من قبل ماريا ريتا كيل *

علق على مجموعة مختارة من السجلات للكاتب الذي سيكون عمره 100 عام في 10 ديسمبر

الطبعة الأولى ، من قبل خوسيه أوليمبيو ، من عام 1971. العنوان ، قائمة المؤرخين الحديثين ، يتخلى عن عمر الكتاب. كم مضى منذ أن أطلقنا على ما هو جديد "حديث"؟ ما كان يسمى حديثًا لم يصبح أبديًا ، كما أراد دروموند ، ولكنه (بالنسبة للكثيرين) عفا عليه الزمن. فمن منا؟ بدلاً من أن نصبح أبدية ، نصبح معاصرين لأنفسنا. والمحافظون.

طاقم الممثلين من القرن الماضي المذكور على الغلاف ثقيل: دروموند ، بانديرا ، روبن براغا ، باولو مينديز كامبوس ، فرناندو سابينو - وامرأتان فقط ، راشيل دي كويروز وكلاريس.

السجل هو شكل أدبي أنيق للغاية. بدون استشارة طلاب الجامعة ، سأجرؤ على القول إن السجل هو تعليق على مشهد (بين ما حدث وما كان متخيلًا) لكن المؤلف يتجنب نفسه من شرحه لنا. تستفيد الملاحظة الواردة في الإصدار الأول من تعليق ماريو دي أندرادي - "القصص القصيرة هي كل ما نسميه القصص القصيرة" - لتجنب تحديد السجل. لا يحتاج القارئ إلى تعريف ليقنع نفسه بأن كلاريس ليسبكتور مؤرخ من الدرجة الأولى.
ما هي السجلات حول؟ على الرحب والسعة - هذا هو فن السجل. إنها تفاهات يومية ، وتمرير ملاحظات على الأحداث المحلية والحضرية. لماذا الحضرية؟

لا شيء يمنع ، من حيث المبدأ ، السجل الريفي من الوجود. لكن لا ، فالمدينة هي السيناريو الذي يسمح بهذه الملاحظات ، بشكل عابر ، حول جزء صغير من حياة الأشخاص المجهولين. السجل مضحك لأنه جزء من الدهشة في مواجهة ما يبدو مألوفًا ، لكنه ليس كذلك. ولكن يمكن أيضًا أن تكون مستوحاة مما يحدث ، في النهاية ، داخل الأسرة أيضًا.

إذا كان صحيحًا أن كلاريس ليسبكتور كان حزينًا بالمعنى اليوناني للكلمة (على عكس المعنى الفرويدي^[1]) ، تقود قصصها القارئ إلى دهشة المؤلف في مواجهة الأحداث التي تبدو عادية ، وقليلة الأحداث في الحياة ، في العالم. مثل الحزينين ، تضع هذه الكاتبة نفسها في الحياة بطريقة متناقضة: تحاول النظر إلى الأشياء من الخارج ، لأنها لا تنتمي إلى أي شيء أو لا تريد الانتماء إليه. ومع ذلك ، لا يمكنها الهروب من حساسيتها: كل شيء "يجعلها تتحرك كالجحيم"^[2]. إنه يشعر ببعض الأسف على كل شيء وكل شخص ، حتى عندما يكون صبورًا أو غاضبًا. غداء "إلزامي" يفسد يوم السبت الذي أراد المرء أن يكون غير ملتزم ، وهناك ذهبت ، على مضض ، لتناول الطعام والشراب. “شربنا دون لذة ، لصحة الاستياء^[3]".

لكن الضيفة / المؤلف أصيبت بالدهشة ، ثم تأثرت ، من التفاني الذي تحاول به المضيفة إرضاء ضيوفها: "بحيث قدمت تلك المرأة أفضل ما لديها ، بغض النظر عمن؟^[4]بطريقة ما ، هذه الملاحظة تمس الراوية دون أن تحركها. "لقد أردنا أن نأكل بقدر ما أردنا أن نأكله." لهذا السبب تأكل. لا شفقة ، ولا شغف ، ولا أمل - وفي هذه المرحلة يبدأ الأمر في دهشة القارئ: أليست هذه هي الطريقة التي تأكل بها حقًا؟ لكن ليس للراوي. بالنسبة للراوي ، فإن تناول الطعام بهذه الطريقة يشبه إغضاب المضيفة التي أجبرتها على دخول يوم السبت الذي لم ترغب فيه. فأكل كما ينبغي. لأن الطعام كان جيدًا ولكن غير مشتهي. "أكلت دون أي حنين^[5]". لماذا ، هذا.

يتعامل السجل الثاني مع التاريخ المختصر لليزيت ، القرد الصغير الذي اشترته الكاتبة في أحد شوارع كوباكابانا ، وهذه المرة ، عن طيب خاطر وليس بسبب الإحراج ، أخذتها إلى أطفالها. استمرت ليزيت ثلاثة أيام وتوفيت ، ولكن قبل ذلك نظر الراوي بعمق في عينيها وكان متأكداً من أنها لا تستطيع تحمل وجود هذا القرد. لماذا تموت؟ "بعد أسبوع ، قال لي الابن الأكبر ،" أنت تشبه ليزيت كثيرًا! " أجبته "أنا معجب بك أيضًا".

علاوة على ذلك ، هناك يتم دفعها إلى حدث اجتماعي آخر ، في هذه الحالة خيالي: شاي ... "الذي سأقدمه لجميع الخادمات الذين سبق لي أن تناولتهم في حياتي. شاي للسيدات ، "لكن لم يكن هناك ذكر للخادمات"^[6]". ثم يتبع خيال حوارات الخدم أثناء تناول الشاي ، ومن بينها تلك التي تبدو لي الأكثر ذكاءً: "لا ، سيدتي ، تافهة. أنا أعرف فقط كيف أصنع طعامًا سيئًا^[7]".

الراوي الكئيب ، يغتصب من وقت لآخر بغضب مقدس ، تارة أخرى بما يسميه عصر النهضة لا هاين حزن^[8]، يمكن أيضًا أن ينجرف بسهولة عن طريق التعاطف ، إن لم يكن الشفقة ، الذي يلهمه الآخر.

وفي أحيان أخرى ، نادرًا ما يترك نفسه موضع إعجاب. كما هو الحال عندما تذهب إلى رقصة الفلامنكو - تلك التي لا مثيل لها ، "يتم الكشف عن التنافس بين الرجل والمرأة^[9]". ليس من الصعب أن نتخيل أن الحالة المزاجية المتناقضة للراوي ، التي تقاوم بتجهد الحنان الذي تشعر بالفعل أنها ستستسلم له ، تنتج نفس الحركة المتناقضة في كل من هذه السجلات. ومن هنا ربما تكون حساسيته المتزايدة تجاه تناقضات الحياة. رقصة الفلامنكو "قاسية وخطيرة (...) من الصعب أن نفهم أن الحياة تستمر بعدها: سيموت ذلك الرجل وتلك المرأة"^[10]. لكن هذه الملاحظة لا يمكن أن تكون نهائية ، أو لن تكون كلاريس ليسبكتور. يعود التناقض في الأسلوب وينهي الفقرة منتصرًا: "كل من ينجو سيشعر بالانتقام. لكن إلى الأبد وحده. لأن هذه المرأة فقط كانت عدوها ، كان هذا الرجل فقط هو عدوها ، وقد اختار كل منهما الآخر للرقص.^[11]".

لم يكن من السهل على كلاريس أن تكون هذه المرأة ، التي حطمها السخط ، والدهشة ، والحنان. قادرة على تخيل ، في قصة قصيرة مكتوبة في XXX ، ربة المنزل التي تشعر بالملل والتي تمضغ صرصورًا تحاول أن تشعر بشيء ما ؛ وفي أحدث أعماله ، اخترع فتاة متواضعة جدًا ، فقيرة جدًا في الروح ومستقيلة ، لدرجة أنها تعرف فقط كيف تأكل الخبز مع مرتديلا وتستمع إلى ساعة الراديو. حسنًا: ربما لاختراع الحياة الحزينة لماكابيا ، لم تكن كلاريس بحاجة إلى الكثير من الخيال: لقد ولدت في أوكرانيا ، في أسرة فقيرة جدًا كانت والدتها - كما لو أن سوء الحظ الصغير أمرًا سخيفًا - قد أصيبت بالشلل على وجه التحديد بعد ذلك. تلد تلك الابنة. لا يمكن معرفة ما إذا كان مزيج الصلابة والحنان الذي يتقاطع مع نصوصه يأتي من قصة حياته. لكنها أيضًا ليست إمكانية للاستبعاد.

سجلات حياته تحب التناقض. هناك طالب محلي يعتقد أنه كلب ، وفي نهاية كل يوم يراقب السماء يسأل النجوم عن سبب حنينه إلى الماضي ، وهو "سعيد مثل أي كلب^[12]". عند زيارة برازيليا ، في عام 1962 ، تخيلت لوسيو كوستا وأوسكار نيماير على أنهما "رجلان وحيدان" - هذه هي الطريقة الوحيدة التي تمكنت من تفسير مهنتها لابتكار مدينة يعرّفها الزائر الساخط على أنه "الدهشة غير المبررة (...) لقد مت ، ذات يوم فتحت عيني ، وكانت برازيليا^[13]". أي انطباع يمكن أن يكون أكثر فظاظة ، أي انطباع يمكن أن يكون أكثر صدقًا ، عن العاصمة غير المضيافة التي بنيت في وسط اللا مكان؟

لأن ذلك يحدث للحزن - ومن هنا جاءت علاقة عصر النهضة بين الكآبة وما يسمى رجل عبقري. الكئيب ، من العصور الوسطى إلى العصر الفرويدي^[14]، يمكن وصفه بأنه شخص ذو حساسية عالية ومزاج متقلب وذكاء رائع ، قادر على التأرجح بين لحظات النشوة والعبقرية وغيرها من اللامبالاة و / أو الكراهية ضد العالم وضد نفسه. ومن ثم زيادة خطر الانتحار بين السود.

ومن هنا ، في كلاريس ليسبكتور ، الحساسية الدقيقة لجميع مظاهر غير المتكيفين ، مثل الفتاة ذات الشعر الأحمر الشديد التي تعاني من الفواق ("ماذا تفعل مع فتاة ذات شعر أحمر مصابة بالفواق؟^[15]؟ "). أو الفكرة الرائعة والمهملة لحفلة مخصصة للأصدقاء الذين لم يعودوا أصدقاء. قد يكون حدسه الأول عن ماكابيا قد أتى من أحد هذه السجلات ، "إيطالي في سويسرا": يتعلق الأمر براهبة شابة تركت الدير ، لكنها لا تعرف كيف تعيش الحياة خارجه. ما الهدف من الاستمتاع بحريتك المكتشفة حديثًا ... في سويسرا؟
ربما كانت كلاريس تلك المرأة القادرة على القفز على جميع الجدران ثم تسأل نفسها عما هو مثير للاهتمام من الخارج.

* ماريا ريتا كيل محلل نفسي وصحفي وكاتب. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من تهجير المؤنث: المرأة الفرويدية في طريق الحداثة (Boitempo).

مرجع

كارلوس دروموند دي أندرادي وآخرون. قائمة المؤرخين الحديثين. ريو دي جانيرو ، خوسيه أوليمبيو.

الملاحظات

^[1] لا يوجد مجال للتفسيرات النظرية في هذه المراجعة الموجزة. لقد لاحظت فقط أن الفرق بين الكآبة القديمة والحديثة هو أن الإحساس الكئيب بالنسبة لليونانيين مرتبط بما نسميه "العبقرية" بينما يشير التحليل النفسي الحزن إلى معاناة الشخص الذي يكره دون وعي شخصًا كان بالفعل موضع عاطفة كبيرة - وبهذا يكره نفسه أيضًا.

^[2] الآية المعروفة لكارلوس دروموند دي أندرادي في قصيدة ذات سبعة وجوه.

^[3] الصفحة 35.

^[4] P. شنومكس.

^[5] ص 37.

^[6] منجم جريفين.

^[7] P. شنومكس.

^[8] الغضب الكئيب.

^[9] ص 252.

^[10] P. شنومكس.

^[11] كما سبق.

^[12] ص 181.

^[13] P. شنومكس.

^[14] كتب فرويد في عام 1920 الحداد والكآبة ، من أهم مقالاته ، حيث ينقذ الكآبة من الارتباط القديم بالشخصية العبقرية ويقترح علاقة بين قلة الحماسة للحياة التي تميز المعاناة الحزينة وقلة الفرح الذي كانت الأم تستقبل به الطفل. التذبذبات بين النشوة والكراهية (بشكل أساسي ضد نفسه) التي يعاني منها فرويد الكآبة سيكون أصلها في العلاقة المتناقضة بين الأم والطفل - مما يثير ، بشكل واضح ، تناقض أيضًا في حب الطفل لها. في عام 19xx ، قدم أندريه جرين مساهمة مهمة في نظرية فرويد من خلال كتابه الام الميتة.

^[15] P. شنومكس.