من قبل ماركوس سيسكار *
تعليق على كتاب الشاعر أرماندو فريتاس فيلهو
هناك من يفكر في التقاليد الشعرية على أنها عرق يتخلف فيه الأبناء عن الركب ؛ يفضل البعض الآخر البحث فيه عن نماذج لمطلب صارم على قيمة إبداعية ، يفترض أنها غير صالحة للاستخدام. في عصر يشعر فيه المستقبل بأنه محجوب ، من المفهوم أن الشعر يُقاس دائمًا بالبيانات التي تم إلقاؤها بالفعل.
من الصعب قراءة شعر أرماندو فريتاس فيلهو دون طرح هذا السؤال. بعد كل شيء ، الكتاب بيت، إنها تصادر التقليد وتؤهله - ليس بدون السخرية - كرخام مثالي ، يُناقش ضده النقص أو التنافر العقيم للحاضر. الكتاب يخيب آمال سباق الخيل والمقارنة النوعية. هذا لأن الخداع هو مادته وصياغته وفنه. الهوس بالماضي غاببالآية غابإن دراما صعوبة إعطاء الشكل هي ما يشكّله ويشكّله في نفس الوقت ، يرشد القارئ إلى تجربة قواعده. بيت، يطلب أن يقرأ تحت علامة التنافر والوحدة المشردة.
إذا كان الكتاب عبارة عن مذكرات صراحة ، كتاب خبرة يعرض نفسه كسيرة ذاتية ، فإن السيرة الذاتية في حد ذاتها هي سؤال خاطئ. على الرغم من أن القصائد ، بشكل مباشر أكثر ، تلك الموجودة في الجزء الأول ، لا تفشل في تنظيم مسار زمني ، من الأسرة إلى عالم المدرسة ، فإن بؤس "الحقائق" يشير إلى أن ما هو على المحك ليس مجرد سرد للسيرة الذاتية ، لكن التجربة التي تقع في نفس الوقت وتنحرف عن موضوع ما. العلاقة مع الوالدين ، بالدين ، بالجنس ، ولكن أيضًا اللغة المعدنية والتفاوض مع فكرة المحدود ، هي مناسبات ينكشف فيها ضجيج الذاكرة وقذارة العلاقة الحميمة. ما يهم في حقائق السيرة الذاتية ليس في محتويات الماضي بقدر ما هو مهم في "تأوه الخشب" الذي يحمل الأوراق القديمة. إذا كان هناك اعتراف هنا ، فهو أولاً وقبل كل شيء اعتراف بالجسد.
يشير الافتقار إلى الداخلية المحتملة ، التي توحي بها الفاصلة المرتبطة بكلمة "المنزل" في العنوان ، إلى موضوع معروف بالفعل في شاعرية أرماندو: التمثيل الدرامي لسطح الجسم (للحواس مثل الرائحة والذوق واللمس ، استكشفت إلى الإرهاق) ، أو بالأحرى "فرك" الأجساد ، الذي يزيلها من الجوهر ويضعها في علاقة ، أو في احتكاك. من الضروري أخذ ذلك في الاعتبار ، فيما يتعلق بقرب أرماندو من دروموند أو كابرال ، ولكن أيضًا للنقد الذي يوجهه إليهم: الأول ، بسبب رمزيته ، وافتراضه للداخلية ، وإن كان متعارضًا ؛ إلى الثاني ، من أجل "نظافة" الوضع الشعري.
لا يوجد معارضة لنوع الحل الذي نفذته أعمدة الطوطم الحداثية ، لكن مع المتطلبات من الحل نفسه ؛ "قتل الأب في السر / الجسد" ، يعيد الشعر التأكيد على تفرده ، لكنه لا يعيد إطلاقه كما كان متوقعا. إن "سر الجسد" ليس بالضبط المساحة (الحيادية أو السخرية أو ما بعد الحداثة) التي يتم فيها تقديم تضحية صحية ، ولكن لها وظيفة ظرفية تقريبًا ، عن طريق ماذا الذي فيه إحراجها وضررها وخطأها.
إعادة صياغة صادقة لـ بيت، قد يقودنا إلى شيء مثل شاعرية خيبة الأمل ، ليس فقط لأن الجسد لا يخرج عن سره أبدًا ، ولكن لأن فرك الجسد لا يفرح أيضًا. الجسم يصرخ بدلا من الرعشة. يعلّمنا الجسد أن نقرأ خيبة الأمل على أنها إحدى وظائف الآية التي تتعثر وتفيض وتفيض بالتزامن مع اقتراب النثر المثير ؛ الذي يتفاوض مع العشوائية في القص ، ويصف الخطاب على الآية بأنه مقاطعة. المقاطعة هي توسيع معنى كلمة أو عبارة مفقودة في تدفق نثر العالم. إذا كان هذا التوسع قد يبدو لبعض القراء خاليًا من العقل والنتيجة ، ولهذا السبب تحديدًا ، فهو مع ذلك صورة مخلصة لخيبة الأمل التاريخية التي تميز عصرها.
فن الخراب ، كما يمارسه أرماندو ، له تماسك ومنظور. إنها تعلمنا كيف ينبغي قراءتها ، لكنها تحتاج إلى وقت لإظهار متطلباتها. لدرجة أنه ينتهي به الأمر إلى الانخراط في تعليم معين ، لا ينفصل أبدًا عن فعل التدريس ، والذي يظهر في شعر أرماندو في الإصرار على ضعف التكرار ، والإكراه على الكتابة الذي لا يغلق ، والتكرار. من فشل "مكرر" الحساب مع أشباحه. تعلم القراءة هو تعلم كيفية التعامل مع خيبة الأمل المتكررة ، وإعادة الكتابة ، والتصحيح ، وتأجيل الذات الموجودة في التسجيل الصوتي - وهذا ما يبدو أن الكتاب يخبرنا به في كل صفحة. بيت، ("أعيد الكتابة ، أصحح ، أجري / أضغط بالقلم الرصاص / لأحدد معارضتي").
في جميع النصوص ، الخسارة ، الصدأ ، عدم التطابق ، غير المكتمل ، المتآكل ، المتراكم ، المنطق الكامل للضرر الموجود في اليد اليسرى ("الشريرة") التي تحك أخرق drummondiano ، هي فهارس الشعرية التي تم التعليق عليها ، والتي توسع لغتها المعدنية. تتوسع الدراما ، على افتراض خطر الإشارة إلى "بدون توقف" ، بشكل إجباري ، إلى حالتها غير المكتملة ، إلى "عقابها" الواقع. تعلم القصيدة الشرير بوفرة لدرجة تجعله بلاءه.
ولكن ما يبدو مفرط، متطرف، متهور في شعر أرماندو ، لا يزال الجواب على ما هو مطلوب منه ، والشعر بشكل عام: تماسك ، وموقف ، ووظيفة - دائمًا ما يتناقض أو يخيب أمله بسبب شره المطلب ذاته الذي يطلبه. غالبًا ما تكون ملحمة عصرنا واحدة من خيبة الأمل وعدم التوافق بين ما هو مطلوب في الشعر وما يقدمه ، حتى لو كنا لا نعرف بالضبط ماذا. "الذنب" الذي تعبر عنه القصيدة لا يخلو من هذا الآخر ، وهو إطالة أمد هذا الإحراج ، لأننا لا نعرفه ولا نريد أن نتعرف عليه.
ما شعراء خيبة الأمل فيه بيت، ينتهي الأمر بالإيحاء بأنها مسؤولية مشتركة في مواجهة الشرير: مسؤولية المطالبة بحق الشكل ومنحه ، على سبيل المثال ، للشعر.
* ماركوس سيسكار هو أستاذ الأدب في يونيكامب. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من الشعر والأزمات: مقالات عن "أزمة الشعر" باعتبارها موضوعات الحداثة
(ناشر يونيكامب)
مرجع
أرماندو فريتاس فيلهو. بيت،. ساو باولو ، كومبانيا داس ليتراس ، 134 ، XNUMX صفحة.
نُشر في الأصل في مجلة المراجعات no. 6 أكتوبر 2009.
