من قبل موريو دي أندرايد *

تم نشر مقالتين في عام 1922 في مجلة Klaxon ؛ تم إنقاذها في مجموعة "ما زلت أشرب في كأس الآخرين"

عازف البيانو الرومانسي

أنتجت مدرسة البيانو العظيمة والشابة في ساو باولو بالفعل فنانين رائعين يمكننا ، دون خوف ، أن نضعهما على نفس المستوى مثل أي مبدع أجنبي حالي: السيدة رودج ميلر وملكة جمال غيومار نوفايس.

اللطيف والسهل سيكونان متوازيين بين الاثنين. لا شيء أقل صعوبة من إبراز التضاد العنيف الموجود بينهما. الأول: شخصية شديدة ، نوع كلاسيكي ، يمكن أن نقول دماغية ؛ ولكل هذه الصفات المهيمنة ، مترجم دقيق للكلاسيكيات أو ما بعد الرومانسيين. آخر: عازف البيانو الرومانسي بالمعنى الكامل للكلمة ، حيوية قابلة للتأثر في أفضل تغيير للإحساس.

لسوء الحظ ، لم تتمكن أنتونيتا رودج ميلر من الاستمرار كممثل لإمكانياتنا الفنية في الخارج. لكن لسوء الحظ ، لم يُسمع هنا بعد. مؤسف حقا! ستكون المترجمة غير العادية ، مع استمرار حفلاتها الموسيقية ، ذات فائدة فعالة في تطوير الروح الموسيقية لساو باولو.

نحن ما زلنا في الرومانسية السليمة. وشوبان هو الفواق المثالي لجميع روادنا. ستكون السيدة رودج ميلر هي السيدة الوحيدة الممكنة في تلك القاعة ؛ قادرون على فرض ديبوسي ورافيل عليه - الموسيقيون الذين يمثلون بالفعل الماضي في أوروبا والذين لا يزالون بالكاد ينظر إليهم من قبل جهلنا.

Guiomar Novaes - بالتأكيد أعظم من العبقرية - لا يملأ هذه الفجوة. إنه بالفعل فنان عالمي ، لا يمكنه أن يظل جامدًا في القطب الشمالي الفني هذا ، وهو البرازيل ؛ والرومانسية المميزة لن تلعب دور المعلم الذي يقوم بالتعليم بشكل فعال.

أصر على تسمية الآنسة نوفايس بأنها عازفة بيانو رومانسية.

كومباريو ، الذي يبحث في الموسيقى الإيطالية عن تدفقات الرومانسية الألمانية والسلافية والفرنسية ، يسلط الضوء على شخصية باغانيني ، الذي يسميه: "عازف الكمان الرومانسي". لكن ، بالنسبة لي ، ما دفع المؤرخ الشهير إلى هذا التصنيف هو ذكرى حياة العبقرية الشيطانية أكثر من روح عمله ووسائله التعبيرية. فالإيطالي العظيم ، بعد كل شيء ، لا يفعل شيئًا أكثر من الاستمرار ، على الكمان ، في تقاليد بيل كانتو ، التي تم تغيير طبيعتها بالفعل بسبب انحطاط مدرسة نابولي.

ينتقل باغانيني إلى آله الموسيقية ، وربما يبالغ (وهذه هي الرومانسية حقًا) البراعة الفخمة للطلاب من كافارو أو بوربورا. ليزت نفسه ، الشاب ، مع الاستماع إلى Paganini ، يغير فقط أسلوبه في العزف على البيانو. كان شوبان ، وخاصة بيرليوز ، هو من أعطى مؤلف مازيبا العنوان الروحي للرومانسية.

يناسب Guiomar Novaes ، بدقة أكبر بكثير ، لقب "عازف البيانو الرومانسي". إنها تجسد ، حتى من وجهة نظر الحرية المحيرة أحيانًا التي تلاحظ نفسها بها (في المقدمة والكورال والفوج ، في الكرنفال ، في Minstrels ، في Scarlatt) كل جماليات الرومانسية.

لا يوجد مكان لتفسير عام لما أفهمه بالرومانسية. الكلمات المرنة هذه: الكلاسيكية والرومانسية! ومع ذلك ، من واجبي أن أشرح لماذا أعتبر أن سنهورا نوفايس عازف بيانو رومانسي.

بادئ ذي بدء: ليس من الضروري إثبات تعاطفها الحاسم مع الملحنين الرومانسيين. تشكل شوبان وشومان وليست جوهر برامجها. بل وأكثر من ذلك: يشعر المترجم الرائع في هؤلاء الموسيقيين بالراحة. إنه دائمًا رائع ، دائمًا مثالي. نفس الشيء ليس صحيحًا عند أداء الكلاسيكيات أو الحديثة. أنا أتحدث عن أولئك الذين هم روحيا حديث. مما لا شك فيه ، هذه Guiomar Novaes دائما مثيرة للاهتمام. بغض النظر عن مدى تعارض تفسيرك مع روح المؤلف أو المقطع ، فإنه دائمًا ما يكون مثيرًا للاهتمام ، ويجتذب ويسحر. لكنه لا يتحرك أو يثير مثل عندما يؤدي باركارولا أو رقصة الجني. إلى معجزة النعمة التي هي رعوي سكارلاتي ، على سبيل المثال ، تمكنت من إعطاء ديناميكية مثالية ، ولكن ليس تفسيرًا كاملاً. إنه يفتقر إلى الإحساس بالتوازن والقياس الذي أعطاه الرومانسيون مرونة لا تتوافق مع الروح الراقصة والشكلية للقرن الثامن عشر.

نفس الشيء يحدث مع تصوف سيزار فرانك. أنا متأكد من أن Guiomar Novaes سوف يفسر ببراعة مقاطع ليزت الدينية. لكن لا مقدمة وجوقة وفوجة انها ليست مثالية. بين تصوف تتلاشى تصوف ليزت وفرانك هناك تمييز كامل يفسر تمامًا الرومانسية التي يتمتع بها فناننا العظيم. ليزت هو ديني الحواس. فرانك ، كاثوليكي فكري. يتألم ليزت ويصلي. فرانك يفكر ويعظ. لا أعتقد أنه لهذا السبب يمكن القول إن ليسزت أكثر من ذلك بشري؛ ولكن يمكننا التحقق من أنه يشعر بمزيد من الشعور ، أو أنه أفضل: أكثر حواس. إن حساسية Guiomar Novaes الدقيقة للغاية ، دفعتها اندفاعها العاطفي إلى إدراك أفضل للاندفاع نفسه ، نفس الألم بدون السيطرة هذا التصوف الرومانسي أنجز.

وما أقوله عن التصوف ، يمكنني أن أتستر على كل المشاعر الأخرى.

في النهاية ، جميع الفنانين (باستثناء أولئك الذين سعوا ، بسبب تحيز غير مثمر ، إلى خنق غرورهم) ، بعضهم أكثر سرية ، والبعض الآخر أكثر صراحة ، عبر جميع الفنانين عن حساسيتهم وجعلوا أعمالهم تعكس الظروف العابرة في التي عبر عنها باخ وبيتهوفن وفيردي وشومان ، أولاً وقبل كل شيء ، عنهم طريقة الشعور. التقارب بين Guiomar Novaes والرومانسيين لا يكمن في سعيهم للتعبير عن مشاعرهم. إنها أكثر دقة من ذلك. الرومانسيون ، استسلموا لهذيان الحياة من الحواس، مترجمة ، أكثر من الذات الداخلية نفسها ، أنا الحواس ، إذا كان بإمكاني شرح نفسي بهذه الطريقة ، فأنا متحرر من السيطرة. أرى فيهم وفاءً حسيًا بالكامل خارجيًا. بالنسبة لهؤلاء الفنانين عام 1830 ، تم تنفيذ حكم الذكاء ، في إنشاء عمل فني ، فقط من وجهة نظر الجمال الرسمي.

تقدم الآنسة نوفايس ، سواء كانت تفسر سكارلاتي أو رحمانينوف ، نفس الميول الرومانسية التي أظهرتها أعلاه. وعلى الرغم من الإعجاب في دراسة Scriabine ، على الرغم من جاذبيته في شرود باخ ، إلا أنه دائمًا ما يصل إلى أعظم قوة تعبير في شومان وليست وشوبان بشكل خاص. لهذا السبب ، قبل دراستها بمزيد من التفصيل كعازفة ومبدعة (وهو ما سأفعله في مقال ثانٍ) ، أصررت على إعلان الآنسة Guiomar Novaes عازفة بيانو رومانسية.

[نشرت في المجلة قرن n^o. 2 ، 15 يونيو 1922]

الموهوب

الآنسة Guiomar Novaes ليست مثالية كمدربة. بالمناسبة ، أعتقد أن الكمال ليس من هذا العالم ... أيضًا: فريدمان ، على سبيل المثال ، من القدرة التقنية الهائلة ، حيث كان المؤدي أقل شأناً: لقد أذهل حمقى ساو باولو من خلال مهاجمة دراسة شوبان بسرعة 300 كيلومتر في الساعة. إنهم لا يلاحظون أن هذا الاندفاع لا يتعارض فقط مع تقدم شفقة من القسم ، لأنه لم يسمح للمنفذ بأداء الديناميكيات اللازمة ... الكثير من السطوع ، دقة الماكينة ؛ القليل من الحيوية ، وأحيانًا عدم الفهم. استمتع فريدمان بالتصفيق العام ، وكان يتنقل باستمرار.

أنا معجب المشعوذون. لكن المشعوذ في السيرك: رشيق ، جميل الشكل. في هذا هناك شجاعة مقنعة نابعة من وعي القوة. في قفزة أرجوحة ، ارتفاع 12 مترًا ، أرى الابتسامة الساخرة لكائن يفكر. المشعوذ جذاب ، ليس لأنه يضحك كثيرًا ، ولكن لأنه يعرف ما يمكنه فعله ولديه ثقة في عضلاته. انها لا تتجاوز ابدا قدرات اعضائها. لا ينتقص من جمال القفزة أبدًا بسبب الغرور في تجاوز الآخرين. فريدمان ، الذي ينقر أصابعه بسرعة خاطفة ، ليس شجاعًا: إنه متهور ، عاطفي يتخلى عن الذكاء والنقد ، ينسى حياة العمل ، لإرضاء الغرور ، الغرور السيئ.

snha. لا يمتلك Novaes هذه القدرة: فهو موسيقي أكثر بكثير. ومن الممكن أن تكون هذه القدرة الأقل قد أثرت على فنه ؛ أعتقد أنني أرى في عازف البيانو (سمة رومانسية أخرى) ميلًا للتأثير. والدليل في قطع معينة ، تتناسب بشكل رائع مع أصابعه ، ويكررها بلا كلل في حفلاته. لن أتذكر النشيد الوطني لأنني متأكد من أن هذه الألعاب النارية للاحتفال بالقدوة تثير اشمئزاز الضمير الفني للمبدع العظيم. إن الغباء الوطني لجزء من جمهورها هو الذي يجبرها على تكرار أسوأ من ذلك (أبرر بحرارة هذا الانحطاط) الألعاب النارية سيئة السمعة.

عندما قال ذلك snha. لا تمتلك Novaes تقنية مثالية ، ولم أرغب في الإشارة إلى أنها غير كافية. أوه لا! يفتقر إلى القوة ، وغالبًا ما يفتقر إلى الوضوح ... أي تعويض ، أي مرونة ، أي صلابة ، أي جودة صوت! لن تحتوي على القوام اللؤلئي لـ Viana da Morta ، ولا تسطيح Risler ؛ لكن يا له من دواسات دقيقة ، يا له من مغني!

لكن التقنية ليست ذات أهمية تذكر من وجهة نظر نقدية. إن امتلاك تقنية أو عدم امتلاكها هو مسألة عمل ، ومسألة تتعلق بالمعلم والمهارات البدنية الشخصية. كل ما يذكر بأحد أطباق الحرفة يتعارض مع ضجة المستمع. التقنية هي ميلو يهم المؤدي اكتسابها ، ولكنها غير مبالية بالمشاهد.

snha. لدى Novaes أكثر من تقنية كافية. إذا لم يكن لديها القوة النسبية اللازمة للبيئات الكبيرة ، فإنها مع ذلك تدير ارتفاعات ديناميكية مثيرة للإعجاب وهي غير عادية في النغمات القاسية (الإيقاع الأول ، المرجع 35 ، شوبان). إذا كانت في بعض الأحيان مرتبكة في المقاطع المنسقة بشكل مفرط ، فإنها تدير أسداس ال باركارولا، أوكتافات جونجليوز.

لذلك بعد أن تحققت من الثروة التقنية لعازفة البيانو اللامعة ، اعتبرتها على الفور مترجمة.

كما يظهر هذان الجانبان الخاصان: فيضان التجاوزات العاطفية. لا تفيض في التجاوزات العاطفية. أنا لا أشير إلى العيوب. أتحقق من الاتجاهات. قد لا يكون الاتجاه حاليًا ، وهذا لا يعني أنه معيب.

snha. Novaes إما خيال رائع أو إحساس غير مقيد. ما لا يتناسب مع مزاجه هو التقدير المتحرك والهادئ للكلاسيكيات والانطباعية الفكرية للحداثيين. (وبالنسبة للبرازيل ، لا يزال ديبوسي حداثيًا ، هيلاس!). في هذه كما في هؤلاء ، لا يجد مجالًا واسعًا لحساسيته الفائقة ، ينظر إليهم كما لو كانوا بعضهم البعض ليست من أجساد الغموض حيث يبحث كل شيء عن التأثير. انها غلطة. لا يمكن إنكاره: يفسر بشكل رائع مقاطع معينة من باخ أو سهرة بقنبلة يدوية. لكن هذه الأعمال لا تخرج يسكن من أصابعك. إنها ذرائع للتأثير وليست أنماطًا تكون فيها الحساسية الموجهة بحكمة عالية جدًا محدودة. سخرية دقيقة لذلك ذهب دون أن يلاحظها أحد ... و snha. لا ينبغي على نوفايس ، التي تأثرت كثيرًا بسخرية شوبان في الأمسية الأولى لـ Semana de Arte Moderna ، ألا تُدرج في أحد برامجها الرسم الكاريكاتوري الذي رسمه ديبوسي لهؤلاء المنشقين الساذجين في العصور الوسطى ، والذين كان غنائهم المتجول هو أول هدير للموسيقى الحساسة.

يقدم الرومانسيون الشرعيون ، الذين ولدوا في العقد ما بين 1803 و 1813 ، اتجاهين أصبحا سمة مميزة للمجموعة: الخيال الفائق والإحساس بدون سيطرة فكرية. لذلك سيكون أعظم مترجم لهؤلاء السادة هو أفضل ما يميز هذين الاتجاهين. snha. Novaes ، التي تمتلك هذه القوة إلى أقصى حد مثير للإعجاب ، هي ، في رأيي ، من بين جميع عازفي البيانو الذين سمعتهم ، أفضل مفسر للرومانسية الموسيقية.

شوبان وشومان وليست هي المجالات التي تتفوق فيها.

ليزت نفسها ، التي تعتبر قيمتها الموسيقية صغيرة ، يمكن أن تُسمع بسرور عندما تؤديها. كل ما في الأمر أن الموهوب أدرك أحيانًا الافتقار التام للشعور في أي نبرة صوتية لدى رئيس الدير ، لكنه فهم خياله الهائل. فقط snha. لا يزال لدى Novaes الحق في أداء تلك الروائع البالية حيث يتم إخفاء شوق كاذب (فقط اقرأ ما يقوله بارتوك عن الموضوعات القومية المجرية صحيح e زيادة بواسطة Liszt) بين هستيريا الإيقاعات النافرة ، والتريلات ، واللقطات المهينة في الجهير وأشياء أخرى ذات قيمة أقل. أ العاشر الرابسودي إنها الألعاب النارية التي لها الحق في الوجود فقط عندما يكون الموهوب الشهير هو المسؤول عن أداء glissandos. ولكن حيث يسمح خيال المؤدي لها بإبداع شرعي وشامل يكون في رقصة الجني. رأيت الجان يخرجون في دواليب خضراء من شتاينواي الأسود. لقد شكلوا دائرة مفزعة حول عازف البيانو حيث ظهر شعاع من ضوء القمر خلسة ... كنت أرغب دائمًا في مقابلة هؤلاء الجان الصغار ... نصحوني بقراءة Leconte ... تركت الدرس مثل Jacobus Tournebroche من تجربة اللورد D'Astarac، رواه أناتوليو فرانس: مشكوك فيه عندما دخل. ذات يوم ، أثناء قراءة شكسبير ، شعرت بأن الجان حولي ... ولكن عندما أحلم. قامت نوفايس بأداء مقتطف من ليزت رأيت الكيانات الصغيرة الشفافة. عازفة البيانو اللامعة ، بقوة خيالها ، خلقت اللاموجود. أنا مدين لك بهذه المشاعر الجميلة في حياتي.

لا مهرجان يجتمع الخيال والعاطفة بقوة متساوية. أنا أعتبر هذا النصب أكثر المقطوعات الموسيقية رومانسية. لسوء الحظ ، لم يكن من الممكن بالنسبة لي حضور الحفلة الموسيقية الأخيرة التي أدت فيها snha Novaes مرجع سابق. 9. وبالنظر إلى التباين المستمر في تفسيراتهم (خاصية رومانسية أخرى) ، تسبب لي هذا الحرمان في ألم حقيقي. لكن الأداء السابق لل مهرجان… snha. غادر نوفايس إلى الولايات المتحدة. حفلة وداع.

كنت في قن الدجاج. كان يتصبب عرقا ، يتصبب عرقا وسط حشد من الناس ، متحمس إلى الأبد وغير المشروط لأي تفسير ، سواء كان جيدًا أو سيئًا ، يخرج عن يد الفنان العظيم. مشاعر الانزعاج والازدراء. لكن Guiomar هز الإيقاعات الافتتاحية للقطعة بقوة ، قناعة ، أ حقيقة غير مسبوق… ما يضحك! ما سمعته! لقد أعطانا البراعة ، من وجهة نظر المدرسة ، التفسير الأكثر زيفًا والمبالغة فيه. ما رباتوس المحموم! يا لها من طائرات متقطعة! يا لها من ديناميات لغوية غريبة! لكنها كانت رائعة فقط. أعتقد أنه مرتين لن يكون لدي نفس المشاعر مع هذه القطعة. أودعت في مجد snha. Novaes الدموع التي بكيت تلك الليلة. إنها هدية من رجل لا يتعاطف ولا كراهية تجاه المترجم. رجل غير حساس للمجد الذي يصاحبها. رجل يستثنى من الوطنيين الذين لا يفتخرون بزوجته. نوفايس برازيلية لأنها تعتبر فنانين عظماء ، سواء كانوا مبدعين أو مترجمين فوريين ، كائنات لا تهم جنسيتها ، ولكن يجب الاعتراف بنا جميعًا كبشر. في دموعي ، يتم تكريم كائن ، ليس بدون تحيز (إنه شيء خارج عن الإنسان) ولكن بعيدًا قدر الإمكان عن التحيزات العاطفية.

ستؤدي ال مهرجان أكثر طريقة رومانسية يمكن تخيلها ... هل هناك خطأ في ذلك؟ لا. من المعتاد أن يكرر النقاد الأمر الشائع التالي ، وإن كان ذلك مع نقص في الأسلوب: “Snr. فسر تال شوبان دون المبالغة التي اعتاد عليها عازفو البيانو المستوردون. لقد منحنا التنفيذ الرصين لنا شوبان الحقيقي ... إلخ ". كم هذا غبي!

ما هو شوبان الحقيقي؟ إذا كان هذا هو ما حفظته لنا التقاليد لرجل أُطلق عليه في فيينا لقب "عازف البيانو النسائي" ، كان يعاني من الذعر والهلوسة مع عشيقه الأم في مايوركا ، والذي مات بسبب الاستهلاك ... ...

ما هو شومان الحقيقي؟ إذا كان ما يخبرنا به التقليد هو كائن رائع ومتنوع وغير متكافئ ، ينتزع يده بعيدًا عن الكثير من الدراسة ، ويكتب مسرحيات ليلية لأنه يشعر ، من بعيد ، أن أحد أفراد أسرته يموت ، الكرنفالات e كريسلريانس عن طريق الإفراط في الحماس والكراهية وينتهي الأمر بالجنون ... من أجل الفهم الشرعي لهؤلاء الرجال سيكون في أصلحهم ونقلهم إلى الصفاء الكلاسيكي الذي يفتقر إلى الطاقة ، والصفاء الكلاسيكي غير المعلن هو دقة تفسيرات snha. أخبار. إنه يعطينا شومان ، شوبان ، غير محاصرين بطريقة تفسيرية معينة ، ولا حتى كما كانا موجودين في المكان والزمان ... يذهب إلى أبعد من ذلك: إنه يعطينا "الحيوان" شومان "شوبان" "الحيوان" كما كان يمكن أن يكونا موجودين (الحقائق المثالية ) إذا لم يكن الأمر كذلك ، فقد كانت هناك تلك الظروف الشهيرة التي كان Taine من الحماقة بما يكفي لاكتشافها ، والمزيد من التحيزات من العدادات الموسيقية والتخصصات D.

وعن شوبان ... من الأمور المسلية الأخرى الشائعة بين النقاد أن نقول ، لكل عازف بيانو جديد يخطو على هذه الأراضي المباركة والمجهولة في بوليسيا ، أن هذا هو مترجم شوبان المميز. لا شيء أكثر خطأ. روبنشتاين ، باستثناء رقصة الفالس بعد وفاته ، في مازوركا أو أخرى ، قتل القطب. ربما مسألة كراهية عرقية… ريسلر؟ سيء ، سيء حقًا. ما زلت أتذكر مع الارتعاش أداء الموسيقى الليلية في F حاد ... فهم فريدمان شوبان على أنه إيقاع حفلة موسيقية ، حيث كان كل شيء يتألق ... كنت راضيًا فقط عن الرومانسية: Paderewski ، السيدة. كاريراس وسنها. أخبار.

وهذا أكثر من أي شخص آخر. لماذا؟ شوبان ، كما نعلم ، عمل مثل لافونتين ، دافنشي ، بيتهوفن في مرحلة متأخرة. دائما ساخط ولا كلل في corgir. ومع ذلك: لا شيء أكثر إثارة للحيرة من أسلوب شوبان. القصص مثل Berceuse أو Barcarola ، الموسيقى الليلية مثل السوناتات ، مقدمات مثل اللوحات الفنية لها طابع الارتجال الكامل ، ومع ذلك ، فقد ترك السيد شيئًا خاصًا به ، لا لبس فيه ، حتى من وجهة نظر البناء. شكل شوبان بعيد المنال. يتم تقليد بعض العمليات الفنية ، مثل arpeggado ، و melismas. يمكن للجميع أن يكونوا أحرارًا في التطوير البناء لمقدمة ، كما كان شوبان ...

لكن لا أحد يستطيع أن يقلده ، فهذه هي بصمة الشخصية التي طبعها على الأشكال الموسيقية التي تولى فيها. snha. Novaes هو حق رائع في مؤلف Berceuse لأنه يخلق شوبان. هي شوبان. أعتقد أن تفسيراته ، المعدة بعناية ، تأخذ مثل هذا الإلهام ، والاندفاع الغنائي ، لـ السماح للجميعمما يعطي الانطباع بعمل جديد ورائع. وكأن شوبان يرتجل. وهو يفعل ذلك مثل أي مترجم آخر مر من خلالنا. الآن ، في الموسيقى المحاكية (باستخدام المصطلح بالمعنى الأرسطي) ، لا يعد هذا الارتجال ضروريًا فحسب ، بل ضروريًا للعمل الفني ليتوافق نفسياً مع ما ينوي تمثيله. ومن ثم فهم يفترضون تفسيرات شوبان من قبل snha. نوفايس لديها قوة الواقع تلك ، التي نادراً ما يحققها الآخرون عنفًا متحركًا.

وفهمه للسيد جزء لا يتجزأ من ذلك ، أثناء البحث بشكل عام عن تأثيرات معينة (أحيانًا حتى تغيير الموسيقى المكتوبة ، وإطالة الملاحظات ، والتفسيرات المتناقضة التي يحددها المؤلف) snha. يحتقر Novaes ، عند أداء Chopin ، الخصائص والتأثيرات التي أذهلت عباده ، للهجوم المباشر على تحقيق هذه الروايات الموسيقية التي تركها الموسيقي المؤلم وراءه. لهذا السبب كتبت في وقت سابق أن "snha. نوفايس تخلق شوبان ".

وانتهيت. أتابع مسيرة الفنان الكبير بإعجاب وفضول. مع تركيز قواها يصبح أعمق وأكثر شخصية. يتنوع وينمو من حفلة موسيقية إلى حفلة موسيقية. ربما يكون هناك حرص معين على القيام بعمل أفضل هو الذي يدفعها إلى تكرار نفس القطع وتكرارها. فمن الخطأ. snha. نوفايس ، حتى من بين مؤلفيه المفضلين ، يستطيع ويجب عليه أن ينوّع برامجه أكثر.

وفي التطور الجميل الذي يلي ذلك ، فإنه يشعل المزيد والمزيد من النزعات الرومانسية التي ذكرتها. لسوء الحظ بالنسبة لرأي Klaxist ... ولكن من الصحيح أنه بسببهم أصبحت المترجم اللامع لشومان وشوبان.

[نشرت في المجلة قرن n^o. 3 ، 15 يوليو 1922]

* ماريو دي أندرادي (1893-1945) كان شاعرًا وروائيًا وعالم موسيقى ومؤرخًا فنيًا وناقدًا ومصورًا. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من ماكونيما.

مرجع

ماريو دي أندرادي. ما زلت أشرب من فنجان الآخرين: نحو جمالية عصرية. المنظمة: حرم يوسف. بيلو هوريزونتي ، Autêntica ، 2022 ، 222 صفحة.