من قبل جو لاناري بو*
مسار مخرج أوكراني في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
يمكن النظر إلى الحرب في أوكرانيا في مسارها الدموي المميت على أنها عملية دفن تاريخية - بدأت ، في الماضي البعيد ، بخطوط من القوة تتفرق وتعيد تجميع صفوفها. سهول خصبة ، فضاء جغرافي يتخللها العملاق الروسي وقوى أوروبية مختلفة ، لطالما كان يُنظر إلى أوكرانيا على أنها هدف استراتيجي للإمبراطوريات والجماعات العرقية المهاجرة.
شجع القيصر على مدى قرون الدفن على أساس القنانة والعنف: قام البلاشفة بتحديث الدافع بالتراكب الأيديولوجي لتحرر البروليتاريا. في خضم تبادل إطلاق النار ، ظهرت الهوية الوطنية الأوكرانية ، على قدم وساق - مفهوم مهلك ولكنه مفيد يشير إلى الحالة الاجتماعية للفرد ويجمع مجموعة من المشاعر الوطنية ، مما يجعله يشعر بالتعرف والتحديد. جزء لا يتجزأ من دولة أو أكثر وثقافاتهم.
الهجوم الحالي بقيادة فلاديمير بوتين هو تحديث القرن الحادي والعشرين لهذه الحركة التاريخية. إن الرغبة المعلنة في إبادة أوكرانيا ، والقضاء على وجودها ، ليست مجرد تمرين بلاغي أو خطب: إنها رغبة مدفونة تطفو على السطح مرة أخرى. يتجسد في هذا الخطاب الذي يغازل النغمات النازية - تصور انعدام الأمن وفضاء المعيشة ، وحماية المواطنين الروس كمبررات للغزو وخرق القانون الدولي - قرون من الموت والنهب والحداد والكآبة.
تظهر السينما - وعلى وجه الخصوص ، السينما السوفيتية القوية - كأداة مميزة لكشف هذا التحول ، التي تم التقاطها في التحول الثوري المفاجئ. ولد ألكسندر دوفجينكو ، أحد نجوم ذلك السماوات - إلى جانب آيزنشتاين وبودوفكين وفييرتوف - في أوكرانيا ، وهو ابن فلاحين ، وأصبح مركزًا عصبيًا في التعبير عن القفزات والصعود والهبوط في موسكو المضطربة علاقة كييف. بين عامي 1928 و 1930 أكمل ثلاثة أعمال أساسية في القانون السينمائي ، الثلاثية جبل الكنز, ارسنال e أرض.
الوقت المتسارع
في نص سيرته الذاتية عام 1939 ، كتب بنبرة اعتذارية كجزء من طلبه لإعادة القبول في الحزب الشيوعي ، كتب ألكسندر دوفجينكو: "
في أوائل العشرينات من القرن الماضي ، انضممت إلى حزب Borotbist (الحزب الشيوعي الأوكراني). حدث هذا الإجراء ، الخاطئ وغير الضروري كما كان ، بالطريقة التالية. كنت أرغب حقًا في الانضمام إلى الحزب الشيوعي للبلاشفة في أوكرانيا ، لكنني اعتبرت نفسي غير مستحق لتجاوز عتبة هذا الحزب ، ولذا انضممت إلى Borotbists ، كما لو كنت أدخل الصف التحضيري في صالة للألعاب الرياضية ، والتي لم يكن حزب Borotbist ، بالطبع ، أبدًا. كان. إن التفكير في مثل هذه المقارنة يبدو غير معقول الآن. في غضون أسابيع قليلة ، انضم حزب بوروتبي إلى حزب البلاشفة ، وبهذه الطريقة أصبحت عضوًا في الحزب ".
كانت هذه أوقاتًا مضطربة ، على أقل تقدير. في مارس 1917 ، بعد ثورة فبراير في روسيا ، أعلنت كييف استقلالها وانتخبت رادا، المجلس المركزي لأوكرانيا ، الذي تهيمن عليه الأحزاب الاشتراكية اليسارية. في أكتوبر ، شجب المجلس استيلاء البلاشفة على السلطة وأعلن جمهورية أوكرانيا الشعبية ، التي تضم حوالي ثماني مقاطعات إمبراطورية روسية.
بعد فترة وجيزة ، غزا الروس البلاد وذبحوا الآلاف من الناس في العاصمة - وأرسل القائد برقية قصيرة وسميكة إلى لينين: "تمت استعادة النظام في كييف". بعد ذلك ، وقع الأوكرانيون اتفاقية سلام مع ألمانيا والنمسا-المجر ، التي تحركت قواتها إلى أوكرانيا في ربيع عام 1918 وطردت البلاشفة ، بما في ذلك من دونباس. وانتهى بهم الأمر بالمغادرة في نهاية العام ، مع اقتراب الحرب من نهايتها ، بعد الإطاحة بالمجلس وإقامة نظام استبدادي دمية. في هذه الأثناء ، في خاركوف - مسرح معركة دامية في الحرب الحالية - أسس البلاشفة جمهورية أوكرانيا الشعبية الخاصة بهم ، وهو خيال تم إنشاؤه لتوفير درجة من الشرعية للاحتلال.
أخيرًا ، كانت الصورة مشوشة: السوفييت والحلفاء المحليون - جمهورية أوكرانيا الشعبية البلشفية - حركة متمردة من البيض وبولندا والجيوش الأجنبية والقوميين الأوكرانيين والفوضويين كانوا يقاتلون بعضهم البعض باستمرار وضد أي شخص آخر. تغيرت سيطرة كييف خمس مرات في أقل من عام - حيث تم عزل المدن والمناطق عن بعضها البعض من خلال جبهات عديدة. الاتصالات مع العالم الخارجي انقطعت تماما تقريبا.
رفض الفوضويون ، بقيادة نيستور مخنو ، الخضوع للحكومة البلشفية وعملوا كنوع من المواجهة للقومية الأوكرانية والإمبريالية والبلشفية. في مواجهة هذه الفوضى ، ومن الواضح أنه شارك في الحرب الأهلية ما بعد الثورة ، أدرك لينين بدقة معتادة أن التنازلات للدولة الأوكرانية ، بما في ذلك في مجالات اللغة والثقافة ، كانت ضرورية للحفاظ على السيطرة على البلاد. ورأى أن التطلعات الأوكرانية إلى الاستقلال كانت قوية جدًا لدرجة أنها تتطلب درجة من الحكم الذاتي والمكانة المتساوية مع روسيا داخل الاتحاد السوفيتي. في عام 1922 ، أصبحت الجمهورية الاشتراكية السوفياتية الأوكرانية عضوًا مؤسسًا للاتحاد السوفيتي.
ووفقًا لفلاديمير بوتين ، فإن "أوكرانيا السوفياتية هي نتيجة سياسة البلاشفة ويمكن تسميتها" أوكرانيا فلاديمير لينين ". لقد كان منشئها ومهندسها ". إنه توليف قوي ، إعادة كتابة للتاريخ مكافئ للنسخ الستالينية التي أعادت تشكيل الماضي لترتيب الحاضر. في وسط هذا المرجل ، غادر ألكسندر دوفجينكو كييف في فبراير 1919 وأمضى ثمانية أشهر هاربًا من البلاشفة: ألقت الشرطة السرية القبض عليه في سبتمبر. حقق التحرير من خلال الجناح اليساري لحركة borotbistsالذي وقف إلى جانب موسكو وحقق المصالحة.
يبدو أن مساره السياسي بين عامي 1917 و 1920 غير متماسك: لكنه ما يمكن توقعه من الفوضى التي أطلقتها الثورة والغزو والحرب. عندما تغيرت الظروف ، فعل ما فعله معظم الناس - غير موقفه. لقد نجا بأفضل ما يستطيع في هذا العالم المتقلب: كانت خياراته السياسية ومعاناته في هذه الفترة القصيرة والمكثفة حاسمة في تكوينه - وأيضًا للبناء الجمالي لأفلامه ، والعلاقة مع سلطة ستالين الاستبدادية والمعاناة والحرمان الذي واجهه. عانى في نهاية الحياة.
جبل الكنز
اكتمل في عام 1928 ، جبل الكنز - زفينيجورا، العنوان الأصلي - هو الفيلم الرابع لألكسندر دوفجينكو ، لكنه أول فيلم يقوم به المخرج فنياً. إنه طموح للغاية ، ويهدف إلى ما لا يقل عن توليفة قديمة ، تشبه إلى حد ما تعصب بواسطة Griffith (تم عرضه بنجاح في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية الناشئ). منظم في ثلاثة أقسام زمنية تتقاطع وتتصادم ، زفينيجورا يقترح بناء متوازيات في أوقات تاريخية مختلفة ، دون علامات منطقية للسبب والنتيجة ، مما يربك المتفرج ، على حافة الحيرة. في الوقت الحاضر من زمن التخلخل ، الثورة السوفيتية الأوكرانية في أوائل القرن العشرين ، يبحث جد الفلاح وحفيداه عن كنز زفينيجورا المفقود: يعود أول ذكر للكنز إلى عام 1087.
أحد الأحفاد يغريه الوعد بالثروة السهلة ويهاجر إلى أوروبا من أجل جمع الأموال للبحث عن الكنز: يرفض الآخر التعاون وينضم إلى القوى التقدمية للبلاشفة. الرواية البديلة ذكريات الماضي في زمن روكسانا ، امرأة أوكرانية أسرها تتار القرم وبيعت لسلطان تركي في القرن السادس عشر.
أسطورة تاريخية مشهورة وذات طابع أسطوري ، تخون روكسانا زوجها وتحرر القوزاق المأسورين - وتعيد إنتاج ملحمة الغزاة المضطهدين مقابل الغزاة الاستعماريين. ينتقل سلالة الثورة السوفييتية عبر الماضي الأسطوري ، في مرحلتين غير متماثلتين زمنياً ، وفي النهاية يتأكد انتصار العقل الثوري: ينتحر الحفيد القومي ، وينقذ الحفيد المتشدد الجد وينتقل بالقطار باتجاه مستقبل.
تم إنتاجه في الاستوديو الأوكراني VUFKU ، وأصبح الفولكلور في زفينيجورا خطابًا سياسيًا يتخلل ثورة أكتوبر بشكل منفصل ، وأحداث حقيقية وميثولوجية في التاريخ الأوكراني ، وروايات فولكلورية وتقاليد وثنية سلافية. تضاعف ألكسندر دوفجينكو: الفترة ما زالت تسمح بإجراء تجارب رسمية في مجال الفنون ، طالما كانت تسترشد بالبلاغة الثورية.
جبل الكنز هو عمل إهليلجي ، أو انتقائي ، كما قال المؤلف نفسه - وقد استقبله آيزنشتاين المتحمس باعتباره "اختراعًا وطنيًا وشاعريًا عميقًا" ، وهو رأي لم يكن متفقًا عليه في النقد الروسي ، بدءًا من برافدا. في أوكرانيا ، باستثناء أولئك الذين انتقدوا السرد الخطي والسهل ، تم الترحيب به باعتباره أول فيلم أوكراني حقيقي.
بالنسبة لجيل دولوز وألكسندر دوفجينكو (و زفينيجورا، على وجه الخصوص) كان مخرجًا مهووسًا بـ "العلاقة المأساوية بين الأجزاء والكل والكل. كان إتقانه هو غمر الكل والأجزاء في كل مما أعطاهم عمقًا وامتدادًا غير متناسب مع حدودهم الخاصة. في ظل هذا الوقت غير القابل للقياس ، يمكن تخريب الأيديولوجية السوفيتية بمهارة وإعادة تثبيت الماضي البعيد ، بشكل مدهش ".
ارسنال
على الرغم من الاستقبال الغامض ، طلب الحزب فيلمه التالي من ألكسندر دوفجينكو ، عن انتفاضة كييف آرسنال - التي حدثت في 29 يناير 1918 أثناء الانتخابات الأوكرانية للجمعية التأسيسية ، حيث كان البلاشفة أقلية. كانت مهمته هي "كشف القناع عن القومية الأوكرانية الشوفينية والرجعية وأن يكون راعياً للطبقة العاملة". ما يمكن أن يكون احتفالًا سينمائيًا ، مع ذلك ، مجزأ إلى موجات متميزة من العنف ، وكشف عن التناقضات ليس فقط بين القوى الإمبريالية - الألمان - ولكن أيضًا في القوى الأخرى المشاركة في الصراع ، الأوكرانيين والبلاشفة.
إن عمليات الإزاحة السردية للزمان والمكان ، والتي يتم معايرتها بشكل أكبر بالنسبة لعمله السابق ، تعمل في بنية مبنية بدقة ، مليئة بالإشارات والصور المفصلة: والنتيجة هي نسيج قوي بصريًا ، ذو جهد شعري عالٍ ، ولكن بدون أمجاد الثورة ، على العكس من ذلك ، تُدخل أخلاقًا غامضة في المشروع الثوري. الحرب وعواقبها تضحي بالأبرياء والأمهات والأطفال والفلاحين والبروليتاريين وتصفية التقدم الاجتماعي. لا يوجد تصوير مذهل للحرب ، هناك تدفق مستمر للحرب ، يؤثر على كل شيء وكل شخص ، من الجندي الألماني الذي يضحك بعد تعرضه للغاز إلى بطل الرواية تيموش ، الجندي العامل الذي يصرخ: "أنا أوكراني!" ليغلق نفسه في ترسانة كييف ويقاتل من أجل تقدم الجيش الأحمر.
تقع مسألة الهوية الوطنية في صميم ارسنال: مسار الجندي المسرح يندمج في مجلس الدوما، النوع الشعبي الموسيقي الأدبي الذي ظهر في القرن السادس عشر في أوكرانيا ، ناقل للرثاء والحزن ، يغنيه القوزاق الرحل والمكفوفون. في البداية ، يعلن عنوان داخلي:
"أوه ، كانت هناك أم لديها ثلاثة أطفال
كانت هناك حرب
اللعين الأم لم تعد موجودة
يتم تحديث الرثاء بالمعالجة الشعرية المعاصرة ، ويذوب التقليد الشفهي لدوما في الحداثة الجمالية المستوحاة من الماركسية. في التكوين البصري أيضًا ، يستخدم ألكسندر دوفجينكو علاجًا علمنة أيقونية الكنيسة الأرثوذكسية البيزنطية: يحدد النقاد الأوكرانيون في هذه الاستراتيجيات اللغوية الانسجام مع الطليعة الأوروبية والأشكال الشعبية التقليدية. انتفاضة مستودع الأسلحة في كييف ليست محور الفيلم: إنها مهمشة ومُصنَّعة لأغراض أخرى. ما يهم هو البناء الجمالي للمشاهد والمواقف ، وليس القوس السردي للثناء الثوري.
تم فهم الفيلم وقبوله من قبل الجمهور والحزب ، ولكن ليس من قبل مجتمع الكتابة ، أو ، كما يمكن أن نفترض ، من قبل القيادة الأوكرانية العليا ، رثى المخرج في سيرته الذاتية عام 1939: في صحافة بلاده ، هناك نقاد لا يرحمون ، وبعض كبار السن. اتهمه الأصدقاء بتدنيس الأمة الأوكرانية ومعاملة القوميين على أنهم غير الكيانات والمغامرين. بذل وفد من المثقفين عناء السفر إلى موسكو للمطالبة بحظر الفيلم - ولم يتم توبيخه من قبل قيادة الحزب ، مما أضر بالمخرج. شعر ألكسندر دوفجينكو بالفخر بالعمل الذي ابتكره ، في نفس الوقت الذي شعر فيه بالمرارة: "أدركت أن المجتمع السوفيتي لم يكن رائعًا كما نرغب".
أرض
التوفيق بين الماضي الرعوي للخطوط الثقافية لبلاده مع مطالب الحاضر الثوري السوفيتي المليء بالمطالب الملحة - قام بهذه المهمة ألكسندر دوفجينكو في الفيلم الثالث من ثلاثية. جهد بدأ بالضرورة من منعطف إشكالي ، أصل المخرج ذاته. حققت فرضيتها إنجازًا فريدًا: امتصاص الطاقة التحريرية لثورة 1917 ، وكان يُنظر إليها على أنها مثال على الدعاية الشيوعية ومركزية الصراع الطبقي في التمثيل الاجتماعي. في الوقت نفسه ، تحت الأرض ، كان يُنظر إليه على أنه كتيب عن الروحانية الأوكرانية التوحيدية ، مع إيحاءات قومية خطيرة.
في عام 1930 ، تضررت أوكرانيا بشدة من التحول الجماعي للزراعة ، في نفس الوقت أرض تم الانتهاء منه. العنف ضد الكولاك لقد حدث تمرد عفوي في الأراضي الأوكرانية ، مما أجبر الحكومة على تعليق أقسى إجراءات القمع لفترة وجيزة ، والتي ، من سخرية القدر ، سمحت بعرض الفيلم. كان الاقتراح جريئًا: إعادة تثبيت الصراع الجماعي بين طبقات الأجيال الكولاك، مع التعبير عن الإجراءات الشعرية التي تم تطويرها في الأعمال السابقة. يوجد اليوم ما لا يقل عن ستة إصدارات مختلفة من الفيلم ، نتيجة التشوهات التي عانى منها أثناء استقباله المضطرب.
كانت جدلية ألكسندر دوفجينكو غريبة: في الصور التي تنظر فيها الشخصيات إلى الجمهور ، بهدف إشراكهم في نضالهم والتأكيد على وحدة الأسرة والطبقة الاجتماعية ، كان مصدر الإلهام هو الأيقونات الأرثوذكسية ، والشخصيات المقدسة المرسومة على الخشب مع خلفية بدون منظور - باستثناء أنه ، بدلاً من الشكل المقدس ، يظهر وجه ثوري محتمل. تم تكييف الهالة الدينية مع المادية السائدة في رؤية الحزب الجمالية الأيديولوجية. وليس فقط في صور عن قرب للأبطال والأشرار وضحايا العملية التاريخية ، ولكن أيضًا في الأشياء والطبيعة.
تحيط بها هالة ناتجة عن عدم تركيز دقيق ، تكتسب الصور الموجودة في المقدمة - الوجوه والزهور والأشياء الميكانيكية - "معنى جسديًا" يوقظ حاسة اللمس في المشاهد. مزيج ، بالتأكيد ، يثير تأثير اغتراب قوي - السينما - الشعر ، الذي يقوم على إلحاح اللحظة التاريخية للثورة الاشتراكية لإنتاج وعي بالانتقال التاريخي والتغلب ، مع الحفاظ على ذاتية مثمرة ومبتكرة.
كانت الأجزاء الخصبة من الأراضي السوفيتية ، كما كان الحال في أوكرانيا ، من أولويات السياسات المرتبطة بتجميع الزراعة. كانت النتيجة النهائية دراماتيكية: ترحيل جماعي لمئات الآلاف من الكولاك الى سيبيريا الجوع بدافع الانخفاض المفاجئ في الإنتاج الزراعي بسبب التدخل ؛ إلى جانب إعدام المزارعين المتمردين ، كان من الممكن أن تؤدي هذه التطورات إلى مقتل حوالي سبعة ملايين شخص ، أربعة منهم من الأوكرانيين. كانت إدارة مثل هذه السياسة في بلد كبير ومعقد مهمة شاقة.
في أعلى الهرم ، أرسل ستالين نفسه إشارات متناقضة ، كما في المقالة التي نشرها في برافدا، في مارس 1930 ، حذر من التجاوزات التي ارتكبت خلال العملية (العنوان يكشف في حد ذاته ، "دوار دو سوسيسو"). بالنسبة للزعيم ، في فبراير من ذلك العام ، تم تجميع نصف الممتلكات الريفية للاتحاد السوفيتي بأكمله ، لكن النجاح جاء مع جانب قذر - تسمم العملاء بسبب نجاح التنفيذ: "يجب على الصحافة ندين هذه المشاعر المعادية لللينينية [...] التي نشأت فقط لأن بعض رفاقنا أصيبوا بالدوار من النجاح وفقدوا للحظة وضوح التفكير ورصانة الرؤية ".
الواقعية الاشتراكية
في العصر الجديد للمركزية الاستبدادية التي روج لها ستالين ، لم يكن أمام ألكسندر دوفجينكو خيار سوى البحث عن حلول وسط. تم اعتماد كلمة مرور الإنتاج الفني في هذا العصر الجديد - الواقعية الاشتراكية - في عام 1934 ، في المؤتمر الأول للكتاب السوفييت ، برئاسة أندريه جدانوف وجوركي. في كلمته الافتتاحية ، كشف جدانوف عن الإجراءات الصحيحة للإنتاج السياسي الصحيح. قال ما الذي يمكن أن يكتبه المؤلفون البرجوازيون ، "أي أحلام ، يا له من مصدر إلهام ، إذا كان العمال في البلدان الرأسمالية غير آمنين في مواجهة المستقبل؟" خصائص هذه الثقافة المنحلة هي "العربدة من التصوف والخرافات ، والعاطفة للمواد الإباحية." يحاول الأدب عبثًا إخفاء هذا الانحطاط ، ويصر على "أنه لم يحدث شيء وأن كل شيء على ما يرام في مملكة الدنمارك".
وبحسب أندريه جدانوف ، وصف الرفيق ستالين الكتاب السوفييت بأنهم "مهندسو الروح البشرية". هذا يعني أن واجب الفنانين كان معرفة الحياة والقدرة على تصويرها حقًا في الأعمال الفنية ، "ليس بطريقة مدرسية أو ببساطة كواقع موضوعي ، ولكن الواقع في تطورها الثوري". تضمن واجب الكتاب أيضًا إعادة التشكيل الإيديولوجي وتعليم العمال بروح الاشتراكية. مثل هذه الطريقة في رسائل belles والنقد الأدبي هو ما نسميه الواقعية الاشتراكية ".
بالنسبة لمؤلف مثل ألكسندر دوفجينكو ، فإن البقاء على قيد الحياة في هذه البيئة ، جسديًا وفكريًا ، يعني اشتقاق لغته نحو معالجة واقعية غريبة عن مبادئه. أرض هل حقا إيفان، الفيلم الروائي الذي أخرجه عام 1932 ، تعرض لانتقادات شديدة: أول إنتاج صوتي له ، إيفان، وصفها مفوض التعليم الحزبي في أوكرانيا بالفاشية. يغادر شخصية العنوان الريف ليصبح عاملاً في بناء محطة لتوليد الطاقة الكهرومائية ، حيث يموت في حادث. يتجلى التعلم الفني والوعي السياسي في وقت واحد على خلفية الخطة الخمسية. خائفًا ، انتقل صانع الفيلم إلى موسكو وكتب رسالة إلى ستالين يطلب فيها "نصيحة" ، أي الحماية.
تم حضوره واستقباله في الكرملين في 14 أبريل 1934 لمدة 70 دقيقة. كان السيناريو الذي أكمله للتو ، "Aerogrado" ، هو الموضوع الرئيسي. وصف المدير نفسه الاجتماع: "استقبلني ستالين العظيم في ذلك اليوم ، في الكرملين كمدرس لطيف ، وقدمني ، متحركًا وسعيدًا ، إلى الرفاق مولوتوف وفوروشيلوف وكيروف: لقد سمع قراءتي وأعطى موافقته وتمنى لي النجاح في عملي. عندما رأيته شعرت أن العالم قد تغير بالنسبة لي. باهتمامه الأبوي ، رفع الرفيق ستالين عن كتفي عبء سنوات عديدة عندما شعرت بشكل إبداعي ، وبالتالي سياسيًا ، بالدونية ، شعورًا غرست في داخلي بسبب البيئة التي عممت فيها ".
الدرجة الجوية إنها مدينة وهمية لها مطار استراتيجي ولها أهمية حيوية بالنسبة لروسيا: إنها موقع أمامي في شرق سيبيريا مهددة بالهجوم من قبل اليابانيين. يقاتل هانتر ستيبان جلوشاك ، المحارب البلشفي المخضرم في الحرب الأهلية ، بمساعدة جيرانه للدفاع عن غابته من المتسللين اليابانيين ، القادمين من منشوريا الصينية المحتلة قبل فترة وجيزة. تهزم المجموعة الغزاة وتمهد الطريق لبناء مدينة أيرغراد الحديثة. أحب ستالين المشروع واقترح ، مع المخرج ، ما هو أفضل موقع للمدينة الافتراضية ، أمام الخريطة على جدار مكتبه الخاص.
تأثر ألكسندر دوفجينكو بالاهتمام الذي تلقاه: في فبراير 1935 ، حصل على وسام لينين ، في الذكرى الخامسة عشرة للسينما السوفيتية ، عندما ألقى خطابًا دافئًا عن ستالين. كان ، بالطبع ، على علم بالاعتقالات وعمليات التطهير التي اشتدت في الثلاثينيات ، لا سيما تلك التي حدثت في أوكرانيا. كان الأصدقاء والمتعاونون ، مثل دانيلو ديموتسكي ، مدير التصوير الموهوب والمحبوب ، من بين الضحايا.
وفقًا لمخبرين من NKVD ، مفوضية الشعب للشؤون الداخلية التي كانت تتحكم في الأمن والمخابرات ، كان المدير سيعلق بشكل خاص أنه في حالة وجود دخان هناك حريق ، لكن الوضع أصبح معقدًا للغاية ، وتصنيع الاتحاد السوفياتي ستكون الآن أهم أولوية سياسية. الدرجة الجوية أصبح فيلمًا ناجحًا ، ضمن معايير الواقعية الاشتراكية ، وأعاد تأهيله سياسيًا ألكسندر دوفجينكو. ومع ذلك ، لم يكن ستيبان شاهيدا ، الممثل الذي لعب دور الصياد جلوشاك ، محظوظًا جدًا: تم القبض عليه وإعدامه في عام 1938.
بحثا عن البطل الإيجابي
كان ميكولا شكورس شيوعيًا أوكرانيًا خدم كقائد في الجيش الأحمر خلال الحرب الأهلية: بين عامي 1918 و 1919 قاتل ضد جمهورية أوكرانيا الشعبية المنشأة حديثًا. قُتل بعد إخلاء كييف عام 1919 ، عن عمر يناهز 24 عامًا. قبل عام 1935 ، كان القليل من الناس يعرفون من هو ميكولا شكورز ، الذي لعب دورًا ثانويًا في الصراع. ذكر ستالين الاسم في ملاحظاته حول التصوير السينمائي السوفيتي بمناسبة الذكرى الخامسة عشرة ، وأصبح شكور بين عشية وضحاها "أحد منظمي وقادة الوحدات الأولى للجيش الأحمر في أوكرانيا ... الثورة المضادة".
في إعادة كتابة التاريخ ، التي حشدت المؤرخين والصحفيين ، بما في ذلك صناع الأفلام ، تمت دعوة ألكسندر دوفجينكو لكتابة السيناريو وإنتاج الفيلم ، شكور: كانت الفكرة إعادة إنتاج نجاح تشاباييف، من إخراج سيرجي فاسيلييف وجورجي فاسيلييف (لا علاقة لهما) ، والذي سرد المرحلة الأخيرة من حياة فاسيلي إيفانوفيتش تشاباييف - قائد غير مفوض للجيش الأحمر ، من أصل فلاحي متواضع ، تم الاحتفاء به لجاذبيته وأعماله البطولية في الحرب ضد البيض. في 21 نوفمبر 1934 ، أ برافدا نشرت لأول مرة افتتاحية مخصصة بالكامل للسينما السوفيتية بعنوان "البلد كله يشاهد تشاباييف".
سقطت اللجنة بشدة على أكتاف المدير. أصبحت التناقضات أكثر حدة: كما لو أن النسخة المشوهة لما حدث في أوكرانيا في تلك السنوات الثورية لم تكن كافية ، تم القبض على المستشار العسكري للفيلم إيفان دوبوفي ، الذي أصبح صديقًا لألكسندر دوفجينكو ، وتم إعدامه في عام 1938 ، بعد أن اعترف سابقًا بذلك. لقد قتل شكورز ليحل محله كقائد فرقة. عرف الجميع كيف تم الحصول على هذه الاعترافات في تلك السنوات المظلمة. تراكمت الشكوك: كيف تمثل دوبوفي على الشاشة؟
وستالين الذي بدأ صعوده المظفّر في السينما معه لينين في أكتوبرالذي قام به ميخائيل روم عام 1937؟ كان التوقع أن يذكر جميع القادة الثوريين ، في أي فيلم ، القيادة الثورية للأمين العام ، بغض النظر عما إذا كانت حقيقية أم مجرد ترخيص درامي. لم يكن هناك نقص في الأسباب لتعميق قلق المخرج. بين 27 فبراير 1935 ، عندما تم تقديم المشروع لأول مرة إلى ألكسندر دوفجينكو ، حتى مارس 1939 ، عندما شكور تم إطلاق سراحه ، التقى الزعيم السوفيتي بالمدير عدة مرات ، وفي كل مرة كان أكثر تطلبًا وأقل ودية. المواجهات التي يمكن أن تحدث في وقت متأخر من الليل - أو لا تحدث بعد ساعات من الانتظار. وزُعم أن بيريا اتهم في إحداها ألكسندر دوفجينكو بأنه عميل لمؤامرة قومية.
انتهى المطاف بإيفان دوبوفي - الذي تولى القيادة في النص الأصلي بعد وفاة Shchors في المعركة - مستبعدًا من الفيلم ، وأنهى Shchors أيامه في ظرف أثيري غير محدد ، تمامًا مثل Tchapaiev. كان ستالين غائبًا أيضًا ، وبالكاد يتم ذكر محادثة مزعومة بين بطل الفيلم ولينين. من ناحية أخرى ، يبرز Shchors كبطل حازم بقوة ، مقتنع بالمثل اللينينية. مثل فيلم Tchapaiev ، الذي استفاد في النهاية من تمجيد Shchors البطولي ، لم يكن سوى ستالين نفسه ، في تلك المرحلة في عملية التغلب على دوافع المطهر الداخلية التي هزت الاتحاد السوفيتي وانشغلت في التفاوض على معاهدة عدم الاعتداء. مع هتلر.
حقق الفيلم نجاحًا مع الجمهور ، وحصل ألكسندر دوفجينكو على إذن للإقامة في العاصمة الأوكرانية وتولي الإدارة الفنية لاستوديو كييف. حصل على جائزة ستالين من الدرجة الأولى في عام 1941 وانتخب عضوا في مجلس مدينة كييف.
أوكرانيا تشتعل فيها النيران
في 22 يونيو 1941 ، خرقت ألمانيا الاتفاق وغزت الاتحاد السوفيتي. لا يبدو أن ستالين يعتقد أن النازيين سيفتحون جبهة جديدة بهذا الحجم. كان رد فعله الأولي يحد من الانهيار العصبي: فقد أمضى ثلاثة أيام معزولًا داشا وتحدث في الإذاعة في 3 يوليو فقط ، داعياً الأمة إلى الحرب الوطنية ضد الغازي. في المرحلة الأولى من الحرب ، عندما حصل الألمان على المبادرة ، حدث ما يشير إليه المؤرخون على أنه نزع الستالينية تلقائيًا ، مما شجع الدعم النسبي للهويات غير الروسية ، بما في ذلك الأوكرانية ، كجزء من مقاومة الغزاة.
أدى الانتصار السوفيتي في معركة ستالينجراد ، في فبراير 1943 ، إلى عكس هذا الوضع - وعادت السياسات المتعلقة بالقوميات بقوة مضاعفة. كان ألكسندر دوفجينكو ، الملتزم بإنتاج الأفلام الوثائقية التي حشدت المجهود الحربي ، ضحية لهذا التغيير بالطبع. في أغسطس 1943 ، تم تقديم أحد نصوصه ، "أوكرانيا مشتعلة" ، إلى اللجنة المركزية - وتضمن العرض: "ملحمة سينمائية مكرسة لمعاناة أوكرانيا في ظل القهر النازي ونضال الشعب الأوكراني من أجل الشرف والحرية. للشعب السوفياتي ".
وصف النص المأساة اليومية لعائلة كولخوز خلال الاحتلال الألماني ، حيث قاتلت المقاومة المحلية الغازي ولم يتمكن الجيش الأحمر من وقف تقدم الألمان. في نهاية نوفمبر ، قررت اللجنة المركزية استخدام حق النقض ضد إنتاج الفيلم.
يخبر ألكسندر دوفجينكو في مذكراته أنه تعلم من أطراف ثالثة استياء ستالين من النص. بعد بضعة أشهر ، كان نيكيتا خروتشوف ، المسؤول عن الحزب الشيوعي في أوكرانيا ، أحد الموقعين على قرار يدين المدير بسبب أخطاء سياسية خطيرة ، ويستبعده من اللجان التي كان جزءًا منها ، الصحيفة. أوكرانيا ومنصب المدير الفني لاستوديو كييف. اتُهم ألكسندر دوفجينكو "بالقومية الضيقة والمتوسطة" ، مما يعني أن الأوكرانيين فقط هم من يقاتلون الألمان - وبالتالي يثيرون المشاعر الوطنية في أوكرانيا.
في 30 يناير 1944 ، استدعى ستالين المخرج ، خروتشوف ، وأعضاء المكتب السياسي والشخصيات الأوكرانية لإلقاء محاضرة: احتوى النص على أفكار "حاولت مراجعة اللينينية ، كانت ضد حزبنا ، وضد السلطة السوفيتية ، وضد الكولخوزيين وضد الكولكوزيين. سياسات الجنسية ". لم يعارض ألكسندر دوفجينكو الصراع الطبقي فحسب ، بل عارض سياسة الحزب في تصفية الكولاك كطبقة: لم يدرك أخيرًا أن الصراع ضد الألمان كان أيضًا حربًا طبقية ، صراعًا بين المضطهدين والمضطهدين. لا تزال هناك اتهامات بأكاذيب حول الجيش الأحمر وقادة الحزب ، الذين وصفوا ، وفقًا لستالين ، بأنهم "صوليون ، أنانيون وأغبياء ، معزولون عن المجتمع".
جاء قرار نقض "أوكرانيا تحترق" بعد فترة وجيزة من المعرض ، في أكتوبر 1943 ، مع استقبال جيد في الصحافة ، المعركة من أجل أوكرانيا السوفيتية، كتبه ألكسندر دوفجينكو وأشرف عليه فنياً - بناءً على مادة نشرة إخبارية ، بما في ذلك تلك من أصل ألماني ، التي استولى عليها السوفييت.
على الرغم من الإحباط ، وقع المخرج في عام 1945 على إخراج الفيلم الوثائقي انتصار على الضفة اليمنى لأوكرانيا، شارك في تأليفه مع Iúlia Solntseva ورواه ألكسندر دوفجينكو نفسه ، كما تم تصويره باستخدام صور تم التقاطها بواسطة مصوري الشؤون الجارية. المعركة من أجل أوكرانيا السوفيتية تم عرضه في الولايات المتحدة في عام 1944 ، بعنوان سيكون الفيلم الوثائقي الذي تم نقضه ، "أوكرانيا في النيران". ناقد جريدة نيويورك تايمز وأشار إلى أنه في حين أن مشاهد المعارك تحمل "تشابهًا مروعًا" مع لقطات شريط الأخبار المعتادة ، "فإن وجوه المدنيين ، كبارًا وصغارًا ، الذين تم تصويرهم بالحزن والتحدي والشجاعة ، هي التي تجعل" أوكرانيا في النار "وثيقة حيوية".
Epílogo
في عزلة كاملة ، أمضى ألكسندر دوفجينكو السنوات التسع المتبقية من حياة ستالين في محاولة تبرير سوء حظه البشع. في يومياته ، اعترف بوجود أخطاء في نص فيلم "Ukraine in Flames" ، لكنه لم يشك في صدقه مرة واحدة. إن الانزعاج من مصير زملائه الأوكرانيين لم يجعله قوميًا متطرفًا: فالفخر بهويته الأوكرانية لم يكن مناقضًا للنزعة الدولية الشيوعية. لقد اهتز مرة أخرى ، كما كتب ، في يومياته: "لا مزيد من المعاناة والندم على خطاياي ضد ستالين. يجب أن أبدأ العمل وأثبت له من خلال عملي أنني فنان سوفيتي ... ولست موهبة بغيضة ذات "أيديولوجية محدودة". يجب أن أجمع نفسي معًا ، [لف] قلبي وإرادتي وأعصابي في الفولاذ و ... إنشاء سيناريو وفيلم يستحق دورنا العظيم في حقبة تاريخية عظيمة ".
أخرج ألكسندر دوفجينكو أيضًا بعض الأفلام وكرس نفسه لتدريس السينما. رغماً عن إرادته ، واصل الإقامة في موسكو - ومُنع من العودة إلى أوكرانيا. توفي عام 1956.
* جواو لاناري بو أستاذ السينما بكلية الاتصال بجامعة برازيليا (UnB).
المراجع
التكيف مع الأمر الستاليني: رحلة ألكسندر دوفجينكو النفسية، 1933-1953 ، جورج أو. ليبر ، دراسات أوروبا وآسيا ، المجلد. 53 ، لا. 7 ، 2001
مجلة الدراسات الأوكرانية ، المجلد. 19 ، رقم 1 ، 1994 ، عدد خاص: سينما الكسندر دوفجينكو
http://rayuzwyshyn.net/دوفجينكو/ مقدمة
ناتاشا لوران. L'Oeil du Kremlin: السينما والرقابة في الاتحاد السوفياتي sous Staline، بريفات ، 2000.
الأرض مدورة موجود بفضل قرائنا وداعمينا.
ساعدنا على استمرار هذه الفكرة.
يساهم
