بقلم فيرناو بيسوا راموس *
الفيلم ليس مقالًا اجتماعيًا والفن ليس علمًا (حتى "العلوم الإنسانية"). يبدو أن هذا شعار جيد لمعارضة اللهجة السائدة في الانتقادات الموجهة إليه Bacurau، عمل جديد لكليبر ميندونسا ، بالاشتراك مع جوليانو دورنيليس.
السينما فن قديم بالفعل ، له خصوصية كونه أحد "فنون الجماهير" الأولى ، التي تنطوي على وسيط تكنولوجي. ربما بسبب هذه الخاصية ، والحاجة بشكل عام إلى موارد مالية عالية ، يمكن للسينما أن تكثف وتمثل (بطريقة سينمائية) الاتجاهات الاجتماعية الناشئة بسهولة.
اللحظات الرئيسية في تاريخنا العالمي (من الحرب الأهلية الأمريكية إلى غزو القمر ، مروراً بالثورة السوفيتية ، والجبهة الشعبية الفرنسية في الثلاثينيات ، وفترة ما بعد الحرب الأوروبية ، مايو 1930 والثقافة المضادة ، إلخ.) بصمته في أعمال السينما العالمية.
في حالة البرازيل ، تميزت إحدى لحظاتها المميزة ، سينما نوفو ، بجلب أنفاس التاريخ وإطارات كبيرة من التحيز الرمزي. بدا من الطبيعي ، في ذلك الوقت ، تمثيل تاريخ البرازيل بالطريقة السردية-الخيالية ، وقد تم ذلك لأكثر من عقد من الزمان. إن انقلاب عام 1964 والديكتاتورية العسكرية التي أعقبت ذلك تحولت قواها الاجتماعية (البرجوازية الصناعية العالية ، عملاء الإمبريالية ، الطبقة الوسطى ، المحرومون من الميراث ، أصحاب وسائل الإعلام ، الشباب الثوري) إلى شخصيات من عالم خيالي ، مع مؤامرات خطية أكثر أو أقل.
من هذه المجموعة ، يمكننا تسليط الضوء على سمة في ممارسة السينما في البرازيل: في هذا الفن لم يكن هناك أبدًا صانعو أفلام مشهورون - من الناس أنفسهم - يشاركون بشكل مباشر ، بطريقة مهيمنة ، في إنتاجه. باستثناء بعض الممثلين العظماء لدينا ، فإن الفن الذي يصنع في الغالب من قبل الطبقة الوسطى الذين ، بمواردهم الخاصة أو يجمعون التمويل العام / الحكومي ، يحصلون على ظروف مادية للإبداع السينمائي.
في اللحظات التي تدرك فيها هذه الحالة المتناقضة ، ويظهر تمثيل الآخر الشعبي كحاجة وشق (أو جرح) ، تصل السينما البرازيلية إلى ذروتها الإبداعية - جمالية عظيمة تمكنت من استيعاب الأمة ، مما يعكس معضلاتها ، تناقضات جذرية وتطلعات متكررة.
إذن ، "الشعبي" هو دائمًا "الآخر" في السينما البرازيلية ، لأنه ليس هو من يصنع الفن ، كما يحدث بشكل طبيعي في موسيقى معينة ، مثل السامبا. وبالتالي ، فإن التمثيل السينمائي للشعب من قبل الطبقة الوسطى - التي لديها الموارد اللازمة لفن السينما باهظ الثمن - ينطوي ، بالتالي ، على تكوين بديل.
في الحداثة ، تنبع حركة التمثيل أو المعرفة هذه عن الآخر (سواء كانت طبقية أو عرقية) من "الذنب" و "الضمير السيء" ، وهي مشاعر مسيحية للغاية تُشبع بها أفضل أعمال السينما البرازيلية. ليس "الاستياء" بالضبط ، كما يود البعض ، لأنه ليس من الجانب الشعبي الذي يبدأ - ولكن الضمير السيئ وما يرتبط به من آثار ، مثل الشعور بالذنب والرحمة.
الأعمال الرئيسية في الفترة المسماة "Retomada" ، في التسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين (يمكننا أن نذكر ، من بين أمور أخرى ، وسط البرازيل، من 1998 ؛ كارانديرو من 2003 الغازي، 2002 ؛ فرقة النخبة 1، 2007) مليئة بمشاعر الخلفية اليهودية والمسيحية التي تكمن وراء حضارتنا. التنكر البيئي، تحول الذنب والرحمة.
ومع ذلك ، هناك طريقة أخرى للفيلم Bacurau يمشي. الذي يتضمن التناص والحوار ، السخرية أو السخرية ، للسينما مع نفسها ، في حدود كثافة الأنواع التي شكلها تاريخها (الغربي, نوير، الموسيقية ، chanchada ، الخيال العلمي).
في البرازيل المعاصرة Bacurau، في البلد الذي يترأسه بولسونارو ، أصبحت المساحة المتاحة للطبقة الوسطى لتذوق الشعور بالذنب والرحمة محدودة فجأة. الآن الطرائق الناشئة أكثر من ذلك فاسق، إذا جاز التعبير.
يتمثل أحد الاختلافات في أن أنظمة الإنتاج السمعي البصري البديلة (بدعم من الدولة أو بدونها) آخذة في الظهور مع رخص التقنيات الجديدة والأشكال الجديدة من العرض والتوزيع السمعي البصري. بدأ إنتاج جديد نشأ في المجتمعات الطرفية يترسخ ، كما لم يحدث من قبل. والصورة التي تجلبها لواقعها لا تتطابق دائمًا مع شخصية المجرم أو الضحية الشعبي ، لدرجة تذوق الضمير الصالح. تظهر شخصيات جديدة وأكوان خيالية جديدة ، للخير والشر.
Bacurau، بهذا المعنى ، هو فيلم لا يزال يسير في عالم المشهور باعتباره تغييرًا طبقيًا ، لكنه يضبطه بطريقة مختلفة. لم تعد الرحمة توفر نفس الاحتراق كما كان من قبل: فقد خرج جانب واحد من الشيء المسكين ، وهو "الشيء المسكين" المشهور ، عن السيطرة ويمشي الآن بأرجله الخاصة.
الفنان الذي يعرف كيف يضبط وقته كما هو الحال في Bacurau، يُظهر موضوع الشفقة الضرب أيضًا ، ولكن بدون تأمين الرأفة ، مما يعقد دائرة المودة في إنقاذ الضمير الصالح.
هل غيرت التنفيس جوانبها في السينما البرازيلية؟ بدلا من دموع التعاطف الكثيفة التي أثارها وسط البرازيلأو كارانديرو، الآن هو إفراز العين بالعين ، الانتقام من الفعل الذي لديه إرادة للقوة ، والذي يحمل تنقية المودة في التنكر البيئي.
تتكرر أوصاف التمجيد والتصفيق الحماسي من الجمهور (شيء نادر في أكثر الاستمتاع بالسينما مجهولة المصدر) ، في أكثر المشاهد دموية في العالم. Bacurau. إذا كان من الممكن التطرق إلى تنفيس اللوم عن الأمة كارانديرو، مع ألوان مائية برازيلية (بقلم آري باروسو) بمثابة خلفية لمذبحة الناس في الأبراج المحصنة ، لماذا لا قداس لمطرقة، بواسطة جيرالدو فاندري ، إعادة التدوير ، كخلفية موسيقية لـ بانغ بانغ cangaceiro المتعطش للدماء الذي يغسل أرواحنا؟
يبدو أنه من الصعب التفكير في الواقع الاجتماعي البرازيلي دون مساعدة ضمير سيئ كعصا.
الشخصية المتدلية التي تمثل الطبقة الوسطى ، والتي تميزت جيدًا بجان كلود برنارديت في تحليله لظهور سينما نوفو في البرازيل في وقت الفيلم اختفت (Companhia das Letras) الآن من الأفق. الفنانون الذين يشعرون بوقتهم - وكليبر ميندونكا ، الذي شارك في توقيع الفيلم مع جوليانو دورنيليس ، هو واحد منهم - يظهرون حساسية اليوم لتوجيه الصراع الأمامي والشرس.
أنطونيو داس مورتس الله والشيطان في ارض الشمس (Glauber Rocha / 1964) ، قاد بعناية الفلاحين روزا ومانويل بذراعهما ، مثل ملاك التاريخ ، نحو نهاية الاغتراب والأرض الموعودة في المناطق النائية المواجهة للبحر ، بقي في الخلف. نهاية الوساطة التعويضية صادمة للبعض ، لأن القصة أيضًا لها وحشيتها وقساوتها في كثير من الأحيان.
ومن ناحية أخرى ، وهنا تكمن حريتها ، Bacurau هو نوع من الخيال غير الواقعي ماكس المجنون برازيلي. يبدأ بعلامة "في غضون بضع سنوات" وصور فضائية للأرض تُرى من الفضاء ، قريبة من الأراضي الوطنية. الخلفية الموسيقية ، التي تحتل حصريًا الموسيقى التصويرية للتسلسل الأولي ، الأغنية غير معروف، بقلم كايتانو فيلوسو (1969) ، يتحدث عن "عاطفي مضاد للكمبيوتر" ، عن "طبق طائر" أطلق "في الفضاء الخارجي لسماء بلدة ريفية".
وصف الكون الخيالي الخيالي للفيلم في الأغنية دقيق ويدرج الفيلم مباشرة على حافة النوع ، ويضعه في مستقبل غير بعيد (لكن ليس الحاضر) ، في مقفر و الأرض الخارجة عن القانون التي يقرر الناس فيها ممارسة قوتهم ويؤكدون قوة ونسب قيمها الأخلاقية.
إن السمات المتداخلة للنص في السرد واضحة ، مع نغمات مدارية (قديمة / حديثة للغاية) و "تارانتينكية" تجعل الواقعية المقصودة ، والتي من شأنها أن تسهل نقد الفيلم باعتباره مقالًا اجتماعيًا ، بعيدًا عن الانسجام. إنها حقيقة تزعج بعض النقاد بحساسية اجتماعية أكثر نقاءً ، والذين يشعرون براحة أكبر مع السينما الافتراضية الخطية.
التناص بين الجنسين موجود في Bacurau يصنع طبقة ويمنح الفيلم الطرد المركزي اللازم للهروب من السلاسل التي انتهى بها المطاف بالسينما البرازيلية ذات الطابع الاجتماعي. إنها حركة مشابهة لما وجدناه بالفعل مدينة الله، منذ عام 2002 ، ولكنها حاضرة الآن بطريقة مميزة في معاصرة دستورها ، وركزت على مسألة التمكين الشعبي غير المقيد.
وفي البرازيل تحت قيادة بولسونارو ، يكمن المسار حقًا في بناء القوة بنفسه ، مع وجود نادٍ في متناول اليد. Bacurau يجلب مع وفرة الدم عصير البندورة والدفن حيا (صورة تارانتينو أخرى) ، الطرد المركزي الفن الهابط من المدارية فائقة الحداثة ، الخيال الهذي سريع الخطى الممزوج بالبطء الواقعي القديم (أكثر في النصف الأول من الفيلم) ، وشخصيات أخرى يفتحها مزيج التناص بين النوع ، مثل الصحن الطائر ، والمسلح المعصوم ، المدينة الفارغة تنتظر المبارزة والرؤوس المقطوعة برازيلية للغاية.
هذه الصورة الواقعية ، التي تنفجر في هذا النوع ، ربما حصل عليها المخرجون ذكريات كانجاسو، من عام 1964 ، جوهرة صغيرة في الفيلم الوثائقي البرازيلي لفاركاس وباولو جيل سواريس ، والتي يبدو أنها ملتصقة بالفيلم.
مع Bacurau، Kleber Mendonça يؤكد نفسه كواحد من صانعي الأفلام الرائدين من الجيل الجديد الذي وصل في الأفلام الروائية مع الألفية الجارية بالفعل ، مما يدل على إتقان أسلوبي آمن للفن. في الصوت حولها (2013) ، كانت الصورة النموذجية للفيلم هي بالفعل شلال الدم المثير للإعجاب على ممتلكات "sinhozinhos" ، قبل الحصار التدريجي لـ "العقيد" المتعطش للدماء في ملجأه الحضري ؛ في برج الدلو (2016) ، هو غزو النمل الأبيض الذي يتسبب في تآكل أحشاء الطبقة الوسطى المنحلة في جزيرة المقاومة المنعزلة ، من الداخل والخفي ، دون إظهار المظهر.
Em Bacurau تنتهي الدورة. الآن ، بدون وساطة ، يعطي الانحدار غير الجراحي تنفيسًا عن أسطورة القوة المكبوتة المحررة. مع خلفية نيتشه ، فإن العبد المظلوم الآخر يجعل وقته مهمًا ، ويثير ضمير السيد الطيب ونصائحه لقياس العصا بالشدة المناسبة.
إنها برازيل بولسونارو ، أو البرازيل التي نشأ عنها بولسونارو. الشيء الأكثر إثارة للاهتمام هو أنه ، في هذا المقياس (مقياس التمثيل الذي تم تحديده) ، فإن البرازيل Bacurau يتشكل ليس من خلال التمثيل الواقعي ، ولكن من خلال يد النوع ، الذي يتحول بإصرار مفرط للبحث عن النفس في تاريخ السينما وأنماط متداخلة بشكل بارز مثل المدارية.
ربما يكون هذا هو الثمن الذي يدفعه الفيلم للتخلص من الثقل الذي لا يزال يحمله ، والوساطة كتمرين لصوت الآخر ، وإعادة تقديم ما يعرف أنه لم يعد ملكًا له.
*فيرناو بيسوا راموس وهو أستاذ في قسم السينما في يونيكامب ومؤلف ، من بين كتب أخرى ، لكن بعد كل شيء ... ما هو الفيلم الوثائقي؟ (سيناك ، 2008).
مقالة منشورة في صحيفة يونيكامب
