من قبل فريش كاميلا *

مسار مؤلف الموسيقى الكلاسيكية بناءً على أغانيه

ليس من المستغرب الادعاء بأن كلاوديو سانتورو هو أحد أعظم الملحنين البرازيليين. ومع ذلك ، على الرغم من أهمية إنتاجه والمكانة الدولية التي تمتع بها خلال حياته ، إلا أن القليل من أعماله يتم تداولها اليوم. يبدو أن هذا السيناريو يتغير بسبب الذكرى المئوية للاحتفال به في عام 2019 ، وأيضًا بسبب المشاريع الكبرى ، مثل المشروع الذي يتضمن تسجيل جميع السمفونيات الـ 14.^[أنا].

لقد تمكنت من المشاركة في أحد هذه المشاريع ، وهو قرص مضغوط مزدوج مخصص لأغاني بيانو Santoro. تم إصدار الألبوم في عام 2020 بواسطة Selo Sesc ، ويضم الباريتون باولو زوت وعازف البيانو نعيم مارون. ترك الملحن إنتاجًا تعبيريًا في هذا النوع ، والذي يضيف ما يصل إلى حوالي 60 عنوانًا ، موزعة طوال فترة إنتاجه بأكملها. من خلال الأغاني ، يمكن متابعة المراحل الإبداعية المختلفة التي مرت بها سانتورو.

باستثناء الدورتين اللتين تم إجراؤهما بالشراكة مع Vinícius de Moraes ، فإن مجلدين من أغاني الحب و ثلاث اغاني شعبية - لم يتم تسجيل الأغاني الأخرى. يجلب القرص المعني ، بالإضافة إلى 13 أغنية بالشراكة مع الشاعر ، 18 أغنية أخرى في أول تسجيل في العالم^{[الثاني]}.

بعد فترة تعلم متأثرة بشدة بفرنسا - والتي نجت منها بعض المؤلفات ، والتي اختار سانتورو عدم تضمينها في كتالوج أعماله - تميزت بداية الأربعينيات من القرن الماضي بتجارب مع الموسيقى اللاإرادية والموسيقى ذات الاثني عشر نغمة ، معززة بالتواصل مع Koellreutter ، الذي يدرس سانتورو معه الطرق التركيبية لهيندميث وشوينبيرج ، بالإضافة إلى الجماليات والنقطة المقابلة. كما شارك في إنشاء Grupo Música Viva ، وهي حركة بقيادة Koellreutter بهدف الترويج للموسيقى الطليعية.

يعود تاريخ الأغاني الأولى في كتالوجه إلى ذلك الوقت ، وبالتالي فهي جزء من مرحلة الاثني عشر نغمة. تم صنعها بالشراكة مع Oneyda Alvarenga (1911-1984) ، وهو صحفي برازيلي وكاتب مقالات وكاتب فولكلوري. كانت طالبة في Mário de Andrade في المعهد الموسيقي والمسرح في ساو باولو ، حيث تخرجت. بناءً على دعوته ، أصبحت مديرة ملهى ساو باولو العام في عام 1935. كانت أونيدا ، المسؤولة عن تنظيم ونشر أعمال ماريو بعد وفاته ، شاعرةً ونشرت في عام 1938 "الفتاة السخيفة". من هذا الكتاب ، تم تعيين خمس قصائد لموسيقى سانتورو ، تم تسجيل إحداها على القرص. الفتاة المنهكة II تم تأليفه في عام 1945 ، ومثل بعض الأغاني في الدورة ، تم تنقيحه في السبعينيات^[ثالثا].

بحسب الموسيقي اليساندرو سانتورو⁴نجل الملحن والمسؤول اليوم عن صيانة وإصدار أعماله ، قام كلوديو سانتورو من وقت لآخر بتحديث كتالوج أعماله ، غالبًا بمساعدة وزارة الشؤون الخارجية.

في إحدى هذه المناسبات ، وجد بعض الأغاني من الدورة الفتاة السخيفة غير مكتمل ، وبتشجيع من زوجته ، جيزيل سانتورو ، انتهى به الأمر إلى إكمالها. من الغريب أنه عندما عاد لإنهاء هذه القطع بعد فترة طويلة ، ظل مخلصًا لجماليات الوقت الذي تم إنشاؤه فيه.

في نهاية الأربعينيات من القرن الماضي ، تخلى كلاوديو سانتورو عن الموسيقى ذات الاثني عشر نغمة لصالح لغة تقليدية ، سعياً وراء التواصل المباشر مع الجمهور. نشأ التغيير الجمالي من رؤيته السياسية ، المرتبطة بالمثل الشيوعية - بعد المشاركة في المؤتمر الدولي الثاني للملحنين التقدميين في براغ ، في عام 1940 ، اعتنق سانتورو مبادئ الواقعية الاشتراكية مرة واحدة وإلى الأبد.

كان أحد الآثار المترتبة على هذا التدخل هو عدم القدرة على التمتع بمنحة دراسية ممنوحة من مؤسسة غوغنهايم - رفضت حكومة الولايات المتحدة تأشيرته. ومع ذلك ، ينتهي الأمر بمنح سانتورو منحة دراسية من الحكومة الفرنسية ، بناءً على توصية قائد الأوركسترا تشارلز مونش. ذهب إلى باريس في 8 سبتمبر 1947 ، حيث درس التأليف مع ناديا بولانجر وأجرى مع يوجين بيغو.

كان في نفس العام الذي ألّف فيه أنا لا أقول وداعا، الأغنية الأولى لما يسمى بالمرحلة القومية والشراكة مع شيوعي آخر سيئ السمعة ، الكاتب خورخي أمادو (1912-2001). الأغاني المصنوعة مع الصحفي آري دي أندرادي (1950-1913) هي أيضًا من نفس المرحلة ، ولكن بالفعل في الخمسينيات - أغنية الهروب المستحيل, أغنية لا يمكن إصلاحها e أخذت الفجر - ومع الكاتب والسياسي سيلسو برانت (1920-2004) - قدري e لامرأة.

شارك كل هؤلاء المؤلفين أفكارًا متشابهة. وفقًا لأليساندرو سانتورو ، التقى والده بفنانين من مناطق مختلفة مرتبطة بالمثل الاشتراكية و PCB. يقول: "المقطوعات القومية من تلك الفترة تكاد تكون موسيقى مؤقتة". إذا كتب خلال فترة Grupo Música Viva Claudio Santoro عددًا قليلاً من الأغاني ، فقد أصبح هذا الآن نوعًا مثاليًا. كانت الوسيلة متوافقة مع الرسالة ، مما جعلها تنتقل مباشرة ، مع موسيقى متحالفة مع النص. كما لاحظ خوسيه ماريا نيفيس ، "من أجل الاتساق ، يبسط سانتورو لغته ، بهدف جعلها أكثر وضوحًا وفعالية على الفور" (NEVES ، 2008 ، ص 152).

ينقسم موضوع الأغاني من المرحلة القومية أساسًا إلى قسمين: الحب (غالبًا ما يكون غير ناجح ، وينطوي على الألم والوحدة) ، وبدرجة أقل ، النضال السياسي. "حملت الفجر ، الخبز ، الوردة والقتال / كنت رفيقًا بسيطًا ، مثل الريح في أعالي البحار / كنت تعلم أن النجم الأحمر لم يكن طويلاً: ها هو / الضوء الذي فاز ستهتدي العاصفة شعبنا "، كما تقول الآيات الافتتاحية أخذت الفجر.

"Pour Lia"

في نهاية الخمسينيات من القرن الماضي ، كتب كلوديو سانتورو ما سيصبح أشهر أغانيه. منذ بداية العقد نفسه ، عاد بشكل منتظم إلى أوروبا ، وخاصة إلى البلدان الاشتراكية ، ليقوم بأعماله والمشاركة في الأحداث. لقد دفع الملحن دائمًا ثمن هذا الاتصال. في عام 1950 ، على سبيل المثال ، تم فصله من الإخراج الموسيقي لراديو كلوب دو برازيل ، في ريو دي جانيرو ، بعد مشاركته في "كونجرسو دا باز" ، في موسكو ، وانتهى به الأمر بالانتقال إلى ساو باولو بحثًا عن عمل. سيعود إلى ريو دي جانيرو بعد بضع سنوات ، لتولي منصب المدير الموسيقي في Rádio Ministério da Educação.

في عام 1957 ، عاد سانتورو مرة أخرى إلى موسكو للمشاركة في المؤتمر الثاني للملحنين. كما كان لديه التزامات بإجراء أعماله وترتيب إصدار السمفونيات ن^o 4 و ن^o 5. في مايو من ذلك العام كتب ، في ما كان يعرف آنذاك لينينغراد (سانت بطرسبرغ) ، أول مقدمتين للبيانو الفردي من السلسلة الثانية / دفتر الملاحظات الأول. في الأصل ، كان العنوان الفرعي للأعمال tes yeux (عيونك) N^o 1 e N^o 2. O مقدمة رقم.^o 3 من نفس السلسلة ، التي كتبت في موسكو في مارس 1958 ، تمت تسميتها بعد Tes yeux N.^o 5 وحتى "Adieux" (وداعا) في المخطوطة^{[الرابع]}.

تم تخصيص الثلاثة لـ Lia - حيث ذكرت النتيجة الموقعة ببساطة "pour Lia". لكن من سيكون مثل هذا المخلص؟ ليا (التي لا يزال اسمها الأخير غير معروف) هي المترجم الفوري لسانتورو خلال فترة وجوده في روسيا. كان على عاتقها أن تكون دائمًا بجانب الملحن كمترجمة. من التفاعل بين الاثنين ، ولد الشغف ، والذي ، عندما اكتشف ، جعل السلطات السوفيتية تدعو سانتورو لمغادرة البلاد. (لا يُعرف الكثير عن ليا حتى يومنا هذا ، ولكن كل شيء يشير إلى أنها كانت زوجة موظف في KGB ، الشرطة السرية السوفيتية. ليس فقط بسبب رد فعل السلطات في ذلك الوقت ، ولكن أيضًا لأن سانتورو لم تتم دعوتها مطلقًا لزيارة الاتحاد السوفيتي مرة أخرى.^{[الخامس]}).

يغادر كلاوديو سانتورو الاتحاد السوفيتي إلى باريس ، حيث يأمل عبثًا أن تتمكن ليا من الفرار للانضمام إليه. يتبادلون الرسائل العاطفية ، لكن الخطة لا تنجح. بينما كان ينتظر بفارغ الصبر وصول ليا المحتمل ، كتب سانتورو مؤثرًا أغاني الحب بالشراكة مع الشاعر والدبلوماسي فينيسيوس دي مورايس (1913-1980) الذي كان أيضًا في المدينة. بالإضافة إلى الأغاني العشر ، المقسمة إلى مجلدين ، سيؤلف الثنائي أيضًا ثلاث اغاني شعبية، أيضًا التعامل مع الحب (لاحقًا ، ذكر الملحن نفسه أن التقسيم إلى دورتين كان لأغراض تجارية بحتة).

نتج عن الجمع بين آلام الحب لدى سانتورو وفينيسيوس الشديد (الذي كان في تلك اللحظة يشعر بشغف آخر) بعضًا من أجمل الأغاني في ذخيرة الحجرة البرازيلية. بعض هذه الأغاني ليست مستوحاة فقط من مقدمات Second Series / First Notebook ، ولكنها نسخ من مقطوعات البيانو الأصلية. هذا هو الحال ، على سبيل المثال ، من استمع للصمت، نسخة من مقدمة رقم.^o 1 e مكان ما، نسخة من مقدمة رقم.^o 2.

توداس أغاني الحب من المجلد الأول مخصص ليا. من الثانية ، هم أيضًا "pour Lia" روح تائهة (فقدت روحك / سهولتك / بعيدًا جدًا ، وحيدًا / وصلني) و أكثر القصص إيلاما (صمت ، اصمت / أريد أن أقول لك حزني ، / شوقي وألمي ، الألم الذي في زاويتي).

دمج المجلد الثاني من الأغاني ، الحديقة الليلية يستخدم موسيقى من أغنية سابقة لسانتورو ، La nuit n'est Nunca Complète. تم تأليفها قبل فترة وجيزة ، في عام 1957 ، في صوفيا ، بلغاريا ، على أبيات للفرنسي بول إيلوار (1895-1952) ، مؤلف قصائد مناهضة للنازية تم تداولها سرًا خلال الحرب العالمية الثانية. كان النص الأصلي للأغنية كما يلي:

La nuit n'est Nunca Complète.

Il ya toujours puisque je le dis،

Puisque je l'affirme، Au bout du chagrin، une fenêtre ouverte، une fenêtre éclaire.

Il ya toujours un rêve qui veille، désir à combler، faim à satisfaire، un cœur généreux،

une main، une main ouverte، des yeux attentifs، une vie: la vie à se partager⁷.

يمكن إجراء تقريب محتمل ، تمت الإشارة إليه عدة مرات ، بين مجموعات الأغاني هذه مع Bossa Nova. الرابط الموسيقي الأكثر وضوحًا بين أغاني سانتورو والحركة التي بدأت في عام 1958 (بأغنية بسيطة لجواو جيلبرتو تحتوي على الأغاني لا مزيد من الشوق e جيد جيد) في ريو دي جانيرو هو Vinícius de Moraes ، ولكن ليس فقط.

من الناحية الموسيقية ، فإن انسجام هذه الأغاني قريب من ابتكارات بوسا نوفا ، رغم أنها كانت مؤلفة قبل سنوات قليلة.^{[السادس]}. بالإضافة إلى ذلك ، أرشد سانتورو صديقه ، عازف البيانو هيتور أليموندا ، بمعنى أن مقدمات السلسلة الثانية كانت مقطوعات "بسيطة" ، "ينبغي عزفها بشكل مريح للغاية ، مما يعطي الروح كلها. لا شيء مربّع […] يجب أن يكونوا بخير الكانتابيلات [...] إنها ارتجالات صغيرة جاءت تلقائيًا من القلب "(سانتورو ، 2018 ، ص 17). في المقابل ، فإن الإشارة النادرة للديناميكيات في معظم الأغاني من هاتين الدورتين تؤكد هذه الخاصية ، وتجعلها أقرب إلى حرية التنفيذ المميزة للموسيقى الشعبية.

فيما يتعلق بالنص ، ومع ذلك ، من المثير للاهتمام أن نلاحظ ذلك في كلمات أغاني الحب يستخدم Vinícius de Moraes الأفكار التي سيتم استكشافها لاحقًا في بعض أشهر أغاني Bossa Nova. في أسوأ بكثير من الموت (المجلد الأول من الحلقة) تقول الذات الغنائية: "أوه ، تعال معي / هناك حيث يوجد سلام عظيم / الحب في سلام". فكرة "الحب في سلام" ستكون عنوان أغنية مشهورة ، الحب في سلام، شراكة مع أنطونيو كارلوس جوبيم ، من عام 1960 ، حيث قام بتطوير الموضوع: "كان ذلك في ذلك الوقت / من حزني اللامتناهي / لقد حدث / وجدت فيك / سبب العيش / والحب في سلام".

أيضا نص الحديقة الليلية (الحجم الثاني من أغاني الحب) مشابه ، خاصة في البداية ، لأغنية مشهورة لاحقة: فصل الربيعمن الليل لا يكتمل ابدا. / إنها موجودة دائمًا ما دمت أقولها ، / ما دمت أقولها ، / في نهاية الحزن ، / نافذة مفتوحة / نافذة مضاءة. / هناك دائمًا حلم من قبل ، / رغبة في ملء ، / جوع لإرضاء ، / قلب كريم ، / يد ممدودة ، / يد مفتوحة ، / عيون يقظة ، / حياة: حياة للمشاركة.

كارلوس ليرا ، مع نص من نفس Vinícius de Moraes وتم تأليفه في عام 1962 كأحد الأغاني في المسرحية الموسيقية "Pobre Menina Rica": "حبي وحيد / إنها مثل حديقة بدون زهور" ، يبدأ رثاء فصل الربيع. في الحديقة الليلية، لدينا: "إذا كان حبي البعيد / أنا مثل حديقة ليلية".

على الرغم من الاجتماع بين كلاوديو سانتورو وفينيسيوس دي مورايس في باريس ، يعتقد أليساندرو سانتورو أنهم عملوا بشكل فعال فقط على أقلية من هذه القطع ، وبشكل عام كتب المؤلف من قصائد أرسلها فينيسيوس. بالإضافة إلى ذلك ، إذا كنا نعتقد في بعض المؤشرات (مراسلات من Santoro ومواد من Editora Ricordi) ، فستكون هناك أغانٍ أخرى كتبها الثنائي ، أو على الأقل نية لمواصلة الشراكة.

بخصوص الدورة ثلاث اغاني شعبية، شراكة أخرى مع Vinícius ، تجدر الإشارة أيضًا إلى التقارب الفضولي بينهما اغنية الغائب و تودا لكلورنزو فرنانديز ، كتب عام 1928 بناءً على نص كتبه ماريو دي أندرادي. يكمن التشابه في الإيقاع الافتتاحي والتصميم اللحن للبيانو لكلتا الأغنيتين. في نغم، الرقم (السادس عشر - نصف تهدئة) هو أ أوستيناتو الذي ينظم القطعة بأكملها. في اغنية الغائب، الشكل (الثامن - ربع - ملاحظة - نصف عرض) الذي يشير إلى مقدمة البيانو يعود في غضون لحظات قليلة. هل سيكون اقتباسًا واعيًا ، نوعًا من التكريم من سانتورو؟ لا يضر أن نتذكر أن لورينزو فرنانديز كان أول معلم تناغم في ريو دي جانيرو.

خلال الفترة القومية الغزيرة ، تم تأليف العديد من الأغاني الأخرى ، والتي لم تدمج مشروع CD. هل هم قصيدة (نص بقلم ناير باتيستا ، 1950) ؛ ELEGIYA (نص ليلا ريبوي ، 1951) ؛ تشانسون دي لا ليبرتي (نص من كلاوديو سانتورو ، مؤلف في برلين لإحياء ذكرى الثورة السوفيتية ، 1957) ؛ تشانسون دي لا حزن (نص كلاوديو سانتورو ، 1958) ؛ تهليل (بدون المؤلف ، 1958) ؛ حصان الهواية (بدون المؤلف ، 1958) ؛ يطير ويطير (نص نيكولاس جيلين ، 1958) ؛ العرض الأول لتاجر السمور (نص فرانسواز جونكيير ، 1958) ؛ تشانسون دو مارون (نص فرانسواز جونكيير ، 1959) ؛ على حافة الشارع^{[السابع]} (نص بقلم جانيت أليموندا ، 1960) ؛ إنها تذهب الى البحر (نص من كلاوديو سانتورو ، 1961).

النفي الذاتي والعودة إلى الواجهة

في عام 1960 ، التقى كلاوديو سانتورو بالراقصة جيزيل ، التي تزوجها بعد ثلاث سنوات والتي ستكون رفيقة له حتى نهاية حياته. ومع ذلك ، يبدو أن التعاطف كان فوريًا ، لأن أغنية لكليهما من نفس العام: قال لي حبي وداعا. سيستخدم كلاوديو سانتورو نفس الموسيقى في الأوبرا ألما، من عام 1985 - كدويتو في الفصل الثالث وبشكل فعال في نهاية الفصل الرابع. مرة أخرى ، تعكس مقدمات البيانو لحظات من حياة الملحن - القطع الأربع الأخيرة من نفس السلسلة الثانية / دفتر الملاحظات الأول (N^os 9 إلى 12) "لجيزيل".

موسيقيا، قال لي حبي وداعا لا يزال جزءًا من الكون النغمي ، فيما يمكن اعتباره نهاية مرحلته القومية ، والتي ستفسح المجال قريبًا لتجارب الموسيقى العشوائية والإلكترونية. ترتيبًا زمنيًا ، الأغنية التالية المسجلة على القرص هي لا أعرف 1966 شراكة مع الفقيه والكاتب ريبيرو دا كوستا (18971967-XNUMX)^{[الثامن]}. لكن في تلك اللحظة ، كان من الواضح أن الملحن كان يتحرك في اتجاه آخر ، تاركًا هذه الجمالية وراءه.

في عام 1960 ، بناءً على دعوة من حكومة جمهورية ألمانيا الاتحادية ، أمضى سانتورو بعض الوقت في برلين الشرقية للبحث في الموسيقى الكهروصوتية. في العام التالي ، عاد إلى المدينة للمشاركة في مؤتمر الملحنين الألمان. وفي عام 1966 ، بعد خروجه من جامعة برازيليا تضامنًا مع إقالة مئات المعلمين (تولى سانتورو مناصب أستاذ كامل للتأليف وإدارة ورئيس قسم الموسيقى في جامعة برازيليا عام 1962) ، قبلت الدعوة من مؤسسة فورد وحكومة ألمانيا للعمل كفنان مقيم في برنامج Küenstler في برلين. منذ ذلك الحين ، قام بتعميق بحثه في الموسيقى العشوائية والإلكترونية ، والتي استمرت حتى السبعينيات - في عام 1970 تولى منصب أستاذ الإدارة في المدرسة العليا للموسيقى في مانهايم ، ألمانيا ، حيث كرس نفسه للتجارب. مع الموسيقى الكهربائية.

تمشيا مع مثل هذه التجارب ، يكتب Santoro ملف دورة بريشتمؤلف من خمس أغنيات مع نصوص لبيرتولد بريشت ، اثنتان للصوت والبيانو وثلاث أغانٍ للصوت مصحوبة بشريط مغناطيسي. هذا جزء من إنتاجه الذي لا يزال ينتظر الشفاء حتى نتمكن من التعرف عليه ، حيث يجب تحديد مكان بعض الأجزاء الصوتية واستعادة الأشرطة.^{[التاسع]}.

مع إضعاف الديكتاتورية العسكرية ، الذي سينتهي في غضون سنوات قليلة ، قرر كلاوديو سانتورو العودة إلى البرازيل في عام 1978 ، لاستئناف عمله في قسم الموسيقى في جامعة برازيليا. تتزامن هذه العودة مع التخلي عن الموسيقى الكهروضوئية ومرحلة جديدة ، تعتبر آخر فترة إبداعية له ، والتي ستكون نوعًا من التسامي لجميع الفترات السابقة.

مرة أخرى ، تلعب الأغاني دورًا بارزًا - بين عامي 1980 و 89 ، عام وفاته ، تم تأليف حوالي 20 أغنية للصوت والبيانو ، بما في ذلك النشيد الرسمي لولاية أمازوناس. هم ينتمون إلى هذه المرحلة بالإضافة إلى الترنيمة ، نياد (نص Camões) والأغاني التسع من الدورة الجندي، كتب في عام 1988 بناءً على كتاب متجانسة اللفظ للكاتب اليوناني أليكسيس زاكيثينوس (1934-1992)¹².

تعود الشراكة إلى عام 1982 مع شاعر سانتوس كاسيانو نونيس (1921-2007) ، الذي درس في جامعة هايدلبرغ ، حيث قام أيضًا بتدريس الأدب البرازيلي ، بالإضافة إلى التدريس في جامعة برازيليا. الدورة أربع أغنيات في الصباح يتكون من أربع قطع مختصرة تتناول الحب.

A الخيال أمريكا الجنوبية إنها أغنية بدون نص. إنها ، في الواقع ، مجموعة من الأعمال التي كتبها سانتورو عام 1983 لأدوات فردية مختلفة ، بتكليف من مسابقة أمريكا الجنوبية للعازفين الشباب (لاحقًا ، أنشأ أجزاء أوركسترا). النسخة الغنائية مصحوبة ببيانو.

كان الشاعر والدبلوماسي والمؤرخ ألبرتو دا كوستا إي سيلفا شريكًا لكلاوديو سانتورو في ثلاثيةمن عام 1985. الأغاني الثلاث - يقظة, جزء من قداس e او عاشق - التعامل مع الحب والموت.

من الناحية الموسيقية ، كل أغاني الفترة المتأخرة كثيفة ومظلمة وحتى ثقيلة. لم نعد في مجال اللونية - من الممكن التحدث عن ما بعد اللونية ، وهي جمالية ناضجة وأصيلة للغاية. تميزت هذه الفترة ببعض الانتقائية ، حيث تمزج اللغات الموسيقية المطورة مسبقًا.

كان آخر تكوين لكلاوديو سانتورو أغنية أيضًا. القصيدة واندررز ناتشتليد، من تأليف جوته ، هو أحد أشهر المؤلفين الألمان ، كما قام شوبرت بتعيينه. كما ذكر أليساندرو سانتورو ، كان والده في إجازة في ألمانيا في أوائل عام 1989. عند عودته إلى البرازيل ، توقف في مدن مختلفة لزيارة الأصدقاء - نوع من الوداع اللاواعي. في شباط (فبراير) كتب أغنية تتحدث عن سكون عزاء ، ويخبر محاوره أنه "قريبًا ، سوف يرتاح هو أيضًا". في 27 مارس 1989 ، على منصة تياترو ناسيونال دي برازيليا ، حيث كان يقود الأوركسترا ناسيونال دي برازيليا (التي أنشأها) في البروفة الأولى لموسم ذلك العام ، عانى كلاوديو سانتورو من نوبة قلبية شديدة.

* كاميلا فريسكا, صحفي ، حاصل على درجة الدكتوراه في الفنون / علم الموسيقى من كلية الاتصالات والفنون بجامعة ساو باولو (ECA-USP).

نُشر في الأصل في مجلةموسيقى.

مرجع

جارديم نوتورنو - أغاني وأعمال البيانو لكلاوديو سانتورو.

Intérpretes: باولو سزوت (غناء غنائي) و نعيم مارون (بيانو)

ختم Sesc

مراجع ببليوغرافية

كاتر ، تشارلز. Viva Music و HJ Koellreutter: حركات نحو الحداثة. ساو باولو: Musa Editora / Atravez ، 2001.

نيفيس ، خوسيه ماريا. الموسيقى البرازيلية المعاصرة. الطبعة الثانية. ريو دي جانيرو: كونترا كابا ، 2.

بيكشي ، أخيل. النية القومية في أغنية الحجرة: تودا لك بواسطة أوسكار لورنزو فرنانديز. الموسيقى النظرية. سلفادور: تيما ، 2017 ، ص. 95-111.

سالجادو ، ميشيل بوتيلو دا سيلفا. أغاني الحب لكلاوديو سانتورو: تحليل العمل ووضعه في سياقه. 105 ص. رونالدو ميراندا (مستشار). أطروحة (ماجستير في الموسيقى). كلية الاتصالات والفنون ، جامعة ساو باولو ، ساو باولو ، 2010.

سانتورو ، أليساندرو. مقابلة أجريت مع مؤلف النص في آب / أغسطس 2019. ساو باولو ، صوتي

سانتورو ، كلاوديو. مقدمات البيانو: الطبعة الكاملة. أليساندرو سانتورو (محرر). برازيليا: الناشر جامعة برازيليا ، 2018.

______. موقع مخصص للملحن. متاح على: claudiosantoro.art.br. تم الوصول إليه في أغسطس 2019.

الملاحظات

[أنا] سيتم تسجيل كامل سيمفونيات كلاوديو سانتورو لأول مرة من قبل أوركسترا جوياس ، كجزء من مشروع برازيل إم كونشرتو ، من قبل إيتاماراتي (وزارة الخارجية). سيتم إصدار الأقراص المدمجة دوليًا بواسطة علامة Naxos.

[الثاني] القرص مكتمل بـ 13 قطعة للبيانو المنفرد ، بما في ذلك ، في التسجيل الأول في العالم ، رقص الريف, Batucada (On the Two Spouts Hill) ، تقليد شوبان س دراسة رقم 2.

[ثالثا] هناك أغنية واحدة أخرى من تأليف كلوديو سانتورو في هذا الوقت: مارغريت، من عام 1947 ، مع نص للشاعر الفرنسي لويس أراغون. كانت هذه القطعة مفقودة وتم العثور عليها في يوليو 2019 ، إلى جانب خمس أغانٍ أخرى ، ضمن مجموعة التينور وعازف البيانو من Maranhão Hermelindo Castelo Branco (1922-1996). كان الاكتشاف بسبب عمل رقمنة هذه المجموعة ، الذي قام به معهد البيانو البرازيلي.  ⁴ أجرى أليساندرو سانتورو مقابلة مع مؤلف هذا النص في أغسطس 2019 لمناقشة أغاني والده.

[الرابع] لمزيد من التفاصيل ، تحقق من الكتاب الذي تم إصداره مؤخرًا والذي حرره أليساندرو سانتورو ، مع مقدمات كاملة للبيانو لكلاوديو سانتورو (راجع قائمة المراجع).

[الخامس] تظهر المعلومات في أطروحة ميشيل سالغادو (ص 27-28) وتم تأكيدها في بيان من أليساندرو سانتورو.

[السادس] تحليل أكثر تعمقًا للعلاقة التوافقية بين أغاني الحب ويمكن العثور على بوسا نوفا في أطروحة ميشيل سالغادو ، أغاني الحب لكلاوديو سانتورو: تحليل العمل ووضعه في سياقه (راجع الببليوغرافيا).

[السابع]على حافة الشارع هي من الأغاني الأخرى التي كانت مفقودة وكانت موجودة في مجموعة Hermelindo Castelo Branco ، من خلال عمل Instituto Piano Brasileiro.

[الثامن] كان القاضي ألفارو موتينيو ريبيرو دا كوستا وزيرًا بالمحكمة الفيدرالية العليا منذ عام 1946 وما بعده. وفي أكتوبر 1965 ، عندما كان رئيسًا لقوات الأمن الخاصة ، كتب مقالًا ذكر فيه أنه في الأنظمة الديمقراطية ، لم يكن للجيش "دور مرشدي الأمة ". كان هذا الإعلان حافزًا للحكومة العسكرية لإصدار القانون الأساسي رقم 2 ، الذي رفع عدد وزراء STF من 11 إلى 16.

[التاسع] بدأ جزء من أعمال الاسترداد هذه بظهور الأجزاء الصوتية لأربعة من أغاني الدورة ، والموجودة أيضًا في مجموعة Hermelindo Castelo Branco. ¹² هذه القطع ليست جزءًا من القرص المضغوط الذي حفز هذا البحث.