريًا كوريث ، حيث حصل على إرث من والده ، مما أعفيه من العمل ، على مساحة هائلة من الأرض بين سيركويرا سيزار والحدائق ، هي الأحياء السكنية الأكثر مركزية في المدينة.
شحذ ذوقه في باريس ، وهي وجهة اعتيادية منذ أن كان في الثانية والعشرين من عمره ، عندما قام بأول رحلة له في عام 22. في باريس تعلم ذوق الطعام والأسلوب الطليعي. لقد كان عام 1912 ، مع الكساد الاقتصادي اللاحق ، هو الذي دمره ، بقدر ما دمر فنانين آخرين ، مثل تارسيلا دو أمارال ، الذي كان عليه أن يكسب لقمة العيش كرسام رسام وصحفي. وكاد أن يفسد رعاة الحداثيين مثل باولو برادو وأوليفيا جيديس بينتيدو ، الذين خرجوا من الأزمة مع تقلص ثرواتهم.
4.
يروي أوزوالد هذا في كتبه ، وأكثر من ذلك في المسرحية الملك الشراعي ، نجاح غير عادي عندما كان رائدًا من قبل Teatro Oficina ، تحت إشراف José Celso Martinez Correia ، متناقضًا مع الرأي الحالي القائل بأن مسرح Oswald لم يتم تنظيمه. لقد مرت تلك العقود منذ أن كتبت ملك الشراع e الرجل والحصان لا أحد يجرؤ على أخذهم إلى المسرح. أما القصيدة الدرامية ملاذ المانغروف ، الكفر والتجديف ، وغني عن البيان. لكن إنتاج Oficina ، المبدع للغاية ، أعاد اختراع مسرح أوزوالد: كان كافياً لإيجاد طريقة لعرضه ، كان كافياً أن يكون لديك موهبة خوسيه سيلسو.
لم يعتقد أوزوالد ولا فلافيو دي كارفالو أن مسرحيته لن تنجح على المسرح. لعن أوزوالد الرجل والحصان مع Flávio de Carvalho لـ Clube dos Artistas Modernos (CAM) ، التي كان يقودها منذ عام 1932 ، جنبًا إلى جنب مع الرسامين أنطونيو جوميد ، ودي كافالكانتي ، وكارلوس برادو ، الذي كان مقره في Santa Efigênia Viaduct ، ثم عنوان مرموق. كان النادي محورًا للتواصل الاجتماعي الحديث وقدم المعارض والحفلات والمؤتمرات والعروض.
أسس Flávio Teatro da Experiência وكان يدير مسرحيته الخاصة ، باليه الله الميت لا يوجد CAM. من المعروف ، وقد قال البعض ذلك ، أن هذا ربما يكون المعلم الأساسي للمسرح التعبيري في البرازيل. ولكن ، لهذا السبب بالذات ، تسبب في فضيحة وانتهى الأمر بحظره من قبل الشرطة ، ردًا على شكاوى الأشخاص ذوي التفكير الجيد. أدى الحظر إلى إنهاء CAM نفسها ولم يتم أداء مسرحية أوزوالد - وهذا عار. من الجيد أن نتذكر أن باولو مينديس دي ألميدا ، في من أنيتا إلى المتحف ، يدعو Flávio "الآخر الشقي الرهيب من الحداثة "، بعد أوزوالد ، بالطبع. استمرت CAM بالكاد لمدة عامين. وهذه هي الطريقة التي ظل بها مسرح أوزوالد غير مسموع.
لكن ، بالعودة إلى فن الطهو: بوجود هذا الكتاب في متناول اليد ، سيكون من الممكن تحضير "عشاء عصري" - وشهية طيبة!
* والنيس نوغيرا غالفاو هو أستاذ فخري في FFLCH في جامعة جنوب المحيط الهادئ. مؤلف ، من بين كتب أخرى ، للقراءة وإعادة القراءة (Senac / Ouro sobre azul).
