ديفيد لينش

واتساب
فيسبوك
Twitter
Instagram
تیلیجرام

من قبل VLADIMIR SAFATLE *

اعتبارات حول عمل المخرج المتوفى مؤخرًا

"Mè-moi ver la vie / Au-delà de la Grille basse / Qui me sépare de moi même / Qui divise tout sauf me mes cendres / Sauf la terreur que j'ai de moi" (بول إيلوارد).

1.

"لن تمتلكني أبدًا." تقول هذه العبارة بعد أن مارست الجنس معه أمام سيارة متوقفة ومصابيحها الأمامية مضاءة. بعد ذلك، تدخل كوخًا على جانب الطريق لتختفي نهائيًا. يغير شخصيته ويتبعها إلى الخيمة. لكنه لا يجد هناك سوى رجلًا يضع مكياجًا مثل الشخص الذي خرج للتو من أفلام الرعب من الدرجة الثانية، وهو رجل يحمل كاميرا في يده ويصرخ: "ما اسمك على أي حال؟" هذا ليس سؤالا سهلا كما قد يبدو. وكما سنرى، فإن صعوبته تأتي من العبارة التي لا تزال تتردد في رأس هذه الشخصية التي لا تستطيع الرد على اسمه: “لن تحظى بي أبداً”. ربما ستخبرنا لماذا لا يمكن إنتاج فيلم مثل هذا إلا في عصر مثل عصرنا الطريق المفقود.

يقال عادة أن ديفيد لينش أصبح مخرجا مغمورا، من محبي الروايات التي تذوب في تشابك من المتاهات والمسارات الزائفة. ولكن يمكننا أيضًا أن نقول إنه شخص يعلن بوضوح نواياه. على سبيل المثال، بمعنى ما، قصة الطريق المفقود إنه مبتذل. وهي مقسمة إلى قسمين. في الفيلم الأول، قتل عازف الساكسفون فريد ماديسون زوجته الغامضة رينيه. وساد بين الاثنين جو من الصمت الكارثي والخيانة الأنثوية. فريد لا يتذكر جريمة القتل. ولم يعرف ذلك إلا من خلال مقطع فيديو قام بتصويره أحد الأشخاص الذي دخل منزله وقام بتصويره وهو جاثي على ركبتيه، في غرفة النوم، بجوار جثة المرأة الممزقة.

في الجزء الثاني، يبدأ الميكانيكي بيت دايتون في إقامة علاقة غرامية مع أليس: عاشقة السيد إيدي/ديك لوران، منتج العصابات للأفلام الإباحية. يكتشف لوران القضية وتقنع أليس الميكانيكي بتنفيذ عملية سطو والهروب معها نحو الصحراء. هناك، في وسط الصحراء، تختفي بعد ممارسة الجنس مع بيت.

المادة السردية مبتذلة، لكن التكوين ليس كذلك. كل خصوصية الطريق المفقود ففي هذا التوتر بين العناصر الفاسدة للغة السينمائية وعمليات التأليف قادرة على إحداث الغرابة في مواجهة ما شوهد كثيراً.[أنا] هم الذين ينسجون التماس بين القصتين داخل الفيلم، هم الذين يكررون التفاصيل والشخصيات (فريد ماديسون/بيتر دايتون؛ رينيه/أليس) مما يخلق نوعا من فرقة موبيوس المذهلة التي يصبح فيها الشعر بالضرورة في يعكس.

لكن تعقيد نسخ لينش نسبي لأنه يخضع لنموذج عام للتنظيم. وبهذا المعنى العنوان، الطريق المفقود, لا يمكن أن يكون أكثر تعليميًا ودلاليًا. يشير بالضرورة إلى أ فيلم الطريق, ولكن دون أن ننسى أنه أ فيلم الطريق فشل: قصة شخص ضاع على طول الطريق.

هنا، نواجه بالفعل أحد العناصر المركزية في أفلام بول إيلوارد لينش: الطريق. وهي ليست موجودة فقط في الطريق المفقود, من 1997. البرية في القلب, قصة حقيقية ¸ فقط لكي تكون من بين الأفلام الأكثر وضوحًا، فهي عبارة عن أفلام تم تنظيمها على شكل ملف فيلم الطريق. محرك مولهولاند, الذي تم تقديمه على أنه استمرار لفيلمنا، هو أيضًا شيء يشبه فيلم الطريقوليس من قبيل الصدفة أن تظهر إشارات المرور وإشارات الشوارع وغيرها من إشارات السفر بشكل متكرر في الفيلم.

ولكن هنا السؤال: ما هو بالضبط فيلم الطريق؟ ويمكننا القول إنها، أولا وقبل كل شيء، البديل المعاصر للروايات التكوينية القديمة. سنتبع شخصًا سيأخذ رحلة ويصل إلى وجهته، لكنه في هذه الرحلة سيواجه حدثًا سيدمر أفق فهمه القديم والمحدود. ومن هذا الدمار سيخرج متحولاً إلى إنسان آخر. بعد هذه الرحلة، ستجد الشخصية نقطة الوصول الحقيقية ولن تعود كما كانت أبدًا، بل ستغير هويتها. يقال ذلك ، الطريق المفقود هو فيلم الطريق الكمال أو ربما الوحيد فيلم الطريق حول استحالة أ فيلم الطريق.

سيندو الطريق المفقود um فيلم الطريق وسوف نطرح ثلاثة أسئلة مركزية: ما هي نقطة الوصول؟ ما هو الحدث؟ أيّ قوة الدفع تحريك المسار؟ سوف تسمح لنا بالعثور على النقاط الثابتة التي تشكل رواية الفيلم.

2.

لنبدأ بالسؤال الأول.

"ديك لوران مات". عندما يسمع فريد ماديسون هذه العبارة على جهاز الاتصال الداخلي بمنزله، سيبدأ الفيلم. من نطق بها، لا أحد يعرف. بالنسبة للفيلم بأكمله تقريبًا، سيكون هذا بمثابة بيان بدون ناطق، وصوت بدون جسد. لكن هذه العبارة ستكون نوعا من الصيغة القادرة على تنظيم معنى العمل السينمائي، تماما مثل الحتمية “يجب على النائم أن يستيقظ" كرر ما لا نهاية em كثيب.

من هو ديك لوران؟ لن نعرف ذلك إلا في الجزء الثاني من الفيلم: رجل عصابات، رجل أعمال في صناعة الإباحية تربطه علاقة "أبوية" مع بيت، وهو الشخص الذي سيأخذ مكان فريد ماديسون. شخصية أبوية وفاحشة في نفس الوقت: هذا الارتباط لا يمكن أن يتركنا غير مبالين. ظهرت في العديد من أفلام ديفيد لينش. إن أرقام سلطتها تكون دائمًا عند النقطة المحددة التي يتقاطع فيها إعلان القانون وافتراض الاستمتاع. وبهذا المعنى، ليس هناك ما هو أكثر رمزية من المشهد الذي يتفوق فيه سائق مسرع على ديك لوران، وهو يقود سيارته بالسرعة التي يحددها القانون.

ستأتي العقوبة دون مغفرة: سيتم رمي السائق عن الطريق، وسحبه من سيارته، ووضعه على ركبتيه ومسدس موجه نحو رأسه بينما يضربه لوران، ويصرخ بأنه غير مسؤول عن السباق بهذه الطريقة، وأنه يجب عليه ذلك. تعلم احترام القانون لأن 30% من حوادث الطرق تحدث في مثل هذه المواقف. يبدو أن إعلان القانون هو الشكل الأسمى لتحقيق المتعة السادية.

لذا فإن قتل ديك لوران هو وسيلة لتعليق هذا القانون الذي يخفي بين سطوره متعة فاحشة. الرغبة في الكشف التي نجدها في أفلام لينش الأخرى. ما هي قصة المسلسل التلفزيوني قمم التوأم، على سبيل المثال، بخلاف العملية التي لا نهاية لها على ما يبدو لذوبان صورة النظام والفضيلة لبلدة صغيرة في الجبال في مجموعة متشابكة من أنماط المتعة التي لا يمكن إنكارها؟ وكأن رغبة لينش الحقيقية هي الكشف عن الآلة الراغبة التي تختبئ خلف تشكيلات القانون، مثل جوزيف ك، البطل الكافكاوي العملية، الذي، عند دخوله المحكمة وتمكنه أخيرًا من تصفح صفحات كتاب القانون، لا يجد سوى الرسومات الإباحية.

"ديك لوران مات". عندما تتكرر هذه العبارة، عندما ينطقها فريد ماديسون نفسه على جهاز الاتصال الداخلي الخاص به و"يتحدث مع نفسه"، يكون الفيلم قد انتهى. ستكتمل الرحلة: تظهر الرسالة لتجد مُنطقًا[الثاني]. يبدو أن فريد قد فعل ما كان مقدرًا له أن يفعله، حيث أخذ المكان الذي كان له منذ البداية؛ حتى لو لم يعرف ذلك.

لكن ربما لا تكون كلمة "كامل" هي الكلمة الصحيحة، حيث يستمر بعض القصور الجذري في دفع الشخصية إلى الاستمرار في طريقه الضائع. حتى بعد وفاة ديك لوران، لن يدرك فريد ماديسون مصيره بالكامل. وهكذا، إذا كان الموضوع الكلاسيكي ل فيلم الطريق يتكون من إظهار المسار الذي يجب على الذات أن تسلكه "ليصبح ما هو عليه"، إذا استخدمنا تعبير نيتشه، بافتراض إعلان طريقه الحقيقي، الطريق المفقود يحكي لنا قصة هذا الطريق المسدود الذي ينتقل من الذات إلى الذات، واستحالة الصوت المستقل الذي يتردد كقدر ليتخذ الجسد المختار ليجسده. وكما قلت، قصة عملية تكوين، أو فشلها.

3.

ولذلك، يجب أن نسأل أنفسنا عن أسباب هذا الفشل الذي يضعنا على الطريق إلى الحدث الأساسي الذي يجعل فريد ماديسون يفقد الخريطة التي يمكن أن ترشده في طريقه.

صحيح أن الفيلم يبدو، في بعض النواحي، وكأنه بدأ متأخرًا جدًا. منذ البداية، كانت الأجواء ثقيلة، والحوارات والنظرات التي تدور بين فريد وزوجته رينيه جافة وصعبة؛ لدى المرء انطباع بأن شيئًا مرعبًا قد حدث بالفعل. يبدو أن الحدث قد حدث بالفعل. لكن إذا نظرنا إلى أفلام لينش الأخرى، فسنجد إشارة ثمينة يمكن أن ترشدنا: كل الأحداث تحدث على أيدي النساء.

Em المخمل الأزرقرحلة جيفري نحو تجربة قادرة على الانفصال عن اليقين الأقل لعالمه المستقر في بلدة هادئة في ريف أمريكا الشمالية ستكون مدفوعة بمواجهته مع دوروثي فالينز، مغنية الكباريه الغامضة التي لا تفشل أبدًا في تذكيرنا بنفس رينيه. / كوكبة أليس الدلالية من الهشاشة والإغواء. سيأخذه طريقه إلى غرفة دوروثي، حيث سيكتشف، مختبئًا داخل خزانة، طقوس المازوشية وسفاح القربى التي تربطها بفرانك: قاطع طريق عنيف وعاجز. عندما يواجه جيفري هذه السلبية التي تميز كل شيء جنسي، سيكون قادرًا على إكمال مصيره.

يظهر الجنس هنا كمكان حقيقي. وكيف سيظهر لاحقا محرك مولهولاند, لأنه فقط بعد أن تمارس بيتي المرحة والمبهرة الجنس مع ريتا (واحدة أخرى من هذه الشخصيات النسائية التي تتميز بالغموض، في سلالة دوروثي فالينز - رينيه / أليس) فإن عالم أحلامها سوف يفسح المجال لمسرح الأوهام، من أجل لها، ستكون لها قيمة مسرح الرعب: الطريقة الوحيدة للشعور بتجربة نظام الواقع.

Em الطريق المفقود, الإجراء لا يختلف. دعونا نتذكر أولاً أن السبب وراء وفاة ديك لوران بسيط: فهو يقع بين بيت وأليس (سيظهر لاحقًا وهو يمارس الجنس مع رينيه). إنه يحرم بيت من الاستمتاع بأليس وقتله هو الطريقة الوحيدة للوصول إليها. لكن يبدو أن هذه القضية المرتبطة بالحرمان من الاستمتاع تتخلل بعض اللحظات المركزية في الحياة الطريق المفقود.

لذلك، في الجزء الأول من الفيلم، نرى فريد ماديسون مذهولًا ومتعرقًا يحاول ممارسة الجنس مع رينيه. الصور بالحركة البطيئة للتأكيد على الجسد كجسد. ولسوء الحظ، فإن النتيجة النهائية ستكون بعض الربتات على الظهر والعزاء: "لا بأس، لا بأس". تنفتح الأرضية بين فريد والتمتع بالشيء الذي يرغب فيه. صدع كبير مثل ذلك الذي يفصله نهائيًا عن نفسه.

لكن لا يبدو أن هذه مشكلة بيت. بل على العكس من ذلك، كما سيقول ضابط الشرطة المكلف بمراقبته: «من أين له كل هذه الهرات؟» نعم، على عكس فريد، بيت يعرف كيفية القيام بذلك. إنه يعرف ذلك جيدًا لدرجة أنه ينتهي به الأمر إلى الوقوع في حب المرأة التي تحولت إلى مجرد دور فعال: ممثلة الأفلام الإباحية. تم تحويل المرأة إلى حالة دعم صنم وهمي. لكن هذه المرأة اختزلت إلى صورتها الخاصة، وهي متاحة دائمًا في أي متجر فيديو جاهز للانطلاق سيكون بالضبط هو الذي يقول: "لن تحصل عليّ أبدًا". وقع بيت في حب الصورة التي تتلاشى في الصحراء، تمامًا كما لا يعرف فريد ماذا يفعل بجسد المرأة الذي بين يديه. وكلاهما قادهما إلى طريق ضائع.

وبهذا المعنى، فإن قتل ديك لوران لا يمكن أن يقود فريد/بيت إلى تحقيق ما من شأنه أن يمنح بعض الاستقرار لبحثه. لأن هذا الجسم هو في الأساس بخار، ترومبي لويل مصنوعة من الصور والإسقاطات. الطريق المفقود يحكي هذا قصة اكتشاف مدى غموض الأشياء التي تصر الرغبة على الارتباط بها. اكتشاف يقودنا إلى مواجهة مؤلمة مع استحالة إنهاء الرحلة. لقاء مؤلم مع مصير لا يمكن أن يتحقق إلا بالسقوط.

4.

هذه القصة عن الأشياء المراوغة والنجوم الإباحية الزلقة لن تكون رمزية جدًا إذا لم تكن مرتبطة ببعض القضايا المركزية في السينما في التسعينيات.

شهدت سينما التسعينيات حركة عامة يمكن أن نطلق عليها "العودة إلى الواقع". على النقيض من الجماليات المفرطة في البلاستيك والإعلان في الثمانينيات (وبهذا المعنى، لا شيء أكثر توضيحًا من غنى موفيس، بواسطة ليو كاراكس و المغنية، بقلم جان جاك بينيكس)، تميزت فترة التسعينيات بوعد العودة إلى الواقع بطرق عديدة. على سبيل المثال، كشف لارس فون ترير وأصدقاؤه عن أحد جوانب هذه العودة من خلال البيان عقيدة مع ضروراتها لالتقاط الصور في خامتها "الأصلية".

مشروع جمالي مصحوب بالضرورة بمحتوى “متجاوز” يهدف إلى كشف الانحراف المختبئ خلف القانون الأبوي (فيستن, بقلم توماس فيتمبيرج)، أو حتى الكشف عن الغباء والسخرية كملاذ أخير ضد إحباطات الحياة الاجتماعية (البلهاء، لارس فون ترير). الأخوة داردين (السعفة الذهبية/2001 مع رشيد) قادت ممثلة هاوية إلى تكرار الحياة اليومية غير الجمالية والتي لا تطاق لفتاة بلجيكية فقيرة تبحث عن عمل.

يمكننا أن نقول ذلك، من الطريق المفقود, يبدو المشروع الجمالي لديفيد لينش منخرطًا تمامًا في إحداثيات "سينما الواقع"، لكن مشاركته تخضع لمنطق غريب تمامًا، وهو أمر مختلف تمامًا عن لغة لارس فون ترير الخاصة بالعفوية.

دعونا نلاحظ كيف، في الطريق المفقود, تبدو جميع الشخصيات مزيفة أو كاريكاتورية. كل واحد منهم يعطينا انطباعًا بأنه خارج من فيلم سبق أن شاهدناه: "الرجل الغامض" يرتدي فطيرة، ومكياج عيون، وملابس سوداء مثل أي مصاص دماء رخيص من فيلم منخفض الميزانية، وضباط الشرطة أغبياء مثل كل رجال الشرطة. أيها الضباط، عاشق/القواد رينيه، آندي، لديه بشرة سمراء وشارب رفيع مثل أي عاشق لاتيني، على الأقل وفقًا لقوانين هوليوود.

الشخصيات محملة جدًا ويبدو أحيانًا أنها تكرر الخطوط وتلعب الأدوار التي يعرف الجميع أنها مهترئة. يبدو أن كل شيء قد أعيد استخدامه، كما لو كان في تصفية الكليشيهات القديمة من تاريخ السينما التي لم تعد تعمل بشكل صحيح، بهذه الطريقة يصور ديفيد لينش أنقاض قواعد الصور السينمائية.

هذه إحدى نقاط عبقرية الفيلم وتتعلق بالعملية الإبداعية العامة لديفيد لينش. إنه يدور حول فتح المجال لتجربة الواقع من خلال التكرار المحاكى لواقع فتيش. بين يدي مخرج آخر، ستصبح هذه القصص عن ميكانيكي يقع في حب عشيق رجل العصابات العجوز، أو الزوج المعذب الذي يقتل زوجته دون أن يتذكر أي شيء، قصة تافهة. لكن لينش يعلم أن هذه القصص لم يعد من الممكن روايتها – فهي مهترئة للغاية – وهو يحاول إظهار ذلك في جميع الأوقات.

ينفي شكل البنية السردية محتوى القصة التي من المفترض أن تدعمها. ومن هذا الصراع يأتي الانطباع غير القابل للاختزال عن الاغتراب النموذجي الطريق المفقود. نحن نعيش في عالم نستثمر فيه بشكل ليبي في الأنقاض. وبهذا المعنى، يقدم لنا لينش طريقًا إلى التسامي باستخدام واحدة من أعظم أدوات الفن المعاصر، والتي يكمن محور تطورها على وجه التحديد في دفع هوامشها عن طريق إدخال عدم الاستقرار في ما يبدو، من وجهات نظر عديدة، أنه لم يعد قادرًا على ذلك. يعني أي شيء.

ما كان مألوفًا جدًا يجب أن يصبح غريبًا. استراتيجية تفتح المجال لتجربة الواقع من خلال خلط مفاهيم الهوية والتشابه التي تشكل عالمنا المستقر من المراجع، وهو الإجراء الذي سيتخذه ديفيد لينش لاحقًا إلى أقصى الحدود في محرك مولهولاند.

5.

وكما قلت بالفعل، محرك مولهولاند تم تقديمه كنوع من الاستمرارية الطريق المفقود. لا يعني ذلك أن هذا هو حل السرد. المؤامرتان مختلفتان تمامًا. ولكن، بطريقة معينة، محرك مولهولاند يتقدم قليلاً على طول هذا المسار الذي فتحه سلفه بالفعل.

بنفس الطريقة كما في الطريق المفقود, كثيرا ما يقال ذلك محرك مولهولاند ليس لديها قصة. مرة أخرى، إذا قمنا بتحليله بعناية، فسنرى أن الفيلم يحتوي على قصة بسيطة نسبيًا. تصل بيتي إلمز إلى هوليوود من بلدة صغيرة في كندا.

إنها تريد أن تصبح شخصًا ما: "ممثلة أو نجمة"، هذا ما تقوله. يكشف جسدها، منذ فترة المراهقة، عن رغبتها في حمل ما يجعل المرأة موضوعًا للرغبة. خلال ثلثي الفيلم، لم تتعب أبدًا من تكرار أن كل شيء يسير كما في أحلامها. كل شيء يحدث مثل رحلة تكرر فقط الصور المثالية من كتيب السياحة.

لكن بيتي تلتقي بامرأة تبدو وكأنها خرجت مباشرة من أحد أفلام ريتا هايورث. لا تعرف من أين أتت، اسمها مزيف، ومحيت ذاكرتها في حادث سيارة. كل ما تملكه هو محفظة مليئة بالدولارات ومفتاح أزرق. لا يوجد شيء أكثر قابلية للتنبؤ به: يريد أحدهما أن يكون شخصًا ما، والآخر لا يعرف من هي ولكنه يتمتع بجمال سينمائي وسلوكيات النجوم والمال، وبعبارة أخرى، كل ما يجعل شخصًا ما كذلك. في الواقع، يريد المرء أن يكون ما هو عليه الآخر بالفعل دون أن يعرف ذلك.

محرك مولهولاند يعمل مثل أ فيلم الطريق في اتجاهين: امرأة تريد بناء قصة من الحاضر إلى المستقبل، والأخرى تريد إعادة بناء قصتها من الحاضر إلى الماضي. بين الاثنين هناك فيلم يجب أن يتم إنتاجه، لكن لا أحد يفهم من يجب أن يأخذ مكان الممثلة الرئيسية. في الوقت الحالي، مكان المرأة فارغ. وكان من المفترض أن الممثلة ماتت. لكن الفيلم يجب أن يستمر ويجب أن يأتي شخص ما ويأخذ المكان الذي ترك فارغا، حتى لو فعلنا ذلك يجب أن نملأه بالشخصيات المتعفنة.

"لا تجعل الأمر يبدو حقيقيًا حتى يصبح حقيقيًا." هذه هي النصيحة التي قدمها مخرج الفيلم للفتاة التي ذهبت لأول تجربة أداء لها لتصبح ممثلة. وفي الحقيقة، بالنسبة لثلثي الفيلم، لا شيء يبدو حقيقيًا على الإطلاق. محرك مولهولاند. مرة أخرى، تبدو جميع الشخصيات مزيفة أو كاريكاتورية.

كل واحد منهم يعطينا انطباعًا بأنه خرج من فيلم سبق أن شاهدناه: مخرج الفيلم يرتدي ملابس سوداء ونظارات فكرية مثل كل مخرج سينمائي، رجال الشرطة الأغبياء مثل كل رجال الشرطة يعودون، مديرو صناعة السينما هم من رجال المافيا مثل الجميع مديرو. مرة أخرى، الشخصيات محملة جدًا ويبدو أحيانًا أنها تقاتل ضد أي شيء فوق طاقة البشر حتى تتمكن من تكرار سطورها ولعب أدوارها.

ولكن هناك انطباع أقوى يمر عبره محرك مولهولاند. من الصعب ألا نشعر وكأننا نشاهد فيلمًا كان من المفترض أن ينتهي بالفعل بطريقة ما. وبهذا المعنى، فإن المشهد النموذجي هو الاختبار الأول لبيتي إلمز في طريقها لتصبح شخصًا ما. منتج الفيلم هو رجل عجوز مدمر، وحبيب القلب الذي ستمثل معه هو رجل يبلغ من العمر ستين عامًا ذو سمرة أنيقة. نائب مياميمخرج الفيلم هو شخص يكرر نفس الشيء منذ سنوات. يبدو أن بيتي إلمز وصلت متأخرة جدًا، فقد أصبح فيلمها قديمًا. بنفس الطريقة التي أصبحت بها أفلامنا قديمة جدًا. أطر التنشئة الاجتماعية غير قادرة على دعم إنتاج الهوية دون إنتاج ما تبقى لا يتناسب مع أي مشهد.

ومع ذلك، إذا محرك مولهولاند هو فيلم الطريقفأين سيأخذ بيتي إلمز؟ نفس المكان الذي تولى فيه لينش تدريب فريد ماديسون/بيت دايتون. من أجل مواجهة مؤلمة مع مصير لا يمكن أن يتحقق إلا بالسقوط. إذا عدنا إلى اللحظة الأساسية التي يمارس فيها بيت الجنس مع هذه الصورة للمرأة المثالية التي يراها تختفي (ليحل محلها رجل غامض يوجه الكاميرا في اتجاهه، مثل النظرة التي تعود إلى نفسها بعد حل الكائن)، ثم سوف نرى ذلك محرك مولهولاند يجلب مشهدًا متطابقًا من الناحية الهيكلية.

يتعلق الأمر بهذه اللحظة التي تستلقي فيها بيتي إلمز على السرير، مستعدة للنوم، بينما ريتا (وهي ليست ممثلة إباحية، ولكنها تمثل التمثيل المثالي لصورة نمطية أخرى: جيلدا من سينما نوير) هناك، متكئًا على الباب، عاريًا وملفوفًا بالمنشفة فقط. "لماذا لا تأتي وتنام هنا؟" تقول بيتي. وبعد ثواني سيمارس الاثنان الجنس. "هل هذه هي المرة الأولى التي تفعل فيها هذا؟" تسأل بيتي. تقول ريتا: "لا أتذكر".

لكننا نعلم أن هذه هي المرة الأولى التي تقوم فيها بيتي بذلك. وبمجرد الانتهاء من ذلك، فإنها لن تكون قادرة على العودة أبدا. سيكون لريتا حلم: "لا توجد فرقة ولا أوركسترا"، هذا ما ستقوله في نومها. عندما تستيقظ، ستأخذ بيتي إلى مسرح الأوهام المسمى الصمت. كما في الطريق المفقود, يظهر الجنس هنا مرة أخرى كمكان للحقيقة.

في المسرح، يوجد مشعوذ على خشبة المسرح يردد نفس الكلمات: "لا يوجد فرقة. ليس لدي أوركسترا. إنه مجرد وهم". عندما تسمع بيتي هذه الكلمات ترتجف وكأنها ممسوسة أو داخل زلزال يدل على كيفية انهيار عالمها بأكمله. لكن ديفيد لينش لا يبدو مهتمًا جدًا بانتقاد الشهوة الجنسية ببساطة من خلال إظهار أننا نطارد الصور التي هي في أعماقنا مجرد أوهام. لعبته مختلفة وأكثر جذرية.

يكشف عن نفسه عندما يأخذ مغني لاتيني مكان المخادع. سوف تغني كابيلا أغنية حب قديمة. على الرغم من تحذيرهم من أن كل شيء سيكون وهمًا، وأن كل شيء كان بالتأكيد مجرد إعادة تشغيل، إلا أن بيتي وريتا يبكيان بشكل قهري. وحتى في عالم المحاكاة والصور البالية، يحدث شيء ما. وفي خضم هذا الاصطناعي الذي لا يخشى أن يقول اسمه، تجري أخيرًا تجربة النظام الحقيقي. هذه التجربة ليست كشفًا عن شيء مفقود أو عن عفوية أصلية ذبحها عالمنا الصناعي.

إنه اغتراب أولئك الذين يرون أنفسهم يستثمرون الخراب بشكل ليبي، أولئك الذين يرون أنفسهم يغنون كلمات فارغة، أولئك الذين يجدون أنفسهم يمارسون الجنس مع صورة مثالية. "إنه مجرد وهم"نعم، أعرف، لكني لا أستطيع منع نفسي من البكاء. وربما يكون هذا هو الدرس الأعظم الذي يجب أن يقدمه لنا ديفيد لينش: كل الفن الأصيل يعرف تعبير ما لا يعبر عنه، ويعلم أنه لن تكون هناك تجربة للواقع إلا عندما نفقد الخوف من الدخول إلى مسرح الأوهام.

لكن بيتي لم تحقق مصيرها بنفس الطريقة التي فعلها فريد ماديسون. إنهم لا أحد، هم أفلام الطريق لم يصلوا إلى أي مكان. كل ما يفكر فريد في فعله هو قتل تلك الصورة التي لن تكون له أبدًا (رينيه) أو ذلك الآخر الذي يبدو أنه يمتلك ما يريده (ديك لوران). كل ما تريده بيتي إلمز هو أن تكون في مكان "الفتاة" التي ستدعم الاستنساخ الوهمي لنفس الصور المثيرة. بالنسبة لهم، لا يمكن أن تكون تجربة الواقع سوى تجربة تدمير.

ولكن بالنسبة لديفيد لينش، كانت بمثابة التسامي. لأن رغبة فريد ماديسون وبيتي إلمز ظلت حبيسة نفس نظام الصور المتحللة الذي سجنها وشكلها؛ بينما أظهر ديفيد لينش أن المصير الوحيد الممكن بالنسبة لنا هو أن نتعلم بناء الطرق من تحت الأنقاض.

* فلاديمير سافاتل وهو أستاذ الفلسفة في جامعة جنوب المحيط الهادئ. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من طرق تحويل العوالم: لاكان ، السياسة والتحرر (أصلي)[https://amzn.to/3r7nhlo]

الملاحظات


[أنا] والإشارة إلى مثل هذه العمليات يقدمها ديفيد لينش نفسه في إحدى المقابلات: "إذا كان الحوار يتعارض مع الأجواء فهو مثالي" (مقابلة مع ديفيد لينش، دفاتر السينما، ن. 509، يناير 1997). مبدأ النقص الذي سيتم رفعه إلى الحالة العامة للتكوين

[الثاني] وكما يذكرنا سلافوي جيجيك: “لدينا موقف دائري – أولاً الرسالة التي يسمعها البطل ولكن لا يفهمها، ثم البطل نفسه يتحدث الرسالة. باختصار، الفيلم بأكمله مبني على عدم قدرة البطل على العثور على نفسه، مثل مشهد فخ الزمن الشهير في أفلام الخيال العلمي حيث يجد البطل نفسه وهو يسافر إلى الماضي. الموضوع مثير للشفقة، لندن، فيرسو، 1999، ص. 299).


الأرض مدورة هناك الشكر لقرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم

الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

10 الأكثر قراءة في آخر 7 أيام

الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

للبحث عن

بحث

الموضوعات

المنشورات الجديدة