ليون تروتسكي – السريالية والثورة

فنان غير معروف، ليون تروتسكي، ق/د
واتساب
فيسبوك
Twitter
Instagram
تیلیجرام

من قبل مايكل جولارت دا سيلفا *

واقعي أو مجرد، سريالي أو ملموس، ذاتي أو وصفي، بالنسبة لليون تروتسكي وأندريه بريتون، لم يكن هناك حد جمالي للفن الذي يضع نفسه إلى جانب الثورة.

1.

في شهر أكتوبر/تشرين الأول من هذا العام، يتم الاحتفال بالذكرى المئوية لنشر أول بيان سريالي. في أحد فقرات هذه الوثيقة، يمجد الشاعر الفرنسي أندريه بريتون كلمة “الحرية”، قائلا إنها “[…] تلبي، دون أدنى شك، طموحي المشروع الوحيد. من بين العديد من المصائب التي ورثناها، يجب أن نعترف بأن أعظم حرية للروح مُنحت لنا. ويجب أن نكون حريصين على عدم إساءة استخدامه. إن اختزال الخيال في العبودية، حتى لو كان الأمر يتعلق بالحصول على ما يسمى عادة بالسعادة، هو رفض ما هو، في أعماق النفس، العدالة العليا. فقط مخيلتي تخبرني بما يمكن أن يكون، وهذا يكفي لرفع الحظر الرهيب للحظة واحدة.[أنا]

في هذا المقطع يدافع الشاعر الفرنسي عن الحرية والخيال في الإبداع الفني. وكانت هذه الأفكار من بين العناصر التي جعلت بريتون وغيره من الشعراء السرياليين، مثل بنيامين بيريه، أقرب إلى التيار التروتسكي، خاصة بسبب انتقادهم للستالينية والاستبداد الجمالي الذي فرضته الواقعية الاشتراكية. في عام 1938، كتب أندريه بريتون وليون تروتسكي البيان التأسيسي للاتحاد الدولي للفنون الثورية المستقلة (FIARI)، بعنوان من أجل فن ثوري مستقل.

تم هذا العمل المشترك في وضع تميز بقرب الحرب العالمية، وبالعمل السياسي للحكومة النازية، وبسياسات الجهاز الستاليني الذي هيمن على المنظمات اليسارية الرئيسية في العالم، وأثر أيضًا على الفنانين والمثقفين. في الدفاع عن البيروقراطية التي حكمت الاتحاد السوفييتي.

على الرغم من أن بعض أجزاء بيان FIARI قد تغلبت عليها ديناميكيات التاريخ، مثل عدم اقتراب حرب عالمية أو انتقاداتها الظرفية للفاشية والستالينية، والتي لا تتمتع اليوم بقوة سياسية وأيديولوجية تعادل تلك التي تتمتع بها في ثلاثينيات القرن العشرين، لا تزال العديد من العناصر التي تمت مناقشتها في الوثيقة سارية.

اللقاء بين الشاعر الفرنسي والثوري الروسي المنفي لم يحدث بالصدفة. أظهر أندريه بريتون وليون تروتسكي تقاربًا سياسيًا ونظريًا عميقًا في السنوات السابقة. في عام 1935، كتب بريتون أن "نشاط تفسير العالم يجب أن يستمر في الارتباط بنشاط تحويل العالم"، مع دور الشاعر أو الفنان "للتعمق أكثر في المشكلة الإنسانية بجميع أشكالها". وهذا "السلوك غير المحدود لروحه" يحمل "قيمة محتملة لتغيير العالم"، مما يعزز "الحاجة إلى التغيير الاقتصادي في هذا العالم".[الثاني]

كما دافع ليون تروتسكي عن فهم نشاط الفنان كعمل لتحويل المجتمع: “يعبر الإنسان في الفن عن مطلبه للتناغم ووفرة الوجود – أي أن الخير الأسمى الذي يحرمه المجتمع الطبقي منه على وجه التحديد. ولذلك، فإن الإبداع الفني هو دائمًا عمل احتجاجي على الواقع، واعيًا أو غير واعٍ، إيجابيًا أو سلبيًا، متفائلًا أو متشائمًا.[ثالثا]

يبدو أن نقطة الالتقاء الأخرى بين ليون تروتسكي وأندريه بريتون تتعلق بنقد الستالينية، بما في ذلك نموذجها الجمالي. قال ليون تروتسكي إن "فن العصر الستاليني سيظل التعبير الأكثر فظاظة عن الانحطاط العميق للثورة البروليتارية"، حيث "يتم بشكل عام تهميش الفنانين الذين يتمتعون بالشخصية والموهبة".[الرابع]

وقال الشاعر الفرنسي بدوره: «إننا ننهض في الفن ضد كل تصور رجعي يميل إلى معارضة المضمون بالشكل، والتضحية بالأخير لصالح الأول. إن انتقال الشعراء الأصيلين اليوم إلى الشعر الدعائي الخارجي بالكامل، كما هو محدد، يعني بالنسبة لهم إنكار المحددات التاريخية للشعر نفسه.[الخامس]

خلال فترة كتابة البيان مع أندريه بريتون، كان ليون تروتسكي، المنفي في المكسيك، أحد منظمي الأممية الجديدة، التي كانت أهدافها تنظيم المناضلين الثوريين الذين انفصلوا عن الأحزاب الشيوعية في جميع أنحاء العالم. وبدوره، انفصل أندريه بريتون، وكذلك الكتاب الذين ظلوا مخلصين لمبادئ السريالية، عن الحزب الشيوعي الفرنسي.

دعا بيان FIARI إلى بناء منظمة دولية تجمع بين الفنانين والمثقفين والعلماء، بشكل مستقل عن الفاشية والإمبريالية والستالينية. اقترح ليون تروتسكي وأندريه بريتون منصة أممية مع الاستقلال الطبقي في الفن والسياسة، بينما حذرا في الوقت نفسه من خطر النازية والبيروقراطية الستالينية على الفنون. لقد أدرك ليون تروتسكي وأندريه بريتون أن النازية والستالينية تهدف إلى القضاء على الفنانين الذين تجرأوا على التعبير إلى حد ما عن الدفاع عن الحرية، وتحويلهم إلى أتباع المبادئ التوجيهية التي تدافع عنها الدولة. في ألمانيا والاتحاد السوفييتي، بُذلت جهود للقضاء على الحركات والفنانين المستقلين أو استمالتهم، خاصة تلك المرتبطة بالطليعة.

في الاتحاد السوفييتي، لم يكن هناك مجال لتوحيد التيارات الفنية المستقلة، حيث أُجبر الفنانون على قبول صيغ جمالية تفي بدور أيديولوجيات الدولة. وكما جاء في بيان FIARI، “[…] الفاشية الهتلرية، بعد أن قضت على جميع الفنانين الذين عبروا إلى حد ما عن حب الحرية، سواء كان ذلك بشكل رسمي فقط، من ألمانيا، أجبرت أولئك الذين ما زالوا قادرين على الموافقة على إدارة قلم أو فرشاة على يصبحون أذناباً للنظام ويحتفلون به عند الطلب، ضمن الحدود الخارجية لأسوأ التقاليد. وباستثناء الدعاية، حدث الشيء نفسه في الاتحاد السوفييتي خلال فترة رد الفعل الغاضب الذي وصل الآن إلى ذروته.[السادس]

2.

تظل العديد من عناصر بيان FIARI حديثة جدًا. على الرغم من التغيرات التي طرأت على الوضع الاجتماعي والسياسي، إلا أن الطريقة الرأسمالية لإنتاج الحياة لا تزال قائمة وهي المهيمنة في جميع أنحاء العالم. ولم يقتصر بيان FIARI على التنبؤ باقتراب الحرب، بل أشار أيضًا إلى أن البرجوازية كانت تهدد العالم بأسلحتها وأساليب الموت الحديثة، التي لا تزال تستخدم في ساحات القتال. لذلك، حتى لو تم كتابة البيان في وضع مختلف، ففي نفس الوقت يستمر المجتمع الذي يهيمن عليه رأس المال، وحتى لو تغيرت الحكومات أو حتى الأنظمة السياسية، فإن الهيمنة الطبقية تستمر، والتي يمكن أن تتخذ في كل موقف وجوهًا أكثر تنوعًا.

ومن ناحية أخرى، فإن قضية الستالينية، رغم انهيار أجهزة الدولة فيها، لم تفقد أهميتها، حيث لا تزال إحدى أقوى سياساتها قائمة، وهي حكومات التعاون الطبقي. هذه الحكومات، انطلاقا من الوحدة السياسية بين الأحزاب العمالية وقطاعات البرجوازية، فيما يتعلق بالفن، اتخذت موقف انتخاب ثقافة "شعبية" لتحويلها إلى سلعة.

وفي ظل خطاب الحفاظ على "التقاليد" - حتى لو كان شوفينيًا أو متحيزًا جنسيًا أو عنصريًا - تحدد هذه الحكومات سياسة تعطي امتيازات للمظاهر الثقافية التي من المفترض أنها تعبر عن "الشعب" والأشكال المحلية من "الثقافة". ومع ذلك، فإن هذه الثقافة المختارة باعتبارها ثقافة تقليدية تعبر عن سيطرة الطبقة السياسية والاقتصادية أكثر بكثير من المظاهر الثقافية لهذه الفئات الاجتماعية ككل. ونتيجة لذلك، فإن الثقافة المختارة باعتبارها "شعبية" هي التي تحظى بالتقدير، مما يخلق بشكل مصطنع هويات مشتركة بين "الشعب" والأيديولوجيات التي تبرر الهيمنة وتحويل التراث الثقافي إلى عامل جذب سياحي، وبالتالي إلى سلعة.

هناك عنصر آخر يتعلق بـ FIARI والذي لا يزال ساريًا، وهو الدفاع عن حرية الفن، ومعارضة أي إكراه خارجي. وجاء في البيان أن "الفن لا يمكنه أن يقبل دون إهانة أن ينحني لأي توجيه أجنبي وأن يأتي مطيعًا للوفاء بالوظائف التي يعتقد البعض أنه يمكن أن ينسبها إليه، لأغراض عملية وضيقة للغاية".[السابع] مطلوب من الفنان أن يكون له حرية اختيار المواضيع، دون تقييد مجال استكشاف إبداعه: "في مسائل الإبداع الفني، من المهم بشكل أساسي أن يفلت الخيال من أي إكراه، وألا يسمح له بأي ذريعة فرض أي زي”.[الثامن]

علاوة على ذلك، وفي مواجهة الضغط الذي يدفع الفنان إلى الموافقة على أن يكون الفن "خاضعًا لنظام نعتبره غير متوافق جذريًا مع وسائله"، يعارض البيان "الرفض الذي لا مفر منه وإرادتنا المتعمدة للتشبث بالصيغة: كل ترخيص في الفن. "[التاسع]

هذه هي الطريقة الوحيدة للوصول إلى فن لا يكتفي بالتنوع في النماذج الجاهزة، بل يسعى إلى التعبير عن الاحتياجات الداخلية للإنسان والإنسانية. بالنسبة لمؤسسي FIARI، يجب أن يكون هذا الفن ثوريًا، "يجب أن يطمح إلى إعادة بناء كاملة وجذرية للمجتمع"، حتى لو كان هدفه هو فقط "تحرير الإبداع الفكري من القيود التي تعوقه والسماح للإنسانية جمعاء بالارتقاء بنفسها". يصل إلى ارتفاعات لم يصل إليها سوى العباقرة المنعزلون في الماضي.[X]

الرأسمالية لا تسمح بهذه الحرية للفن. منطقها الداخلي، المتمثل في التقدير المكثف للسلع وإعادة إنتاج فائض القيمة، لا يسمح إلا للمعارضة بالتكيف وتصبح منتجًا قابلاً للبيع: “[…] في العصر الحالي، الذي يتميز بمعاناة الرأسمالية، الديمقراطية والفاشية على حد سواء، الفنان، ومن دون أن يحتاج حتى إلى إعطاء معارضته الاجتماعية شكلاً واضحاً، فإنه يجد نفسه مهدداً بالحرمان من حقه في العيش ومواصلة عمله من خلال حجب جميع وسائل النشر الخاصة به”.[شي]

3.

إن الرأسمالية المتدهورة غير قادرة على توفير الحد الأدنى من الشروط لتطوير التيارات الفنية. ونتيجة لذلك، في المجتمع الرأسمالي، فإن ما يحافظ عليه الفن من الفردية، "في ما يثير الصفات الذاتية لاستخلاص حقيقة معينة تؤدي إلى الإثراء الموضوعي"، كل هذا "يبدو كثمرة فرصة ثمينة، أي كنتيجة لصدفة ثمينة". مظهر عفوي إلى حد ما للحاجة".[الثاني عشر]

رداً على هذا الوضع الفني في المجتمع الرأسمالي، يقول أندريه بريتون وليون تروتسكي: “[…] الفن الحقيقي، الذي لا يكتفي بالتنوع في النماذج الجاهزة، ولكنه يسعى جاهداً للتعبير عن الاحتياجات الداخلية للإنسان والإنسان. إن إنسانية اليوم، يجب أن تكون ثورية، ويجب أن تطمح إلى إعادة بناء المجتمع بشكل كامل وجذري، حتى لو كان ذلك فقط لتحرير الإبداع الفكري من القيود التي تعيقه والسماح للبشرية جمعاء بالارتقاء إلى المرتفعات التي لم يحققها إلا العباقرة المعزولون في العالم. ماضي."[الثالث عشر]

يتم تعريف هذا الفن في علاقته بالثورة. إن "المعارضة الفنية"، بحسب البيان، هي "إحدى القوى التي يمكن أن تساهم بشكل فعال في تشويه وتدمير الأنظمة التي تدمر، في الوقت نفسه، حق الطبقة المستغلة في التطلع إلى عالم أفضل وكل إنسان". الشعور بالعظمة وحتى بالكرامة الإنسانية.[الرابع عشر] وبهذا المعنى، بالنسبة لليون تروتسكي وبريتون، فإن "المهمة العليا للفن" في المجتمع الرأسمالي ستكون المشاركة الواعية والفعالة في "التحضير للثورة"، لكنهم يحذرون: "[...] لا يمكن للفنان إلا أن يخدم النضال التحرري". عندما يعي ذاتيًا محتواه الاجتماعي والفردي، وعندما يمرر عبر أعصابه معنى هذا الصراع ودراماه، وعندما يسعى بحرية إلى إعطاء تجسيد فني لعالمه الداخلي.[الخامس عشر]

تعبر هذه الصيغ عن بعض أطروحات ليون تروتسكي حول الأدب، والتي قدمها عام 1924، في الأدب والثورة. صرح ليون تروتسكي أن الفن لا يمكن أن يبقى “[…] غير مبالٍ باضطرابات العصر الحالي. يقوم الرجال بإعداد الأحداث، وينفذونها، ويعانون من آثارها، ويتغيرون تحت تأثير ردود أفعالهم. الفن، بشكل مباشر أو غير مباشر، يعكس حياة الرجال الذين يصنعون الأحداث أو يعيشونها.[السادس عشر]

ومع ذلك، بالنسبة لليون تروتسكي، فإن هذا الفهم لا يعني الدفاع عن فن على غرار الواقعية الاشتراكية أو حتى الثقافة البروليتارية، التي تدافع عنها الستالينية. "كان من الخطأ معارضة الثقافة والفن البرجوازيين بالثقافة والفنون البروليتارية"، طالما أن النظام البروليتاري مؤقت. بالنسبة للثوري الروسي، "تكمن الأهمية التاريخية والعظمة الأخلاقية للثورة البروليتارية في حقيقة أنها تضع أسس ثقافة لن تكون طبقية، بل ستكون لأول مرة إنسانية حقا".[السابع عشر]

تتجلى هذه التصريحات في فهم أن “[…] فن الثورة، الذي يعكس بشكل علني جميع تناقضات الفترة الانتقالية، لا ينبغي الخلط بينه وبين الفن الاشتراكي، الذي لا توجد أسسه بعد. ومع ذلك، لا يمكن للمرء أن ينسى أن الفن الاشتراكي سوف ينبثق مما تم خلال هذه الفترة.[الثامن عشر]

هذا الفهم لتطور الفن في ظل الاشتراكية عبر عنه أيضًا أندريه بريتون، خاصة في البيان الثاني للسريالية، نُشر عام 1930. ويصرح بريتون أنه لا يؤمن "بإمكانية الوجود الحالي للأدب أو الفن الذي يعبر عن تطلعات الطبقة العاملة". بالنسبة لبريتون، "في فترة ما قبل الثورة، يكون الكاتب أو الفنان، مع التدريب البرجوازي بالضرورة، غير قادر بحكم التعريف على ترجمته".[التاسع عشر]

يقول الشاعر السريالي، بنفس معنى ليون تروتسكي، إن “[…] أي مبادرة للدفاع عن وتوضيح ما يسمى بالأدب والفن “البروليتاري” في وقت لا يستطيع فيه أحد أن يدعي الثقافة البروليتارية ستكون زائفة، لأن وهذا سبب وجيه لعدم إمكانية تحقيق هذه الثقافة، حتى في ظل نظام بروليتاري».[× ×]

4.

وبالعودة إلى بيان FIARI، يمكن تسليط الضوء على مسألة تنظيم الفنانين باعتبارها جانبًا آخر ذا صلة. بدأ مؤلفو البيان من إدراك أن "الآلاف والآلاف من المفكرين والفنانين المعزولين، الذين تغطي أصواتهم الضجة الكراهية للمزورين المنظمين، منتشرين حاليًا في جميع أنحاء العالم".[الحادي والعشرون] في هذا السياق، شوهت الفاشية، من ناحية، أي اتجاه تقدمي يطالب باستقلال الفن باعتباره "انحطاطًا"، ومن ناحية أخرى، أعلنت الستالينية أن هذه الاتجاهات نفسها فاشية.

في مواجهة هذا الوضع، ذكر مؤلفو البيان أنهم يهدفون إلى "[...] إيجاد أرضية لجمع جميع المدافعين الثوريين عن الفن، لخدمة الثورة من خلال أساليب الفن والدفاع عن حرية الفن نفسه ضد مغتصبي الثورة. نحن على قناعة تامة بأن الاجتماع على هذه الأرض ممكن لممثلي الاتجاهات الجمالية والفلسفية والسياسية المتباينة بشكل معقول.[الثاني والعشرون]

O الملصق يدعو الفن الثوري المستقل إلى الاتحاد ضد الاضطهاد، دفاعًا عن حقه في الوجود، مع كون هذا الاتحاد هو الاقتراح التنظيمي المركزي لـ FIARI. واقعي أو مجرد، سريالي أو ملموس، ذاتي أو وصفي، بالنسبة لليون تروتسكي وأندريه بريتون، لم يكن هناك حد جمالي للفن الذي يضع نفسه إلى جانب الثورة. لن يكون من اختصاص الثورة أن تختار وتراقب الاختيارات الجمالية التي يتخذها الفنانون، في موقف استبدادي وبيروقراطي، مثل موقف الستالينية وفرضها لجماليات الواقعية الاجتماعية. وكما جاء في بيان FIARI، "الثورة الشيوعية لا تخشى الفن".[الثالث والعشرون]

* ميشيل جولارت دا سيلفا حصل على درجة الدكتوراه في التاريخ من جامعة سانتا كاتارينا الفيدرالية (UFSC) ودرجة فنية وإدارية من المعهد الفيدرالي في سانتا كاتارينا (IFC)..

الملاحظات


[أنا] بريتون ، أندرو. بيان السريالية. ساو باولو: Brasiliense ، 1985 ، ص. 35.

[الثاني] بريتون، 1985، ص. 184.

[ثالثا] ليون تروتسكي، ليون. الفن والثورة. في: فاسيولي، فيسينتي (org.). بريتون وليون تروتسكي. ساو باولو: باز إي تيرا/سيماب، 1985، ص. 91.

[الرابع] ليون تروتسكي، 1985، ص. 95.

[الخامس] بريتون، 1985، ص. 184.

[السادس] بريتون، أندريه؛ ليون تروتسكي، ليون. من أجل فن ثوري مستقل. في: فاسيولي، فيسينتي (org.). بريتون وليون تروتسكي. ساو باولو: باز إي تيرا/سيماب، 1985، ص. 37.

[السابع] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 40.

[الثامن] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 41.

[التاسع] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 42.

[X] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 37-8.

[شي] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 44.

[الثاني عشر] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 36.

[الثالث عشر] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص، 37-8.

[الرابع عشر] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 39.

[الخامس عشر] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 43.

[السادس عشر] تروتسكي، ليون. الأدب والثورة. ريو دي جانيرو: الزهار، 2007، ص. 35.

[السابع عشر] تروتسكي، 2007، ص. 37.

[الثامن عشر] تروتسكي، 2007، ص. 180.

[التاسع عشر] بريتون، 1985، ص. 130.

[× ×] بريتون، 1985، ص. 130-1.

[الحادي والعشرون] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 45.

[الثاني والعشرون] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 45.

[الثالث والعشرون] بريتون وليون تروتسكي، 1985، ص. 39.


الأرض مدورة هناك الشكر لقرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم

الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

10 الأكثر قراءة في آخر 7 أيام

الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

للبحث عن

بحث

الموضوعات

المنشورات الجديدة

اشترك في النشرة الإخبارية لدينا!
الحصول على ملخص للمقالات

مباشرة إلى البريد الإلكتروني الخاص بك!