من قبل ألكسندر دي أوليفيرا توريس كاراسكو *
تعليق على مسيرة الممثل الفرنسي
في عام 2013 كنت أعبر غار دو نور، باريس. كان نبعًا رطبًا وباردًا قليلًا لشخص اعتاد على المناطق الاستوائية. كانت الشمس بطيئة في الظهور والغروب منذ وصوله ، ولم تكن هذه مشكلة بالضبط ، لكنها تسببت في بعض الانزعاج. تم تثبيته في منزل أحد الأصدقاء ، فوبورج لا بواسونيرباتجاه شمال المدينة. عادة ما كنت أسير من محطة Gare du Nord إلى منزل، عابر طريق جادة أرجواني.
O جادة أرجواني لديها بالفعل شيء من باريس السياحية و الفن الهابط - قليلاً في كل مكان ، دعنا نواجه الأمر - لكنني لم أكرهه. صعدنا إلى الشارع ، وكنا جميعًا متشابهين: أجانب ، كابوليتس ومونتاج ، مارة من أصول مختلفة. في الطريق ، بناءً على الالتفاف الذي سلكته ، ستمر عبر سوق قديم (سوق قديم قاعة) من العصر الباريسي للعمارة الحديدية. لقد دخلت هذا السوق مرتين ، إذا كنت أتذكر بشكل صحيح. مرة واحدة فقط. بمجرد أن يرافقه.
من بين النواتج المختلفة لـ غار دو نور، لطالما اخترت الأطول ، بطبيعة الحال ، على الرغم من أن هذه القياسات نسبية ومتغيرة وفقًا للوقت والوضع والمكان. كانت الأطول دائمًا تبدو أكثر طبيعية بالنسبة لي. إنها مهنة أحافظ عليها وأزرعها.
في إحدى تلك الرحلات ، قابلت مايكل لونسديل. الاسم قد لا ينقل الكثير على الفور. إنه ممثل استثنائي. من بين الأفلام التي شاهدتها ، كان عادةً دورًا مساندًا ، لكنه كان دورًا مساندًا رائعًا. الاستثناء هو يوم ابن آوى (من عام 1973) ، فيلم تم تصويره جيدًا بشكل استثنائي ، يتشابك فيه العمل والحبكة النفسية. يضاف إلى ذلك التدبير المهم للحوارات: كل شيء في الفعل ، الفعل نفسه ومعناه ، مما يجعل أي خطاب غير موجود ، في جوهر الفعل نفسه ، يمكن الاستغناء عنه وملحق. إنه فيلم معاد للأخلاق بطريقته الخاصة.
يمكن إقرانها ، بشكل غريب بما فيه الكفاية ، مع السيد كلاين (جوزيف لوسي ، 1976) ، فيلم حوار موجز آخر ، تفسير صامت مثير للإعجاب لألان ديلون ، بطل الرواية ، حيث يلعب ميشيل لونسديل دور الوغد المؤدب للغاية ، مع الاختلاف الأساسي في أنه في هذه الحالة الثانية هناك أخلاقي واضح بمعنى MISE-أون-المشهد. ومع ذلك ، لم تكن هذه الأفلام البارزة هي التي سأتذكرها ، إذا كنت أتذكر فقط فيلمًا واحدًا لمايكل لونسديل.
كان على كرسي متحرك ، عند سفح المنصة ، في ذلك الاجتماع غير العادي في عام 2013 ، في انتظار لقاء باريس-لندن القادم ، كما أفترض ، برفقة صديق أو مساعد. في البداية لم أتعرف عليه ، على الرغم من كونه عالِم فسيولوجي جيد. لقد رأيته بالفعل مألوفًا في اللحظة الثانية. في اللحظة الثالثة ، أصابني مظهره الهادئ ، ولعبته الدقيقة والمقيدة. لقد ذكرني بأوقات أخرى ، وليس له. ومؤخرًا قام بعمل رونين (1998) وميونيخ (2005). ومع ذلك ، لن أتعرف عليه من أي من تلك الأفلام.
في عام 1968 ، قرر Trauffaut ، على مضض قليلاً ، تصوير تكملة لـ أربعة قسائم سنتات (1959). ستستمر مغامرات أنطوان دوينيل ، الملقب جان بيير لود. إنه الفيلم الروائي الثاني عن شخصية Trauffaut وسيرة حياته ، والفيلم الثالث لما سيصبح دورة Antoine Doinel. بين السمة الأولى (1959) والثانية (1968) يوجد طول متوسط ، L'amour à vint ans (1962).
كان لدى Traufaut شكوك جدية حول مصير هذا الفيلم وحتى حول إنتاجه ، وكان بطريقته الخاصة الجواب الذي كان ينوي تقديمه للفشل النسبي للفيلم السابق ، La mariétait en noir، (1968) ، فيلم تم إنتاجه مع جين مورو ومن أجلها ، والتي أجابت لاحقًا عن طبيعة علاقتها مع تروفو ، بعبارة "صداقة محبة". ما كان وما كان صحيحًا تمامًا.
وابل بايزر كان نجاحًا مفاجئًا مع الجمهور والنقاد ، وأعطى دفعة مالية غير متوقعة لـ فيلم Les Films du Carrosse، منتج شبه الحرف في Trauffaut. الفيلم الثالث في السلسلة عن أنطوان دوينل ، كان هناك ، كما هو الحال ، في هذا الفيلم من التوقعات المتواضعة (فيلم رخيص تم تصويره على عجل تقريبًا ، كلاسيكي تمامًا في التصور) لغز خجول ، اليوم لغز عمره خمسون: أين يمكن أن يكون أنطوان دوينل ، شاب باحث عن عمل وموظف استقبال فندق ومحقّق سابق في نزاع حب دائم مع كريستين داربون ، في ربيع عام 1968 الرائع؟
لا أحد بعيدًا عن الطالب الكولي ، الذي يسير في شوارع المدينة ، خليط غير عادي من العاصمة (الكتاب ، بشكل طبيعي) و كوكا كولا، في تعريف جودار الدقيق لا إراديًا ، أكثر من هذا البطل الخرقاء ، الخجول نوعًا ما ، الذي عفا عليه الزمن من زمن آخر. لقد كان الإخلاص المثير للقلق لفرانسوا تروفو ، الذي لم يكن طالبًا من قبل ، حيث خاطب هو نفسه هؤلاء الطلاب في عام 1968 ، أثناء وبعد السعفة دفاعًا عن السينما الفرنسية ، وتوقعًا لما سيأتي مع الربيع ، بشكل متواضع وحقيقي. تعريف الذات ، هو الذي كان يقاتل من أجل الحياة ، يسارًا ويمينًا ، منذ أربعة عشر عامًا مشؤومة.
احتفظ ترافو - دون معرفة ما إذا كان يحب ذلك أم لا - في الماضي من ذلك العام ، ربيع عام 1968 ، على الأقل قدم واحدة خارج ذلك الوقت ، خارج ذلك التاريخ ، أو ربما داخل وقت آخر ، داخل تاريخ آخر ، لا يزال ألف سنة ضوئية من الصينيون (1967) ، بقلم جودار. من بين العديد والعديد من النتائج التي توصل إليها هذا الفيلم ، كان نوعًا من "مسرح جادة"في المظهر ، فقط في المظهر ، يظهر كلود جيد في دور كريستين داربون ، الذي يجسد نضارة الشباب ، اللمس ، النعومة والقوة ، Stendhalian قليلاً ؛ المرآة التي لا تنسى والتسلسلات الهوائية (اكتشف الشباب) ؛ لود الطبيعي والعفوي ، للاختبار الكامل ؛ أغنية تشارلز ترينيه ، que rest-il de nos amours؟؛ Delphine Seryg ، الكلاسيكية مثل Helen of Troy التي لن تحتاج أبدًا إلى أن يتم اختطافها من قبل أحصنة طروادة للنوم مع باريس ؛ وبالطبع ميشيل لونسديل.
بين الحقائق والأكاذيب ، كانت أيام أنطوان دوينيل مدرسة كاملة من المشاعر الروحية ، بسعر متواضع لتذكرة فيلم تافهة. إلى كل مرآته ، ورسائل الحب ، وعواطفه السرية ، وإحباطاته المتواضعة أو الكبيرة ، ولا يخجل أحد من أن يسأل ، عاجلاً أم آجلاً ، لمن تدق الأجراس. إنها تطوي من أجل شخص ما أو ذكرى ذلك الشخص الذي يوقظنا في الصباح الباكر ، بين النوم واليقظة ، والليلة الحارة ، والأفكار المتباينة والحاجة الوشيكة لبعض السطور سيئة الصياغة.
يقوم أنطوان بهذا كما نتعلم القيام به ، وهو يفعل ذلك بسحر السينما المضاف إلى سحر من يحب السينما. النضارة التي لا تقهر لهذا الفيلم ، بين اللباقة والتأدب ، متواضع للغاية ، لا يزال قائما - سواء نشأنا أم لا - لسبب بسيط هو أنه لا يترك القليل من كل شيء فحسب ، ولكن قبل كل شيء لأنه ، من بعض الأشياء ، لا يزال أكثر من ذلك بقليل. لا يتغير كل شيء ، ولا يبقى كل شيء. بعض الأشياء تبقى.
في فيلم Trauffaut ، مايكل Lonsdale هو جورج تابارد ، السيد Tabard من بيننا ، تاجر ناجح للأحذية النسائية ، متزوج من السيدة Tabard ، بطبيعة الحال ، Delphine Seryig.
1 - لدى تابارد مشكلة موضوعية ، واحدة من تلك التي تخيفنا في الحياة اليومية: لا أحد يحبه ، وتتجاوز ذلك ، ربما هناك شخص لا يحبه بالتأكيد. من يدري ، ربما يكرهه بشكل قاتل ، نتيجة منطقية إلى حد ما للشعور العام بعدم التقدير. كرجل مباشر وعملي ، رجل أعمال ، لا يقبل عدم معرفة من هو وما هو هذا الازدراء الخطير والمشتت الذي يشعر به هذا الآخر الوقح بالنسبة له ، هنا وهناك ، كل شيء.
يذهب إلى وكالة المباحث للبحث عن المساعدة التي يحتاجها للعثور على ذلك الشخص المخفي الذي يزعج النظام الرائع لحياته. للوهلة الأولى ، الأدلة ليست واضحة للغاية ، على الرغم من أنها قاطعة. لا توجد العديد من سمات هذا الزميل الوقح ، ولكن لا يمكن إنكار أن شخصًا ما لا يحبني (لا أحبه ، فأنا أصحح نفسي وأقترض ، في شبه فاشل ، لاقتصادي الشخصي ، الحميدة والمحببة. جنون العظمة من M. Tabard). وهكذا ، من النظرة الثانية ، تصبح هذه المؤشرات حاسمة: فهي تأتي من يقين مطلق ، يكاد يكون حميميًا بقدر ما هو غير قابل للنقل. لا توجد طريقة لعدم أخذ هذا في الاعتبار.
يعمل أنطوان دوينيل (جان بيير لود والعكس بالعكس) في الوكالة ، ونظراً لافتقاره الاستثنائي للجودة كمحقق ، فقد تم تكليفه بالتحقيق مع شخص يعتقد الجميع أنه غير موجود ، باستثناء إدانة السيد تابارد.
ينتج عن الكشف عن هذه المشكلة واحدة من أكثر سلاسل الفيلم التي لا تنسى والمضحكة والمرح. وأتخذ منعطفًا غير متوقع. يوجد في مذكرات براس كوباس بعد وفاتهبواسطة ماتشادو دي أسيس ، الحوار الشهير بين براس كوباس وفيرجيليا. قال أحدهم بالفعل (لدي انطباع بأنه كان كارلوس هيتور كوني) أن هذا سيكون الحوار الأكثر ضمنيًا في الأدب البرازيلي. ليس هذا فقط ، ربما يكون أكثر من ذلك بقليل. يمكن أن يدعي التسلسل في وكالة المباحث هذه القرابة غير المحتملة في ترتيب التكوين ، مع الأخذ في الاعتبار أن الضمني الصريح في الوكالة له طبيعة صريحة أخرى.
المشهد المحدد هو تحفة ، عفوا عن الصفة. يتأرجح بين الوجوه والمعاني المتباينة ، في مونتاج معدّل تمامًا وأخف قليلاً من الفيلم العادي ، تم تصويره ولقطات عكسية في خدمة كوميديا من الأخطاء ، يتقاطع سرد M. Tabard مع تحفظ M. Blady (الاسم المستعار André Falcon) صاحب الوكالة الذي يحتاج إلى تصديق ما يسمعه رغم ما يسمعه.
هناك سوء تفاهم دائم بين الطرفين لا يجرؤ أحد على ملئه لأسباب مختلفة بطبيعة الحال. السيد بلادي ، حتى لا يفقد العميل ، م. تابارد ، لأنه لم يظن أنه مجنون. ما هو مؤكد واضح بالنسبة لأحدهما ، بالنسبة للآخر يكاد يكون هذيانًا ، لكنهما بحاجة للتواصل كما لو كان أحدهما لا يفترض ما يعتقده الآخر ، على الرغم من افتراضه. ما يفعله Trauffaut ، بإتقان لا هوادة فيه ، هو تصوير هذا ، وهو يصور بشكل جيد وجيد للغاية.
ميشيل لونسديل وتفسيره الغريب ، لعبته الفريدة في المشهد ، بين الخلاف والألغاز ، تدمج هذه الحالة الذهنية بشكل متساوٍ مع الإتقان ، وتطبع صورة واقعية للموقف تسمح للعبث بالانزلاق بسلاسة إلى الركود ، تقريبًا دون أي صدمات. ها هو ، كما هو الحال دائمًا ، بائع أحذية ناجح مقدام ، يملأ المشهد بحضوره المغناطيسي.
الاستنتاج هو الخاتمة الذهبية للتسلسل: م. تابارد ، وهو مدرك تمامًا لإسرافه ، يتوقع توبيخًا محتملاً: بين المحلل النفسي والمحقق ، يتمسك بالآخر ، ما يقوله نصيًا ، مما يعني ، في التفسير الحر للكلمة. أن "اللاوعي" موضوعي وليس نفسيًا أو تحليليًا أو نفسيًا. في هذه الحالة ، سيكون لجميع المشكلات تقريبًا حل ، ويكفي العثور عليها ، وهي حقيقة المحققين التي لا يمكن إنكارها: الغموض هو أنه لا توجد ألغاز لا يمكن حلها. من الضروري النظر في التعقيد الإضافي للعقل التحليلي النفسي ، مع الأخذ في الاعتبار هذه الحقيقة الجيب الأخيرة التي يستخدمها M. عدم ارتياح.
تذكرت النكتة لأسباب لا يعرفها السبب: دعني أتذكر. جاء الحديث إلى هذا لأنني قابلت صديقًا في مترو الأنفاق ، وعندما تذكرت ذلك الاجتماع الحالي ، تذكرت ذلك الاجتماع الآخر ، من الماضي ، حيث قابلت مايكل لونسديل ، منذ سنوات ، في محطة قطار ، في باريس ، بين الأمطار وشمس ربيع غير مستقر. وأنا لا أعرف كم أفتقد ذلك الاجتماع ووقت ذلك الاجتماع: مايكل لونجسدال كان يتصرف ، بشكل لا إرادي ، في مسرح عاطفي ، بطريقته الخاصة ، هادئ ، ملاحظة ساخرة ، ضخمة ، مثالية.
بين الكراهية والحب ، بين المحللين النفسيين والمحققين ، بين عام 1968 واليوم ، ربما يعلّم تركيز إم. تابارد المقيد والهادئ شيئًا عن التمثيل ، درس مايكل لونسديل ، وحول عواطف الروح ، درس تروفو: أن يتصرف المرء يجب أن يكره والحب من بعيد ، للعيش مع الأهواء أيضًا.
ومع ذلك ، فإن حقائق السينما لا تصلح مدى الحياة. إنهم يعلمون ما لن تكون عليه الحياة لو كانت السينما. تستبدل السينما ، من خلال المظهر ، عالمًا معاديًا بعالم يتوافق مع رغباتنا - أندريه بازين الزائف في افتتاح الاحتقار، جودار (1963). تاريخ العالم الذي لم يتم تصويره هو تاريخ ما ليس بالسينما.
إضافة scriptum
في 21 سبتمبر 2020 ، ترتفع الاعتمادات وتضيء الأضواء لـ Michel Longsdale (24 مايو 1931 - 21 سبتمبر 2020) ، بمهنة فخمة ، بما في ذلك النجاحات الدولية والتجارية ، مع فترة في امتياز 007 ، مثل بالإضافة إلى التجارب السينمائية في السينما الأوروبية الرائعة للاختراع في فترة ما بعد الحرب وحتى في السينما الطليعية.
لقد عمل عمليًا مع جميع المخرجين العظام للدورة: برونيل ، وأورسون ويلز ، وتروفو ، وآلان رينيه ، ودوراس ، ويوستاش مع تاريخ بيع Une (جان يوستاش ، 1977) ، الذي يستحق غريب الأطوار ذكره صريحًا. عمل حتى آخر سنوات حياته. إنه يعطينا الانطباع أنه على الرغم من حقيقة أن جميع الأرواح تنتهي بشكل ثابت ، فإن بعضها ينتهي بشكل أفضل من البعض الآخر ، حتى لو كانت هذه المقاييس هي الأكثر نسبيًا. الخروج الجيد من المشهد يعود إلى العروض الرائعة. دعونا نحافظ على هذا الأمل.
* الكسندر دي أوليفيرا توريس كاراسكو أستاذ الفلسفة في الجامعة الفيدرالية في ساو باولو (يونيفسب).
