من قبل فلورا سوسكيند *
تعليق على ألبوم عام 1987 لكايتانو فيلوسو
الاستماع إلى القرص كايتانو يقترح [Philips ، 832 988-1 ، 1987] ، بقلم كايتانو فيلوسو عدم تطابق بين كلمات الأغاني والموسيقى - كما لو أن النص في بعض الأحيان لا يتناسب مع الأغنية (والمسار الأول ، "José" ، بهذا المعنى ، مثالي) - أنه إذا بدا الأمر ، في البداية ، وكأنه عيب ، فربما يكون أحد السمات الأكثر أهمية التي تم تكرارها في هذه الأغاني الجديدة.
لأنه في نفوسهم لا يتم تمرير النص. شيء معلق ، خدوش. وعندما يتدحرج ، يكون في غناء يهرب بوعي إلى الزاوية. هل هو غناء منطوق ، مثل "Eu sou neguinha؟" ، أم حديث تقريبًا ، مثل "Vamo comer" ، أغنية من سلالة "Podres Poder" ، بواسطة أراه (1984) ، أو الأقدم منها "É محظور على المنع" أو "Eles" ، المدرجة في أول ألبوم منفرد له ، في عام 1967.
ووجود هذا القفل في اللحن قوي للغاية لدرجة أنه حتى أغاني الحب المسجلة يبدو أنها تتابع تكوينها ، مما يعطيها شكل الحلق المصاب بسهم الغيرة أحيانًا (في "يا غيرة") ، وأحيانًا الندوب التي تتحدث (في "جرح بيرا" لروبرتو وإيراسمو كارلوس) ، أحيانًا عبارة بسيطة "لا أعرف ماذا أقول لهذه المرأة" ("فندق Noite de").
ومن ثم ، يقال أن الأغنية صرخة قاسية ("رمال السماء الجافة") ، حديث البجع الرومانسي. شيء سمي دون ذكر الموسيقى ، مجرد الكلام اليومي (الدردشة) أو سخطه (الصراخ). كما لو كان الإدراك الحاد لصعوبة الغناء وصوتًا غنائيًا لا يفسد التعديلات اللحنية المحتملة ، جنبًا إلى جنب مع الشعور بالقاع الحضيض (نهاية النفق ، طريق مسدود ، كونه عند الصفر) ، محدد بشكل حاسم ليس فقط الاستقبال ، لكن هيكلة وتركيبات القرص كايتانو.
لكن هذا التوتر بين الكلام والغناء ليس جديدًا تمامًا عندما يتعلق الأمر بكايتانو فيلوسو. فقط تذكر جو السامبا المنطوق تروبيكاليا (1967) أو تجاور الأصوات والنصوص والصمت السائد الأزرق araçá (1972). ومع ذلك ، هناك اختلافات بين التوتر والقفل المصحوب بأغاني استطرادية مثل "أعطاني قبلة على الفم" (1982) ، "لينجوا" ، "بودريس بودير" (1984) أو "فامو قادم" ، أصبحت سمة ملفتة للنظر في إنتاج كايتانو في هذا العقد. لا يتم الإشارة إلى التعديلات الممكنة.
"وكنت أنا المخرج ، لحن ظهرا / نهارا نهارا" ؛ يمكن سماعها في واحدة من أجمل مقاطع "Eu sou neguinha؟". لكن التضاريس الذاتية ، في كايتانو ، لا تفلت من القفل. على العكس من ذلك ، يبدو أنها تضاعفها. لأنه مثل التوتر ("فقط معي وسيئ معي") ، الازدواجية ("أنا أبدو رومانسيًا لكني جهاز كمبيوتر كسول") ، حركة ("أذهب") يتم رسم "أنا" الأغاني فيها هو - هي. حركة غالبًا ما ذهبت ، في السجلات الحديثة ، إلى الإلقاء الملحمي. تذكر ، على طول هذه الأسطر ، الإشارة المباشرة إلى Camões في "Língua": "أحب أن أشعر بفرشاة لساني / لسان Luís de Camões". وهذه "الذات الملحمية" هي التي تناقش مفاهيم الوطن والأمة والمواطنة في "Língua" و "Vamo comer" و "Podres Poder". ويشرع في أغنية منطوقة ، موسيقى الراب إيرادو ، شعر نثري تقريبًا ، موجه إلى "نحن" المجرد ، والذي يفرد أحيانًا باسم: جواو ، ماريا ، مصر.
إن كشف الذات الغنائية في صوت ملحمي لا يحدث ، مع ذلك ، دون ترك أثر. سيكون من الصعب حقًا ، نظرًا للهويات الإشكالية التي يعمل بها كايتانو عادةً ، تخيل اللجوء إلى موضوع جماعي متجانس ومتماسك. تذكر ، على سبيل المثال ، الفصل بين "الرجال" الذين "يمارسون سلطاتهم الفاسدة" و "الهنود والكهنة والكويريين والسود والنساء والمراهقين" في "القوى الفاسدة". وفي الواقع ، يبدو الأمر كما لو ، ضمن هذا الخطاب "نحن" ، تشظي "أنا" والانقسامات في الفضاء الاجتماعي بمثابة عائق حاسم في حركة تغيير حجم موضوع الأغاني.
لذلك ، بدلاً من النبرة الإيجابية ، يتم تكرار الأسئلة حول نطاق وحدود ما يقال والتي تتخلل هذه الأغنية المنطوقة. "ماذا يريد / ماذا يستطيع / هذه اللغة؟" هو السؤال الذي يتكرر طوال الوقت في "Língua". في "Vamo comer" ، فإن التناقض بين "إذا كان لديك" و "إذا لم يكن لديك" هو علامة التردد في كلمات الأغاني. وأحيانًا يكون الموضوع نفسه ، وهو يتدرب على تعريف الذات ، يسأل دائمًا دون إجابة: "هل أنا نجوينها؟ / هل أنا نجوينها؟ / هل أنا نجوينها؟ ".
ليس من المستغرب إذن أن يخلف سا دي ميراندا شخصية Camões في "Língua" من "Trovas على الطريقة القديمة" ، خاصةً "معي أنا أتفكك ، / أنا في خطر ، / لا أستطيع أن أعيش مع نفسي / لا أستطيع حتى أن أهرب من نفسي "، والذي يظهر في النص الجميل لـ" José "(إشارة إلى شخصية توماس مان) ، ملخّصًا في بيت واحد:" Só me e mal com أنا".
صوت ملحمي يسمح لنفسه بأن يسكنه تربة اجتماعية مليئة بالانقسامات والذاتيات المجزأة: في هذا التجاور يتم بناء "أنا" الأغاني. الذات التي لا "تتدفق" نحو الجمعيّة ، بل تتكوّن على شكل توتّر بين بُعد معيّن ورغبة ملحميّة. شمعة لسا دي ميراندا لخلافات الذات ، شمعة لكاميس من أوس لوسياداس. شمعة "الجمال النقي" ("آه ، جوليتا ماسينا / آه ، فيديو من ضوء آخر") ، وأخرى لمقاطع الفيديو والتخفيفات المذكورة في "ليلة الفندق".
في خضم دعوة ساخرة توضح للمستمع ، دون تهاون ، دوره ، أقل من كونه شريكًا أو جزءًا من ملحمة "نحن" التي يتم التدرب عليها هناك وأكثر من كونها مستهلكًا قهريًا. ومن هنا جاءت عبارة "دعنا نأكل / لنأكل أغنية / لنأكل / لنأكل الشعر / إذا كان هناك / إذا لم يكن هناك إذن / ô ô ô ô". دعوة مصحوبة أيضًا بتعريف ، على طريقة غودار ، لطبيعة الترويج للأغاني نفسها. وهو ليس بالقليل. لكنه أيضًا قفل. وقفل يصبح مبدأ أساسيًا ذكيًا للتكوين.
* فلورا سوسكيند هو أستاذ الأدب البرازيلي في UniRio وباحث في Casa de Rui Barbosa. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من أوراق ملصقة (تحرير UFRJ).
نشرت أصلا في ليا، في يناير 1988.
