Aftersun

الصورة: الإفشاء
واتساب
فيسبوك
Twitter
Instagram
تیلیجرام
image_pdfطباعة_صورة

من قبل فانديرلي تينيريو *

تعليق على الفيلم من تأليف شارلوت ويلز

عُرض لأول مرة في الدورة الـ75 لمهرجان كان السينمائي، حيث حصل على جائزة اللمسة الفرنسية لأسبوع النقاد، Aftersunوهو أول عمل سينمائي للمخرجة الأسكتلندية شارلوت ويلز، يروي تجارب صوفي (فرانكي كوريو) خلال إجازتها مع والدها كالوم (بول ميسكال) في تركيا، في تسعينيات القرن الماضي.

يقضي كالوم وابنته، وهما شابان ومنفصلان عن والدة صوفي، أيامهما بجوار حمام السباحة، ويستكشفان المنطقة في جولات مشي متفرقة، بينما ينغمسان في المحادثات والمناقشات.

بينما تلوح فترة المراهقة في الأفق، يواجه كالوم عبء الحياة بعد الأبوة، ويرى العالم من خلال عيون ابنته. وبعد عقدين من الزمن، أصبحت ذكريات صوفي الجميلة عن تلك العطلة صورة قوية ومؤثرة لعلاقتها مع والدها.

تحاول في هذه الرحلة التوفيق بين صورة الأب الذي عرفته في تلك الأيام والرجل الذي أصبح عليه، واستكشاف مدى تعقيد وتطور هذه الرابطة مع مرور الوقت.

مع أخذ هذا في الاعتبار، بطريقة متواضعة، Aftersun يصبح فيلمًا كلاسيكيًا على الفور، حيث يتعمق في الطبقات العميقة للعلاقة بين الأب وابنته. في موضوع يتم وضعه غالبًا في الخلفية، يبرز الفيلم بين الإنتاج السينمائي الواسع النطاق، والذي يركز غالبًا على الديناميكيات بين الأب والابن، والأم والابن.

عمل شارلوت ويلز

Aftersun هو عمل كثيف ومؤلم وحساس ومتاهة تتشابك فيه عدة مواضيع رئيسية ذات صلة بحياتنا جميعًا: حب الأبناء، وتحديات النمو، وإلى أي مدى تشكل العلاقة مع والدينا قدرتنا على التفاعل مع الآخرين وإقامة علاقات متينة ودائمة إلى حد ما.

إنه نوع الإنتاج الذي يترك بصمة لا تُنسى، ويثير تأملات عميقة سيتردد صداها بلا شك في ذاكرتنا لفترة طويلة. هذه الخصوصية بالضبط هي التي تعطي جاذبية لا تقاوم للإنتاج المعني، وهي رقة يتم الكشف عنها بطريقة خفية في الإبداع البسيط شارلوت آبار.

يجد هذا الانبهار أصله بطريقة خاصة في الشخصيتين والمترجمين الفوريين الذين يعيدونهم إلى الحياة.

كالوم وصوفي

معًا، يجذب الأب وابنته انتباه الجمهور مع كل حركة، مما يدفعهم إلى التفكير في التواطؤ العميق بينهما. إنه لقاء النفوس، حيث تصبح الكلمات مستحيلة. إن النظرات والابتسامات والعناق تنقل كل شيء.

ولكن، كما هو الحال في أي علاقة، ليس كل شيء ورديًا، ولا ينبغي أن يكون كذلك؛ تظهر الخلافات الأولى على أنها نزاع صامت. تجريد السرد من أي مبالغة غنائية أو انصباب عاطفي شارلوت يقتصر ويلز على الإبلاغ بشكل موضوعي عن تصرفات شخصياته، مما يؤدي إلى الكشف التدريجي عن اللغز "المخفي".

على هذا المنوال، وبينما يقترب الفيلم من نهايته، ينسج الفيلم عدة طبقات معًا؛ يتحطم تحت ضوء متلألئ يفصل الأجساد ويطمس الحدود بين الأزمنة والأمكنة المختلفة. يختفي التمييز بين الماضي والحاضر، مما يتركنا في حالة من عدم اليقين الشامل. هذا أمر مقصود، مما يؤدي إلى إحداث ضجة بهدف تحريرنا، وإشراك جوهرنا وأسر روحنا المحدودة.

لذا، هنا، هناك شيء يجب التعبير عنه، كلمات تصرخ لتقال. إنه شيء من شأنه أن يحافظ على سلامتهم أثناء ضياعهم، وهو نوع من المرسى في وسط الارتباك.

وبهذه الطريقة، تحمل كل عبارة معنىً عميقًا، يمثل البحث عن شيء أساسي، والتعبير الصادق، والحاجة إلى إيجاد الأمان في ظروف غامضة. إنه نوع من الترياق لدرء الألم، ووقاية من الحزن.

هناك رغبة في المراقبة والتحقق مما إذا كان كل شيء على ما يرام حقًا، مع الاهتمام الدقيق بالفروق الدقيقة في الحياة اليومية. إنه بحث مستمر عن التفاهم والتواصل والراحة والتفاني الدقيق في هدوء الحب الحقيقي.

هذه القصة لأب شاب وابنته تتجاوز مجرد البحث عن الفهم، لتصبح استسلامًا للعواطف التي تحركهما. ولعل هذا هو السبب بالتحديد الذي جعل السرد يستحوذ على اهتمام الجمهور على الفور، ويمس أليافًا حساسة يتردد صداها بعمق في قلوب المشاهدين.

ماذا بقي ليقول؟

عندما نصل إلى خاتمة هذه الحبكة، فإنها لا تأسر قلوبنا فحسب، بل ترسخ نفسها بقوة في أذهاننا ويتردد صداها في أرواحنا، وتمسكنا حتى النتيجة النهائية. وبينما هم يبتعدون، تشهد أعيننا، العاجزة عن الأحداث الجارية، ما لا مفر منه.

ماذا بقي ليقول؟ كل ما تبقى لنا هو التأمل، والسماح للدموع بالتعبير عن أسفنا العميق.

المستقبل غير مؤكد، ولكن هناك شيء واحد مؤكد: إنهم لن ينسوا أبدًا الدروس التي تعلموها طوال ذلك الصيف، والتي غيرتهم إلى الأبد، بغض النظر عن مدى إيلاماها.

فمن منا؟

حتى على مضض، يجب علينا أن ندرك أن الحب يمكن أن يكون معقدًا، وأن العلاقات لا تتطور دائمًا وفقًا لتوقعاتنا. إن قبول أنه في بعض المواقف، من الضروري السماح لشخص ما بالرحيل لتجنب المزيد من المعاناة هو درس مؤلم ولكنه حاسم نتعلمه بنضج.

مع تقدمنا ​​في السن، سندرك أن الأمور لا تتبع دائمًا الخطة التي وضعناها، وأن كل شيء، بغض النظر عن مدى مبتذلته قد يبدو، له هدف.

ومع مرور الوقت، ندرك أيضًا أن آباءنا بشر غير معصومين من الخطأ، مثلنا تمامًا. بغض النظر عن مدى محاولتهم نقل صورة الأبطال الخارقين، فإنهم هشون، وفي كل يوم، يقاومون ويتغلبون على صراعاتهم وعيوبهم، تمامًا مثل أي شخص آخر.

*فاندرلي تينوريو وهو صحفي وأستاذ/منسق Emancipa Itapira.

مرجع


Aftersun
الولايات المتحدة الأمريكية والمملكة المتحدة وإيرلندا الشمالية، 2022، 101 دقيقة.
إخراج وسيناريو: شارلوت ويلز.
بطولة: فرانكي كوريو، سيليا رولسون هول، بول ميسكال.

الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

10 الأكثر قراءة في آخر 7 أيام

الديستوبيا كأداة للاحتواء
بقلم غوستافو غابرييل غارسيا: تستخدم الصناعة الثقافية سرديات ديستوبية لإثارة الخوف والشلل النقدي، مُشيرةً إلى أن الحفاظ على الوضع الراهن أفضل من المخاطرة بالتغيير. وهكذا، ورغم القمع العالمي، لم تظهر بعد حركةٌ تُعارض نموذج إدارة الحياة القائم على رأس المال.
الهالة وجماليات الحرب في أعمال والتر بنيامين
بقلم فرناو بيسوا راموس: إن "جماليات الحرب" التي يقدمها بنيامين ليست مجرد تشخيص قاتم للفاشية، بل هي مرآة مُقلقة لعصرنا، حيث تُصبح إعادة إنتاج العنف تقنيًا أمرًا طبيعيًا في التدفقات الرقمية. فإذا كانت الهالة تنبعث في الماضي من بُعد المقدس، فإنها اليوم تتلاشى في آنية مشهد الحرب، حيث يختلط تأمل الدمار بالاستهلاك.
في المرة القادمة التي تقابل فيها شاعرًا
بقلم أورارانو موتا: في المرة القادمة التي تقابل فيها شاعرًا، تذكر: إنه ليس نصبًا تذكاريًا، بل نار. لا تُنير لهيبه القاعات، بل يحترق في الهواء، تاركًا وراءه رائحة الكبريت والعسل. وعندما يرحل، ستفتقد حتى رماده.
حجابات مايا
بقلم أوتافيو أ. فيلهو: بين أفلاطون والأخبار الكاذبة، تختبئ الحقيقة وراء حُججٍ منسوجة على مر القرون. تُعلّمنا مايا - وهي كلمة هندوسية تُشير إلى الأوهام - أن الوهم جزءٌ من اللعبة، وأن انعدام الثقة هو الخطوة الأولى لرؤية ما وراء الظلال التي نُسمّيها الواقع.
التخفيض الاجتماعي
بقلم برونو جالفو: تعليق على كتاب ألبرتو غيريرو راموس
جائزة ماتشادو دي أسيس 2025
بقلم دانيال أفونسو دا سيلفا: دبلوماسي، أستاذ جامعي، مؤرخ، مترجم، وباني البرازيل، موسوعي، أديب، كاتب. إذًا، من يأتي أولاً؟ روبنز، ريكوبيرو، أم روبنز ريكوبيرو؟
محاضرة عن جيمس جويس
بقلم خورخي لويس بورخيس: لا تنبع العبقرية الأيرلندية في الثقافة الغربية من نقاء العرق السلتي، بل من حالة متناقضة: التعامل ببراعة مع تقاليد لا يدينون لها بأي ولاء خاص. يجسد جويس هذه الثورة الأدبية بتحويل يوم ليوبولد بلوم العادي إلى رحلة لا تنتهي.
ريجيس بونفيسينو (1955-2025)
بقلم تاليس أب صابر: تحية للشاعر الراحل
متلازمة اللامبالاة
بقلم جواو لاناري بو: تعليق على الفيلم الذي أخرجه ألكساندروس أفراناس، والذي يُعرض حاليًا في دور السينما.
اقتصاد السعادة مقابل اقتصاد المعيشة الجيدة
بقلم فرناندو نوغيرا ​​دا كوستا: في مواجهة تقديس المقاييس العالمية، يقترح مفهوم "العيش الكريم" تعددًا في المعرفة. فإذا كانت السعادة الغربية تُدرج في جداول البيانات، فإن الحياة بكاملها تتطلب قطيعة معرفية - والطبيعة كموضوع، لا كمورد.
الإقطاع التكنولوجي
بقلم إميليو كافاسي: تأملات حول الكتاب المترجم حديثًا ليانيس فاروفاكيس
الاطلاع على جميع المقالات بواسطة

للبحث عن

بحث

الموضوعات

المنشورات الجديدة