من قبل ماركوس ف. مازاري *
تعليق على كتاب الأغاني لجيه دبليو جوته
على خلفية الموقف الكئيب الذي تجد البرازيل نفسها فيه ، حظيت أعمال جي دبليو جوته باهتمام متزايد ، وفي هذا ازدهار يسجل عام 2020 معلمًا هامًا: أول ترجمة كاملة إلى اللغة البرتغالية لدورة غويثيان الغنائية الأكثر شمولاً ، والتي نُشرت في الأصل عام 1819 (بعد ثماني سنوات ستظهر طبعة موسعة).
موقعة من قبل دانيال مارتينشين (Estação Liberdade) ، تحمل الترجمة عنوانًا - ديوان شرق-غرب - والتي يمكن أن تسبب على الفور بعض الغرابة في صفة "الغرب" ، غير المدرجة في قواميس اللغة البرتغالية ، الحديثة أو الأقدم ، مثل بلوتو أو مورايس.
ربما يوقظ هذا الاغتراب النهائي لدى القارئ الانطباع بأنه على وشك الدخول في ورشة ترجمة تجريبية ورائدة ، قريبة من التصورات ، لنقتبس اسمًا رائعًا ، لهارولدو دي كامبوس ، الذي أسس جميع أعماله على أنها "متجاوز للمبدع" "على ركيزة" عملية بارونوماستيكية معممة لجاكوبسون ، تتمحور حول مبدأ تكافؤ الوظيفة الشعرية ".
ولكن الآن قراءة قصائد أول كتب الآية الاثني عشر التي تشكل المجلد الغربي الشرقي - "Livro do cantor": موجاني نعمة، في التسمية الفارسية التي استخدمها غوته بالتساوي لكل كتاب - لا يؤكد هذا الانطباع ، وعند وصوله إلى "الكلمات اللاحقة" لمارتينشن ، سيتعلم القارئ أن المترجم وجد "مساعدة" من قبل في ترجمة النص. فاوستو تؤديها جيني كلابين سيغال على مدى ثلاثة عقود.
بشكل عام ، الموارد التي حشدها المترجم لتحويل قصائد Goethian إلى البرتغالية رصينة ، بدءًا من محاولة إعادة إنتاج المخطط المتري والإيقاعي والستروفي للأصل بدقة وإخلاص. كقاعدة عامة ، حاولنا إعادة إنتاج الآية بأربع لهجات وبإيقاع تروشاي - تعاقب لهجات قوية وضعيفة - عن طريق الدور الرئيسي (سبعة مقاطع) ، بينما تم نقل الآيات ذات العلامات الثلاث مع المقاطع الخمسة من المقطع جولة أصغر.
من الواضح أن هذا من شأنه أن يطرح بشكل منهجي مقطعًا لفظيًا من الأصل ، ولكن من خلال الاستخدام المتكرر للإشارات والتخفيضات ، يكتسب Martineschen إمكانية التوافق بشكل مناسب مع البنية المترية لآيات Goethean. في حد ذاته ، قد لا يشكل هذا التوسع في عدد المقاطع بالضبط ميزة داخل النوع الغنائي ، الذي يتميز بالتكثيف.
ومع ذلك ، اكتسب مارتينشين مرونة أكبر في تبديل "المعنى" الموجود في القصائد التي يحاور فيها الشاعر "الغربي" مع زملائه "الشرقيين" ، وخاصة توأمه الفارسي حافظ في القرن الرابع عشر ، كما تمت صياغته في الجزء الثالث. مقطع من القصيدة "Ilimitado" بإيقاعها المعزول في الغالب المكون من أربع لهجات في النص الأصلي ، والذي يتأرجح في الترجمة بين سبعة و (مع مضاعفة "contigo") تسعة مقاطع شعرية: "ولعل العالم يغرق ، / حافظ معك فقط / سأنازع! اللذة والألم / كوننا توأمان ممتلئين! / كيف تشرب وتحب / تكون فخرًا ، قدري! "
إذا كان النص البيني الشامي لغوته - "اعترف بذلك! إن شعراء الشرق / أعظم من شعراء الغرب "، نقرأ في" كتاب الأمثال "(في الأصل:" أعظم منا في الغرب ") - لقد كان بالفعل بعيدًا جدًا عن القراء الألمان لـ العقود الأولى من القرن التاسع عشر ، بعيدًا عن القارئ البرازيلي المعاصر ، وبهذا المعنى ، فإن الملاحظات الموجزة والموضوعية التي توضح التلميحات والإشارات إلى أن القصائد ضالة ستكون موضع ترحيب كبير.
صحيح أن الشاعر نفسه أرجأ إصدار كتاب نثر ثالث عشر إلى دورته الغنائية ("ملاحظات ومقالات من أجل فهم أفضل" ديفا") على وجه التحديد لتسهيل توجيه القارئ في هذا الحوار الشعري الذي يمتد لخمسة قرون ؛ ومع ذلك ، على الرغم من ذلك ، سيضطر القارئ إلى البحث بمفرده من أجل فهم معنى بعض القصائد بمستويات أعمق ، وهذا ليس فقط فيما يتعلق بمفاهيم وعناصر العالم الإسلامي ، كما يتجلى في قصيدتين بعنوان "فاتوة". "، ولكن في بعض الأحيان أيضًا فيما يتعلق بالثقافة الغربية.
على سبيل المثال ، عندما ينتقد جوته النفاق الديني (النشط جدًا بيننا) ، يحدد الخطوط العريضة للتوازي بين الشدائد المفروضة على حافظ وأولريش هوتن من خلال "العادات البنية والأزرق" ، في الكناية الأصلية ، المترجمة بطريقة تفسيرية بواسطة رهبان مسلمون ".". (من المؤكد أن شرحًا موجزًا لـ Ulrich Hutten ، وهو عالم إنساني ألماني عاش بين عامي 1488 و 1523 ، سيكون مفيدًا جدًا للقارئ البرازيلي لهذه القصيدة.)
"الشوق المبارك" و "الجنغو بيلوبا"
ديفا هو اسم من أصل فارسي (ديوان) وتعني ، بالمعنى الأدبي ، "دورة" أو "مجموعة". بطريقة ما ، يمكن رؤية هذه المجموعة الواسعة من القصائد المستوحاة من حافظ وغيره من الشعراء الفارسيين والعرب قلادة "الشرقية" مرثيات رومانية، التي كتبت بعد الرحلة الإيطالية بين سبتمبر 1786 وأبريل 1788 ونشرت بالكامل في عام 1914 فقط. ديفا هو سيليج سينسوختوهو عنوان لخصه المترجم مانويل بانديرا في كلمة واحدة: "أنيلو". ترجمها Martineschen على أنها "شوق مبارك" ، في حين أن النسخة البرتغالية لباولو كوينتيلا تجلب "Nostalgia de bem-aventurança". ("الحنين" هو أيضًا خيار المترجم الإسباني الشهير رافائيل كانسينوس أسينز: "حنين ديكوسا".).
لا تزال هناك ترجمات أخرى لهذه القصيدة إلى اللغة البرتغالية ، ولكن لن يكون هناك عيب في أي منها ، بما في ذلك ترجمة مارتينشن ، أن تذكر أن مؤلف "غزال في مدح حافظ" ، من أكثر القصائد الموسيقية على الإطلاق. وضع غنائي حديث ، وصل إلى مستوى لا يضاهى من خلال إعطاء المقتطفات السباعية من "Anelo" إيقاعًا رقيقًا ، دون أي تعثرات ، والتي يمكن أن تتجسد في آخر المقاطع الخمسة: "" تموت وتحول ": بينما / أنت لا تفعل تحقيق هذا المصير / أنت على الأرض المظلمة / مثل حاج الظلام ". تستنسخ ترجمة Martineschen بأمانة ، على عكس ترجمة Bandeira ، تكرار الضمير التوضيحي ("this") الموجود في الأصل في شكل داس e هذا، لكنه يفتقد المراسلات بين "الضيف العكر" و "الأرض المظلمة" ، التي يتم من خلالها تكرار المصطلحات وتكثيفها: "إذا كان هذا لا يسكنك / هذا: مت ويغيرك! / أنت مجرد زائر / في أرض بلا شكل ”.
من ناحية أخرى ، يحافظ Quintela على المراسلات ("conviva turvo" و "trevas" ، لأنه يحول صفة Goethian التي تصف "earth" إلى اسم) ، لكنه يعطي وزنًا زائدًا لاختتام القصيدة بمفهوم " أم الأرض ":" وحتى تفهم / هذا: - تموت وتصير! - ، / ستكونين فقط رفيق عكر / في ظلام الوطن الأم ”.
آخر قصيدة مشهورة ديفا مستوحى من شرق أبعد حتى من أراضي شيراز أو سمرقند: "Gingo biloba" ، وهو عنوان يلمح إلى الورقة ثنائية الفصوص لشجرة الجنكة (لأسباب سليمة ، حذف Goethe الحرف "k" في النسخة الثالثة من القصيدة ) ، في الأصل من الصين واليابان. كما هو الحال في "Anelo" ، فإن رسالة هذه القصيدة من "Livro de Zuleica" ، التي لا تقول شيئًا لـ "vulgo" ، مقدر لها أن تبني "الحكماء".
يترجم Martineschen بشكل نموذجي إيقاع trochaic الألماني المكون من أربع لهجات إلى جولات أكبر ، باستخدام الإشارات ، ولكن أيضًا الفجوة في المقطع الرابع:
ورقة شجرة المشرق
يتم ذلك في حديقتي ،
أعطني الشعور المفقود
وهو ما يرضي الحكماء فقط.
سيكون فقط um يعيش ليكون؟
وهو جزء من نفسه ،
سوف يكون اثنان؟ ذلك ، في الملعقة ،
هل يتناسبون مع واحد دون أن يتفككوا؟
للإجابة على مثل هذه الأسئلة
لقد وصلت إلى إحساس حامض.
ألا ترى في هذه الأغاني
أنني واحد ومضاعفة؟
في المقطع الأول ، لدينا عرض تقديمي لـ "ورقة" الشجرة التي تم زرعها من الشرق في حديقة الشاعر ، مما يشير إلى وجود ارتباط مع "ورقة" الورقة التي تحتوي على النسخة الثالثة من "Gingo biloba" ، بدمجه سواء في الغرب الشرقي "florilegium" - أو "مختارات" ، لاستخدام هذا الاسم مع دلالات نباتية ، لأنه يأتي من اليونانية anthos، "ورد". في المقطعين التاليين ، تتراكم الأسئلة حول طبيعة الورقة وهوية الشاعر ، على خلفية فكرة الازدواجية والازدواجية.
يبدو أن الورقة الثنائية الأطراف تظهر على أنها استعارة رمزية للتعايش بين "التوأمين" جوته وحافظ ، وبالتالي ، بين الغرب والشرق. أو بين جوته و "حاتم" ، وهو اسم مأخوذ من شاعرين عربيين واختاره الشاعر الغربي للحوار مع زوليكا ، بدورها القناع الفارسي لماريان فون فيليمر ، التي وجدها غوته خلال رحلة عبر منطقة الراين عام 1814 والتي ، دخل ببراعة كبيرة في اللعبة الغنائية المثيرة ، وساهم ببعض "الأوراق" في المعشبة الشعرية التي نُشرت عام 1819.
بهذا المعنى ، فإن هذه الورقة التي تنقسم إلى قسمين ، أو التي تكونت من اتحاد اثنين ، ترمز أيضًا إلى الارتباط الغنائي بين حاتم وزليقة. قام باولو كوينتيلا أيضًا بترجمة المقاطع الثلاثة من "Gingo biloba" ، ولكن في البرتغال لا تزال هناك نسخة جميلة من تأليف João Barrento ، مستنسخة أدناه بحيث يمكن إجراء مقارنة نهائية بترجمة Martineschen:
هذه الورقة التي للشرق
وثق في حديقتي ،
يعطي السر محاولة
مع العلم أن الحكيم قد تشكل.
É um العيش في حد ذاته
حتى في قسمين؟
أو يتم انتخاب اثنين
والعالم فيهم um رأى؟
من هذه الأسئلة تسأل
سأعطيك إحساسًا صحيحًا:
لا تجلس في زاويتي
كيف انا واحد واثنان؟[أنا]
تصنيف الترجمة
كان الدافع الأساسي الذي دفع جوته إلى صياغة أشمل دورة غنائية له هو القراءة المكثفة ، بدءًا من يونيو 1814 ، لـ ديفا حافظ ، في ترجمة الدبلوماسي النمساوي والمستشرق هامر بورغستال (1774 - 1856). كان تأثير هذه التجربة ساحقًا لدرجة أن الشاعر الألماني اضطر إلى التفاعل "بشكل مثمر" مع العالم الجديد الذي كشف عنه حافظ ، أي الرد على القصائد الفارسية بإبداعاته الخاصة. وإلا ، كما تقول إحدى كتابات السيرة الذاتية ، "لم يكن بإمكاني أن أقاوم نفسي في مواجهة الظاهرة الجبارة". حول قراءة هذه الترجمة ، يحفز جوته كل أعماله السابقة بأدب وثقافة الشرق ، ومعرفته السابقة بالشعراء العرب والفارسيين ، وكذلك اتصاله بالعهد القديم ، مثل نص "إسرائيل في الصحراء" الذي ، الذي كتب في مايو 1797 ، تم دمجه في "الملاحظات والمقالات".
ليس من المستغرب ، في أحد فصول هذا الجزء النظري ، أن غوته يعتبر جانبا أساسيا في تكوين الآداب الجيدة (الأدب العالمي) ، وهو مفهوم سيخلقه بعد بضع سنوات: الترجمة. ثم تم اقتراح تصنيف ثلاثي لفن الترجمة ، حيث يشير النوع الأول إلى الترجمة النثرية دائمًا ، مما يؤدي إلى تسوية جميع خصائص الأصل.
يوضح الشاعر من خلال النسخة التوراتية لوثر مدى قيمة مثل هذه الترجمة ، إذا جاز التعبير. التجانس يمكن أن يكشف عن نفسه: "على الرغم من أن النثر يقضي تمامًا على كل خصوصية من أي فن شعري ويخفض الحماس الشعري إلى نفس المستوى ، إلا أنه لا يزال يقدم خدمة أولية رائعة ، لأنه يفاجئنا بامتياز غريب في راحتنا. الحياة اليومية ، بحيث تمنحنا روحًا أعلى وتبني حقًا من دون أن نعرف كيف. ستنتج ترجمة لوثر للكتاب المقدس مثل هذا التأثير دائمًا ".
النوع الثاني يظهر على أنه "محاكاة ساخرة" ، تم تصوره بالمعنى الخالص للمصطلح ، أي ، تطوير في "موازية". ينقل المترجم نفسه بالكامل إلى الأفق الثقافي للأصل ، ولكن في نفس الوقت يستحوذ على العنصر الأجنبي من خلال ما هو خاص به ، وبالتالي ، يعبر عن الأجنبي من خلال موارد لغته الأم ، وثقافته الخاصة. الترجمات القيمة التي قدمها ويلاند لعمل شكسبير (أشادت بها الرواية سنوات التعلم في فيلهلم مايستر) ، وفقًا لحجة Goethean ، التوضيح لطريقة الترجمة هذه.
النوع الثالث هو محاولة تقريب الترجمة من الأصل قدر الإمكان. ستكون طريقة الترجمة هذه هي التي عانت في البداية من أقوى مقاومة ، كما يتضح من الاستقبال ، كما يلاحظ جوته ، لعمليات النقل التي قدمها يوهان هاينريش فوس (1751-1826) لملاحم هوميروس ؛ لأنه من خلال التكيف مع خصوصيات النص الأصلي ، غالبًا ما يسيء المترجم إلى ذوق معاصريه ، ولا ينتهك بشكل متكرر قواعد "اللغة الهدف".
من منظور هذا التصنيف ، تميل ترجمة دانيال مارتينشين نحو النوع الثاني ، "المحاكاة الساخرة". لأن المبادئ التي وجهت عمله مع ديوان إن Goethean ، كما قيل ، بعيدًا جدًا عن تصورات Haroldo de Campos ، الذي لا يكتفي بدفع ترجماته - سواء كانت ilíada أو مقتطفات من فاوستو - إلى المجال الثالث ، ولكن مع استمرار قيادتهم لتجاوزه ، مع اقتراح "عملية شبه عامة معممة" وما يترتب على ذلك من هجين لتحويل النص الأصلي إلى ترجمة لـ "transcreation" الخاص به - أو "Mephisto-Faustian translucacing" ، في حالة Goethe.
بالمقارنة مع ورشة الترجمة الجريئة هذه ، فإن عمل مارتينشين أكثر رصانة: "كان هدفي هو محاولة ترجمة الديفا من خلال إعادة إنتاج إيقاع الشعر ودقته في اللغة البرتغالية (حتى لو كان ذلك يبدو غامضًا) ، في محاولة لتبسيط الحلول وتجنب الضجة". يلاحظ في الخاتمة. ومع ذلك ، في هذه الفقرة ، يبدو أن المترجم يتجاهل حقيقة أنه قد انزلق بمصطلحات مثل ليكسا برين ou سحر، مع عدم وجود مراسلات في الأصل. يمكن للمرء أيضًا أن يشير إلى مشكلة تصريح المترجم بسعيه إلى "تبسيط الحلول وتجنب الضجة" ، بسبب صعوبة فهم الآية "No Olho raia a alba no lenho" ("Livro de Zuleica"): الحلم- يفسر: / البياض في الخشب يطل في العين. / يقول شاعر يقول نبي / ما هذا الحلم الذي عندي؟ " في الأصل ، يسهل على القارئ فهم صيغة هذه الآية حيث ، حرفياً ، "أشرق الفجر في العين من خلال الشجرة".
وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن استنساخ "الإيقاع والصوت" من قصائد ديوان يشكل Goethean - الهدف الذي يسعى إليه المترجم البرازيلي - مهمة أكثر تعقيدًا ، والتي من غير المرجح أن يتم تنفيذها بنجاح كامل في أي ترجمة أخرى لهذه المجموعة الغنائية. يبرز عمل Martineschen بشكل مثير للإعجاب لجهوده في إعادة إنتاج المخططات المترية والقافية للأصل. ولكن في هذه المرحلة تتسرب من وقت لآخر في ديفا شيء يحيط بكل ترجمة ملتزم بالتوافق الصارم مع الهياكل الشكلية للأعمال المتنوعة ، وهو التباعد ، بدرجة أكبر أو أقل ، عن "معنى" الآيات ، وبالتالي يقوض التفاعل الأصلي بين بعدين ، في سيكون مفهوم goethiana لا ينفصل: "المحتوى يجلب معه شكلاً. النموذج لا يوجد أبدًا بدون محتوى ".
ربما يمكن تمثيل هذه الملاحظة بإيجاز ببعض الأمثلة ، بدءًا من القصيدة التي ، على الرغم من أنها لم تكن الأولى من نوعها ، إلا أنها تفتح الباب. ديفا: "الهجرة" مصطلح يشير إلى هروب محمد من مكة إلى المدينة المنورة في عام 622 ، إيذانا ببداية عهد جديد في التقويم الإسلامي. في البداية مجرد تفصيل: "ينتشر الشمال والغرب والجنوب" ، يقرأ المرء في أول بيت من القصيدة ؛ لكن في الألمانية الفعل أقوى من "انتشار": إنه يدور حول زرسليترن ("يتحطم" ، "يتحطم") ، الذي يلمح أيضًا إلى الشقوق العميقة التي أحدثها نابليون في الخريطة الجيوسياسية الأوروبية ، والتي دفعت غوته إلى القيام بـ "هجرته" نحو شرق حافظ ، الذي يُنظر إليه على أنه موطن الشعر - أ باسارجاد غنائي ، للتلميح إلى المدينة الفاضلة بانديرا. عند إغلاق المقطع قبل الأخير ، تكشف قصائد "يا حافظ ، بدون قصائدك / هذه الأرض بها مشاكل" عن نفسها كحل عادي إلى حد ما ، تفرضه الحاجة إلى القافية التي تم حلها هنا بطريقة أقل سعادة ("القصائد" - "المشاكل ") ، يضعف التكثيف القوي الذي حققه Martineschen في السطور السابقة من المقطع الصوتي:" على الصخور ، على طول الطريق ، / مع بغله يذهب المرشد ؛ / النجوم تغني بصوت عال - / الخوف يلوح في الأفق الأشرار من قبل العاصفة ".
ضعف مشابه ، ومشروط بالطلب الإيقاعي ، محسوس في القصيدة الثانية من "ليفرو دي تيمور" ، والتي كانت موجهة إلى زوليكا ، تحضر الكتاب اللاحق ، سكيقة نعمة. في محاولة لإغلاق المقطع الثالث في القافية بـ "الزخم الكامل" ، يستخدم المترجم العبارة غير التعبيرية "لا شيء هادئ" ، والتي قد تبدو للقارئ مجرد ملء متري ومتري للبيت ، وبالتالي تتعارض مع الحيوية الشعرية التي تم الحفاظ عليها حتى ذلك الحين: "أم [العالم] الذي ينبض بالحماسة / والذي ، في زخمه الكامل ، / يشبه إلى حد بعيد محبي / بلبل ، ليس هادئًا على الإطلاق". الأصل يتحدث ، في الترجمة الحرفية ، عن حب بلبل (علاقة الحب بين العندليب والورد ، فكرة متكررة في الشعر الفارسي) و "الأغنية التي تثير الروح" (والتي تتحلل في الترجمة إلى "لا شيء هادئ") ، أي أغنية النشوة والحزينة من الطائر أيضا حاضر بقوة في الشعر الغربي.
وإذا فتح غوته حلقته الغنائية من خلال اقتراحه ، في الأسطر الأخيرة من "Hégira" ، أن كلمات الشاعر تدق برفق على أبواب الجنة ، في "Boa Noite" - وهي قصيدة تغلق أبواب الجنة. ديفا - نحن في الواقع في منتصف الجنة ، ثم يتوسل الشاعر للملاك جبرائيل ، الذي سبق في القصيدة السابقة أن هدأ "النوم السبعة" لأسطورة مسيحية ومسلمة ، ليهتم الآن بـ "أطراف المنهكة ". تشير الصفة المثبتة "منهكة" إلى "الشاعر" ، ولكن في الترجمة يمكن للقارئ أن يجد صيغة الجمع: "يعتني جبرائيل بحياة / المنهكين بسرور".
في نهاية "Livro de Zuleica" ، وهي الأكثر شمولاً في الدورة ، سيواجه قارئ الترجمة البرازيلية سوء فهم ، ليس الآن من حيث العدد ، بل من النوع. خلف زوليكا (الاسم الذي يظهر في غزال لحافظ) يختبئ ، كما ذكرنا سابقًا ، يتألف الكتاب الذي يحمل اسمها من حوارات محبة بين المرأة الجميلة حاتم ، الذي كان غوته قد تخطى الكلمة تحته ، من وجهة نظر والتر بنجامين ، إلى "العنصر المتقلب والوحشي لشبابهم" وإعطاء "حكمة المتسولين والسكارى والرحالة أعلى شكل وجدوه على الإطلاق".[الثاني]
في حوار بين زليقة وحاتم - مثقوب برموز مثل بلبل س الهدهد (الهدهد الأوراسي) ، الطيور من شعر حافظ - ليس من الواضح دائمًا من أخذ الكلمة. في القصيدة الأخيرة من "Livro de Zuleica" ، على سبيل المثال ، لم يتم توضيح من يتحدث ، ويحدث الشيء نفسه في السيكستيلا السابقة ، والتي لم تفصل النسخة البرازيلية بوضوح عن القصيدة الختامية ، والتي ، دون أن تحمل العنوان ، يبدأ بالآية "بألف طريقة يمكنك إخفاء نفسك". تشير هذه "الآلاف من الأشكال" إلى 99 اسمًا يخصصها التقليد الإسلامي لله. يقوم Martineschen بنقل monorhyme الموجود في أبيات القصيدة الزوجية إلى نسخته ، بالإضافة إلى تفاصيل أخرى عن مخطط قافية Goethean ؛ ومع ذلك ، فإن القارئ البرازيلي يترك انطباعًا بأن المرأة هي التي تخاطب الحبيب ، في حين أن العكس هو الصحيح ، كما تدل عليه الصفات الأنثوية التي تظهر في الترجمة بشكل غير صحيح على أنها مذكر: أونيامادو ، أومنيبريسنت ، أونيلسونجيرو وسبعة. المزيد من نفس النوع. ، حتى الوصول إلى المقطع الأخير: "ما أعرفه بإحساس خارجي داخلي / أنت معلم أومني [في الأصل: Allbelehrende, a هذا يعلم كل شيء ، اومني مدرب] تعرف من خلالك. / وعند أسماء الله مائة ، الخارجية ، / في كل واحدة تسمع اسم لك ”.
العولمة والأدب العالمي
على أي حال ، المزيد من الحلول القابلة للنقاش أو حتى الأخطاء المحتملة التي يمكن الإشارة إليها في هذا ديوان شرق-غرب (يمكن معالجته بسهولة لطبعة مستقبلية) لا يقلل بأي حال من مزايا الترجمة التي لن يفشل جوته نفسه في الاعتراف بها. في رسالة أرسلها في يناير 1828 إلى توماس كارليل ، الذي نشر قبل أربع سنوات ترجمته لـ سنوات التعلم في فيلهلم مايستريستفيد الشاعر من مفردات التجارة ، التي رآها في عملية تزايد العولمة ، لتقدير دور المترجم في تكوين الأدب الذي يزداد عولمة أيضًا ، وهو ما أسماه الآداب الجيدة.
على الرغم من أوجه القصور الجوهرية في الترجمة ، إلا أن جوته يعتبرها "واحدة من أهم وأهم الأعمال التجارية في الحركة العامة للعالم". وبعد ذلك ، يلجأ الكاتب المعرفي إلى نفس المجال المجازي الذي أشربه في السنوات السابقة ديفا: "يقول القرآن:" أنبَّى الله على كل قوم نبيًا بلغتهم ". فكل مترجم نبي لشعبه ».
إتاحة أول ترجمة كاملة إلى اللغة البرتغالية للحوار الشعري المكثف لمؤلف الكتاب للقارئ البرازيلي فاوستو مع التقاليد الفارسية والعربية ، يقدم Martineschen في نفس الوقت مساهمة لا تقدر بثمن لثقافتنا - وهو إنجاز رائع للغاية في ضوء التزامه بإعادة إنتاج الهيكل الرسمي للقصائد الألمانية بدقة - على عكس ، على سبيل المثال ، الترجمة الإسبانية بواسطة رافائيل سي أسينز.
عمل حوار حاتم وزوليكا باللغة البرتغالية "كلمة وصوت متساويين" ، ليس فقط "انظر إلى المظهر" ، ولكن أيضًا "قافية إلى قافية" - كما تقول القصيدة "بهرام جوريقولون ، القافية المخترعة "- تمثل هدفًا حجمه ، ولكن أيضًا مخاطرة ، لفت جوته الانتباه إليه عند مناقشة مزايا الترجمة في النثر ، كوسيلة للتحايل على الصعوبات الهائلة لترجمة الشعر.
في "الملاحظات والمقالات" المصاحبة له ديفا، يرثي الشاعر أن أغنية Nibelungs (أوائل القرن الثالث عشر) ، كتبت باللغة الألمانية الوسطى العليا (Mittelhochdeutsch) وفي مقاطع من أربع آيات تتناغم في أزواج ("مقاطع من Nibelungs") ، لو لم تتم ترجمتها إلى الألمانية الحديثة في "نثر مفيد" ، مما سمح للقارئ بالاستمتاع بهذه الملحمة البطولية في العصور الوسطى "بكل قوتها ". أيضًا في محادثة (18 يناير 1825) مع إيكرمان حول الأغاني الصربية ، يقترح جوته أن سحر الآيات السلافية الشعبية ستظهر في ترجمة نثرية بسيطة "لأشكالها".
فيما يتعلق بقضية ترجمة الآيات ، كما هو معروف ، تحدثت الأسماء العظيمة في الأدب العالمي ، ونفى دانتي ، قبل خمسة قرون من غوته ، إمكانية الحفاظ على "كل حلاوة وانسجام" الخلق في الآيات عندما ترجمته. la "من لغتك إلى أخرى".[ثالثا]
لحسن الحظ ، لم يسمح دانيال مارتينشين لنفسه بأن يسترشد بمفاهيم مماثلة ومع ذلك ، له ديوان شرق-غرب يقدم للقارئ أمثلة ثمينة من فن الترجمة في عوالم الذهبكما أطلق عليها جون كيتس "عالم الشعر". رائعة ، على سبيل المثال ، هي المربعات المستديرة الثلاثة الأصغر من القصيدة "Aparição" ، والتي ، ممغنطة برمز قوس قزح ليس فقط ملونًا ، ولكن أيضًا أبيض (الذي خلفه تخفي نظرية Goethean للألوان) ، تتوج في المقطع : "أنت أيها الرجل العجوز / لا يجب أن تبكي ؛ / شعرك مبيض / لكنك ستحبينه ".
بنفس القدر من الرصانة والإعجاب هي ترجمة "كتاب القراءة" ، المستوحاة من قصائد غوته - والشاعر أيضًا ارتكب زلاته ... - المنسوبة إلى الفارسي النظامي (1141 - 1209) ، ولكنها في الواقع تأتي من الترك نيشاني (القرن العاشر) : "كتاب رائع من الكتب / كتاب الحب! / منتبهة قرأتها: / أوراق الفرح الصغيرة / دفاتر كل الألم ؛ / قسم يجعل الفصل. / Reencounter! فصل واحد / مجزأ. مجموعات حزن / ممتدة مع تفسيرات ، / لانهائية ، بلا تدبير ".
القارئ الذي يتنقل عبر صفحات هذا أولاً ديفا سوف يسير Goethean باللغة البرتغالية في ممرات وحدائق Chiraz التي دمجها "توأم" حافظ مع مناظر Rhenish الطبيعية ، مما نتج عن هذا الاندماج مدينة فاضلة من الشعر المرتفع ، وتحيط بها أغنية بلبل و الهدهد، رسول محب بالفعل في زمن "الملك سليمان وملكة سبأ" (قصيدة "التحية" في "كتاب الحب") ، تفوح منه رائحة كثيفة من الورود والياسمين والنبيذ المحتفى به في آيات لا حصر لها.
سيكتشف القارئ البرازيلي القصائد التي يحكمها مبدأ "القطبية" ذات الأهمية الأساسية لكل من أعمال جوته العلمية والأدبية. وإلى القطبية الغربية-الشرقية التي تظهر في عنوان المجموعة ، ترتبط العديد من القطبين الآخرين ، بدءًا من الحب: السعادة في بضع "أوراق" والمعاناة في "مجلدات" عديدة ؛ جنة الشعر وكابوس التاريخ: "تتشقق العروش وترتجف الإمبراطوريات" ، وهو ما يتعلق بالتوازي اللاحق بين شتاء نابليون في روسيا وشتاء تيمور (تيمورلنك) في الصين عام 1405 ؛ نشوة النبيذ الحسية ورؤية الله الصوفية ؛ الشباب (زليكا) والشيخوخة (حاتم). الحياة والموت: "تموت وتغير!" ؛ الوحدة والازدواجية: "ألا ترى في هذه الأغاني / أنني واحد ومزدوج؟".
أو ، على سبيل المثال ، "القطبية" الجسدية التي يجب أن تلهم الإنسان بالامتنان ، الانقباض والانبساط ، الشهيق والزفير: "هناك نوعان من النعم في التنفس: / امتصاص الهواء ، وتحرير نفسك منه. / واحد ينعش والآخر مضطهدون / هذه هي الحياة مختلطة وسامية. / نعمة الله إن ألحَّ عليك ؛ / أعطه نعمة إذا حررك ".
عند التحدث في ملف جماليات (مقطع "وحدة الوجود في الفن") عن "الشعر الإسلامي" ، يقارن هيجل بين قصائد حافظ وغوته "الأرائك" كخاتمة ، مشيرًا إلى أن القصائد الغربية الشرقية لعام 1819 لا يمكن أن تولد إلا بفضل العمق والنضارة الشبابية. من روح Goethean ، أيضًا "إلى الشعور الذي ينتشر عبر خط العرض الأوسع ، واثقًا من نفسه في جميع العواصف" ، وكذلك - ثم يقتبس هيجل سطورًا من قصيدة "A Zuleica" - بفضل "a [world] that ينبض بحماسة / التي ، في زخمها الكامل ، / تشبه إلى حد بعيد حب / بلبل [...] ". حاسمة في تصميم الآداب الجيدة مقدر لها أن تحتل مكانة متزايدة الأهمية في العالم المعولم.
في سياق الأدب العالمي الناشئ آنذاك ، ستخصب القصائد بعضها البعض وتجدد بعضها البعض في خضم "رقصة الكرات ، المتناغمة في الاضطرابات" ، كما صاغ الشاعر القديم في أبيات موضوعة بجانب قيثارة الملك داود. و بلبل دي حافظ الثعبان البرازيلي الملون الذي وجد منذ سنوات عديدة في أغنية توبي التي علق عليها مونتين في مقالته الشهيرة حول "Os Canibais":
كما غنى داود ترنيمة القيثارة والأمراء ،
بدت أغنية الكرمة بلطف بجانب العرش ،
بلبل فارسي يحيط بالورد
ويضيء جلد الثعبان كحزام أصلي ،
من القطب إلى القطب ، الأغاني تتجدد ،
رقصة المجالات ، متناغمة في اضطراب ؛
دع كل الشعوب تحت سماء واحدة
ابتهج متحمس في نفس الهدايا.[الرابع]
بعد مائتي عام من نشر غوته لأكبر دورة غنائية له ، تفتح الترجمة الرائعة لدانيال مارتينشين أمام القارئ البرازيلي إمكانية الابتهاج بهذه القصائد التي تحتفل بالتفاعل المثمر بين تقاليد أدبية عظيمة: "الشرق العظيم / البحر الأبيض المتوسط عبر ؛ / من يحب حافظ ويفهمه / يعرف ماذا غنى كالديرون ”.
* ماركوس في مازاري وهو أستاذ الأدب المقارن في جامعة جنوب المحيط الهادئ. المؤلف ، من بين كتب أخرى بقلم الليلة المزدوجة لأشجار الليمون. التاريخ والطبيعة في Goethe's Faust (إد 34).
الملاحظات
[أنا] ترافق هذه القصائد وغيرها من قصائد غوته مع مقال جواو بارينتو “Poesia. تمجيد الحساس "، المنشور في ملف Goethe of Revista Estudos Advanced (USP) ، رقم 96 ، أغسطس 2019: http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0103-40142019000200317&lng=en&nrm=iso.
[الثاني] "جوته" (ترجمة إيرين آرون وسيدني كامارجو) ، في مقالات مجمعة: كتابات عن جوته. ساو باولو ، دعاء سيدادس / Editora 34 ، 2009 - ص. 168.
[ثالثا] دانتي أليغييري، ولاء (ترجمة إيمانويل ف. دي بريتو). ساو باولو: Cia das Letras ، 2019 ، ص. 123.
[الرابع] كُتبت هذه القصيدة عام 1827 ونُشرت بعد وفاتها بعنوان الآداب الجيدة - انظر حول هذا الموضوع مقال "الطبيعة أو الله: الصلات بين مؤمن بوحدة الوجود بين جوته ومارتيوس البرازيلي": Revista Estudos Advancedos، Nº 69، August 2010:
