من قبل ماركوس سيسكار *
تكريماً للشاعر الذي وافته المنية بالأمس نعيد نشر مراجعة ديوانه “لار”
هناك من يفكر في التقاليد الشعرية على أنها عرق يتخلف فيه الأبناء عن الركب ؛ يفضل البعض الآخر البحث فيه عن نماذج لمطلب صارم على قيمة إبداعية ، يفترض أنها غير صالحة للاستخدام. في عصر يشعر فيه المستقبل بأنه محجوب ، من المفهوم أن الشعر يُقاس دائمًا بالبيانات التي تم إلقاؤها بالفعل.
من الصعب قراءة شعر أرماندو فريتاس فيلهو دون طرح هذا السؤال. بعد كل شيء ، الكتاب بيت، إنه يتطلب التقليد ويؤهله – ليس بدون سخرية – كرخام مثالي، والذي يتم فيه مناقشة النقص أو التنافر العقيم في الحاضر. الكتاب يخيب سباق الخيل والمقارنة النوعية. وذلك لأن الخيبة هي مادتها، وصياغتها، وفنها.
الهوس بالماضي غاببالآية غابإن دراما صعوبة إعطاء الشكل هي ما يشكّله ويشكّله في نفس الوقت ، يرشد القارئ إلى تجربة قواعده. بيت، يطلب أن يقرأ تحت علامة التنافر والوحدة المشردة.
إذا كان الكتاب، بشكل صريح، كتاب ذاكرة، كتاب تجربة يكشف عن نفسه كسيرة ذاتية، فإن السيرة الذاتية في حد ذاتها هي سؤال خاطئ. على الرغم من أن القصائد، وبشكل مباشر أكثر تلك الموجودة في الجزء الأول، لا تفشل في تنظيم رحلة زمنية، من الأسرة إلى عالم المدرسة، فإن بؤس "الحقائق" يشير إلى أن ما هو على المحك ليس مجرد سرد السيرة الذاتية، لكن التجربة التي هي في نفس الوقت موضوعة ومزاحة عن الموضوع.
إن العلاقة مع الوالدين، والدين، والجنس، ولكن أيضًا ما وراء اللغة والتفاوض مع فكرة المحدودية، هي مناسبات ينكشف فيها ضجيج الذاكرة وأوساخ العلاقة الحميمة. ما يثير الاهتمام في حقائق السيرة الذاتية ليس محتويات الماضي بقدر ما هو "أنين الغابة" الذي يحمل الأوراق القديمة. إذا كان هناك اعتراف هنا، فهو أولاً وقبل كل شيء اعتراف الجسد.
إن الافتقار إلى الداخل المحتمل، الذي يوحي بالفاصلة المرتبطة بكلمة "الوطن" في العنوان، يشير إلى موضوع معروف بالفعل في شعرية أرماندو فريتاس فيلهو: التمثيل الدرامي لسطح الجسم (الحواس مثل الشم والتذوق والتذوق) اللمس، الاستكشاف حتى الإرهاق)، أو الأفضل من ذلك، "فرك" الأجساد، الذي يزيلها من المحايثة ويضعها في علاقة، أو في احتكاك. من الضروري أن نأخذ ذلك في الاعتبار، فيما يتعلق بقرب أرماندو فريتاس فيلهو من كارلوس دروموند أو جواو كابرال، ولكن أيضًا الانتقادات التي يوجهها إليهم: في البداية، بسبب رمزيتها، وافتراضها للداخلية، حتى لو كانت متنافرة؛ إلى الثاني، من أجل «تنظيف» الوضع الشعري.
لا يوجد معارضة لنوع الحل الذي نفذته أعمدة الطوطم الحداثية ، لكن مع المتطلبات الحل نفسه؛ «قتل الأب في الخفاء/الجسد»، يؤكد الشعر تفرده، لكنه لا يعيد إطلاقه كما كان متوقعًا. إن "سر الجسد" ليس هو بالضبط المكان (التلميحي، أو الساخر، أو ما بعد الحداثي) الذي تتم فيه التضحية الصحية، ولكنه له وظيفة ظرفية تقريبًا، وهي ""عن طريق ماذا"الذي يحتوي على إحراجه وأضراره وشروره.
إعادة صياغة صادقة لـ بيت، من شأنه أن يقودنا إلى ما يشبه شعرية الخداع، ليس فقط لأن الجسد لا يتجاوز سره أبدًا، بل لأن فرك الأجساد ليس أمرًا بهيجًا أيضًا. الجسم يصرخ، أكثر مما يرتعش. يعلمنا الجسد أن نقرأ خيبة الأمل كوظيفة للشعر، الذي يتعثر، والذي يفيض، والذي ينسكب مع اقتراب النثر الدرامي؛ الذي يتفاوض مع عشوائية القطع، ويصف الخطاب في الآية كمقاطعة.
المقاطعة هي توسيع معنى كلمة، أو عبارة، ضائعة في تدفق النثر العالمي. إذا كان هذا التوسع قد يبدو لبعض القراء خاليًا من العقل والنتيجة، ولهذا السبب بالتحديد، فإنه لا يزال صورة موثوقة لخيبة الأمل التاريخية التي ميزت عصره.
إن فن الخراب، كما مارسه أرماندو فريتاس فيلهو، يتمتع بالتماسك والمنظور. فهو يعلمنا كيف ينبغي قراءته، لكنه يحتاج إلى وقت لإظهار متطلباته. إلى حد أنه ينتهي به الأمر إلى الانخراط في نوع من التعليم، الذي لا ينفصل أبدًا عن فعل التدريس، والذي يغلي في شعر أرماندو فريتاس فيلهو في الإصرار على ضعف التكرار، والإكراه على الكتابة التي لا تنتهي، تكرار فشل «التكرار» في الحساب مع أشباحهم.
إن تعلم القراءة هو تعلم كيفية التعامل مع خيبة الأمل المتكررة، وإعادة الكتابة، والتصحيح، وتأجيل الذات الوارد في التسجيل الصوتي - وهذا ما يبدو أن الكتاب يخبرنا به في كل صفحة. بيت، ("أعيد الكتابة ، أصحح ، أجري / أضغط بالقلم الرصاص / لأحدد معارضتي").
في جميع النصوص ، الخسارة ، الصدأ ، عدم التطابق ، غير المكتمل ، المتآكل ، المتراكم ، المنطق الكامل للضرر الموجود في اليد اليسرى ("الشريرة") التي تحك أخرق drummondiano ، هي فهارس الشعرية التي تم التعليق عليها ، والتي توسع لغتها المعدنية. تتوسع الدراما ، على افتراض خطر الإشارة إلى "بدون توقف" ، بشكل إجباري ، إلى حالتها غير المكتملة ، إلى "عقابها" الواقع. تعلم القصيدة الشرير بوفرة لدرجة تجعله بلاءه.
ولكن ما يبدو مفرط، متطرف، متهور في شعر أرماندو ، لا يزال الجواب على ما هو مطلوب منه ، والشعر بشكل عام: تماسك ، وموقف ، ووظيفة - دائمًا ما يتناقض أو يخيب أمله بسبب شره المطلب ذاته الذي يطلبه. غالبًا ما تكون ملحمة عصرنا واحدة من خيبة الأمل وعدم التوافق بين ما هو مطلوب في الشعر وما يقدمه ، حتى لو كنا لا نعرف بالضبط ماذا. "الذنب" الذي تعبر عنه القصيدة لا يخلو من هذا الآخر ، وهو إطالة أمد هذا الإحراج ، لأننا لا نعرفه ولا نريد أن نتعرف عليه.
ما شعراء خيبة الأمل فيه بيت، ينتهي الأمر بالإيحاء بأنها مسؤولية مشتركة في مواجهة الشرير: مسؤولية المطالبة بحق الشكل ومنحه ، على سبيل المثال ، للشعر.
* ماركوس سيسكار وهو أستاذ في قسم النظرية الأدبية في Unicamp. المؤلف ، من بين كتب أخرى ، من الشعر والأزمة (يونيكامب الناشر).
نُشر في الأصل في مجلة المراجعات no. 6 أكتوبر 2009.
مرجع
أرماندو فريتاس فيلهو. بيت،. ساو باولو، كومبانيا داس ليتراس، 2009، 136 صفحة. [https://amzn.to/3MZTQOi]
الأرض مدورة هناك الشكر لقرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم
