من قبل شيلا شفرزمان
اعتبارات حول الفيلمين، معالم البطولة الأخيرة للسود
"نحن متفرجون على غيابنا"
(أكينز كينتي أبود حي مع لينكولن بريكليس).[أنا]
مسؤول عن الأخبار التلفزيونية، أو الإعلان عن العقارات، أو الدورات الجامعية، أو السيارات، أو تمثيل عائلة برازيلية نموذجية في المسرحية الهزليةومنذ عام 2022 فصاعداً، كان من الممكن ملاحظة، بوتيرة غير مسبوقة، إدراج السود في صور إيجابية في وسائل الإعلام. ليست مجرد مخلوقات مجسدة في كرة القدم أو الموسيقى الشعبية أو المسلسلات التلفزيونية. لقد قدموا أنفسهم وفقًا للمعايير التقليدية للأناقة والتمكين النيوليبرالي - مبتسمين، ومرتدين ملابس جيدة، وبشرة ليست داكنة جدًا - وكانوا حاضرين في التمثيلات الوطنية العامة والمحايدة، وعلى هذا النحو، تم إدراجهم كمستهلكين.
وفي عام 2022 أيضًا، وصل فيلمان لمخرجين سود، معظمهم من الممثلين وطاقم العمل من السود، إلى المرتبة الأولى. التيار (مارتل، 2012): التدبير المؤقت، لازارو راموس، بحضور أكثر من 500 ألف متفرج و المريخ واحدللمخرج غابرييل مارتينز، فيلم من إنتاج شركة كونتاجيم، على مشارف مدينة بيلو هوريزونتي البرازيلية المرشحة لجائزة الأوسكار. تشكل هذه الصلة غير المسبوقة حدثًا إعلاميًا (Weber, 2011) يتطلب تحليلًا يؤهل ويحدد هذه اللحظة التاريخية الفريدة وهذه الأفلام.
بالإضافة إلى "الاتجاه" الدولي الناجم عن الأحداث الهمجية مثل مقتل جورج فلويد في عام 2020 في الولايات المتحدة وما يرتبط بها من أحداث وطنية، يجب استكشاف التركيز النيوليبرالي على السود كسوق استهلاكية، بالإضافة إلى العنصرية التي لا تمحى. في التكوين الاجتماعي البرازيلي - الذي يعرض نفسه بهذه الطريقة رأسًا على عقب من خلال الإنكار، مما يزيد من وجود السود في أماكن لا يظهرون فيها عادة - يتعين على المجال الإعلامي أن ينفتح على صور وخطب هذه الأقلية التي تمثل الأغلبية البالغة 54٪. من سكان البرازيل.[الثاني]
علامة العصر، نتيجة عقود من النضالات، للعمل التأكيدي الذي تكثف وتأهل أكثر في السنوات العشر منذ إدخال الكوتا في الجامعات[ثالثا]والسياسات العامة الاجتماعية والثقافية، وخاصة السمعية والبصرية، مما يسمح بظهور تعبيرات جديدة وتمثيلات ذاتية، إلى جانب زيادة الهوية مع التحيز النيوليبرالي.
تدبير مؤقت e المريخ واحد إنها أفلام ذات موضوعات ونطاق وطموحات اجتماعية مختلفة وأشكال الإنتاج والمسرح والجماليات. تم إنتاجها اعتبارًا من عام 2018 وتم إطلاقها تجاريًا في عام 2022، في أبريل وأغسطس على التوالي. الأول هو إنتاج بطاقم تلفزيوني، بمشاركة ممثل أجنبي أسود معترف به، وميزانية كبيرة وتعرض إعلامي كبير للمخرج والترويج على شبكات التواصل الاجتماعي، يستهدف جمهورًا واسعًا، والذي يشار إليه عادةً باسم فيلم تجاري ، وهو ما لا يعني الحكم على القيمة.
أما الآخر فهو فيلم منخفض الميزانية من شركة إنتاج مستقلة، وتم إنتاجه بتمويل من إشعار العمل الإيجابي العام. ما يجمعهم ويبرر الاختيار هو الأهمية الإعلامية غير المسبوقة والاستقبال الجماهيري والأصداء التي حصلت عليها كأفلام لمخرجين سود. علاوة على ذلك، صدرت في عام الانتخابات الرئاسية رواياتهم بشكل خاص تدبير مؤقتوردد واستجاب لشعور التمرد والسخط. في وقت كان فيه الحضور منخفضًا للغاية في دور السينما بعد كوفيد-19، ملأ الجمهور دور السينما في جميع أنحاء البرازيل، مما ساعد على استعادة المتفرجين الذين، مع متدفقواستقروا على الأريكة في المنزل.
وهكذا، مع الأخذ في الاعتبار الدراسات والتمثيلات ما بعد الاستعمارية والمحيطية، من فرانز فانون (2008)، ليلى جونزاليس (1988)، ستيوارت هول (2016)، غاياتري تشاكرافورتي سبيفاك (1985/2010) إلى أشيل مبيمبي (2011)، أيضًا مثل تلك المتعلقة بأنظمة الرؤية مثل جاك رانسيير (2009)، أو الاختفاء الأسود كما في بيل هوكس (2019)، بالنظر إلى الخصائص الخاصة بكل من الأشياء قيد الدراسة والعمليات الاجتماعية والجمالية المرتبطة بها، مونيز سودري، متخصص في التواصل وثقافات السود، من خلال تعريف الشكل الاجتماعي البرازيلي بأنه شكل من أشكال العبودية غير المكتملة، حيث "لم يتم إلغاء الشكل العبودي للأرواح"، يسمح لنا بفهم الحدث الذي وقع في نطاقه والبحث هنا عن تنقشه .
وبحسب مونيز سودري (2019، ص 879): “إن الشكل الاجتماعي هو الطريقة التي يتم بها تكوين المجتمع من الداخل والخارج. تتضمن فكرة الشكل الاجتماعي رؤية لدواخل الناس: كيف يمكن للمرء أن يفهم الآخر، وكيف يمكن للمرء أن يرى الآخر. (...) إن مفهوم الشكل الاجتماعي يقول لي: "العبودية لم تنته بعد". في الشكل الاجتماعي، لا يزال الناس يصدون الأشخاص ذوي البشرة الداكنة. أنا عادة أشير إلى التعبيرات الضوء والظلام. (…) قد تكون الحياة صعبة حسب لون بشرتك. لذلك، يقول لي هذا الشكل: "إن شكل العبد لم يُلغى من الأرواح".
من هذا النموذج الذي يشكل التكوين الاجتماعي البرازيلي بشكل عميق، يأتي فحص ما تخلقه الأفلام، وظروفها السياسية والأيديولوجية، والتي يتم التعبير عنها في شكل صور وخطابات ترفض المرئيات الراسخة والنمطية والمتكررة (Bhabha, 1998)، وتروج خيال آخر تتقاسمه البشرة "الفاتحة أو الداكنة" (سودري، 2019) وسيكون له انعكاسات على التيار. كمخرج أندريه نوفايس، من أفلام بلاستيكية، وهو نفس المنتج المسؤول عن غابرييل مارتينز المريخ واحدإن رفض ومعارضة الأشكال المعتادة لتمثيل السود هو لفتة سياسية. وفقًا لغاياتري شاكرافورتي سبيفاك، فإنه يتناقض مع “العنف المعرفي” (2008)، ذلك الذي يتم التعبير عنه من خلال الخطابات والصور، وبالتالي يشكل ويفرض ويحدد هوية الآخر، ويخضعه.
وفقا لنوفايس، “وضع السود كشخص يعيش بشكل طبيعي. بدون قضية العنف أو الاتجار بالمخدرات، وهي الطريقة التي يتم تصويرها بها بشكل عام في السينما البرازيلية وحتى في السينما العالمية (...) بعض الناس لا يفهمون مدى سياسية هذا الأمر، بمعنى أنه وسيلة لجذب أعين الناس. لقد اعتادوا على أن السود من الأطراف يعيشون أيضًا في وئام “. (نودال، 2016)
انطلاقًا من هذه المقدمات، وتذكر أن كل فيلم يعبر عن مشروع فني واجتماعي وجمالي متميز، فإنه في الاختلافات يمكن تكوين الصورة الأوسع للمسارات الممكنة لهذا الشمول وما تجلبه هذه التمثيلات الذاتية الجديدة والمدمرة. وجد..
ومن الضروري أيضًا توضيح أننا نفهم التياركما وصفها فريدريك مارتيل بأنها "الثقافة التي ترضي الجميع".[الرابع] (2012 ، ص .20).
والكلمة التي يصعب ترجمتها تعني حرفيا "المهيمن" أو "الجمهور الكبير"، وتستخدم بشكل عام للإشارة إلى وسيلة اتصال أو برنامج تلفزيوني أو منتج ثقافي يستهدف جمهورا واسعا. التيار إنها عكس الثقافة المضادة، والثقافة الفرعية، والمنافذ؛ بالنسبة للكثيرين، هو عكس الفن.
التيار قد تتم الإشارة إلى "ثقافة السوق"' أو السوق، دون أن نهدف فقط إلى تحقيق الدخل من الترفيه، على العكس من ذلك، نعتقد أن القصد من هذه الأفلام هو الوصول إلى جمهور كبير، وتعميم روايات وصور أخرى، وبناء مخيلات جديدة، مما يتعارض مع ما تم تأسيسه من قبل الغيرية الأوروبية الأوروبية. ، بافتراض شخصية الخلق، في طموحها الفني الأصلي.
بناء الحدث
وعلى عكس توصيف ويبر للحدث الإعلامي (2011)، فإن تداعيات الفيلمين لم تكن مدوية، رغم صدور التدبير المؤقت منذ عام 2020، كان واسع النطاق، ولاقى صدى وعملًا عامًا مستمرًا. تأثير المريخ واحد جاء من الجوائز والتأثير في مهرجان جرامادو، ولكن قبل كل شيء من ترشيح الأكاديمية البرازيلية للسينما والفنون السمعية والبصرية للتنافس على جائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي في عام 2022. إنها الاستثناء الذي يميز الحدث: لأول مرة حدث في تاريخ العرض السينمائي للأفلام البرازيلية في المسارح التجارية، وفي تاريخ السينما البرازيلية، لذلك كان لفيلمين من إنتاج السود تداعيات عامة كبيرة.
السينما بشكل عام، والسينما البرازيلية بشكل خاص، نشاط مكلف، يصعب الوصول إليه، مع صعوبة تداوله واستقباله من قبل الجمهور. فقط في القرن الحادي والعشرين، ومع ظهور المعدات الرقمية الجديدة ونوافذ المشاهدة، جنبًا إلى جنب مع السياسات العامة لتشجيع الإنتاج، أصبح من الممكن التصوير على نطاق أوسع. ومع ذلك، لا يزال الوصول إلى الشاشات الكبيرة وجماهير كبيرة أمرًا معقدًا. من طبيعة المعارض البرازيلية أن تشغلها في الغالب أفلام أجنبية، معظمها أمريكية (باولو إميليو، 1980).
تفسر القضايا الاجتماعية والاقتصادية والثقافية الداخلية والخارجية هذه البانوراما. وبالنسبة للسود، تكون هذه الصعوبة أكبر (Carvalho, 2005). يمكننا أن نذكر مساهمات المهنيين مثل كاجادو فيلهو (1912-66)، وأوديلون لوبيز (1941)، وهارولدو كوستا (1930)، الذين عملوا كمساعدين، ومصممي مشاهد، وكتاب سيناريو، وحتى مخرجين من الأربعينيات والخمسينيات فصاعدًا، مع "سينما نوفو"، تظهر أعمال مهمة لزوزيمو بلبل (1940)، ولويس باولينو دوس سانتوس (50)، وأديليا سامبايو (1974)، والتي، على الرغم من كثافة إبداعاتهم، التي سارت جنبًا إلى جنب مع دور السينما الجديدة، إلا أن الحوار التعبيري مع ما كان يحدث بين نضالات وحركات التأكيد للنساء السود والسود في الولايات المتحدة الأمريكية (غونزاليس، 1969)، والتقارب مع الثقافات الأفريقية، الذي ميز الستينيات والسبعينيات، واضطهاد النظام العسكري، الذي تم التعبير عنه بوضوح في الروح في العين (1974)، فيلم تجريبي قصير لزوزيمو بلبل تم إنتاجه من بقايا فيلم آخر، حيث يتحدث الجسد والإيماءات عن مكانة السود في البرازيل، هذا الفيلم مثل فيلم أديليا سامبايو، أول فيلم عن الحب بين اثنين واجهت النساء صعوبة في العرض والنشر، ولم يبدأ إحياؤهن إلا في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.[الخامس]
مخرج مثل جويل زيتو أراوجو، مع إنتاجات وثائقية مثل إنكار البرازيل (2007)، روايات مثل بنات الريح (2004) والمسلسلات التلفزيونية، يستمر هذا النمط من الصعوبات في التنفيذ والتداعيات بأهمية أكبر. في عام 2008، دوجما فيجوادا, مع بيان، مثل عقيدة حيث يحظر عالم الاجتماع نويل كارفاليو والمخرج جيفرسون دي وغيرهم من الموقعين إعادة إنتاج الصور النمطية، بالإضافة إلى الترويج للتأملات التي استمرت منذ ذلك الحين (Carvalho; De, 2005, Carvalho, 2022). علاوة على ذلك، قام كل من دي الذي يشارك في المسلسلات التلفزيونية M8 عندما يأتي الموت لإنقاذ الحياة (2019)، فيلم روائي طويل، ومخرجون مستقلون آخرون ينتجون أفلامًا لم تبرز.
منذ التسعينيات، مع إعادة الديمقراطية، وبداية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وفقًا لليليان ليروكس، قدمت المدارس في عدة مدن تدريبًا سمعيًا وبصريًا لـ "الشباب من الطبقات الشعبية وسكان الأحياء الفقيرة والضواحي والضواحي". ولأنها كانت مبنية على ملاحظات وتحتاج إليها للحفاظ على نفسها، حسب الكاتبة، انتهى بها الأمر إلى أن أصبحت "مشاريع اجتماعية"، تقدم، في رأيها، "مواطنة النتائج" (1990، 2000).
وسرعان ما يتخذ هذا المسار، بدرجة أكبر أو أقل، الصيغة المعروفة لاستخدام الفن كأداة لتحضر الشباب من الطبقات الشعبية، من خلال البناء التربوي للتجربة الفنية، من خلال فرض معيار موضوعي وجمالي مستساغ. . إن نظرة الفقراء وصوتهم، حتى في مبادرات "منح التأليف"، ستكون مقيدة إلى حد ما بسبب توقع أنهم يعبرون عما يُتصور أنه "مناسب للطبقات الشعبية": فقط ما هو ضروري ومفيد. (ليروكس، 2019، 26).
من المؤكد أن هذا التقييم لا يعكس مجمل هذه الإنتاجات والمسارات التي فتحتها، ولكن من المثير للاهتمام أن نتذكر من هذا التحليل كيف تحول شكل الإدماج والوضع الاجتماعي والاقتصادي ومكان إقامة هؤلاء المنتجين إلى نوع أدبي – السينما الطرفية – التي أعطيت لهم الضريبة. (ليروكس، 2022، 26).[السادس]
يعد الإنتاج المتواصل للأفلام الوثائقية والقصيرة من قبل السود أمرًا مهمًا، وكذلك ظهور المجموعات الجماعية، من بينها، النساء السودوالمهرجانات ومنشورات التأكيد النسوية السوداء والمحيطية والمنتجين مثل أفلام بلاستيكية في كونتاجيم في عام 2009. وأي محاولة للتنظيم ستكون غير مكتملة، لحسن الحظ، لأن إنجازات الموضوعات المختلفة في جميع أنحاء البلاد متعددة وقوية ومتواصلة.
وفي خضم هذه الحركة الجزيئية المكثفة لمختلف الإنجازات والجغرافيات والأقاليم التي تعبر عن نفسها، من وجهة نظر التيار كان إعدام جورج فليود في عام 2020 في الولايات المتحدة، الأمر الذي حفز عملية إعلامية واسعة النطاق ودولية أخرى من السخط ضد العنصرية، والتي أصبحت الحدث الأهم. الربيع الأسود,[السابع] المصطلح المشار إليه في الأصل من قبل ليليا غونزاليس، في الربيع للورود السوداء في عام 1991، بمعنى اسوداد النضالات النسوية والاجتماعية (غونزاليس، 2018)، استعادها الدعاية الباهية باولو روجيريو نونيس، (سي إن إن، 2020).[الثامن]
هذه لحظة تاريخية، فنحن نشهد ربيعًا أسود، بانضمام العديد من الدول إلى البروتستانت الأمريكيين. إنها عملية، وسوف تستمر لفترة طويلة. ومع ذلك، من المهم الاعتقاد بأن عنف الشرطة خطير ويرتبط بقضايا العنصرية في الاقتصاد وفي وسائل الإعلام وفي جميع المجالات.
وفقًا لنونيس، مؤسس Acelerador Vale do Dendê وInstituto Mídia Étnica (منظمة غير حكومية للإعلام الأسود في البرازيل)[التاسع])، لم يكن التمثيل في وسائل الإعلام قضية مركزية في مكافحة العنصرية، ولكن “التمثيل أساسي في خلق الهوية. يريد المستهلكون أن يظهروا في وسائل الإعلام وفي السينما. ومن خلال وضعها في هذه المساحات، فإنك تضم المزيد من الأشخاص في السوق، ومن خلال جلب مستهلكين جدد، فإنك تجلب أيضًا المزيد من الابتكار إلى هذا القطاع.[X]
من حركة الوعي الاجتماعي والوعي الذاتي والنضال التي اقترحها غونزاليس في عام 1991 وطوال حياته المهنية، من بين المفكرين والناشطين الآخرين في القضية السوداء، في الوقت الحاضر، في تحيز نيوليبرالي وانحياز للهوية، أصبحت هذه الحركة "مشروعًا" للشمول من السكان السود الفقراء المهمشين أو الطبقة المتوسطة الدنيا حسب الاستهلاك، وفقًا لاقتراح المعلن. يبدو أن هذا النهج يفسر جزئيًا المنطق الحالي للوجود الرمزي وتحسين النسل[شي] من السود في وسائل الإعلام المهيمنة، تقترب من جوانب التدبير المؤقت، كما سنبين لاحقا.
علاوة على ذلك، وعلى عكس ما يقوله نونيس، كان هناك دائمًا قلق بشأن تمثيل السود، وليس فقط في وسائل الإعلام. والسؤال هو كيف كان لدى السود، في ظل العبودية البرازيلية غير المكتملة، القدرة على التحكم في تمثيلهم. تذكر جاك رانسيير (2009، 16): “إن مشاركة المعقول توضح من يمكنه المشاركة في المشترك اعتمادًا على ما يفعلونه، والزمان والمكان الذي يتم فيه تنفيذ هذا النشاط. وبالتالي، فإن وجود هذه "المهنة" أو تلك يحدد المهارات أو عدم الكفاءة لدى عامة الناس. يحدد ما إذا كان مرئيًا في مساحة مشتركة أم لا، وله كلمة مشتركة، وما إلى ذلك. لذلك، في قاعدة السياسة هناك "جماليات" (gda).
هذه "الجمالية" التي يتحدث عنها جاك رانسيير تعكس أصداء الحزب التخريبي أفلام بلاستيكية. ويظهر عكس ذلك في الصور البيضاء التي رسمها ماتشادو دي أسيس لأكثر من قرن من الزمان. كان له الحق في الفضاء، وفقًا لجاك رانسيير، لنشاطه النبيل ككاتب وتقديره الاجتماعي، ومع ذلك، تم "تنقيح" صورة الرجل الأسود. مثال واحد من بين آلاف الآخرين.
ومن ناحية أخرى، تلتقي «الانتفاضات» أيضًا في هذا الحدث،[الثاني عشر] التمردات الهامشية لعقود من الإنتاج الثقافي التي شجعتها ورش عمل المنظمات غير الحكومية والمراكز الثقافية، وشجعتها الإشعارات العامة (ليروكس، 2022، ص. 29) أو المستقلة (24 موسترا تيرادينتيس، 2021) والتجارب الضعيفة، والخلطات، يعدل do التيار، الفن والسينما تمارس في أماكن مختلفة، والتي المريخ واحد يصل إلى شكل مستساغ التيار.
إنه عمل لمخرج من ضواحي بيلو هوريزونتي، لمنتج قام منذ عام 2009 بإنشاء أعمال فريدة من نوعها، وتعزيز حساسيات وروايات ونظرات وأجساد أخرى على الشاشة، وهي تجربة مشتركة تتجلى بين السكان السود، ولكن ليس فقط. يتم التعبير عن اختلاط الأجناس الأخرى في الأراضي البرازيلية، كما يمكن رؤيته في المناقشات الغنية بين المبدعين مثل غابرييل مارتينز من كونتاجيم (MG)، ولينكولن بريكليس، من كاباو ريدوندو أو كارول رودريغز، من بيريفيريا دا زونا سول، وكلاهما من ساو باولو.[الثالث عشر]
في هذه المناطق، يتم تنفيذ الأعمال التي لا تنوي الوصول إليها التياركما حدث عام 1988، عندما اندلع السخط موسيقى الراب دالعقلانيون، تم دمجها الآن في المجال الإعلامي. إنها مظاهر سمعية بصرية تسعى، مثل الموسيقى، إلى التعبير والتفكير والتفكير معًا وبطرق أخرى، وغالبًا ما تكون مرتبطة بالموسيقى والشعر مع الموسيقى. ينتقد بواسطة اكينس كينتي[الرابع عشر] e السمعي البصري كما يحدث في سينما بريكليس (سيلفينو، 2021)[الخامس عشر] من بين أشياء أخرى كثيرة.
هذه هي الإجراءات التي يتخذها الشباب أيضًا بسبب الوصول إلى الجامعة، مما أدى إلى زيادة الكتلة الحرجة التي تعمل على تنويع وجهات نظر الإنتاج الأكاديمي، الذي ينفذه أشخاص "من ذوي البشرة الفاتحة أو المظلمة" (Sodré, 2019, 879). إن استيعاب الجامعات الفيدرالية يأتي أيضًا في أعقاب إنشاء مجموعات مثل أفلام روزا,[السادس عشر] من ريكونكافو بايانو، من بين أمثلة أخرى.
هناك ازدهار من المنشورات المناهضة للعنصرية لمؤلفين وطنيين وأجانب، ونضال النساء السود، والاعتراف بالكاتبة كونسيكاو إيفاريستو، وآنا ماريا غونزاليس، وعودة كارولينا ماريا دي جيسوس إلى الساحة، والاعتراف بأفلام الوافدين الجدد في مهرجانات مثل موسترا دي تيرادينتيس ونقلها إلى المهرجانات الدولية. هناك علامات لا حصر لها، ومن هذا المنطلق، صناعة الفيلم التيار كما التدبير المؤقتالتي كتبها ممثل أسود مشهور مثل لازارو راموس، استغرقت وقتًا طويلاً للوصول.
تدبير مؤقت
تدبير مؤقت إنه أول فيلم برازيلي تجاري يتناول العنصرية كموضوع رئيسي ويجد تداعيات واسعة النطاق. العنصرية، ولكن أيضًا عواقبها، مثل تشويه القوانين وعمليات التطبيع العدوانية والمنحرفة الموجودة هناك. باستخدام الأنواع الشعبية اليوم - الرعب، والخيال العلمي في شكل ديستوبيا والفكاهة - يحقق الفيلم نتيجة شبه ملحمية من خلال الترويج للتعرض العام للعنصرية البرازيلية، في نفس الوقت الذي، من خلال القيام بذلك، ينفس عن الرأي العام. الشعور بالقمع في مواجهة المناخ السياسي الذي نشأ في البلاد منذ عام 2016، خاصة في ظل حكومة جايير بولسونارو اليمينية المتطرفة.
القطعة نانيبيا، لا، من تأليف أدري أسونساو، وأخرجه لازارو راموس عام 2011، وهو أصل الفيلم الذي بدأ الممثل في تكييفه للسينما عام 2013، مما أدى إلى تحويل المسرحية - حيث تناقش شخصيتان الانتماء الأسود في وقت كانت فيه البلاد لا تزال تبدو وكأنها لدينا توقعات إيجابية بأن تصبح - في الواقع المرير المحبط الذي تم إنشاؤه بين عامي 2019/2020، والذي تم حظر إصداره من قبل Ancine. هذا الحجب أو التأخير أو الرقابة المحجبة للعرض الأول في دور العرض،[السابع عشر] لقد حدث بالفعل مع ماريجيلا، من تأليف فاغنر مورا، مع بطل الرواية الأسود أيضًا، والذي اكتمل في عام 2019، ولكن تم إصداره فقط في عام 2021.
بدأت مسيرة باهيان لازارو راموس (1978) في باندو دو أولودوم في السلفادور، عن عمر يناهز 15 عامًا، وتخللته نجاحات كممثل في السينما والمسرح والتلفزيون، وكمحاور، ومؤلف لخمسة كتب للأطفال وسيرة ذاتية، على بشرتي (2017)، والذي يعتبر العنصرية موضوعه المركزي. وهو أيضًا سفير اليونيسف في البرازيل. بمعنى آخر، إنه اسم مرتبط بقضايا اجتماعية، وخاصة بالقضية العنصرية، ويجسد علنًا شخصية "الأسود الفريد"، أي الشخص الذي يتمتع برؤية للتحدث نيابة عن الآخرين، وفقًا لآنا ماريا. مفهوم غونسالفيس، في خلل في اللون (2017), ذكره في البرنامج التلفزيوني عجلة المعيشة (11.4.2022).[الثامن عشر]
ومن مكان الظهور والتمثيل هذا، أجرى لازارو راموس 72 مقابلة بين عامي 2020، في اللحظات الأخيرة من الإنتاج وحصار أنسين، وفي عام 2022، عندما تم إصدار الفيلم (عجلة المعيشة، 2022). وقد عزز هذا التدخل الإعلامي المستمر حول الموضوعات التي يثيرها الواقع المرير المستقبلي الأفريقي. ومن خلالها أيضًا عرض تجربته تحت قيادة جاير بولسونارو: "كيف لم ندرك أن هذا سيحدث؟"، سؤال مرعب من شخصيات الفيلم ومن المشاهد.
وقد أتاحت له العشرات من المقابلات تناول أفكاره حول المصير والقوة التي يمكن أن تجلبها المشاركة الأكبر للسود إلى المجتمع: "الجمهور يريد هذا. إنه ليس مطلبًا اجتماعيًا، بل مطلب السوق”. (عجلة المعيشة، 2022). في المقابلة، تجدر الإشارة إلى أن الاجتماعية أصبحت السوق.
ساعدت المقابلات في خلق توقعات حول الفيلم، من خلال حملة إعلامية فعالة، جمعت بين الفيلم وخطابات راموس والمقاومة النضالية ضد العنصرية (حساب راموس على إنستغرام) تدبير مؤقت يقدم تعليمات ودورات لمكافحة العنصرية في الشركات[التاسع عشر]) والقوة القمعية لحكومة جاير بولسونارو، "الانحراف كسياسة دولة" (رودا فيفا، 2022). منذ الاستقبال الأولي الجيد للفيلم، عزز المؤلف استمرارية الفيلم تدبير مؤقت في دور السينما في البلاد، وتشجيع الحضور المتواصل للجمهور، وهو عامل إلزامي لبقاء الفيلم معروضًا.
لقد حقق هذا الإنجاز على مدار ستة أشهر، حيث وصل عدد مشاهديه إلى 500 ألف متفرج في دور السينما، في الوقت الذي لم يكن فيه الجمهور يتجه إلى السينما إلا قليلاً، ولم يشاهد أي فيلم برازيلي تقريبًا. علاوة على ذلك، نشرت يوميات المديركتاب عن صناعة الفيلم. تملأ المنتجات الثانوية المساحات والفجوات الإعلامية لـ "de Lázaro Ramos"، وتنشر فكرة فيلم عن السود من صنع السود[× ×].
المؤامرة والتدريج
تدبير مؤقت يبني مستقبلًا بائسًا، حيث تقرر حكومة قمعية إعادة السكان السود قسرًا إلى أفريقيا، ردًا على المطالبة بالتعويض عن قرون من العبودية. أنطونيو جاما (ألفريد إينوك)، محام شاب - يحمل نفس لقب لويس جاما، مثل الشخصية، وهو محامٍ أسود حارب ضد العبودية - متزوج من الطبيب كابيتو (تايس أروجو)، يقاوم الطرد من خلال القتال ضد النفي بوسائل رائعة. . ويعيش مع الزوجين ابن عمه أندريه رودريغز (سيو خورخي)، وهو صحفي يواعد سارة (ماريانا كزافييه)، وهي بيضاء البشرة.
إن "عودة" المواطنين ذوي "الميلانين العالي"، وفقًا للفيلم، وهو التعبير الملطف الذي تستخدمه الحكومة لوصف السكان السود، تقودها إيزابيل (أدريانا إستيفيس)، "البيروقراطية المجتهدة التي لا هوادة فيها" (أراوجو، 2022) و سكرتيرتها سانتياغو (بابلو سانابيو). الاسم الأنثوي، قبل كل شيء، ليس بريئا، إذ أصبحت الأميرة إيزابيل معروفة، في التأريخ الرسمي، بـ”مخلصة” السود، والمسؤولة عن إلغاء العبودية.
في الفيلم، يتم مطاردة المتمردين بعنف من قبل الشرطة، وهو ما يحدث لكابيتو في المستشفى حيث تعمل طبيبة. تجري هي والهاربون الآخرون عبر الغابة ويتم إنقاذهم من خلال مقاومة Afrobunker، كويلومبو الحضرية حيث لجأوا. يوجد هناك عدد لا يحصى من الأشخاص السود، كلهم مختلفون في طريقة حياتهم، ولون بشرتهم، ومهنتهم، وأعمارهم. يقاوم أنطونيو، المحامي وأندريه المتحصنون في الشقة، لكن إيزيلدينها (ريناتا سوراه)، مدير المبنى الذي يعيشون فيه، يلاحقونهم.
خارج الشقة، قُتل أندريه على يد الشرطة. سانتياغو، مساعد إيزابيل، يترك عمله ويذهب لمقابلة صديقها إيفان، أحد المسؤولين عن الجريمة. أفروبونكر, لكن المقاومين أعدموه خوفا من أن يكون متسللا. يلتقي أنطونيو بكابيتو مرة أخرى، ويتم القبض على الاثنين، لكنهما تمكنا من الفرار بمساعدة المقاومين. في النهاية، بينما خرج المئات من السود إلى الشوارع على صوت ما هو الصمت، موسيقى إلزا سواريس، تم تركيب صور لشخصيات سوداء أخرى على هذه الصورة. بعد الاعتمادات النهائية، يُظهر الفيلم أن الزوجين وابنهما كان لهما مصير سعيد في أرض أخرى.
عند العمل على الأنواع الشائعة مثل الرعب و الخيال العلمييصل الفيلم إلى ديستوبيا في الذوق المعاصر، مع الاضطهاد والاختباء والتعسف والعنف من جانب الظالم، ويؤلف رواية ميلودرامية عن صراع الخير ضد الشر، تتخللها ظروف مأساوية، مع أنفاس كوميدية ونهاية سعيدة. ، باستخدام أبطال سود من الطبقة الوسطى، وهو أمر غير معتاد في الخيال السمعي البصري البرازيلي. وهو ترتيب السرد لذوق التيار، بناء ميلودراما من تمثيل الذات السوداء مع المظالم والتجارب ومسار البطل وحتى التناقضات والأخطاء فيما بينها.[الحادي والعشرون]
إلهام المخرج من المسلسلات والمخرجين الأمريكيين والسوداء واضح. هناك مزيج من الأجواء من سلسلة مثل أسود مرآة e قصة الخادمة مع المناظر الطبيعية لأفريقيا الصغيرة، وهي منطقة مهمة للثقافة الأفريقية في ريو دي جانيرو، حيث تم اكتشاف الأماكن التي وصل إليها العبيد وتم بيعهم قبل عقد من الزمن، من خلال الحفريات في كايس دو فالونجو. تظهر هذه المناظر الطبيعية في مشاهد المطاردات عبر الأزقة، على الجدران الرمادية المكتوبة – سيناريوهات تقليدية للديستوبيا السينمائية – مع إعادة إنتاج إعلانات للأسرى الهاربين والمطلوبين من القرن التاسع عشر، والتي تستحضر الاضطهاد في تلك اللحظة.
هناك، مرورًا ببيدرا دو سال، وهي نقطة مرجعية قديمة للعبيد، حيث يقع Afrobunker. وعلى النقيض من ظلال مناطق الهروب والمقاومة هذه، فإن مركز السلطة يضطهد بشكل مضيئ بمساحاته المستقيمة من المباني الزجاجية الكبيرة غير المأهولة التي تحتل أيضًا مدنًا برازيلية أخرى عمدًا.
O Afrobunker إنه مخبأ ومكان المقاومة حيث يعطي الفيلم مساحة لشخصيات مختلفة، تواجه الخوف من التنديد بها من قبل سانتياغو الأبيض، لتصرخ بألم الظلم والتحيز العنيد. إنها اللحظة المركزية في الفيلم، في دراما نفسية مكثفة، تدعو إلى التماهي والحوار مع المشاهد. لحظة التنفيس والمشاركة. ومع ذلك، فقد بلغ ذروته بإعدام سانتياغو.
وفقًا لتقارير لازارو راموس، فقد سعى للحصول على الإلهام للعرض والإضاءة ضوء القمر (باري جنكينز. 2016)، في أجواء “إذا كان بإمكان شارع بايلي التحدث (شرحه، 2019)، في سبايك لي وجوردان بيل، جميع صانعي الأفلام الأمريكيين السود، يسعون إلى الإرهاب، المبني على الصورة المجهولة لضباط الشرطة. ومع ذلك، فإن الرعب، رغم أنه مطلوب، لا يأتي من العرض المسرحي، بل من الموقف الذي تم إنشاؤه، على عكس ما يحدث في نو (2019)، بقلم بيل.
وفي الوقت نفسه، كيف يتعامل المخرج مع القضية العنصرية البرازيلية من خلال اللجوء إلى الاعتراف بالقانون، وهي ممارسة لم تتطور بشكل صحيح في البرازيل – فهي جزء من قانون أمريكا الشمالية ومن خلالها كان من الممكن وضع حد لها. إلى الفصل العنصري هناك، وسط استمرار العنف والعنصرية - وهو ما يُفهم على أنه تصور المحامي البطل الذي يسعى للحصول على التعويض والمواطنة من خلال القانون الذي من شأنه أن يحمي السود من المنفى.
لم يتم النظر في التعويض مطلقًا في البرازيل، باستثناء خوسيه بونيفاسيو، الذي كان يؤيد إلغاء عقوبة الإعدام في وقت الاستقلال. كقاعدة عامة، كان المزارعون فقط هم من يطالبون بخسائرهم من الإمبراطور والجمهورية. ما حصلنا عليه بعد قرن من إلغاء عقوبة الإعدام هو تجريم العنصرية، وقانون عام 1989، الذي لم يُمارس ولا يُحترم دائمًا، وسياسات التعويض مثل الحصص الجامعية التي لا تزال محل نزاع أو إشعارات الترقية السمعية والبصرية - واحدة في عام 2016.
ومع ذلك، فمن الصحيح أنه في السبعينيات، عندما تبلورت حركة السود في البرازيل بطريقة أكثر تنظيماً، كانت مستوحاة من ما كان يحدث في الولايات المتحدة، في فترة هياج كبير في النضال من أجل الحقوق المدنية، بعد مقتل مارتن لوثر كينغ عام 1970، بسبب أدائه، ونضالية مثقفين مثل أنجيلا ديفيس، من الفهود السود، الذين سيؤثرون على ليليا غونزاليس وناشطين برازيليين آخرين، بالإضافة إلى العمل الفني لزوزيمو بلبل، بحسب ما نقلته صحيفة "ديلي ميل" البريطانية. لنويل كارفاليو (1968).
ما يتغير مع تدبير مؤقت إنها وجهة النظر التي يتحرك منها الفيلم والشخصيات. بطل الرواية رجل من الطبقة المتوسطة، وكذلك المرأة طبيبة.. تفرض المؤامرة رقابة وتتحايل على الصور المبتذلة الراسخة للأشخاص السود الذين يعيشون في الأحياء الفقيرة و / أو بالأسلحة. لا يُذكر الحي الفقير إلا في الحوار وأثناء نشرات الأخبار، عند الإبلاغ عن الهجمات، لكنه بعيد. أعطى راموس دور البطولة لشخصيات سوداء من الطبقة المتوسطة مثله، حيث "لقد تم التخلي عنهم عمليا في تاريخ السينما لدينا" (رودا فيفا، 2022).
وبهذه الطريقة، تسعى إلى هوية بصرية أخرى، وإقليمها الجغرافي الخاص، الذي قد يظهر أحيانًا بشخصيات استثنائية في المسلسلات أو المسلسلات. المسلسلات من التلفزيون. الأبطال الثلاثة حاصلون على تعليم عالٍ، ويعيشون في شقة في بوتافوغو، وليس في المجتمعات أو الضواحي، حيث يتواجدون عادةً في الإنتاج السمعي البصري البرازيلي الشامل.
إن الطموح للوصول إلى جمهور واسع ملحوظ، بما في ذلك خارج البرازيل، وخاصة في أفريقيا، حيث تم إصداره في أوائل عام 2023، لاستئناف الحوار الذي عاشته السينما البرازيلية بالفعل خلال سينما نوفو، أو في الولايات المتحدة حيث تم عرضه في فيلم أسود. المهرجانات. وتتضح في تقريره أهمية الاتصال بالقناة التلفزيونية المدفوعة. تلفزيون الترفيه الأسود من لوس أنجلوس، ومن خلال «استراتيجياته البيعية (...) أدرك أن هناك جمهورًا مهتمًا بالقصص المرتبطة بالسكان السود» (٢١). بهذه الطريقة، بالنسبة للمخرج، يبدو أن المشاهدة والمشاهدة هي المسؤولة عن المأساة التي أطلقها الفيلم.
وفي الوقت نفسه، ما يمكن رؤيته في لازارو راموس وما يمكن رؤيته في صورهالتدبير المؤقتإنها الخبرة التي يجلبها من الوسط الهائل الذي يعمل فيه، أي التلفزيون، مع البنية الدرامية لمنتجاته الخيالية.
هناك شيء يشبه "الحكمة الإعلامية" في تكوين الممثلين وطاقم العمل: فالمخرجة المشاركة فلافيا لاسيردا تأتي من التلفزيون، كما يفعل دانييل فيلهو، المنتج، الذي يمنح الفيلم جودة الإعداد والتشطيب، والتي يمكن ملاحظتها من خلال وجود طائرات بدون طيار في طلقات السفر لقطات جوية وليلية مأخوذة من شاطئ بوتافوغو، ولكن أيضًا من اختيار الممثل الإنجليزي ألفريد إينوك، المعروف باسم هاري بوتر، ابن ممثل إنجليزي مع والدة "من أصل أفريقي برازيلي"، وفقًا لموقع Imdb، تايس أرايجو، وسيو خورخي ذو الشخصية الجذابة، وماريانا كزافييه السمينة الودودة، وصديقته، والأشرار التلفزيونيين المشهورين ريناتا سوراه وأدريانا إستيفيس، والشخصيات السوداء مثل ديفا غيمارايش، وإيميسيدا، بالإضافة إلى عدد لا يحصى من الممثلين، وغيرها 26 إضافات سوداء تشكل أفروبونكر, من بين الممثلين الـ 77 في فريق التمثيل، بالإضافة إلى الفنيين، ومعظمهم من السود أيضًا. (راموس، 2022، ص 48)
استعان المخرج بعالمة الاجتماع ألين مايا ناسيمنتو للتحقيق في ما لا يريد السود رؤيته في الصورة، مثل خصائصهم. (راموس، 2022,13، XNUMX) وهذا بالتأكيد ساهم في التعاطف الذي روج له الفيلم بين المشاهدين السود والبيض الذي وصل إليه، فهو فيلم يهدف أيضًا إلى التحدث إلى الأشخاص البيض: فهو يدور حول تعليمهم النظر. عند السود.
يخاطب الفيلم جمهوره من وجهة نظر جديدة، إذا أخذنا بعين الاعتبار خصائص الأفلام البرازيلية، بحسب دراسات نويل سانتوس كارفاليو (2005، 2022) أو حتى جواو كارلوس رودريغز (2011)، وبالتالي فهو ليس من منظور عنف المضطهدين، ولا الاستياء (كارفالو، 2005). ولا حتى من خلال المصالحة القائمة على المساهمات الثقافية ــ الكرنفال، والسامبا ــ وفقاً لإسماعيل كزافييه، أو من خلال تمازج الأجناس الجنسي السعيد المفترض، والذي يحذف الصراعات ويمحوها. (كزافييه، 1993).
ولا يتعلق الأمر أيضًا بدراسة تمثيل السود على شاشات التلفزيون، مثل جويل زيتو أراوجو إنكار البرازيل 2000، من قبل هذا المخرج وكاتب السيناريو والمنتج والمنسق الذي اعترف بالعمل في TV Globo. وعلى النقيض من ذلك، يسعى الفيلم للرد على موضوعات البحث، وبذلك يبرز متلازمة الأميرة إيزابيل، الرجل الأبيض الطيب الذي يريد المساعدة، العلاقة بين الأعراق بين سيو جورج وصديقته. نقاط ربط أخرى للسرد، ومنظور آخر.
ومع ذلك، فإن البنية الدرامية لا تفلت من الكليشيهات الميلودراما التي تتداخل مع مقالات الديستوبيا: الزوجان المركزيان، المنفصلان والتضحي بهما بسبب الشدائد، يقاومان.
المضطهدون هم شخصيات نمطية، وكاريكاتورية، وليس بدون سبب، وأشرار مشهورين في المسلسلات التلفزيونية. في النتيجة، يخلق المخرج موقفًا دراماتيكيًا يضع بالتوازي بين مقتل أندريه (سو خورخي)، الذي أدانه الاتحاد السيئ، وسانتياغو، الذي يترك وظيفته كمستشار لإيزابيل في وزارة التفويض ويلجأ إلى Afrobunker، مما يخلق توقعًا لالتزام البيض الناجح بـ "الميلانين" المظلومين ، وهو ما لا يحدث. سانتياغو موجود هناك فقط لأنه صديق لأحد القادة - وهو تنوع آخر تتأمله الحبكة - ومع ذلك، أسيء فهمه من قبل غالبية السود، وتم إعدامه.
أندريه، في بوتافوغو، سيتم محاصرته وقتله على يد الشرطة، Devolucion jagunços. لكن سانتياجو، الرجل الأبيض، سيتم القضاء عليه أيضًا، ليس بدون عنف أو معارضة، على يد أولئك الذين يخشون على سلامة كويلومبو. في الحبكة التي تدور أحداثها حول سانتياغو، يقدم المخرج عكس التحيز وعواقبه الضارة بنفس القدر.
وهكذا سعى راموس إلى خلق مقارنة بين عدم عقلانية القضاء على أندريه على يد الشرطة وإعدام سانتياغو على يد السود، لكن المقارنة ذات ترتيب مختلف. السود يقتلون بسبب الخوف من أجل البقاء. ضباط الشرطة يقتلون لأن هذه هي وظيفتهم، وهم يحصلون على أجر مقابل القيام بذلك. الشرطة لديها عقلانية القوة. السود من Afrobunker إنهم يخشون أن يتم القبض عليهم، ولا يريدون أن يصدقوا أن سانتياغو سيكون هناك بسبب حبه لرجل أسود.
إن بناء المشاهد مع سانتياغو، والتسلسل الكامل لرحلته إلى المخبأ وعواقبها، يفتقر إلى الارتباط، خاصة وأن الحبيب إيفان، وهو أحد قادة المكان، بعد وقت قصير من مقتله، قد نسي بالفعل ماذا حدث. هناك العديد من الإجراءات التي تتراكم ببساطة، والتي يجب أن تظهر للمشاهد لأنها تبدو وكأنها تستجيب لأجندة عادات تقدمية.
هذا الحب المثلي، هذا التمسك بالرجل الأبيض الذي لا يؤدي إلا إلى عدم الثقة، يوحي بأن القضايا المتعلقة بالرجال السود لا يمكن حلها إلا من خلال أفعالهم: إنها ليست مشكلة الرجل الأبيض. المشاهد السريعة والباهتة في هذا الجزء لم يتم شرحها بشكل واضح. ليس لديهم الوقت والتطوير لفهمهم. إنهم هناك لإظهار شيء ما. يقولون شيئًا لأنه من الضروري التقاط الجمهور، "السوق"، على حد تعبير المخرج، لكنهم سرعان ما يفسحون المجال لسؤال آخر.
بالمختصر، تدبير مؤقت يؤكد الحق في الوجود الحالات القصوى، في سيناريو ديستوبيا، ولكن هذه هي آليات الديستوبيا: تؤدي إلى الفعل والوعي. مع هذا، أو على الرغم من ذلك، فإن ما يبرز هو طرق التدريس حول كيفية رؤية السود، وإعادة رؤيتهم، ورؤيتهم لأنفسهم.
وفي نهاية جلسات عرض الفيلم، وعلى مدى ستة أشهر تقريبا، خاصة في عطلات نهاية الأسبوع، لاقى الفيلم تصفيقا عاطفيا من الجمهور. ترددت صدى اجتماعيا.[الثاني والعشرون]
المريخ واحد
"أنت بحاجة إلى أن تكون لديك عيون لرؤية هذا الاحتياطي الهائل من الخيال الذي يكمن تحت جلد الروتين ويحوله إلى سينما." (غيماريش، 2021).
المريخ واحد, منحته لجنة التحكيم الشعبية لمهرجان غرامادو (20/8/2022) كأفضل فيلم وجائزة لجنة التحكيم الخاصة عن فيلم "إعادة المودة"، وهو شعور يتقاسمه "البكاء في نهاية العرض في المهرجان وأين يتم ذلك". "تم عرضه في مساحة قصيرة ومتعثرة على الحلبة البرازيلية في 33 غرفة" (دياس، 2022)، ولم يكن له نفس المساحة والتأثير الإعلامي مثل تدبير مؤقت.
تم عرض الفيلم في مهرجان صندانس في تولوز وحصل على جائزة أفضل فيلم في مهرجان مهرجان النجم الأسود السينمائي في فيلادلفيا[الثالث والعشرون]، وهو حدث مخصص بالكامل للأفلام السوداء (أنيك، 2022)، وهي حقيقة تم تجاهلها عمليًا التيار برازيلية. إلا أن العمل تم اختياره من قبل لجنة التحكيم المكونة من 19 نقادًا من أكاديمية السينما البرازيلية[الرابع والعشرون] إلى حفل توزيع جوائز الأوسكار 2023 (5.9.2022) الذي جذب الانتباه، وحشد حملة لجمع الأموال لرفع مستوى الوعي بين ناخبي الأكاديمية الأمريكية، وإجراء مقابلات مع الصحف والمدونات، لكنه لم يتجاوز حاجز 15 مرشحا في القائمة المختصرة لجائزة الأوسكار في ديسمبر/كانون الأول.
قبل ذلك، كانت شركة الإنتاج المستقلة Array Releasing[الخامس والعشرون]للمخرجة آفا دوفيرناي – أول مخرج أمريكي أسود يفوز بمهرجان سينمائي في صاندانس عام 2012 عن الفيلم وسط اللا مكان - اشترت حقوق التوزيع للولايات المتحدة وكندا وبريطانيا العظمى ونيوزيلندا وأستراليا وAmerican Netflix، وستظهر لأول مرة هناك في يناير 2023. ووفقًا لتيلان جونز، رئيس المجموعة، "تفتخر Array بالتوزيع المريخ واحدوهي المرة الأولى التي تختار فيها البرازيل فيلمًا لمخرج برازيلي أسود لتمثيل البلاد في حفل توزيع جوائز الأوسكار لأفضل فيلم روائي عالمي. ونتيجة لذلك، وصل في البرازيل عدد دور السينما المهتمة باستكشاف الفيلم إلى 69، بحسب الموقع شاشة حية، حقق زيادة في الجمهور بنسبة 200% (Tela Viva، 2022[السادس والعشرون]).
المريخ واحد لا يعالج التحيز العنصري. غابرييل مارتينز، بالإضافة إلى زملائه الثلاثة من أفلام بلاستيكية، يتحول إلى الكائن الكثيف في العالم الذي يمكن أن يخرج من الفناء الخلفي، الشارع، المنزل، في رحلات الحافلات الطويلة التي تفصل كونتاجيم عن وسط بيلو هوريزونتي، حيث دور السينما، الكلية، وقت الخيال، المتخيل أفلام تم إنشاؤها في ملل انتظار الرحلات. الملاحظة والعواطف التي تتدفق من التفاهة المفترضة لنافذة حيث يمكنك رؤية شارع مزدحم ومحطة وقود، في الفيلم القصير أشباح (2011)، في ما يزيد قليلا عن شهرأو Temporadaللمخرج أندريه نوفايس في أفلام مارتينز القصيرة.
كما لاحظ فيكتور غيماريش فيلم السبتيلخص فيلم مارتينز القصير الكثير من حياته المهنية أفلام بلاستيكيةمن المريخ واحد "عندما يقول كل شيء في الخارج لا، تتجه النظرة إلى الفناء الخلفي وترى عددًا هائلاً من الإمكانيات هناك" (2021).
هذا هو الموضوع المركزي ل المريخ واحد. الأحلام والمخاوف وخيط الحياة الذي ينسج في الحياة اليومية لعائلة دايفيد (سيسيرو لوكاس)، الصبي البالغ من العمر اثني عشر عامًا، والذي على الرغم من أنه يلعب كرة القدم جيدًا، يريد أن يصبح عالمًا في الفيزياء الفلكية ويستعمر المريخ، على العكس من ذلك. وفقًا لخطط والده، يعمل البواب ويلينجتون (كارلوس فرانسيسكو)، وهو مدمن كحول سابق يحضر AAA، في مبنى للطبقة المتوسطة العليا، ويريد رؤيته يلعب. يشارك دايفيد خطته السرية مع أخته يونيس (كاميلا دامياو)، وهي طالبة جامعية شابة، تساعده في شراء تذكرة لحضور المؤتمر الذي يعقده عالم الفيزياء الفلكية الأمريكي الأسود نيل دي جراس تايسون، حول المريخ واحدالذي يريد الصبي أن يكون جزءًا منه في عام 2030.
وهي بدورها تشاركه حبه لصديقته جوانا، وخطة مغادرة المنزل للعيش معًا، لكنها تخشى رد فعل والديها. Tercia (Rejane Faria)، الأم التي تعتني بمنزل الفنان Tokinho، يخدعها التلفزيون في حانة بوسط المدينة. خائفة منذ ذلك الحين، وتعتقد أنها ضحية لعنة يمكن أن تضر عائلتها. في هذه الأثناء، يحصل الأب على مساعدة من لاعب مشهور لديفيد ليجربه في كروزيرو، ومع ذلك، سيكون هذا في نفس يوم المؤتمر ولا يريد الصبي تفويته، والأهم من ذلك أنه لا يريد ذلك. يريد أن تكون كرة القدم هي مصيره.
من ناحية أخرى، يترك الأب، وهو متفائل بهذا الاحتمال، العمل لبضع ساعات للتحضير لهذه المناسبة. اطلب من أحد المساعدين أن يحل محلك في المهام في منزل مدير العقار. إلا أنهم لم يتصوروا أن الصبي الذي اشتكى من عدم المساواة بين حياتهم وحياة سكان ذلك المبنى سوف يقوم بسرقة منزل مدير العقار في غيابه. تم طرده بعيدًا بإجراءات موجزة، في نفس الوقت الذي تسبب فيه ديفيد في حادث بدراجته وكسر ساقه، مما وضع حدًا لمستقبله في كرة القدم.
يكتشف الأب المطرود حادثة ابنه ويعود للشرب وهو يشعر بالاشمئزاز. بعد عاصفة الصراع بين الرغبات والأحلام، يشعر دايفيد بالارتياح، ويتعافى والده وتدرك والدته أن القدر أنقذها من حادث خطير، بينما تستمر أخته مع صديقتها. ديفيد، الذي بنى تلسكوبًا بمواد معاد تدويرها وخردة جده، الذي كان مبتكرًا مثله أيضًا، يظهر للعائلة النجوم، وإمكانية الوصول إليها، والوصول إلى المريخ. الحياة وإمكانياتها التي يمكن التفكير فيها للجميع.
الحدود والمصائر والنكسات التي يتقاسمها الجميع والتي تميل، في أيدي أخرى، إلى معالجتها بدراما المريخ واحد و أفلام بلاستيكية يتجنب. يمكن رسم الحدود من خلال الوضع الاجتماعي أو العنصري أو الجنساني، ولكن يجب علينا أن ننظر إليها ونسعى إلى الهروب والتفاهم ونضع أنفسنا في مكان الآخر. هذه هي البادرة السياسية والعاطفية التي يقترحها الفيلم في لحظة مليئة بالخلافات، والعديد من الأحكام المسبقة التي تم إطلاقها بقدر كبير من العنف واللاعقلانية مثل تلك التي شهدتها البرازيل في تلك الأوقات.
هذا هو التمرد المتعاطف الذي تقترحه الصور، “التي تظهر حياة السود دون أن تجعلها نشاطًا. الموضوع هناك." كما لاحظ الناقد إيناسيو أراوخو (2022). ومع ذلك، "انظر فقط إلى الطريقة التي يُعامل بها الأب عندما يفقد وظيفته - وهو ما يكشف كيف يتم التعامل مع هؤلاء السكان والطبقات الاجتماعية الدنيا في البرازيل". (أراوجو، 2022)
دايفيد هو غابرييل مارتينز وتلسكوبه، وهو عبارة عن مجموع قصص وتجارب شخصية وإمكانية تنفيذ ما يحلم به المرء منذ أن كان عمره 8 سنوات، كما حدث معه ومع زملائه. صناعة أفلام "بلاستيكية"، الاسم الموحي للمنتج، أفلام بموارد ممكنة للشباب من الأحياء الطرفية الذين يحبون السينما، لكنهم لا يرون الأشخاص على الشاشة مثل أولئك الذين يعرفونهم، والمساحات التي يعيشون فيها. حياة أخرى، مناظر طبيعية، مساحات مثل حفلة عيد ميلاد تيرشيا، رقصات يونيس، لعبة الورق العائلية في غرفة المعيشة، الدراجة، الكافتيريا، التعب والانزعاج في الحافلة.
يتعامل البواب مع المشرف الذي يحاول إرضائه، وعامل النظافة الذي يضايقه بانتقاد الوضع غير المتكافئ، وعدم استقرار سبل عيش تيرسيا كعامل يومي، وحتى الصبي الأسود المجتهد الذي يعمل على الكمبيوتر بنظاراته الكبيرة. وفقًا لغابرييل، عند عرض هذا على الشاشة: "إنها حالة ذهنية، الحديث عن شخصيات في هذه الحالة من نوع ما من الهامشية، وهي ليست المكان المركزي في الروايات، الشخصيات التي تشغل أماكن لا ينظر إليها العالم". " (دياس، 2022).
وهكذا، فإن الشخصيات سوداء وتعيش حياتهم، لكنهم جميعًا مختلفون، مثل والدي صديقة يونيس الذين، الذين يتمتعون بحالة اجتماعية أفضل، يرحبون بمغازلة ابنتهم، بينما لم يفهم ويلينجتون وتيرسيا في البداية، التوتر الواضح في المشهد الذي كانت فيه زيارة جوانا الأولى لعائلة يونيس، أمام التلفاز، حيث يلعب كروزيرو، فريق والدها، وأتلتيكو إم جي، فريق صديقتها، مباراة، يفوز أتلتيكو، الأمر الذي يترك والدها منزعجًا للغاية، بالتأكيد لأنه لم ينزعج من كرة القدم فقط، بل من إدراك اختيار ابنته الحبيبة. الرموز الصغيرة التي تم إنشاؤها مع القضايا العنصرية وما هو أبعد منها.
Se التدبير المؤقت تحدثت إلى جمهور كبير لإحداث المناخ القمعي الذي كان يمر به، المريخ واحد على الرغم من أنه لاقى صدى في البداية لدى جمهور أصغر، إلا أنه أيضًا جزء من هذا الواقع نفسه عندما في المشاهد الأولية، في المطبخ، الابنة تغسل الأطباق، وتوبخ والدتها لعدم تشجيع شقيقها على المساعدة في الأعمال المنزلية، ويتم سماعها على وبثت الإذاعة في الخلفية أخبار نتائج انتخابات 2018 لكن لا تعليق. الشخصيات، وكذلك المشاهد، يختبرون هذا التغيير، وعليهم الاستمرار في العيش. إنها حالة الجميع.
الحافلة والسينما
نشأ غابرييل مارتينز (1987) في كونتاجيم عندما كانت لا تزال هناك غابة، وهو المكان الذي يمكن للعائلة شراء الأرض لبناء المنزل الذي تم بناؤه شيئًا فشيئًا. بدأ يفكر في صناعة الأفلام وهو في الثامنة من عمره، على الرغم من عدم وجود سينما هناك أو بالقرب منها. معتمداً على تشجيع والديه، أخذوه إلى هناك وهو في الثانية عشرة من عمره عرض فيلم تيرادينتيس، عندما يمكنك القيام بورش عمل ورؤية ذلك الوحش ذو السبعة رؤوس (2000)، بقلم لايس بودانسكي. "لقد شعرت بالجنون حيال ذلك. إن فهم أن هناك ممثلين قاموا بتغيير أنفسهم، كان ذلك منطقيًا بالنسبة لي. (دياس، 2022).
في 17 حضر مدرسة السينما الحرة من بيلو هوريزونتي (2005) حيث أخرج فيلمه القصير الأول والتقى بأندريه نوفايس وتياجو ماسيدو كوريا. موريليو مارتينز، الشريك الرابع ل أفلام بلاستيكيةجاء إلى مدرسة السينما التي التحق بها بمنحة دراسية. وفي نقاش مع مبدعين آخرين، قال: "للذهاب إلى الكلية، عشت بعيدًا عن بيلو هوريزونتي، وأمضيت أكثر من ساعة في الحافلة. المنزل والدراسة، المنزل والعمل، مكان التجارب والملل وتأخر التنقل بين المنزل والدراسة. هذا الإهمال الاجتماعي، إهمال الدولة لوسائل النقل العام، يؤدي في نهاية المطاف إلى خلق ذريعة للاختراع في العقول الحالمة والعنيدة للغاية. هذه قصتي، إنها قصة أندريه وموريليو، لقد كانت وسائل النقل العام دائمًا نقطة اختراع عظيمة. وهؤلاء الأشخاص الذين رأيتهم ما زالوا يوقظون شيئًا قويًا جدًا، بالتوازي مع السينما التي وصلت إلي. (...) وعندما بدأت أفكر فيما سيكون عليه الأمر عند صنع فيلم، كان ما رأيته في حياتي اليومية وما رأيته في السينما أمرين متناقضين للغاية وبعيدين للغاية. ما رأيته كان بالأساس السينما الأمريكية وبعض الأشياء التي أتت إلي من السينما البرازيلية وبدت بعيدة عني للغاية. "في نهاية التسعينيات وبداية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كانت السينما البرازيلية التي رأيتها محدودة للغاية من حيث الموضوعات والمواقع" (مارتينز، 90).
الأفلام البلاستيكية؟
في شركة الإنتاج التي ظهرت عام 2009، يتناوب الشركاء الأربعة في أدوار مختلفة، الإنتاج، والتصوير، والتحرير، واستخدام منازلهم كمواقع، والأقارب والجيران، وصديقاتهم كممثلين، وقصصهم كموضوعات، كما رأينا في نوفايس. الأفلام، وهي موضوعات توسعت مع الحصول على المزيد من الموارد ولاقت الأفلام استحسانًا في البرازيل وخارجها، كما حدث أيضًا مع المريخ واحد أول فيلم روائي منفرد أخرجه غابرييل بعد في قلب العالم (2019) مع موريليو مارتينز.
جاءت فكرة السيناريو في عام 2014 مع نشوة كأس العالم، لكنها تغيرت مع تغير البرازيل ولم يتم إنتاجها إلا بعد أن تمت الموافقة على غابرييل في إشعار ANCINE الأول والوحيد في عام 2016 لأفلام الحركة الإيجابية منخفضة الميزانية التي تستهدف Black People، والذي، كما يحدث دائمًا، استغرق تنفيذه وقتًا طويلاً وتم تصويره فقط في عام 2018، في ظل ظروف سياسية مختلفة تمامًا والتي يعكسها الفيلم حتى في خيار العيش المستقبلي على المريخ.
كانت السنوات القليلة الماضية صعبة للغاية بالنسبة للإنتاج السينمائي، وبالنسبة لغابرييل، على الرغم من وجودها تدفقات الشركات العالمية التي وظفت مخرجين وطواقم محلية لأفلام تحت إشرافها، فالمال العام هو الذي يمكن أن يشمل المزيد، حتى من الناحية الاقتصادية حيث يوفر العمل لكثير من الناس. "عندما تصنع فيلمًا بأموال عامة، يمكنك وضع شخصية مجموعتك بطريقة أكثر مباشرة، دون وسطاء. وهذا أمر مهم للغاية، حتى عندما يتعلق الأمر بتوزيع الدخل في البرازيل. (أنيك، 2022).
كما ترون، غابرييل مارتينز لا يصنع فيلمًا يؤكد العنصرية، على الرغم من أنه موجود على وجه التحديد لأنه يجلب السكان السود من الطبقة المتوسطة الدنيا إلى الشاشة في مواقف لا تُرى بشكل عام في السينما. التيار.
"المريخ واحد إنه ليس الفيلم الذي سيستمر في دفعك طوال الوقت للحديث عن العرق والسياسة والتأكيد. سوف يلتقطك من جانب آخر، سوف يلتقطك من خلال العاطفة، ليجعلك تفهم كيفية التعاطف مع موقف الشخص الآخر. (بريتو، 2022)
لبناء هذه البيئة المتعاطفة، يستخدم الفيلم نغمة وثائقية تقريبًا في اللقطات القريبة من الشخصيات، وفي بناء الحوارات وفي أداء الممثلين، في الضوء الدافئ عمومًا للتجمعات العائلية، بين اللون البرتقالي الدافئ أو البني الداكن. اللون الأزرق الناعم، كما هو الحال عادة في الليل، عندما يعودون من العمل، يجتمع الجميع معًا، أو في غرفة النوم عندما يتحدث الأخوة. تعمل الكاميرا بالقرب من الشخصيات، دون أي تلاعب غير ضروري.
إن تدريب هؤلاء المخرجين ومخيلتهم وعملهم، كما نرى، يقول الكثير عن عدم المساواة البرازيلية والهاوية الاجتماعية التي تم تكريسها وتكرارها في الثقافة المهيمنة وفي المنتجات الإعلامية حيث لا توجد هذه المجموعات السكانية في حد ذاتها، والتي تخدم الأخبار التلفزيونية. كمشاكل إدارية، أو أمنية أو شفقة دامعة دون عواقب، أو كرسوم كاريكاتورية مضحكة، بشكل عام هستيري أو خطير في أشكال خيالية مختلفة، كما يمكن رؤيته في العديد من إنتاجات التكتل العالم، حتى مع الاستثناءات.
وعلى المستوى الأكاديمي، إذا استمر تعريفهم على أنهم هامشيون، ويُنظر إليهم على أنهم خارج المركز، أو خارج الثقافة، أو أقل من الثقافة القائمة، في حين أنهم على وجه التحديد يصنعون ثقافة شاملة لا مركزية.
عن طريق الاستنتاج
في النهاية، يقدم كل فيلم، مع اختلافاته، صورًا محتملة أخرى للسكان السود، خالية من الكليشيهات المعقدة والمتحيزة بشكل فردي والتي تم تصنيعها تاريخيًا وتكرارها باستمرار. إنه يدور حول إمكانية جعل السود، من خلال خرافات جديدة مع مواضيع إبداعية أخرى، "مرئيين بالكامل في مساحة مشتركة، وذوي كلمة مشتركة"، كما يشير رانسيير (2009)، استنادًا إلى السينما البرازيلية.
إنه طريق لم يتم تغطيته بعد. ومع ذلك، لا بد من الإشارة إلى أنه في الوقت الذي وصل فيه شباك التذاكر البرازيلي إلى أدنى مستوى له في عام 2022، مع 1,6% من إشغال دور العرض، تشير هذه الأفلام والمخرجون إلى صور وإمكانيات أخرى للسينما المصنوعة في البرازيل.
* شيلا شفارزمان, مؤرخ، وأستاذ في برنامج الدراسات العليا في الاتصالات بجامعة أنهيمبي مورومبي.
المراجع
أنيك، إل. (2022.11.6) مدير المريخ واحد يتحدث عن السينما المستقلة. جاما ريفيستا يول. l1nk.dev/gq2Ac
أراوجو، آي. (2022.4.13). يبدو الإجراء المؤقت لـ لازارو راموس وكأنه رواية تعليمية، فولها دي ساو باولو. l1nk.dev/AgAix
أراوجو، آي. (2022.8.24). المريخ واحد إنها تعد بأكثر مما تحقق عندما تجمع بين البرازيل المحافظة والنسوية والعنصرية. دليل فولها/أول. l1nk.dev/JaoRR
بهابها، هونج كونج (1998). مكان الثقافة. ناشر UFMG.
بريتو، ل. (2022.8.21). بأربع جوائز، المريخ واحد تم تسليط الضوء عليه في الخمسين. مهرجان جرامادو السينمائي. سي إن إن البرازيل. encr.pw/dTGwq
حملة "من ولاية ميناس إلى العالم" تدفع المريخ إلى حفل توزيع جوائز الأوسكار. (2022.9.19). شاشة حية. https://encr.pw/Y0hj7
كارفاليو، إن إس (2005). الخطوط العريضة لتاريخ السود في السينما البرازيلية. في ج.دي. دوغما فيجوادا: السينما السوداء البرازيلية. (ص17- 101). الصحافة الرسمية.
كارفاليو، إن إس (2022). السينما السوداء البرازيلية. البردي.
كافالكانتي، أ. (2017). صانعو الأفلام البرازيليون (النسائيون) خلال الديكتاتورية المدنية العسكرية. في: ك. هولاندا؛ إم تي كافالكانتي (org.). المؤنث والجمع: المرأة في السينما البرازيلية. ص. (ص59-76) البردي.
دياس، ت. (2022.8.29). من Contagem (MG) إلى العالم: غابرييل مارتينز والإلهام من الشخصيات والمواقف في حيه. علامة تبويب UOL. l1nk.dev/WSJSS
فانون ، ف. (2008). بشرة سوداء ، أقنعة بيضاء. سلفادور: إدوفبا.
جوميز، بي (1980). السينما، مسار في التخلف. السلام والأرض.
غونسالفيز. صباحا (2017). عيب في اللون. سِجِلّ.
غونزاليس، L. (1988). الفئة السياسية الثقافية لأمريكا. الطقس البرازيلي (٩٢/٣). ص. 92-3
غونزاليس، L. (2018). الربيع للورود السوداء. اتحاد التجمعات الأفريقية في ساو باولو.
غيماريش، ف. (2021). ريمكس جماليات الفناء الخلفي: أجزاء حول Filmes de Plástico. حركية https://encr.pw/rKukA.
هول، س. (2016). الثقافة والتمثيل. (د. ميراندا ود. أوليفيرا ترانس.). إد.بوك ريو.
هوج. م، وفوغان، ج. (2018). علم النفس الاجتماعي. بيرسون التعليم المحدودة.
السنانير، الجرس. (2019). المظهر الأسود: العرق والتمثيل. الفيل.
هوبرمان، جي دي (2017). الانتفاضات. المحرر سيسك.
كيسلاسي، إي. (2022.12.2). إطلاق Ava DuVernay's Array يشتري فيلم "Mars One"، وهو الفيلم الذي فاز بجائزة الأوسكار للبرازيل. تشكيلة. ص/CDYLf.
مارتل، ف. (2012). التيار الرئيسي: الحرب العالمية لوسائل الإعلام والثقافات. (جيم ماركيز ترانس). الحضارة البرازيلية.
مارتينز، ج. (2021) ما هي الشخصية. الرابع والعشرون. مهرجان تيرادينتيس السينمائي. https://encr.pw/k2x4Y
العقدي (2016). تعود يوم الخميس لتصوير عائلة عادية من بيلو هوريزونتي. الثقافة العقدية. https://goo.gl/7thNBh
راموس، ل. (2022). الإجراء المؤقت: يوميات المدير. كوبوجو.
رانسيير، ج. (2009). تقاسم المعقول: الجماليات والسياسة. اكسو/ الناشر 34.
رودريغز، جي سي (2011). البرازيلي الأسود والسينما. بالاس.
Silvino, AJO (2021) عينة سينمائية من لينكولن بريكليس. حركية. http://revistacinetica.com.br/nova/lincoln-pericles-anajuliasilvino-2021/
سودري، مونيز (2019). من مكان الكلام إلى الجسد كمكان للحوار: العرق والأعراق من منظور التواصل. Reciis. 13 (4). https://www.reciis.icict.fiocruz.br/index.php/reciis/article/view/1944/2314.
سبيفاك، ج. يمكن أن يتكلم التابع؟ (2010) (ألميدا، س، فيتوسا، م. ترانس.). محرر UFMG، 2010.
ويبر، MH (2011) من الحدث العام إلى الحدث الإعلامي. المشكال (10). ص 189-203. http://hdl.handle.net/10437/6068
كزافييه، I. (1993). حكايات التخلف. برازيلينسي.
الملاحظات
[أنا] أكينز كينتي شاعر من ساو باولو. لينكولن بريكليس هو مخرج أفلام من كاباو ريدوندو. https://encr.pw/k2x4Y
[الثاني] https://jornal.usp.br/radio-usp/dados-do-ibge-mostram-que-54-da-populacao-brasileira-e-negra/
[ثالثا] قراءة نقدية لدراسات الحالة من تقييم البحث لسياسات العمل الإيجابي في التعليم العالي في البرازيل. https://www.researchgate.net/publication/365943948_Uma_leitura_critica_dos_estudos_de_caso_da_pesquisa_Avaliacao_das_Politicas_de_Acao_Afirmativa_no_Ensino_Superior_no_Brasil [تم الوصول إليه في 13 يناير 2023].
[الرابع] من العنوان الأصلي التيار الرئيسي: استطلاع رأي حول هذه الثقافة التي تغزو العالم كله، باريس: فلاماريون، 2010.
[الخامس] أعادت الدراسات التي أجريت على المخرجين البرازيليين منذ العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مساهمة وخصائص عمل أديليا سامبايو ومساره (كافالكانتي، 2010).
[السادس] وبسبب هذا النوع من الاعتمادات، ولأن فكرة المحيط هي في حد ذاتها حكم قيمي، فإنها تفترض وجود مركز؛ مكان القاعدة؛ وما هو خارجه، المحيط؛ أتجنب استخدامها، على الرغم من أنها كلمة مستخدمة بالكامل اليوم تشير إلى نوع سينمائي وثقافي، واستخدام أكاديمي، من بين أمور أخرى.
[السابع]يعتبر باولو روجيريو نونيس واحدًا من أكثر 100 شخص أسود تأثيرًا من قبل الأمم المتحدة. https://www.cnnbrasil.com.br/nacional/estamos-vivendo-a-primavera-negra-diz-publicitario-paulo-rogerio-nunes/
[الثامن] https://liderancacomvalores.com.br/lideres/paulo-rogerio-nunes/
[التاسع] https://liderancacomvalores.com.br/lideres/paulo-rogerio-nunes/
[X]https://www.cnnbrasil.com.br/nacional/estamos-vivendo-a-primavera-negra-diz-publicitario-paulo-rogerio-nunes
[شي] المصطلح رمزي يأتي من الرمزية (من اللغة الإنجليزية رمز: الرمز)، "ممارسة تقديم تنازلات صغيرة علنًا لمجموعة من الأقليات لدرء اتهامات التحيز والتمييز" (هوغ وفوغان، 2018، ص 387).
[الثاني عشر] بمعنى جورج ديدي هوبرمان في كتابه ومعرضه الانتفاضات (2017)
[الثالث عشر] https://www.youtube.com/watch?v=buFUHow5D_0
[الرابع عشر] ضربة عنيفة https://www.facebook.com/watch/?v=1429648970451151
[الخامس عشر] سينما موتيراو. https://www.youtube.com/c/lincolnpericles
[السادس عشر] https://www.youtube.com/channel/UCcbsaYbMpcg9-mAeD8dUVpQ
[السابع عشر] https://veja.abril.com.br/cultura/ancine-nao-libera-filme-de-lazaro-ramos-e-trava-estreia-no-pais/ 6.12.2021
[الثامن عشر] https://www.youtube.com/watch?v=oca5C6bwXOY
[التاسع عشر] https://www.instagram.com/medidaprovisoriaofilme/
[× ×] على إنستغرام الفيلم: "لقد شاهدته للتو وأعترف أنني أبكي... كامرأة سوداء شعرت في روحي بالألم الذي يظهره الفيلم، لكنني تمكنت أيضًا من الانخراط في قوة المقاومة التي صريحة من البداية إلى النهاية. الإجراء المؤقت ليس بعيدًا عن الحدوث إذا لم نقاوم ونقاتل من أجل بلدنا أيضًا. (لوسيانا جاليزاباوبا) https://www.instagram.com/medidaprovisoriaofilme/
[الحادي والعشرون] من الواضح أن الخيال الأبيض عن السود مليء بالميلودرامات، مثل رواية سفينة العبيد دي كاسترو ألفيس والعديد من الآخرين، وليس فقط البرازيليين.
[الثاني والعشرون] "يشاهد التدبير المؤقت في السينما هو عمل ثوري” تعليق على إنستغرام الفيلم. https://www.instagram.com/medidaprovisoriaofilme/ 22.8.2022
[الثالث والعشرون] https://issuu.com/blackstarfest/docs/bsff22_program_guide_digital_pgs. 7.8.2022
[الرابع والعشرون] https://academiabrasileiradecinema.com.br/oscar2023/filme-indicado.php
[الخامس والعشرون] Array هي مجموعة مستقلة لتوزيع الأفلام تم إنشاؤها في عام 201، بموارد من منظمات الدفاع عن الفنون والمتطوعين والمتبرعين الأعضاء المتمردين حول العالم. فهو لا يهتم بالسينما فقط. https://arraynow.com/about-array/
[السادس والعشرون] https://telaviva.com.br/19/09/2022/campanha-de-minas-para-o-mundo-impulsiona-marte-um-para-o-oscar-2023/
الأرض مدورة هناك الشكر لقرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم
